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Juan Marín

John Marin (23 de diciembre de 1870 - 2 de octubre de 1953) fue uno de los primeros artistas modernistas estadounidenses . Es conocido por sus paisajes abstractos y acuarelas.

Biografía

Marín nació en Rutherford, Nueva Jersey . [1] Su madre murió nueve días después de su nacimiento y fue criado por dos tías en Weehawken, Nueva Jersey . [2] Asistió al Instituto de Tecnología Stevens durante un año e intentó, sin éxito, convertirse en arquitecto. [2]

De 1899 a 1901, Marin asistió a la Academia de Bellas Artes de Pensilvania en Filadelfia . En Filadelfia estudió con Thomas Pollock Anshutz , Hugh Henry Breckenridge y William Merritt Chase . También estudió en la Art Students League de Nueva York . [3] En 1905, como muchos artistas estadounidenses, Marin viajó a Europa, inicialmente a París . [4] Expuso su obra en el Salón , donde también tuvo su primer contacto con el arte moderno. [3] Viajó por Europa durante seis años y pintó en los Países Bajos , Bélgica , Inglaterra e Italia . En Europa dominó un tipo de acuarela donde logró un ambiente abstracto, casi una abstracción pura con colores que van desde la transparencia a la translucidez, acompañados de fuertes opacidades y elementos lineales, siempre con una sensación de libertad, que se convirtió en uno de sus marcas registradas.

En 1909, Marin realizó su primera exposición individual en la galería 291 de Alfred Stieglitz en la ciudad de Nueva York . Le había presentado a Stieglitz el fotógrafo Edward Steichen , a quien Marin a su vez había conocido a través del pintor Arthur B. Carles . La asociación de Marin con Stieglitz duraría casi cuarenta años y el apoyo filosófico y financiero de Stieglitz resultaría esencial. [5] Desde 1909 hasta su muerte en 1946, Stieglitz mostró el trabajo de Marin casi todos los años en una de sus galerías. [6] Marin también participó en el histórico Armory Show de 1913 . [3]

Marin pasó su primer verano en Maine en 1914 y casi de inmediato la costa rocosa se convirtió en uno de sus temas favoritos. Durante el resto de su vida, Marin se familiarizó íntimamente con los diversos estados de ánimo del mar y el cielo en Maine. [6] "Al pintar agua, haz que la mano se mueva como se mueve el agua", escribió Marin en una carta de 1933 a un admirador de su técnica. [7]

Marin tuvo una exposición retrospectiva en 1936 en el Museo de Arte Moderno . Al final de su vida, Marin alcanzó un tremendo prestigio como pintor estadounidense, un anciano estadista del arte estadounidense . En 1950, fue honrado por la Universidad de Maine y la Universidad de Yale con títulos honoríficos de Doctor en Bellas Artes.

Marin residió en Cliffside Park, Nueva Jersey durante muchos años, y también mantuvo una casa de verano en Addison, Maine , donde murió en 1953. [8] Fue enterrado en el cementerio de Fairview (Fairview, Nueva Jersey) .

Obras

Lower Manhattan (1920), es una de las obras de arte incluidas en Westinghouse Time Capsules . [9]

John Marin fue uno de los primeros artistas estadounidenses en realizar pinturas abstractas. [10] A Marin a menudo se le atribuye haber influido en los expresionistas abstractos . Su tratamiento de la pintura (manejando óleos casi como acuarelas), sus incursiones en la abstracción y su uso de evocadores tramos de lienzo desnudo llamaron la atención de los pintores más jóvenes. [11] Su experiencia con la arquitectura podría haber contribuido al papel que desempeñan los temas arquitectónicos en sus pinturas y acuarelas.

La colección más grande de pinturas, acuarelas, dibujos, grabados y fotografías de Marin se encuentra en el Museo de Arte de Colby College , la Colección John Marin, donada a la universidad por John Marin Jr. y Norma B. Marin. Las pinturas de Marin también están representadas en varias colecciones permanentes y museos importantes, incluido el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Museo de Arte Moderno de San Francisco , el Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York, el Museo de Brooklyn , el Museo de Arte de Cleveland , el Instituto de Arte de Chicago , la Galería Nacional de Arte y la Colección Phillips , ambos en Washington, DC , el Museo de Arte Fogg en Cambridge, Massachusetts , el Museo de Arte Currier en Manchester, Nueva York Hampshire y muchos otros. La Casa Blanca adquirió su pintura de 1952, The Circus No. 1, en 1962, <"Art in The White House A Nation's Pride", White House Historical Association, 2008.>, y ahora se exhibe en la Sala Verde . El patrimonio del artista está representado por la Schoelkopf Gallery, en la ciudad de Nueva York. [12]

Referencias

  1. ^ Johnson, Ken (25 de diciembre de 1998), "Art Review: un inquieto explorador de la abstracción temprana", The New York Times.
  2. ^ ab "Out of the Dark Room", Time , 16 de marzo de 1962, archivado desde el original el 29 de abril de 2009.
  3. ^ abc Roberts, Norma J., ed. (1988), Las colecciones americanas, Museo de Arte de Columbus , pág. 84, ISBN 0-8109-1811-0.
  4. ^ Esplund, Lance (5 de febrero de 2011), "De seres celestiales, zorros astutos y Weehawken", The Wall Street Journal.
  5. ^ John Marin (1870-1953), Hollis Taggart Galleries, 2007, archivado desde el original el 26 de agosto de 2006.
  6. ^ ab Representante exclusivo del patrimonio de John Marin, Meredith Ward Fine Art, archivado desde el original el 17 de agosto de 2010 , consultado el 18 de diciembre de 2009.
  7. ^ Rosenberg, Karen (18 de diciembre de 2008), "John Marin: The Late Oils", The New York Times.
  8. ^ "John Marin ha muerto; acuarelista, 80 años; artista considerado por muchos como el 'maestro número uno de Estados Unidos' sucumbe en Maine Home", The New York Times , 2 de octubre de 1953 , consultado el 22 de marzo de 2011.
  9. ^ La historia de la cápsula del tiempo. Compañía de fabricación y electricidad Westinghouse. 1939 . Consultado el 11 de enero de 2022 .
  10. ^ Smith, Roberta (17 de febrero de 2011), "John Marin: 'La secuencia Weehawken'", The New York Times.
  11. ^ Schwendener, Martha (26 de octubre de 2006), "Art in Review: John Marin", The New York Times.
  12. ^ "Menconi y Schoelkopf". www.msfineart.com .

Otras lecturas

enlaces externos