Peter Blegvad (nacido el 14 de agosto de 1951) es un músico, cantautor, escritor y dibujante estadounidense . Fue miembro fundador de la banda de avant-pop alemana/inglesa Slapp Happy , que luego se fusionó brevemente con Henry Cow , y ha lanzado muchos álbumes en solitario y en colaboración. [1] Es hijo de Lenore y Erik Blegvad , quienes fueron, respectivamente, autor e ilustrador de libros para niños.
La vida de Peter Blegvad comenzó en Estados Unidos: nació en la ciudad de Nueva York y se crió originalmente en Connecticut. Cuando tenía 14 años, la familia Blegvad se mudó a Inglaterra en 1965, descontenta con el clima social de Estados Unidos tras el asesinato de John F. Kennedy y la amenaza que representaba el reclutamiento de Vietnam para Peter y su hermano menor Kristoffer. Blegvad fue educado en St Christopher School , Letchworth , un internado donde conoció a su colaborador musical Anthony Moore . Moore y Blegvad tocaron en varias bandas durante su época escolar, junto a otros músicos como Neil Murray (entonces baterista, más tarde un conocido bajista de hard rock). [2]
En 1972, Blegvad siguió al itinerante Moore a Hamburgo , Alemania, donde los dos formaron el trío de avant-pop Slapp Happy con Dagmar Krause . [2] [3] Slapp Happy grabó dos álbumes para Polydor Alemania con el grupo de krautrock Faust como banda de acompañamiento. Polydor lanzó el primero, Sort Of, en 1972, pero rechazó el segundo, Casablanca Moon .
Blegvad conoció a Fausto porque tocaba con ellos en su base en Wümme, y posteriormente se iría de gira con ellos en el Reino Unido, tocando la guitarra como miembro de la banda en vivo. Esto a su vez lo puso en contacto con los compañeros de gira de Faust, el grupo de rock de vanguardia Henry Cow , con quien "pronto estuvo haciendo todo tipo de planes". [4] El rechazo de Casablanca Moon llevó a Slapp Happy a mudarse a Londres, donde firmaron con Virgin Records y regrabaron Casablanca Moon , lanzado en 1974 por Virgin como Slapp Happy . (El Casablanca Moon original fue lanzado más tarde por Recommendations Records como Acnalbasac Noom en 1980).
En 1974, Slapp Happy se fusionó brevemente con Henry Cow, grabando dos álbumes en 1975, Desperate Straights y In Praise of Learning . Poco después de grabar In Praise of Learning , primero Moore y luego Blegvad abandonaron Henry Cow por incompatibilidades con el resto de músicos del grupo. Blegvad ha confesado que las exigencias técnicas de la música de Henry Cow estaban fuera de su alcance ("Descubrí, no para mi sorpresa, que en realidad no podía tocar música de Henry Cow. Los acordes y los compases eran demasiado complicados. Y... en general, Anthony y yo nos sentíamos un poco perdidos..." [2] ), pero también estaba claro que había diferencias cruciales en el enfoque artístico. Blegvad revelaría más tarde (en una entrevista para el fanzine Hearsay) que "la pieza que hizo que me echaran fue " Living in the Heart of the Beast ". Se me asignó la tarea para que el colectivo ideara los verbales adecuados, y yo Escribí dos versos sobre una mujer que arrojaba pasas a un montón de huesos. Tim Hodgkinson simplemente dijo: Lo siento, esto no es en absoluto lo que queremos. Y escribió resmas de esta diatriba política. Admiré su pasión y aplicación, pero Me dejó frío. Soy hasta los huesos un individuo frívolo, no sé por qué fui creado así ni qué intento negar, pero chocó con la extrema seriedad. Las personas que se toman muy en serio a sí mismas me hacen reír, a menos que me apunten con un arma a mí o a mis seres queridos". [2]
Debido a la decisión de Krause de permanecer con Henry Cow, Slapp Happy se disolvió y los tres miembros tomaron caminos separados. A pesar del fracaso simultáneo de la participación de Blegvad con ambos grupos, no fue el final de sus relaciones de trabajo con los distintos miembros. Muchos de los futuros álbumes y proyectos en solitario de Blegvad contarían con ex miembros de Slapp Happy y Henry Cow; y Slapp Happy se reunirían periódicamente en 1982, 1991, 1997, 2000 y 2016-17.
