Krush Groove es una película musical estadounidense de 1985 distribuida por Warner Bros. Pictures que fue escrita por Ralph Farquhar y dirigida por Michael Schultz (quien también produjo la película, junto con George Jackson y Doug McHenry ). Esta película está basada vagamente en los primeros días de Def Jam Recordings y el prometedor productor discográfico Russell Simmons (rebautizado como Russell Walker en la película), interpretado por Blair Underwood en su debut cinematográfico. Simmons fue el coproductor de la película y consultor de historia; también tuvo un cameo en la película como el dueño de un club llamado Crocket.
Russell Walker ha fichado a los artistas más destacados para su sello discográfico Krush Groove, incluidos Run-DMC , Dr. Jeckyll & Mr. Hyde ( Alonzo Brown ) y Kurtis Blow . Rick Rubin produce sus discos. Cuando Run-DMC tiene un disco de éxito y Russell no tiene dinero para imprimir discos, pide dinero prestado a un estafador callejero. Al mismo tiempo, Russell y su hermano Run compiten por el corazón de la cantante y percusionista de R&B Sheila E. También aparecen en la película LL Cool J , Beastie Boys , New Edition , The Fat Boys y algunas de sus canciones, así como otras de Chaka Khan , Debbie Harry y Gap Band . Los miembros del grupo de R&B Full Force también hacen un cameo en la película como guardaespaldas.
Los siguientes aparecieron tal como eran, excepto donde se indica :
Chris Rock hace una aparición no acreditada como un hombre de pie junto a un teléfono durante la pelea en el club. El Dr. Know de Bad Brains también hace una aparición no acreditada de pie en el fondo durante la escena de la pelea en el club. Kara Vallow apareció sin acreditar como bailarina de hip hop. Coati Mundi fue visto sin acreditar como dueño de una tienda de discos.
Krush Groove se basa en la creación del sello Def Jam Recordings y las dificultades que los artistas Run-DMC y Russell Simmons enfrentaron para alcanzar el éxito. Simmons comenzó su carrera tratando de poner en marcha su empresa Rush Management. Sin embargo, en la película, se lo muestra ya asociado con el productor Rick Rubin para formar Def Jam, a la que se hace referencia como Krush Groove Records en la película. En realidad, el sello fue fundado por Rubin en 1984 en su dormitorio universitario en la Universidad de Nueva York . [3]
Larry Smith fue el productor de los dos primeros álbumes de Run-DMC, a pesar de que fueron acreditados a Rick Rubin, quien produjo el tercer álbum del grupo, Raising Hell . [4]
Más tarde, al equipo se unió su primera sensación adolescente popular, LL Cool J, que desempeña un papel muy pequeño en la película a la edad de 17 años. Interpretándose a sí mismo, LL Cool J es descubierto a través de su pieza "I Can't Live without My Radio", que se realiza en una audición frente al Dr. Jekyll y Mr. Hyde, Jam Master Jay, DMC y Rubin en el apartamento de este último. En realidad, LL Cool J fue descubierto en el apartamento de Rubin, pero no a través de una audición. Mientras revisaba una caja de demos, Beastie Boy Ad-Rock se topó con la cinta de demostración de LL. [5] Con esto, produjo un ritmo y coescribió "I Need a Beat" con LL y Rubin, que lanzó sus carreras, lo que permitió que el sello Def Jam despegara. [6] La canción "I Can't Live without My Radio" fue hecha para la película como una forma de que LL Cool J protagonizara la película. Sin embargo, esta canción también fue una de las canciones de éxito de su álbum debut Radio . [7]
Los Fat Boys fueron el primer grupo en mostrar una caja de ritmos humana mientras rimaba. [8] En la película, el grupo originalmente se refería a sí mismo como Disco Three. No fue hasta una escena en un buffet italiano, donde los tres chicos llevaron la frase " todo lo que puedas comer" al siguiente nivel al comer de todo. Cuando el grupo se dio cuenta de que estaban realmente gordos, decidieron darse el nombre de Fat Boys. En realidad, el nombre Fat Boys fue sugerido por el mánager del grupo cuando recibió una factura de hotel de $350 por un desayuno extra pedido por el grupo en su gira europea. [9] Como se retrata en la película, el grupo fue descubierto a través del concurso de hip-hop Coca-Cola y Tin Pan Apple en el Radio City Music Hall, donde el trío ganó el gran premio (un contrato de grabación), pero había ingresado al concurso para ganar el segundo premio, un equipo de música. [8] El grupo interpreta sus canciones "Don't You Dog Me", "All You Can Eat", "Fat Boys" y "Pump it Up".
