SAMO es una etiqueta de graffiti utilizada originalmente en las calles de la ciudad de Nueva York entre 1978 y 1980. La etiqueta, escrita con un símbolo de copyright como "SAMO©" y pronunciada Same-Oh, está asociada principalmente con el artista Jean-Michel Basquiat , pero originalmente fue desarrollada como una colaboración entre Basquiat y Al Diaz .
La etiqueta SAMO acompañaba frases cortas, que eran eslóganes publicitarios poéticos y satíricos, principalmente pintados con aerosol en las calles del centro de Manhattan . Basquiat eventualmente usó la etiqueta él mismo, creando algunas obras que no eran grafitis en papel y lienzo usando esa etiqueta, después de acabar con el grafiti SAMO pintando "SAMO© IS DEAD" en las calles del centro. Décadas después, Díaz resucitó la etiqueta SAMO. [1]
En 1976, los artistas nacidos en Nueva York Jean-Michel Basquiat (1960-1988) y Al Díaz (n. 1959) se conocieron en City-As-School High School , una escuela secundaria alternativa en Manhattan. [2] [3] Se unieron, en parte debido a problemas académicos similares y una herencia puertorriqueña compartida . Díaz había sido un miembro joven de la escena del grafiti de Nueva York de principios de la década de 1970. [4] Su etiqueta "Bomb I" fue incluida en el famoso libro de Norman Mailer The Faith of Graffiti en 1974. [5]
Basquiat y Díaz crearon la frase "SAMO" durante una conversación mientras fumaban drogados , y llamaron a la marihuana que fumaban "la misma porquería de siempre", para luego acortarla a "Same Old" y finalmente a "SAMO". [6] "Comenzó... como una broma privada y luego creció", recordó Basquiat. [6] Basquiat tomó la iniciativa en la creación de un personaje llamado SAMO para la edición de primavera de 1977 del periódico de su escuela, Basement Blues Press , que se centraba en la filosofía y las religiones alternativas. [7]
Basquiat, Díaz, Shannon Dawson y Matt Kelly trabajaron en un apoyo en estilo cómico a la religión falsa, fotocopiado como panfleto "Basado en un concepto original de Jean Basquiat y Al Díaz". [7] El concepto se desarrolló más en un curso de teatro como terapia en el Alto Manhattan (llamado "Vida familiar") que fue utilizado por el trío como parte del programa City-As-School. "Jean comenzó a elaborar la idea y yo comencé a poner mis pensamientos en ella", dijo Díaz. [8] El Anuario City-As-School 1977/78 incluye una foto del grafiti de SAMO: "SAMO© COMO ALTERNATIVA A LOS PUESTOS DE ALIMENTOS DE PLÁSTICO". [ cita requerida ]
En mayo de 1978, Basquiat y Díaz comenzaron a realizar los primeros grafitis de SAMO© en Manhattan. [6] Escribían frases con rotuladores y, a menudo, con un símbolo irónico de copyright adjunto. SAMO se escribía principalmente en edificios, pero también lo hacían en ascensores, baños públicos y en el tren D del metro de la ciudad de Nueva York . [6] El 11 de diciembre de 1978, The Village Voice publicó un artículo sobre los grafitis de SAMO. [6] Según Henry Flynt , Shannon Dawson (más tarde de la banda Konk ) jugó un papel importante en el trío de escritores de la primera ola de grafitis de SAMO, [9] pero la mayoría de los relatos, incluidos los de Basquiat, dicen que la escritura fue realizada por el dúo de Basquiat y Díaz. Cuando se le preguntó sobre otras personas, Basquiat dijo "No, no, fuimos yo y Al Díaz". [10]
Díaz se graduó de City As School en 1978, y Basquiat abandonó la escuela y dejó la casa de su padre en Brooklyn para pasar un tiempo sin hogar y viviendo con amigos en Manhattan en junio de 1978. A partir de ese momento, los grafitis de SAMO despegaron en SoHo , partes del East Village y el área inmediatamente alrededor de la Escuela de Artes Visuales fueron los principales objetivos de los grafitis.
