Bleach es el álbum de estudio debut de la banda de rock estadounidense Nirvana , lanzado el 15 de junio de 1989 por Sub Pop . Después del lanzamiento de su sencillo debut « Love Buzz » en Sub Pop en noviembre de 1988, Nirvana ensayó durante dos o tres semanas en preparación para la grabación de un álbum de larga duración. Las principales sesiones de grabación de Bleach tuvieron lugar en Reciprocal Recording en Seattle, Washington entre diciembre de 1988 y enero de 1989. Es el único álbum de Nirvana lanzado en el sello Sub Pop y su único álbum de estudio en el que aparece el baterista Chad Channing .
Bleach no entró en las listas de éxitos en su lanzamiento inicial, pero fue bien recibido por los críticos. Cuando Geffen Records lo reeditó internacionalmente en 1992 tras el gran éxito del segundo álbum de Nirvana, Nevermind (1991), Bleach alcanzó el puesto número 89 en el Billboard 200 , el número 33 en la lista de álbumes del Reino Unido y el número 34 en la lista de álbumes de Australia. En 2009, Sub Pop lanzó una edición del 20.º aniversario de Bleach con una grabación en vivo de una actuación de Nirvana en 1990 en Portland, Oregón, como material adicional.
Bleach había vendido 40.000 copias en América del Norte antes del lanzamiento de Nevermind . Desde entonces ha sido certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) y ha vendido más de 1,9 millones de copias solo en los Estados Unidos. [13] Es el álbum más vendido de Sub Pop hasta la fecha y es poco probable que sea superado por competidores. [14] La muerte del líder Kurt Cobain en abril de 1994 también provocó un resurgimiento de la popularidad del álbum, alcanzando el número uno en la lista Top Pop Catalog Albums . [15] En abril de 2019, Bleach ocupó el puesto número 13 en la lista de los "50 mejores álbumes grunge" de Rolling Stone . [16]
Después del lanzamiento de su sencillo debut " Love Buzz " en Sub Pop en noviembre de 1988, Nirvana practicó durante dos o tres semanas en preparación para grabar un álbum de larga duración, a pesar de que Sub Pop solo había solicitado un EP . [17] Las sesiones principales de Bleach tuvieron lugar en Reciprocal Recording Studios en Seattle, con el productor local Jack Endino .
Nirvana comenzó a grabar con una sesión de cinco horas el 24 de diciembre de 1988. [18] La banda volvió a grabar del 29 al 31 de diciembre y el 14 y 24 de enero. [19] Tres de las canciones del álbum - "Floyd the Barber", "Paper Cuts" y "Downer" - fueron grabadas durante una sesión previa en Reciprocal Studios en enero de 1988, con el baterista de Melvins Dale Crover . A pesar de los intentos de volver a grabarlas con el nuevo baterista Chad Channing , la banda finalmente decidió remezclar las versiones grabadas con Crover para la versión final de Bleach . [20] " Big Long Now " fue omitida del álbum porque el líder Kurt Cobain sintió que "ya había suficiente material lento y pesado en Bleach , y él 'no quería que esa canción saliera ' ", según Endino. [19] El álbum fue editado y secuenciado. Aun así, el director de Sub Pop, Bruce Pavitt, ordenó que se reordenara por completo el álbum. El disco se retrasó varios meses más hasta que Sub Pop pudo conseguir fondos suficientes para publicarlo. [20]
Endino facturó a la banda treinta horas de grabación a 606,17 dólares (1.541,34 dólares en 2024). [20] Jason Everman , un guitarrista que quedó impresionado por la demo de Nirvana con Dale Crover, aportó el dinero. Se unió brevemente al grupo como segundo guitarrista. [20] Everman fue acreditado como guitarrista en la portada del álbum, y es el otro guitarrista en la portada del álbum, a pesar de que no actuó en el álbum. El bajista Krist Novoselic explicó: "Sólo queríamos que se sintiera como en casa en la banda". [21]
Según Cobain, la música de Bleach se ajustaba al género grunge que Sub Pop apoyaba fuertemente. "Había esta presión de Sub Pop y la escena grunge para tocar 'música rock'", dijo Cobain, y señaló que "lo despojó y lo hizo sonar como Aerosmith ". Cobain también sintió que tenía que adaptarse a las expectativas del sonido grunge para construir una base de fans, y por lo tanto suprimió sus rasgos de composición pop y artística mientras elaboraba el disco. [24] Novoselic dijo en una entrevista de 2001 con Rolling Stone que la banda había reproducido una cinta en su camioneta de gira que tenía un álbum de los Smithereens en un lado y uno de la banda Celtic Frost en el otro, y señaló que la combinación probablemente también influyó. [25] Las canciones fueron descritas como "deliberadamente sombrías, claustrofóbicas y líricamente escasas, sin nada del trastorno maníaco o la sensación de liberación de la actuación en vivo". Cobain dijo que las estructuras de las canciones eran "unidimensionales" y que buscaba presentar un "lado más pulido y urbano de sí mismo". [26]
Bleach estuvo fuertemente influenciado por la escena sludge metal de Seattle de finales de los 80 y principios de los 90, iniciada por Melvins. La autora Gillian G. Gaar escribió que Bleach "tiene su cuota -algunos dirían que más que su cuota- de sludge sucio", [4] y Sub Pop describe el sencillo " Love Buzz/Big Cheese " como " sludge pop pesado". [5]
