Their Satanic Majesties Request es el sexto álbum de estudio de la banda de rock inglesa The Rolling Stones , lanzado en diciembre de 1967 por Decca Records en el Reino Unido y por London Records en los Estados Unidos. Fue el primer álbum de los Rolling Stones lanzado en versiones idénticas en ambos países. El título es un juego de palabras con el texto "Su Majestad Británica solicita y requiere" que aparecía dentro de un pasaporte británico .
La banda experimentó con un sonido psicodélico , incorporando elementos poco convencionales como el mellotrón , efectos de sonido , arreglos de cuerdas y ritmos africanos . Los miembros de la banda produjeron el álbum ellos mismos, ya que su mánager/productor Andrew Loog Oldham se había ido. El prolongado proceso de grabación estuvo marcado por el consumo de drogas, comparecencias judiciales y penas de cárcel por parte de los miembros de la banda. La portada original del LP presenta una imagen lenticular del fotógrafo Michael Cooper .
Satanic Majesties recibió inicialmente críticas mixtas. [6] Fue criticado por ser derivado del trabajo contemporáneo de los Beatles , particularmente su lanzamiento de junio de 1967 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , con similitudes que se extienden a la portada del LP. [7] [8] [9] En las décadas posteriores, sin embargo, ha aumentado gradualmente en reputación crítica. Después del lanzamiento, los Rolling Stones abandonaron su estilo psicodélico para un regreso despojado a sus raíces en la música blues .
La grabación de Their Satanic Majesties Request comenzó justo después del lanzamiento de Between the Buttons el 20 de enero de 1967. Debido a las comparecencias ante los tribunales [6] y las penas de prisión, la banda entera rara vez estaba presente en el estudio al mismo tiempo, lo que hizo que la grabación del álbum fuera larga y desarticulada. Los miembros de la banda llegaban con frecuencia con invitados a cuestas, lo que interfería aún más con la productividad. Uno de los miembros más sensatos de la banda durante este tiempo, Bill Wyman , cauteloso con las drogas psicodélicas, escribió la canción " In Another Land " para parodiar los acontecimientos actuales de los Stones. [2] En su libro de 2002 Rolling with the Stones , Wyman describe las situaciones en el estudio:
Todos los días en el estudio se jugaba a la lotería quién aparecería y qué contribución positiva harían (si es que hacían alguna). Keith llegaba con hasta diez personas, Brian con otra media docena y lo mismo le pasaba a Mick. Eran amigas y novias de todo tipo. ¡Lo odiaba! Por otra parte, Andrew (Oldham) también lo odiaba y simplemente se dio por vencido. Hubo momentos en los que desearía haberlo hecho yo también. [10]
Los Stones experimentaron con muchos instrumentos nuevos y efectos de sonido durante las sesiones, incluyendo mellotron , theremin , estática de radio de onda corta y arreglos de cuerdas del entonces futuro bajista de Led Zeppelin, John Paul Jones . [2] Su productor y mánager Andrew Loog Oldham , ya harto de la falta de enfoque de la banda, se distanció de ellos después de su redada de drogas y finalmente renunció, dejándolos sin productor. Como resultado, Their Satanic Majesties Request sería el primer álbum autoproducido de los Stones. Mick Jagger opinó más tarde que esto no era lo mejor, al tiempo que expresó desdén por algunas de las pistas. [11]
En otra entrevista, Brian Jones declaró:
En realidad, es como una especie de caos colectivo. Todos entramos en pánico un poco, incluso un mes antes de la fecha de lanzamiento que habíamos planeado, realmente no teníamos nada listo. Habíamos hecho muchas cosas geniales, pero no podíamos publicarlas como álbum. Así que las juntamos y editamos un poco aquí y allá. [12]
Algunas de las canciones del álbum fueron grabadas bajo varios títulos provisionales, algunos de los cuales parecen radicalmente diferentes de los títulos finales. Estos títulos provisionales incluyen: "Acid in the Grass" ("In Another Land"), "I Want People to Know" ("2000 Man"), "Flowers in Your Bonnet" ("She's a Rainbow"), "Fly My Kite" ("The Lantern"), "Toffee Apple" ("2000 Light Years from Home") y "Surprise Me" ("On with the Show"). [2] En 1998, se lanzó una caja pirata de ocho CD con tomas descartadas de las sesiones de Satanic , y muestra a la banda desarrollando las canciones a lo largo de múltiples tomas, así como la experimentación que se llevó a cabo en la grabación del álbum.