El periódico SoHo News se percató de los grafitis y publicó algunas fotografías de las frases idiomáticas con una pregunta sobre quién los había hecho. Según Henry Flynt, que fotografió gran parte de los grafitis, "los grafitis colectivos utilizaban el anonimato para parecer corporativos y envolventes. El tono era completamente diferente del tono sombrío y abyecto del trabajo en solitario de Basquiat. La implicación era que SAMO© era una droga que podía resolver todos los problemas. SOHO, el mundo del arte y los yuppies fueron satirizados con ingenio olímpico". [9]
A finales de 1978, los dos usaban pintura en aerosol para crear rápidamente frases más largas. Un biógrafo señaló que "si bien algunas de las frases podían parecer políticas, ninguna de ellas eran simples eslóganes de propaganda. Algunas eran directamente surrealistas o parecían fragmentos de poesía". [11] "Nos turnábamos para inventar los dichos", dijo Al Díaz. [12] Muchos de ellos conservaban las mismas ideas que la tira cómica SAMO de la escuela secundaria:
Pero también lo usaron para hacer comentarios críticos hacia la escena artística en SoHo y hacia los estudiantes universitarios que estudian cómodamente en las escuelas de arte:
Algunos de los comentarios parecían mirar críticamente a la sociedad de consumo en su conjunto:
La gente empezó a notar los grafitis que aparecían en las paredes de todo el centro de la ciudad y a reconocer las extrañas frases, pero nadie sabía quién los había hecho. Basquiat dijo que a veces podía hacer treinta en un día ajetreado. [6] A veces, los grafitis de SAMO© hacían referencia a su propia extensión, como en un grafiti de opciones múltiples del tamaño de un mural:
El crítico de arte Jeffrey Deitch lo llamó "poesía callejera desarticulada" y recordó que "a finales de los años setenta, no se podía ir a ningún lugar interesante en el Bajo Manhattan sin darse cuenta de que alguien llamado SAMO había estado allí primero". [13] Más tarde, Basquiat recordaría esto como "cosas de adolescentes. Simplemente bebíamos cerveza Ballantine Ale todo el tiempo y escribíamos cosas y lanzábamos botellas... cosas de adolescentes", le dijo a un entrevistador que le preguntó sobre SAMO. [10] "Samo era un estudiante de segundo año. La misma mierda de siempre", explicó a Anthony Haden-Guest . "Se suponía que iba a ser un logotipo , como Pepsi ". [14] Sin embargo, Díaz reconoció la inteligencia original en este trabajo. "Las cosas que se ven en el metro ahora son tontas. Garabateadas. SAMO fue como un curso de actualización porque hay algún tipo de declaración que se está haciendo. No es solo un grafiti del ego". [6]
En 1979, Henry Flynt comenzó a tomar fotografías de los grafitis de SAMO, sin saber quién los había hecho. Después de exhibir las fotos por primera vez, conoció a Al Diaz y a Shannon Dawson, quienes lo ayudaron a descubrir quién había hecho cada grafiti. Ha publicado muchas de las fotos de los grafitis de SAMO en Internet. [9]
En 1979, Basquiat había comenzado a hacer grafitis por su cuenta y se había sumergido en la escena del Mudd Club . El artista Keith Haring había estado siguiendo los grafitis de SAMO y se hizo amigo de Basquiat ese año. Haring recordó:
Todavía no conocía a Jean-Michel, sólo había oído hablar de él. Un día, un chico se me acercó justo cuando iba a entrar en SVA y me preguntó si podía acompañarlo a pasar por delante del guardia de seguridad. Quería entrar en la escuela. Le dije que sí y entramos. Desaparecí en una clase. Cuando salí una hora más tarde, me di cuenta de que había todos esos poemas y etiquetas de SAMO nuevos en lugares donde no habían estado una hora antes. Até cabos y me di cuenta de que la persona por la que había pasado era Basquiat. [15]
Basquiat empezó entonces a frecuentar a Haring y a otros estudiantes de la Escuela de Artes Visuales, como Kenny Scharf y John Sex . Scharf dijo que en 1979 salía de excursión a hacer dibujos murales con Basquiat. "Hacía cabezas de Los Supersónicos y Los Picapiedra y las hacía hablar en algún idioma extranjero", dijo Scharf. [14]
Aunque Basquiat dijo que no había "ambición" alguna en su obra, es sorprendente ver los lugares en los que se dirigieron los grafitis de SAMO: alrededor de las galerías de SoHo e incluso en la Escuela de Artes Visuales. Glenn O'Brien señala que "el noventa por ciento de los grafitis de SAMO se realizaron en el corazón del barrio artístico. En cierto modo, se limitó a SoHo... De modo que fue una especie de publicidad para sí mismo". [16]
En abril de 1979, Basquiat asistió a la Fiesta de la Zona del Canal organizada por Michael Holman y se reveló como SAMO. [17]
En 1979, Basquiat comenzó a aparecer en el programa de entrevistas por cable underground de Glenn O'Brien , TV Party , donde fue presentado como la persona detrás de SAMO. [18]
A principios de 1980, Basquiat tuvo una pelea con Díaz y pronto comenzó a centrarse en su carrera como pintor. Basquiat dijo: "Escribí SAMO IS DEAD por todos lados. Y comencé a pintar". [14] Keith Haring realizó un velorio simulado para SAMO en el Club 57. [ 19]
Para la película Downtown 81 (2000), Basquiat fue filmado en las calles del Lower East Side recreando gran parte de sus grafitis SAMO. [20] Estos incluyen:
Estas imágenes de Downtown 81 son las ilustraciones más comunes de los grafitis de Jean-Michel Basquiat, pero no estaban firmadas "SAMO".
