Michael Thomas Holman es un artista, escritor, cineasta y músico radicado en Nueva York. [1] También es un subculturalista de la escena del centro de la década de 1980 y creador del programa de música Hip Hop Graffiti Rock . Holman es miembro fundador, junto con Jean-Michel Basquiat , de la banda experimental Gray . [2]
En 2016, los archivos de Holman fueron adquiridos por la Biblioteca Pública de Artes Escénicas de Nueva York en el Lincoln Center . [3] El Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana adquirió artefactos adicionales de Holman . Holman ha realizado su actuación de palabra hablada Confessions Of A Subculturalist en el Auditorio Bruno Walter del Lincoln Center , y su actuación de sonido y vídeo The Subjective Gaze, Partes 1 y 2 en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York . [ cita necesaria ]
Holman escribió y dirigió la gala del décimo aniversario de la Fundación We Are Family de Nile Rodgers y la presentación del 30 aniversario de Tommy Boy Music en el Festival de Jazz de Montreux . [4]
Holman recibió una licenciatura en Economía de la Universidad de San Francisco en 1978. [5] Posteriormente asistió a la Escuela de Graduados en Cine de la Universidad de Nueva York . [ cita necesaria ]
Mientras bailaba en una discoteca en el norte de California, lo reclutaron en una banda de rock teatral llamada The Tubes . [6]
En mayo de 1978, Holman se mudó a la ciudad de Nueva York para trabajar en Wall Street . [6] Allí descubrió el grupo de graffiti Fab Five y se hizo amigo de Fab 5 Freddy . [6]
En abril de 1979, Holman organizó la fiesta Zona del Canal con Stan Peskett y Fab 5 Freddy, que mostró los talentos de la cultura hip hop emergente para una audiencia del centro. [7] En este evento, Holman conoció a un adolescente Jean-Michel Basquiat , quien se reveló como el esquivo SAMO . [8] [9] Juntos formaron la banda de ruido experimental Gray . [6]
Gray actuó en varios lugares históricos, incluidos Hurrah, Mudd Club , CBGB y The ICA en Londres. [10] Grabaron música que apareció en películas como Downtown 81 , Basquiat y Boom, For Real, The Late Teenaged Years of Jean-Michel Basquiat . [11]
En la década de 1990, Holman y Nicholas Taylor, otro miembro original de la banda Gray, crearon presentaciones de música sonora en clubes como Club USA, Sybarite, Nuyorican Poets Cafe y The Ritz , donde abrieron para Todd Rundgren . Gray lanzó su primer álbum, Shades Of... en 2011 en Plush Safe Records. [12] [13] En 2019 se lanzó una versión remasterizada del álbum con remezclas adicionales en Ubiquity Records , que presenta el trabajo de productores como: Todd Rundgren, Hank Shocklee, Deantoni Parks, Mike Tewz y King Britt. Desde 2010, Holman y Taylor han relanzado Gray. [14] Actuaron por primera vez en el New Museum en julio de 2011, luego, en 2012, en la Corcoran Gallery of Art en Washington, DC y en la Brooklyn Academy of Music con Questlove of The Roots (dentro del espectáculo de vanguardia Shuffle Culture de Questlove). [15]
Holman realizó cortometrajes artísticos que se estrenaron en The Mudd Club, Tier 3 , The Ritz y otros lugares de música. [ cita necesaria ]
En 1984, Holman produjo y presentó el efímero programa de televisión de hip-hop Graffiti Rock . [dieciséis]
Holman fue consultado y se le atribuyó el desarrollo de la historia del guión del largometraje Basquiat de Miramax de 1996 , dirigido por Julian Schnabel. [17] También apareció en la película que describía la vida de su difunto compañero de banda Jean-Michel Basquiat. [6]
Holman escribió, produjo y dirigió programación de televisión infantil para Nickelodeon Network, específicamente Blue's Clues y Eureeka's Castle . [18]
Holman fue el tercer escritor en utilizar el término Hip Hop en forma impresa ( East Village Eye , enero de 1982), después de Robert Flipping (New Pittsburg Courier, 24 de febrero de 1979) y Collis Davis (Amsterdam News, 12 de enero de 1980) . 19] Tuvo diferentes programas de televisión de hip-hop alrededor de 1982, que eran espectáculos de grafiteros, DJ , raperos , B-boys y B-girls [6] .