El título provisional del álbum fue Cosmic Christmas , o The Rolling Stones' Cosmic Christmas – [13] en la coda oculta titulada «Cosmic Christmas» (después de «Sing This All Together (See What Happens)»), se reproduce una versión ralentizada de la melodía «We Wish You a Merry Christmas» en un oscilador. El álbum fue lanzado en Sudáfrica y Filipinas como The Stones Are Rolling debido a la palabra «satánica» en el título. [14]
Una de las propuestas de portada, una fotografía de Jagger desnudo en una cruz , fue descartada por la compañía discográfica por ser "de mal gusto". [15] El LP inicial [a] del álbum presentaba una imagen tridimensional de la banda en la portada del fotógrafo Michael Cooper . Cuando se ve de cierta manera, la imagen lenticular muestra las caras de los miembros de la banda girándose entre sí, con la excepción de Jagger, cuyas manos aparecen cruzadas frente a él. Mirando de cerca su portada, uno puede ver las caras de cada uno de los cuatro Beatles, supuestamente una respuesta a la inclusión de los Beatles de una muñeca de Shirley Temple con un suéter de "Welcome the Rolling Stones" en la portada de Sgt. Pepper . Ediciones posteriores reemplazaron la imagen tridimensional pegada con una fotografía debido a los altos costos de producción. Una versión de LP de edición limitada en la década de 1980 reimprimió el diseño de portada 3D original; Inmediatamente después de la reedición, se afirmó que los materiales originales para reimprimir la portada en 3D se destruyeron intencionalmente, lo que implicaba que ya no sería posible recrear fielmente la portada, pero desde entonces se ha demostrado que esto es falso con numerosas reediciones. La portada lenticular del álbum se incluyó, aunque encogida, para un lanzamiento (japonés) de SHM-CD en 2008. [17] [ aclaración necesaria ]
El diseño original de la portada requería que la imagen lenticular ocupara toda la portada, [18] pero al considerar que esto era prohibitivamente costoso, se decidió reducir el tamaño de la foto y rodearla con el diseño gráfico azul y blanco.
El diseño de la cubierta es elaborado, con un denso collage de fotos que llena la mayor parte de la cubierta interior (junto con un laberinto) diseñado por Michael Cooper, y una pintura de Tony Meeuwissen en la contraportada que representa los cuatro elementos (Tierra, Agua, Fuego y Aire). En algunas ediciones, las volutas azules y blancas de la portada se utilizan en una versión roja y blanca en la funda interior de papel. El collage de la cubierta interior tiene docenas de imágenes, tomadas de reproducciones de pinturas de viejos maestros ( Ingres , Poussin , da Vinci , entre otros), mandalas y retratos indios, astronomía (incluida una gran imagen del planeta Saturno), flores, mapas del mundo, etc. El laberinto de la cubierta interior de las ediciones del Reino Unido y los EE. UU. no se puede completar: una pared a aproximadamente la mitad del radio desde la esquina inferior izquierda significa que uno nunca puede llegar a la meta etiquetada "It's Here" en el centro del laberinto.
Fue el primero de los cuatro álbumes de los Stones en presentar una portada novedosa; los otros fueron la cremallera de Sticky Fingers (1971), las caras recortadas de Some Girls (1978) y las pegatinas de Undercover (1983).
