Jet Set Radio [b] (lanzado originalmente en Norteamérica como Jet Grind Radio ) es un juego de acción de 2000 desarrollado por Smilebit y publicado por Sega para Dreamcast . El jugador controla a un miembro de una pandilla juvenil, los GG's, mientras usan patines en línea para atravesar Tokio , pintando grafitis , desafiando a pandillas rivales y evadiendo a las autoridades.
El desarrollo estuvo a cargo del director Masayoshi Kikuchi, con arte de Ryuta Ueda. El equipo se inspiró en la cultura popular japonesa de finales de los 90, como el juego de ritmo PaRappa the Rapper y los temas antisistema de la película Fight Club , y la cultura hip hop estadounidense de los 80, como el grafiti . Los entornos se basaron en los distritos comerciales de Tokio en Shibuya y Shinjuku , con grafitis diseñados por artistas como Eric Haze . Jet Set Radio fue el primer juego en utilizar un estilo artístico de sombreado de celdas , desarrollado en respuesta a la decepción del equipo con la abundancia de juegos de ciencia ficción y fantasía de Sega.
Jet Set Radio recibió elogios y es considerado uno de los mejores juegos de su década por sus gráficos, banda sonora y jugabilidad. Ganó varios premios y fue nominado para muchos otros. Una versión para Game Boy Advance , desarrollada por Vicarious Visions , fue lanzada en 2003, junto con versiones para teléfonos móviles japoneses. En 2012, Jet Set Radio fue relanzado para Xbox 360 , PlayStation 3 , iOS , Windows , PlayStation Vita y Android . Una secuela, Jet Set Radio Future , fue lanzada para Xbox en 2002. Sega anunció un nuevo juego de Jet Set Radio en 2023.
El jugador controla a un miembro de una pandilla de patinadores en línea que hacen grafitis. El juego consta de tres tipos de niveles: Street, Rival Showdown y Trial. [4] Los niveles de Street vienen en dos categorías. [4] La primera es marcar cada punto de grafiti en cada área previamente marcada por una pandilla rival antes de que se acabe el tiempo mientras evades a las autoridades. [5] La segunda categoría sirve como una batalla de jefes persiguiendo a los miembros de la pandilla rival y rociándoles grafitis. [5] Cuantos más puntos de grafiti se rocíen, más letales se vuelven las autoridades. [6] Los puntos de grafiti están marcados con flechas y requieren pintura para marcarlos. [5] [4] Los jugadores pueden rociar grafitis presionando un solo botón o ingresando comandos con el joystick analógico según el tamaño del punto de grafiti. Los jugadores no pueden rociar grafitis si se quedan sin pintura, que debe rellenarse obteniendo latas de aerosol amarillas y azules esparcidas por el escenario. Las latas de aerosol amarillas rellenan una sola lata de aerosol y las latas de aerosol azules rellenan cinco. [4] Los enemigos perseguirán a los jugadores e intentarán agotar su salud . [5] La salud se puede recuperar obteniendo latas de aerosol rojas y verdes. Realizar trucos suma puntos de bonificación a la puntuación general del jugador y puede ayudarlo a acceder a áreas de difícil acceso. [4]
En los niveles de Rival Showdown, se pueden desbloquear más personajes jugables después de que sean derrotados al igualar los movimientos del rival en las secciones de técnica o al rociar graffitis antes que el rival en las secciones de carrera. Los niveles de prueba se desbloquean después de que se superan los niveles Street y Rival Showdown en un área específica. Hay tres tipos de pruebas: Jet Graffiti, Jet Tech y Jet Crash. En Jet Graffiti, el objetivo es rociar todos los puntos de graffiti dentro del límite de tiempo. Jet Tech prioriza en obtener la puntuación más alta dentro del límite de tiempo. En Jet Crash, el objetivo es llegar a la meta y rociar graffitis antes que el oponente. Los jugadores pueden personalizar sus graffitis eligiendo ajustes preestablecidos o crear los suyos propios usando el editor de Graffiti. Al usar una VMU , los jugadores pueden cargar sus graffitis en el sitio web oficial para que otros jugadores los usen o descargar graffitis de otros jugadores. Se pueden desbloquear más ajustes preestablecidos de Graffiti recolectando íconos de Graffiti Soul esparcidos por las etapas. [4]
El DJ Profesor K transmite la estación de radio pirata Jet Set Radio a bandas de jóvenes conocidos como los Rudies, que deambulan por Tokio, patinando y pintando grafitis. Una banda, los GG, compite por el territorio con las amantes abandonadas Love Shockers, compuestas exclusivamente por mujeres, en los distritos comerciales de Shibuya -cho, los otakus cyborg Noise Tanks en el distrito de ocio de Benten-cho y los amantes de los kaiju Poison Jam en el astillero de Kogane-cho. Las autoridades, lideradas por el capitán Onishima, persiguen a las bandas con policías antidisturbios y armamento militar. Después de que los GG derrotaran a Poison Jam, Noise Tanks y Love Shockers en guerras territoriales, cada uno de ellos deja caer un trozo de un misterioso disco de vinilo. El Profesor K dice que el misterioso disco de vinilo que han conseguido es el "Contrato del Diablo" y tiene el poder de invocar a un demonio.