Al describir las distintas canciones de Bleach , Christopher Sandford escribió: «'Paper Cuts' incluye una melodía con influencia folk y un ritmo pesado de un número temprano de Led Zeppelin ; 'Mr. Moustache' se dirigió a los fans masculinos de Nirvana; 'Downer' mostró el mismo desprecio excepcional por la audiencia del grupo». Sandford sintió que "School" -que presenta solo cuatro líneas de letra- fue memorable por su estribillo que "sirvió como un desgarro". Mientras que "Scoff" es "una salva de despedida a [los padres de Cobain]", "Negative Creep" fue escrita por Cobain sobre sí mismo. Según Sandford, "About a Girl" tiene una "melodía resonante y un estribillo irónico". [27] En la revista Sounds , Keith Cameron dijo que la canción "era estimulante y emocionante porque esa era la naturaleza de la música, pero también había una sensación de peligro casi palpable, de que todo esto podría desmoronarse en cualquier segundo. Nunca hubo relajación desde la primera nota hasta la última". [28] En su libro Nirvana: The Stories Behind Every Song , Chuck Crisafulli escribe que la canción "se destaca en el canon de Cobain como una canción con una génesis muy específica y un tema muy real". [22]
En una de sus primeras entrevistas, Cobain le dijo al periodista de Sounds John Robb : "Cuando escribo una canción, la letra es lo menos importante. Puedo tocar dos o tres temas diferentes en una canción y el título puede no significar absolutamente nada. A veces intento hacerme las cosas más difíciles, sólo para intentar enfadarme un poco más. Intento con algunas cosas subconscientes, supongo, como los conflictos con otras personas. La mayoría de las letras del álbum Bleach tratan sobre mi vida en Aberdeen".
En 1993, Cobain le dijo a Spin que en Bleach "no le importaba un carajo de qué trataban las letras" y afirmó que el 80 por ciento de las letras fueron escritas la noche anterior a la grabación. [29] A menudo todavía estaba trabajando en las palabras mientras conducía al estudio de grabación. [20] Explicó: "Era como si estuviera cabreado. No sé por qué. Vamos a gritar letras negativas, y mientras no sean sexistas y no sean demasiado vergonzosas, estará bien. No tengo ninguna de esas letras querida para mí". [29] El biógrafo de Nirvana, Michael Azerrad, señaló que, sin embargo, muchas de las canciones del álbum reflejaban a Cobain y varios incidentes de su vida. [30] "Mr. Moustache" se inspiró en la aversión de Cobain por el comportamiento machista, [31] mientras que "School" era una crítica a la escena musical de Seattle, particularmente a Sub Pop. [32]
La portada del álbum fue fotografiada por la entonces novia de Cobain, Tracy Marander, durante un concierto en la galería de arte Reko Muse en Olympia, Washington . [33] El 25 de febrero de 1989, Nirvana tocó en lugares de la costa oeste, incluida la Universidad de Washington . [34] El grupo comenzó su primera gira europea, una doble actuación como cabeza de cartel con la banda Tad , en el local Riverside en Newcastle upon Tyne el 23 de octubre de 1989. El 3 de diciembre, tocaron un set "triunfante" en el Astoria de Londres . Christopher Sandford relató: "cuando los expertos en estilo notaron las 'camisas de leñador patentadas y los feos jerseys con estampados geométricos de los años cincuenta' de Cobain, viendo un ejemplo de 'chic de baja costura', se perdieron el punto de que las camisas de franela y los suéteres eran vestimenta de todos los días en el clima marino del Noroeste". Cobain tomó nota y dijo que nunca tuvo la intención de iniciar una moda o actuar como un modelo a seguir. [26]
El título provisional del álbum fue Too Many Humans . [35] Fue rebautizado como Bleach después de que Cobain encontrara un cartel de prevención del SIDA mientras Nirvana conducía por San Francisco . El cartel aconsejaba a los adictos a la heroína que blanquearan sus agujas antes de usarlas, con el eslogan "Bleach Your Works". [20] En Australia, Bleach fue lanzado por Waterfront Records y reeditado en varias cubiertas de colores y vinilos de colores antes de 1992. [36] La canción "Floyd the Barber" recibió difusión en la estación de radio de Seattle KCMU . [37]
Debido a la creciente insatisfacción con Everman a lo largo de la gira de Bleach, Nirvana canceló las últimas fechas y regresó a Washington. Nadie le dijo a Everman que lo habían despedido en ese momento, mientras que Everman afirmó más tarde que en realidad había dejado el grupo. [38] Aunque Sub Pop no promocionó Bleach tanto como otros lanzamientos, fue un éxito de ventas constante para un lanzamiento de Sub Pop. [39] Sin embargo, Cobain estaba molesto por la falta de promoción y distribución del álbum por parte del sello. [39]
En abril de 1992, tras el éxito del segundo álbum de Nirvana , Nevermind , Sub Pop lanzó una versión remasterizada de Bleach en LP, CD y casete. Geffen Records manejó el lanzamiento internacional. [40] La versión en CD fue empaquetada en un estuche plegable de cartón que incluía un folleto adicional lleno de fotos de la banda de 1987 a 1990. [41] Para el 20 aniversario del álbum, Sub Pop lanzó el 3 de noviembre de 2009 una reedición de lujo de Bleach con una remasterización de marzo de 2009 de las cintas originales de George Marino y una grabación en vivo de un espectáculo de 1990 en el Pine Street Theatre de Portland, Oregón . [42] Everman ya no recibe crédito en el álbum, pero aún se puede ver en la portada y se le da un agradecimiento especial en el folleto.
