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Henri Le Fauconnier

Henri Victor Gabriel Le Fauconnier ( en francés: [fɔkɔnje] ; 5 de julio de 1881 - 25 de diciembre de 1946) fue un pintor cubista francés nacido en Hesdin . Le Fauconnier fue considerado una de las figuras principales entre los cubistas de Montparnasse. En el Salón de los Independientes de 1911, Le Fauconnier y sus colegas Jean Metzinger , Albert Gleizes , Fernand Léger y Robert Delaunay causaron un escándalo con sus pinturas cubistas. Estuvo en contacto con muchos artistas de vanguardia europeos como Vasili Kandinsky , escribiendo un texto teórico para el catálogo de la Neue Künstlervereinigung de Múnich, de la que se convirtió en miembro. Sus pinturas se exhibieron en Moscú y se reprodujeron como ejemplos del arte más reciente en Der Blaue Reiter Almanach ( El almanaque del jinete azul ). [1]

Carrera

Ploumanac'h , 1908, Bergen, Museo Kranenburgh

En 1901 Henri Le Fauconnier se trasladó del norte de Francia a París, donde estudió Derecho, para luego asistir a clases de pintura en el estudio de Jean-Paul Laurens , luego en la Académie Julian . [1] Cambió su nombre de Fauconnier a Le Fauconnier y expuso en el Salón de los Independientes en 1904 y 1905, implementando colores atrevidos en línea con Henri Matisse . Se trasladó a Bretaña en 1907 y pintó los paisajes rocosos de Ploumanac'h en un estilo protocubista caracterizado por tonos castos de marrones y verdes con contornos gruesos que delimitaban las formas simplificadas.

L'Abondance (Abundancia) , 1910–11, óleo sobre lienzo, 191 x 123 cm (75,25 x 48,5 pulgadas), Gemeentemuseum Den Haag

Exploró un estilo personal y lo puso en práctica; pintando desnudos o retratos (como el del poeta Pierre Jean Jouve en 1909 ( Musée National d'Art Moderne ). Bajo la influencia de Paul Cézanne desarrolló su propia forma de cubismo . [1] De regreso a París, se mezcla con el ambiente artístico y literario reunido alrededor de Paul Fort en la Closerie des Lilas en Montparnasse . [2]

En el Salón de Otoño de 1909, Le Fauconnier expuso junto a Constantin Brâncuși , Jean Metzinger y Fernand Léger .

Louis Vauxcelles , en su reseña del Salón de los Independientes de 1910 , hizo una referencia pasajera e inexacta a Le Fauconnier, Jean Metzinger, Albert Gleizes , Robert Delaunay y Fernand Léger , como "geómetras ignorantes, que reducen el cuerpo humano, el lugar, a cubos pálidos". [3] [4]

Salón de Otoño de 1912, celebrado en París en el Grand Palais del 1 de octubre al 8 de noviembre. A la derecha se expone la monumental Montañeses atacados por osos de Le Fauconnier. Se exponen también obras de Jean Metzinger , Joseph Csaky , František Kupka , Francis Picabia y Amedeo Modigliani.
Pinturas de Henri Le Fauconnier, 1910–11, L'Abondance , Haags Gemeentemuseum; Jean Metzinger , 1911, Le goûter (La hora del té) , Museo de Arte de Filadelfia; Robert Delaunay , 1910–11, La Torre Eiffel . Publicado en La Veu de Catalunya , 1 de febrero de 1912

Metzinger había escrito en 1910 sobre la "perspectiva móvil" como una interpretación de lo que pronto se conocería como "cubismo" con respecto a Picasso, Braque, Delaunay y Le Fauconnier. [5]

Por invitación de Wassily Kandinsky , Le Fauconnier publicó un texto teórico en el catálogo de la Neue Künstlervereinigung (Múnich, 1910). Abrió su taller de la calle Visconti en París a artistas deseosos como él de aplicar las enseñanzas de Cézanne. Con Jean Metzinger, Albert Gleizes, Fernand Léger y Robert Delaunay, contribuyó al escándalo cubista del Salón de los Independientes de 1911. Le Fauconnier expuso su vasta Les Montagnards attaqués par des ours ( Montañeros atacados por osos ) en el Salón de Otoño de 1912 (París). [6]

En febrero de 1912, Henri Le Fauconnier fue designado para suceder a Jacques-Émile Blanche como jefe de taller de la escuela de arte de vanguardia Académie de La Palette . [7] Le Fauconnier encargó a Jean Metzinger y André Dunoyer de Segonzac como instructores a tiempo completo para las sesiones de la mañana; Por la tarde se hicieron cargo Eugeniusz Żak (Eugène Zak) y Jean Francis Auburtin. [8]

En 1912, Le Fauconnier participó en la primera exposición del cubismo en España, en las Galerías Dalmau de Barcelona, ​​con Jean Metzinger , Albert Gleizes , Marcel Duchamp , Juan Gris , Marie Laurencin y August Agero. [9] [10] [11]

Le Fauconnier fue miembro colaborador de la Sección de Oro (Grupo Puteaux).

Al comienzo de la Primera Guerra Mundial, Le Fauconnier se trasladó a los Países Bajos, donde permaneció seis años. Su obra en esa época combinaba el cubismo y el expresionismo , lo que generó un éxito e influencia considerables en los Países Bajos. Regresó a Francia en 1920, donde sus pinturas se volvieron más realistas. [1]

Murió de un ataque cardíaco en París (1946).

Obras

Henri Le Fauconnier, 1911–12, Le Chasseur ( El cazador ), óleo sobre lienzo, 203 x 166,5 cm, Gemeentemuseum Den Haag

Referencias

  1. ^ abcd Hermitage Amsterdam, biografías de artistas, Henri Le Fauconnier
  2. ^ Guillaume Apollinaire, Dorothea Eimert, Anatoli Podoksik, Cubismo.
  3. ^ Louis Vauxcelles, A travers les salons: promenades aux «Indépendants», Gil Blas, 18 de marzo de 1910
  4. ^ Daniel Robbins, Jean Metzinger: En el centro del cubismo, 1985, Jean Metzinger en retrospectiva, Museo de Arte de la Universidad de Iowa (J. Paul Getty Trust, University of Washington Press), pág. 13
  5. ^ Jean Metzinger, Note sur la peinture, Pan (París), octubre-noviembre de 1910
  6. ^ David Cottington, El cubismo a la sombra de la guerra: La vanguardia y la política en París, 1905-1914, pp. 104-107
  7. ^ John Golding, Cubismo: una historia y un análisis, 1907-1914, Belknap Press de Harvard University Press, 1988
  8. ^ Academias en París, Kubisme.info (en holandés) Archivado el 3 de febrero de 2015 en Wayback Machine.
  9. ^ Mercè Vidal, L'exposició d'Art Cubista de les Galeries Dalmau 1912, Edicions Universitat Barcelona, ​​1996, ISBN  8447513831
  10. ^ Elisenda Andrés Pàmies, Les Galeries Dalmau, un proyecto de modernitat a la ciutat de Barcelona, ​​2012-13, Facultat d'Humanitats, Universitat Pompeu Fabra
  11. ^ William H. Robinson, Jordi Falgàs, Carmen Belen Lord, Barcelona y la modernidad: Picasso, Gaudí, Miró, Dalí, Museo de Arte de Cleveland, Museo Metropolitano de Arte (Nueva York), Yale University Press, 2006, ISBN 0300121067 

Enlaces externos