En algún momento alrededor de 1997, se escucharon los primeros rumores de que el álbum existía como una versión promocional, que incluía un relleno de seda. [19] Se presentó una versión acolchada de color rosa mediante una foto acompañada de una carta del Departamento de Derechos de Autor de Decca, [19] pero se demostró que la carta no coincide con el álbum que se pretendía autenticar, lo que hace que sea casi completamente seguro que se trataba de una falsificación. [20]
Lanzado en diciembre de 1967, Their Satanic Majesties Request alcanzó el número 3 en el Reino Unido y el número 2 en los EE. UU. (fácilmente se convirtió en disco de oro), pero su desempeño comercial decayó rápidamente. Pronto fue visto como un intento pretencioso y mal concebido de superar a los Beatles y Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (lanzado en mayo de 1967), a menudo explicado por los juicios por drogas y los excesos en la moda musical contemporánea, aunque John Lennon y Paul McCartney proporcionaron coros (sin acreditar) en " We Love You " (grabado durante las sesiones de Satanic Majesties Request , pero lanzado como sencillo unos meses antes del álbum). [21] La canción "In Another Land" compuesta por Wyman fue lanzada como sencillo, con el crédito del artista indicado como Bill Wyman, en lugar de los Rolling Stones (el lado B, " The Lantern ", fue acreditado a los Rolling Stones). [22]
La producción, en particular, recibió duras críticas de Jon Landau en el quinto número de la revista Rolling Stone , [23] y se le pidió a Jimmy Miller (recomendado por el ingeniero del álbum, Glyn Johns ) que produjera los álbumes posteriores de los Stones, en los que volverían al blues contundente que les dio fama al principio de su carrera. En una reseña del álbum de abril de 1968, Richard Corliss del New York Times también criticó el valor de la producción afirmando que "... su imaginación parece haberse secado cuando se trata de algunos de los arreglos. Si bien siguen siendo mejores que los anteriores, los arreglos son a menudo irregulares, elegantemente monótonos y desafinados". A pesar de esto, le dio al álbum una reseña general positiva, llegando a llamarlo un mejor álbum conceptual que Of Cabbages and Kings (1967, de Chad & Jeremy ), The Beat Goes On (1968, de Vanilla Fudge ) e incluso Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967, de los Beatles ). [24] En una entrevista de la revista Rolling Stone de 1970, Lennon comentó sobre el álbum: " Satánico Majestades es Pepper . 'We Love You' ... eso es ' All You Need Is Love '". [25]
El propio Keith Richards ha sido crítico del álbum en años posteriores. Si bien le gustan algunas de las canciones (" 2000 Light Years from Home ", "Citadel" y " She's a Rainbow "), afirmó que "el álbum era un montón de basura". [36] Mick Jagger desautorizó el álbum en 1995, diciendo: "no es muy bueno. Tenía cosas interesantes, pero no creo que ninguna de las canciones sea muy buena. Hay dos buenas canciones en él. El resto son tonterías". [37] Solo hay dos canciones del álbum que los Stones interpretaron en vivo, "2000 Light Years from Home" (gira mundial de 1989-90, Festival de Glastonbury de 2013) y "She's a Rainbow" (gira Bridges to Babylon de 1997-98 y ocasionalmente en giras de conciertos a fines de la década de 2010). [38]
Satanic Majesties ha sido reevaluado positivamente por los críticos. En una reseña retrospectiva de 1977, Robert Christgau del Village Voice afirmó que el álbum "sin duda contiene varias canciones geniales" a pesar de la recepción negativa de algunos. [35] Stephen Thomas Erlewine de Pitchfork escribió que "Tal vez la psicodelia no era una opción natural para los Stones, pero la disonancia entre sus ritmos ásperos y arreglos ornamentados y precoces es fascinante, sobre todo porque no hay otro disco, de los Stones o de cualquier otro, que suene como este". [32] Bob Eder de AllMusic calificó la mezcla mono del álbum como una mejora distintiva con respecto a la versión estéreo, describiéndola como una transformación del difamado álbum en "una psicodelia punk excelente". [39] Richie Unterberger de AllMusic escribe:
Sin duda, ningún álbum de los Rolling Stones –y, de hecho, muy pocos álbumes de rock de cualquier época– ha dividido tanto la opinión de la crítica como el psicodélico disco de los Rolling Stones. Muchos desestiman el disco por considerarlo una pose sub- Sgt. Pepper ; otros confiesan, aunque sea en privado, una fascinación por los arreglos inventivos del álbum, que incorporaban algunos ritmos africanos, mellotones y una orquestación completa. Lo que está claro es que nunca antes ni después los Stones se arriesgaron tanto en el estudio... En 1968, los Stones volverían a lo básico y nunca más volverían a recorrer esos caminos, lo que hace de esto una anomalía aún más fascinante en la discografía del grupo. [26]
En agosto de 2002, Their Satanic Majesties Request fue reeditado en un nuevo CD remasterizado , LP y DSD por ABKCO Records . [40] En 2008, el álbum fue lanzado en SHM-CD para Japón usando el mismo remasterizado de 2002, y en diciembre de ese año fue reeditado (también como un lanzamiento solo japonés de SHM-CD) con la portada lenticular original por primera vez en ese formato. En mayo de 2011, el álbum fue reeditado en SHM- SACD . [ cita requerida ] En 2017, se lanzó un conjunto que contiene dos LP (mono / estéreo) y dos SACD (mono / estéreo), con otro nuevo remasterizado para la versión estéreo. [41] En 2018, el álbum fue reeditado como parte del Record Store Day . El lanzamiento contenía la versión estéreo remasterizada de 2017 del álbum prensada en vinilo de color transparente (180 g) y también presentaba la funda estilo 3D. [42]
Todas las canciones están escritas por Mick Jagger y Keith Richards , excepto "In Another Land" de Bill Wyman.
Fuente: [13]
Los Rolling Stones
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