Bleach no se vendió bien, pero recibió críticas positivas de los críticos cuando se lanzó por primera vez. [52] "Se convirtió en un éxito moderado en la radio universitaria y el circuito underground / DIY ", según Charles M. Young en The New Rolling Stone Album Guide . [49] En NME , Edwin Pouncey le dio a Bleach una calificación de ocho sobre diez y escribió: "Este es el sonido más grande y más malo que Sub Pop ha logrado desenterrar hasta ahora. Tan primitivo que logran hacer que los compañeros de sello Mudhoney suenen como Genesis , Nirvana sube el volumen y escupe y araña su camino hacia la cima del montón de basura musical". [53] El crítico de Melody Maker, Push, consideró a Nirvana "el único acto de Sub Pop hasta la fecha cuyas canciones constantemente igualan el estándar establecido por sus compañeros Mudhoney". [54] Thurston Moore de Sonic Youth quedó impresionado por el álbum, encontrándolo "primitivo" y la composición "completamente melodiosa" pero también "punk", y durante la masterización de Goo (1990) de Sonic Youth , Moore expresó su deseo de un sonido similar al de Bleach . [55]
En una reseña retrospectiva para AllMusic , Stephen Thomas Erlewine opinó que "Kurt Cobain ilustró signos de su considerable habilidad para la composición" en Bleach , "particularmente en la balada en tono menor 'About a Girl' y la densa agitación de 'Blew'", resumiendo el álbum como "un debut de una banda que muestra potencial pero aún no lo ha logrado". [3] El autor Dave Thompson declaró en 2000 que "la historia [no] escucharía una palabra en contra [del álbum]", pero agregó que si "uno acaba de bajar de unas pocas décadas en Marte, 42 minutos de gruñido y lo-fi probablemente no cambiarían demasiado su vida". [56] Robert Christgau escribió en The New Yorker : "Familiarizados ahora con el extraordinario talento de Cobain, podemos escucharlo alto y claro en el álbum debut de 1989, Bleach . El gigantesco y bobo compañero bajista de Cobain, Krist Novoselic, añadió humor a la caótica irreverencia de la banda". [57] Christgau comentó más tarde que si bien encontraba la producción de Endino "demasiado seca para el grunge, una forma de música que se beneficia de un esputo adicional", no obstante consideraba a Bleach "un álbum importante". [43] Anthony Carew de About.com dijo que Bleach definió "toda la década de los 90" y argumentó que si bien los álbumes posteriores de Nirvana "fueron más aclamados, causaron un mayor impacto cultural y fueron generalmente más logrados", "la esencia de la banda estaba en su punto más esencial en su debut". [58]
Antes de que se lanzara Nevermind , Bleach había vendido 40.000 copias en América del Norte. [59] El relanzamiento del álbum en 1992 tuvo más éxito en las listas, y Bleach llegó al puesto número 89 en el Billboard 200 , [60] al número 33 en las listas de álbumes del Reino Unido , [61] al número 34 en la lista de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica , [62] y al número 22 en las listas de Finlandia . [63] La muerte de Kurt Cobain en abril de 1994 también provocó un resurgimiento de la popularidad, y Bleach entró en la lista Top Pop Catalog en el puesto número seis en la semana siguiente a su muerte, [64] y finalmente obtuvo el primer puesto el 7 de mayo. [15] La edición de lujo de 2009 entró en la lista de álbumes del catálogo en el número siete. [65] Bleach fue certificado Platino por la Recording Industry Association of America en febrero de 1995, [66] y había vendido aproximadamente 1,9 millones de copias en los Estados Unidos hasta septiembre de 2016. [13] También ha sido certificado Oro por la Canadian Recording Industry Association . [67] Es el álbum más vendido de Sub Pop hasta la fecha. [14]
Todas las pistas están escritas por Kurt Cobain , excepto donde se indique [68]
Notas
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )Peak
Peak