Los GG se unen a Combo y Cube, quienes explican que su ciudad natal, Grind City, ha sido tomada por el conglomerado empresarial Rokkaku Group. Piden a los GG que los ayuden a liberar a su amigo, Coin, que ha sido capturado por el Grupo Rokkaku, debido a su interés en su enorme colección de vinilos. Los Rokkaku persiguen a los GG y roban el "Contrato del Diablo". Poison Jam explica que el CEO de Rokkaku, Goji Rokkaku, planea usar el disco para hacer un contrato con el demonio y apoderarse del mundo. Los GG derrotan a Goji en la azotea de su sede destruyendo su tocadiscos y dejándolo impotente ante los poderes malignos convocados al marcar su frente. La libertad regresa a las calles de Tokio-to. En un giro, Combo revela que el "Contrato del Diablo" es un disco antiguo sin poderes demoníacos y que la riqueza había llevado a Goji a la locura. El DJ Profesor K se dirige a aquellos de su audiencia que tienen dudas y que esta historia les corresponde creerla, pero termina la transmisión con un "¡En las calles no existe tal cosa como 'El Fin'!".
Jet Set Radio fue desarrollado por Smilebit , un estudio de Sega formado por miembros del Team Andromeda , los desarrolladores de los juegos Panzer Dragoon para Sega Saturn . [7] El equipo de desarrollo estaba formado por menos de 25 desarrolladores, con una edad media de menos de 25 años. [8] La programación comenzó a mediados de 1999. El juego se anunció en el Tokyo Game Show de 1999 y atrajo la atención de los medios por su estilo cel-shaded. [9] [10] Durante las primeras etapas de desarrollo, el director Masayoshi Kikuchi tuvo dificultades para liderar al equipo sin experiencia previa en dirección. El estilo visual se estableció antes de la jugabilidad; según Kikuchi, podría haberse convertido en un juego de aventuras o un juego de rol. Sus superiores no estaban satisfechos con los primeros conceptos, por lo que Kikuchi utilizó el método de prueba y error para desarrollar un concepto que creía que todos encontrarían interesante. [1]
Ueda quería crear algo "genial" que tratara con la cultura popular y que fuera completamente diferente al juego anterior del equipo, el juego de rol de 1998 Panzer Dragoon Saga . [8] Los dibujos de Ueda de un personaje punk con auriculares y patines se convirtieron en la base del juego. [11] Ueda se había unido a Sega después de quedar impresionado por la "frescura" y el atractivo internacional de Sonic the Hedgehog , pero estaba decepcionado con la saturación excesiva enfocada en diseños de manga y anime abiertamente fantásticos, y esperaba crear algo original. [12] Smilebit se inspiró en juegos fuera de los géneros de juegos típicos de ciencia ficción y fantasía. [8] Ueda se inspiró particularmente en una demostración del juego de ritmo de PlayStation PaRappa the Rapper en el Tokyo Game Show de 1996 : "Creo que es el primer juego con una cultura pop como esa. Lo hicieron primero. Después de eso, decidí hacer un juego real, no solo una experiencia visual, que en realidad fuera para adultos". [8] Los temas antisistema de la película Fight Club de 1999 fueron otra influencia. [11]
Smilebit usó líneas más gruesas para los objetos que sobresalen. [13] Smilebit desarrolló una nueva técnica de sombreado de celdas que no se usaba en ese momento, ya que no habría sido posible en Dreamcast o PlayStation 2. [9] [11] El juego presenta grafitis de una variedad de artistas, incluido Eric Haze , quien había diseñado la carátula de álbumes para actos como Beastie Boys y Public Enemy . [6] Smilebit inicialmente planeó hacer un juego de skate, pero esto se cambió debido a que las piernas debían ser fijadas. [13]