Mientras tanto, Blegvad regresó a Nueva York para trabajar como caricaturista, pero mantuvo su interés por la música. En 1977 se reunió con el bajista de Henry Cow, John Greaves , para colaborar en el álbum Kew. Ródano. – un lanzamiento inusual de varios géneros que combina elementos de minimalismo, jazz de vanguardia y rock progresivo. El álbum también se destacó por su personal, que incluía a los célebres músicos de jazz neoyorquinos Carla Bley , Michael Mantler y Andrew Cyrille entre los intérpretes. Como documento musical Kew. Ródano. sigue siendo a la vez ambicioso e inclasificable; Las letras alfabetizadas y divertidas de Blegvad combinan bien con las complejas estructuras de las canciones de Greaves. Blegvad continuaría más tarde su colaboración con Greaves en 1995 en Unearthed , una colección de piezas habladas con música de Greaves.
En 1978, Blegvad se reunió con más de sus antiguos colegas de Slapp Happy/Henry Cow (Chris Cutler, Dagmar Krause y Fred Frith) cuando se unió a la banda en vivo para la única gira realizada por Art Bears . [4]
En la década de 1980, Blegvad lanzó varios álbumes con el sello Virgin Records , incluidos The Naked Shakespeare y Knights Like This . Aunque no tuvieron éxito comercial, una de las canciones de Blegvad de este período, "How Beautiful You Are", fue versionada por Leo Sayer en el álbum Have You Ever Been in Love . [1] Por el contrario, Downtime , un lanzamiento independiente de finales de la década de 1980 producido por Chris Cutler, presenta principalmente demos muy simples (a menudo grabados a bajo costo en el "tiempo de inactividad" de estudios profesionales). King Strut and Other Stories (Silvertone, 1990) es una colección de cuentos con música sencilla y producida profesionalmente interpretada en muchos casos por destacados músicos de sesión. El álbum presenta a Andy Partridge de XTC , mientras que Orpheus – The Lowdown (2003) es un álbum completo en colaboración con Partridge. [1]
Krause, Moore y Blegvad reformaron Slapp Happy en noviembre de 2016 para actuar con Faust en el festival Week-End en Colonia , Alemania. [5] Los dos grupos también tocaron juntos del 10 al 11 de febrero de 2017 en el Café Oto de Londres. [6] El 24 de febrero de 2017, Slapp Happy, sin Fausto, actuó en Mt. Rainier Hall, Shibuya en Tokio.
En 2007, su canción "Daughter" fue versionada por Loudon Wainwright III para los créditos finales de la comedia de Judd Apatow , Knocked Up .
De 1992 a 1999, The Independent publicó la tira cómica extrañamente surrealista de Blegvad, Leviatán , que recibió muchos elogios de la crítica por combinar algunos de los elementos más interesantes de Krazy Kat con una historia de mayoría de edad similar a Calvin y Hobbes . [ cita requerida ] Algunas de las tiras se han recopilado en el volumen de 2001 El libro de Leviatán . En 2013, el libro se publicó como Le livre de Leviathan en francés y recibió el "Prix Révélation" en el 41º Festival Internacional de Cómics de Angoulême en 2014. [7] Otros cómics e ilustraciones de Blegvad han aparecido en The Ganzfeld y Ben Katchor 's Picture . Historia 2 .
También ha impartido cursos de escritura de dos y tres semanas en la Universidad de Warwick , Inglaterra, en asociación con la Academia Nacional para Jóvenes Superdotados y Talentosos (NAGTY), y la nueva iniciativa de la Universidad de Warwick para niños superdotados y creativos, International Gateway for Gifted. Juventud (IGGY).
En 2011, Atlas Publishing (que opera como "The London Institute of 'Pataphysics") publicó The Bleaching Stream de Blegvad , descrito como una "biografía en formato de entrevista".
El trabajo de Blegvad para BBC Radio 3 incluye numerosos "dibujos animados" para la sección de poesía semanal The Verb, [8] y una serie de dramas radiofónicos con Langham Research Center y con Iain Chambers . Estos incluyen guest+host=ghost , [9] con Nick Cave ; Úselo o piérdalo [10] , que ganó un Premio de la Academia de Radio en 2012; Chinoiserie ; [11] Escatología , [12] protagonizada por Harriet Walter y Guy Paul; y El libro imposible (2016). [13]
Su drama de 2015 con Iain Chambers para Radio Australia , The Eternal Moment [14], protagonizado por John Ramm y Emma Powell, fue preseleccionado para el Prix Europa 2015 .