Aunque los grafitis eran muy conocidos y omnipresentes, fueron desapareciendo gradualmente de la calle, ya fuera porque los tapaban con pintura como acto vandálico o porque los retiraban cuidadosamente para revenderlos cuando las pinturas de Basquiat empezaron a alcanzar precios elevados. Henry Flynt , Peter Moore, Martha Cooper y Glenn O'Brien son los responsables de las pocas fotografías documentadas de los grafitis originales de SAMO. Los artistas callejeros contemporáneos siguen citando los grafitis de SAMO. [21]
Después de la victoria de Donald Trump en las elecciones presidenciales de 2016 , Díaz se sintió obligado a resucitar la etiqueta SAMO. "Mi trabajo actual trata principalmente de la vida actual en este planeta nuestro tan jodido", dijo a Artnet News . [22] En 2017, Díaz se asoció con la agencia creativa House of Roulx, con sede en Massachusetts, para una serie de colaboraciones. [23] [24]
Basquiat continuó usando el apodo SAMO después de que dejó de escribir grafitis en 1980. Algunos de sus primeros dibujos y pinturas sobre lienzo fueron firmados SAMO. En junio de 1980, Basquiat participó en la muestra de Times Square , su primera como SAMO y como pintor. [25] En febrero de 1981, participó en la muestra colectiva New York/New Wave anunciada como SAMO. [26] Su primera muestra individual en una galería del 23 de mayo al 20 de junio de 1981 en Módena , Italia , se llamó SAMO . [27] [28]
Muchas de las pinturas y dibujos de Basquiat de 1980/81 incluyen frases utilizadas originalmente en la colaboración SAMO, junto con otras (como MILK©) del mismo estilo. Frases como ésta aparecieron ocasionalmente durante el resto de su carrera. [11] Su pintura Cadillac Moon (1981) tiene la inscripción en la esquina inferior izquierda "SAMO©" tachada y los nombres "AARON" (por Henry Aaron ) y "JEAN-MICHEL BASQUIAT" escritos en su lugar.
Para conmemorar el 30 aniversario de la muerte de Basquiat el 12 de agosto de 2018, Adrian Wilson concibió un homenaje conmemorativo, al que Díaz agregó una etiqueta SAMO en las puertas de entrada de su antigua casa y estudio en 57 Great Jones Street en NoHo, Manhattan . [29] Andy Warhol había alquilado el espacio a Basquiat, quien vivió allí desde agosto de 1983 hasta su muerte en agosto de 1988. Wilson pasó el mes siguiente negociando con los arrendatarios para donar el uso de 57 Great Jones Street para una galería de arte única que combina el arte de Díaz, SAMO, [30] y las primeras etiquetas de graffiti y elementos históricos de cuando Díaz y Basquiat eran amigos de la escuela en la década de 1970. [31]
En asociación con el propietario de la galería Brian Shevlin, la representante de los arrendatarios Lisa Tobari y haciendo referencia a la etimología de SAMO, la Same Old Gallery abrió el 21 de septiembre de 2018. [32] [33] [34] [35] La exposición fue notable por su enorme libro Same Old Visitors en el que artistas de graffitis, antiguos amigos de Basquiat y el público en general agregaron mensajes y crearon su propio arte. [36] Wilson mantuvo la galería abierta hasta el 21 de octubre de 2018, pero la falta de ventas significó que no era económicamente viable invertir en el espacio en el futuro y se convirtió en una tienda de artículos para el hogar.
Notas
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: fecha y año ( enlace )Bibliografía