Jet Set Radio fue uno de los primeros juegos en presentar un mundo 3D abierto, lo que presentó el mayor desafío del equipo. [11] Kikuchi dijo: "Hacer una ciudad entera en un juego era toda una perspectiva. No es difícil con el hardware moderno de alta especificación, pero ese no era el caso en ese entonces... Era muy difícil desde el punto de vista de la programación". [11] Otro juego de Sega desarrollado en ese período, Shenmue (1999), también presentaba un mundo abierto, pero Kikuchi dijo que los juegos planteaban diferentes desafíos técnicos, ya que Shenmue no permite al jugador saltar o moverse a gran velocidad. [11] El equipo implementó el grindeo para permitir que los jugadores disfruten de la velocidad sin preocuparse por chocar con obstáculos. [11] Smilebit eligió tener una cámara fija como un intento de reducir el mareo por movimiento . [14] Intentaron hacer que el juego fuera imposible de duplicar en PlayStation 2 al superar las limitaciones de Dreamcast usando colores brillantes, sombras realistas y más de dieciséis NPC en pantalla sin retrasos que habrían sido imposibles en PS2 debido a su memoria más pequeña. [14]
Los escenarios se inspiraron en lugares japoneses como los distritos comerciales de Shibuya y Shinjuku en Tokio , que Smilebit fotografió para usar como referencias. [9] Sega temía que el estilo del juego pudiera alienar a los jugadores fuera de Japón y solicitó cambios para las versiones internacionales. [15] El equipo agregó escenarios inspirados en la ciudad de Nueva York: uno basado en Times Square y otro en Roosevelt Avenue a lo largo de Queens y Brooklyn , y cambió la nacionalidad de dos personajes a estadounidense. La secuencia de créditos interactivos de la versión japonesa también fue cortada, ya que localizarla habría significado reconstruir el escenario con nombres en inglés. Sega vendió la versión internacional en Japón como De La Jet Set Radio . [15] Ueda no estaba contento con los cambios, que dijo que disminuyeron los elementos japoneses esenciales del juego. [15]
La banda sonora de Jet Set Radio incluye pistas originales y con licencia con una variedad de géneros que incluyen J-pop , hip hop , funk , dance electrónico , rock , acid jazz y trip hop . [1] El tema principal del juego se llama "Let Mom Sleep". La versión norteamericana y los relanzamientos internacionales agregan canciones de metal . El puerto de 2012 omite "Yappie Feet" y "Many Styles" por razones de licencia. [16] [17] La música ha sido descrita como enérgica, con mucho ritmo, desafiante y multicultural. [6] La mayor parte de la banda sonora fue compuesta por Hideki Naganuma , con pistas adicionales de Richard Jacques , Deavid Soul, Toronto y BB Rights. [18] Naganuma intentó igualar el estilo visual y experimentó con voces, cortando y reorganizando muestras hasta el punto de que se volvieron sin sentido. [1] En 2012, Naganuma dijo que Jet Set Radio y su secuela habían sido sus proyectos favoritos. [19] Smilebit trabajó con Sega of America y Sega of Europe para incluir tantos elementos de cultura callejera como fuera posible, con la esperanza de crear música que fuera internacionalmente aceptable. [14]
Un CD de banda sonora, Jet Grind Radio Music Sampler , fue entregado a aquellos que reservaron el juego en los Estados Unidos, con 10 pistas del juego, 4 de las cuales no aparecen en ninguna versión de Jet Set Radio . Fue distribuido por Interscope Records . El CD de la banda sonora, Jet Set Radio Original Soundtrack (UPCH-1048), presentó 19 pistas, incluida una pista de datos del juego y fue distribuido por Polydor Records el 20 de diciembre de 2000 en Japón. [20] Para el lanzamiento en HD, un nuevo CD de banda sonora titulado Jet Set Radio: Original Soundtrack with Bonus Tracks from JSRF , fue distribuido por Sumthing Else el 18 de septiembre de 2012 para América del Norte y Europa, que contiene un total de 17 pistas, 10 del juego y 7 pistas adicionales de la secuela, Jet Set Radio Future . [21] [22] Sega distribuyó una segunda banda sonora para la versión HD, Jet Set Radio Sega Original Tracks , que contenía 15 pistas y se lanzó en iTunes el 3 de octubre de 2012 junto con Jet Set Radio Future Sega Original Tracks . [23]