Holman presentó a Malcolm McLaren la música de Afrika Bambaataa y la banda Zulu Nation . [20] También abrió para los protegidos de McLaren, Bow Wow Wow, en 1981. [6]
Holman creó, dirigió y coreografió el grupo de baile B-boy New York City Breakers y creó la primera compañía llamada Hip hop International Inc en 1983. Recorrió el mundo y actuó para artistas como el presidente Ronald Reagan y el príncipe Andrés del Reino Unido . [ cita necesaria ]
Holman ayudó a producir y dirigir la segunda unidad el largometraje Beat Street (1984). Holman alquiló el Club Negril, un legendario club de reggae jamaicano dirigido por Jennifer y Hubert Peters, y luego creó, presentó y produjo el primer programa de televisión de Hip Hop en 1984, Graffiti Rock . [6] Más tarde escribió Breaking , un libro sobre la cultura Hip Hop para Scribner's Publishing. [6]
Su voz ha sido muestreada en la canción Alright Hear This de Beastie Boys . [ cita necesaria ]
En 2000, la exposición del Salón de la Fama del Rock & Roll / Museo de Brooklyn : Roots, Rhymes + Rage: The Hip Hop Story , presentó muchos de los artefactos y escritos de Hip Hop de Holman. [ cita necesaria ]
Como escritor y periodista, Holman ha escrito para East Village Eye , Artforum y Art Monthly . [21]
Holman impartió cursos en instituciones como la Universidad Howard en Washington, DC, los Talleres de Fotografía en Maine y la Nueva Escuela de Investigación Social de la ciudad de Nueva York en Manhattan. En 2011, Holman comenzó a enseñar escritura de guiones de cortometrajes en el Departamento de Cortometrajes de Acción en Vivo de MPS de Nueva York en la Escuela de Artes Visuales y Cursos de Medios del City College de Nueva York . [ cita necesaria ]
Como conferenciante sobre cultura y arte urbano contemporáneo, Holman ha hablado en diversas instituciones, entre ellas el Museo Whitney , el Royal College of Art (Londres), Cox 18 (Milán), el Museo de Arte de Austin , el Museo de Brooklyn , la Universidad de Yale , la Universidad de Nueva York. , Universidad Rice , Instituto de Arte de San Francisco , Payne Weber Incorporated y RJ Reynolds Incorporated. [ cita necesaria ]
Holman creó instalaciones artísticas en el Mudd Club , en particular The Soul Party en 1980. [ cita requerida ]
Trabajando como artista plástico, Holman deconstruye el simbolismo sociopolítico en el lienzo. Sus pinturas se exhibieron en la Galería Massey/Klein (2018), en Miami Art Basel en 2007 y 2008, y en el Spring Break Show en la ciudad de Nueva York. [ cita necesaria ]
Los archivos de Holman fueron adquiridos por la Biblioteca Pública de Artes Escénicas de Nueva York , División de Danza Jerome Robbins en 2016. Ese mismo año, algunos de los artefactos de Holman de la década de 1980 fueron adquiridos por el Museo Nacional Smithsonian de Historia y Cultura Afroamericana . [ cita necesaria ]
Holman recibió el premio Paulette Goddard a la mejor película, NYU, por Head's, You Win , en 1987. [ cita necesaria ]
Ganó el premio al Mejor Vídeo del Año de la revista Rolling Stone por el vídeo musical de Run DMC Christmas In Hollis en 1987.
Eureeka's Castle ganó el premio Cable Industry Ace en 1990. [22]