A lo largo de la película, Sheila E. y Russell Simmons tienen una relación sentimental, lo que desanimó a Run, quien siempre estuvo interesado en ella. En realidad, a Run no le gustaba el concepto de ser desleal a su hermano, y el romance entre él y Sheila fue inventado. Sheila E. apareció en la película simplemente porque querían un interés amoroso, como en la mayoría de las películas, y grabó para Warner Bros. Records , la compañía hermana del distribuidor de la película. En la película, Sheila se interpreta a sí misma, una baterista y percusionista, en la que interpreta sus canciones "Holly Rock" y "A Love Bizarre". Además, todos los problemas de dinero que enfrentó Russell Simmons para financiar el sello pidiendo préstamos a usureros y amigos también son falsos. [10]
La película no se hizo como los artistas deseaban, pero sí con todo el talento de la época y la mayoría de los miembros de la familia Def Jam y Rush Management. El propósito de la película, según Russell Simmons, era mostrar la variedad de jóvenes talentos que surgían de la escena musical negra de Nueva York y retratar su vitalidad. [11]
Krush Groove se filmó en el Bronx , Manhattan (incluyendo al menos una escena en los proyectos de Marble Hill ) y Queens en 26 días en abril de 1985 a un costo de $3 millones. [1] [12] Entre las ubicaciones donde se filmó la película estaba el famoso Disco Fever , un club popular durante las etapas embrionarias del hip hop que, en el momento de la película, había pasado por momentos difíciles. El propietario de Disco Fever, Sal Abbatiello, esperaba que la película no solo atrajera la atención sobre el floreciente movimiento hip-hop, sino que también "volviera a llamar la atención sobre el club", por lo que aceptó filmar escenas allí. Desafortunadamente, la atención que rodó la filmación atrajo el escrutinio de las autoridades locales, que cerraron el club para siempre el último día de rodaje por no tener todas las licencias y permisos adecuados. También hubo una escena filmada en Shepard Hall del histórico City College de Nueva York . [ cita requerida ]
Durante una entrevista para celebrar el 25 aniversario de la película, Russell Simmons reflexionó sobre el legado de Krush Groove y su lugar en la historia de la cultura del hip-hop. La película, dijo Simmons, todavía es reconocible no solo por haber reunido a tantas estrellas de Def Jam en ese momento, sino también por presentar nuevos talentos, como LL Cool J. Cool J fue tan persistente durante el rodaje, apareciendo en los lugares de rodaje y realizando freestyles, que los productores terminaron incluyéndolo en el corte final. Este proceso de audición a puerta cerrada se convirtió en un elemento básico de la producción. [ cita requerida ]
La película recibió una recepción mixta. [13] [14] La película actualmente tiene una calificación del 43% en Rotten Tomatoes basada en siete reseñas. [15]
Música de la película original Krush Groove (también llamada simplemente Krush Groove Soundtrack ) es un álbum de banda sonora de varios artistas de orientación urbana, que fue lanzado en Warner Bros. Records en 1985. El álbum alcanzó el puesto número 79 en la lista Pop y el número 14 en la lista R&B . La banda sonora de Krush Groove fue lanzada en Warner Bros. Records en 1985 e incluyó canciones de la película. Solo se prensaron 1000 copias del álbum en disco compacto . [ cita requerida ] La película fue nominada a un premio Golden Raspberry a la peor canción original por la canción "All You Can Eat".
Otras canciones aparecieron en la película pero no estaban en la banda sonora del álbum:
La película se lanzó en VHS en 1986, luego en DVD en 2003. Entre los extras especiales incluidos en el DVD se encuentran los comentarios de Underwood, Schultz y el editor senior de la revista The Source , Brett Johnson, un avance cinematográfico de la película y el video de Krush Groove All-Stars "Krush Groovin'".
En la película Dogma (1999) se hace referencia a Krush Groove como el tema de una apuesta entre los dos ángeles caídos, Bartleby y Loki, sobre si iba a ser una película más grande que ET (1982). También se hace referencia a Krush Groove en la película House Party de 1990. Cerca del final de la película, Play menciona que se emitiría por cable y Bilal sugiere que vayan a la casa de Play para verla.
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