Jet Set Radio fue lanzado en Japón el 29 de junio de 2000. [24] En América del Norte, fue lanzado el 31 de octubre como Jet Grind Radio debido a problemas de marca registrada para "Jet Set" en los Estados Unidos en ese momento. [25] [26] La versión PAL fue lanzada más tarde el 24 de noviembre con el nombre original. [5] Las versiones norteamericana y PAL contenían dos nuevos mapas, nuevas canciones y otro contenido del juego diseñado para aumentar el atractivo del juego para el público occidental. [27] Para promocionar el lanzamiento norteamericano, Sega of America organizó una competencia "Graffiti is Art" para que los concursantes presentaran sus propias piezas de arte de graffiti a Sega. [28] Sega eligió a cinco finalistas y los llevó en avión a San Francisco, California , el 21 de octubre, donde compitieron para hacer piezas de arte de graffiti en un lienzo en un período de tiempo de 3 horas y media por un premio de $5000. [28] El alcalde de San Francisco, Willie Brown , descubrió la competencia e intentó revocar el permiso de Sega of America, pero no tuvo éxito debido a que no pudo obtener el permiso legalmente. [28] [29]
Sega relanzó el juego en Japón bajo el nombre de De La Jet Set Radio . [c] Esta versión fue lanzada el 18 de octubre de 2001 en Japón a través de Dreamcast Direct (más tarde rebautizada como Sega Direct) e incluía una camiseta con el protagonista Beat para aquellos que reservaron. [30] Esta versión presenta contenido que originalmente era exclusivo de las versiones PAL y norteamericana, a saber, música del lanzamiento PAL, dos personajes jugables y dos escenarios. [31]
Jet Set Radio fue rehecho en dos versiones móviles en 2D. La primera, Typing Jet , [d] un juego de desplazamiento lateral en el que los jugadores escapan de la policía, fue lanzado para teléfonos móviles japoneses por Sega el 22 de junio de 2001. [32] [33] Fue seguido por un remake para Game Boy Advance desarrollado por Vicarious Visions y publicado por THQ en América del Norte el 26 de junio de 2003 y en Europa el 20 de febrero de 2004. [34] [35] La versión para Game Boy Advance utiliza el motor Tony Hawk's Pro Skater 2 y una perspectiva isométrica , y emula los gráficos cel-shaded del juego Dreamcast, con algunos escenarios originales y canciones acortadas. [36]
En 2012, se lanzaron ports de alta definición desarrollados por BlitWorks [37] para PlayStation 3 , Xbox 360 , Windows , PlayStation Vita , iOS y Android . Los ports agregan características, incluidos gráficos HD de pantalla ancha, tablas de clasificación en línea, logros y un nuevo sistema de cámara. Combina las bandas sonoras de las versiones norteamericana, europea y japonesa y agrega pistas adicionales de Jet Set Radio Future , pero omite las pistas de la versión PAL "Yappie Feet" y "Many Styles". [18] [38] Para promocionar los ports, Sega realizó un concurso para permitir que los jugadores enviaran sus propias obras de arte para usarlas como grafiti dentro del juego. [39] [40] El juego se hizo compatible con versiones anteriores de Xbox One en mayo de 2016. [41]
En América del Norte, la versión de PS3 se lanzó el 18 de septiembre, y los miembros de PlayStation Plus pudieron comprarla anticipadamente el 11 de septiembre. La versión de PS3 se lanzó en Europa al día siguiente junto con la versión de Xbox Live Arcade y Windows tanto para América del Norte como para Europa. [42] [43] La versión de PlayStation Vita estaba programada para lanzarse el 16 de octubre, pero se retrasó por razones de optimización del desarrollo; se lanzó el 20 de noviembre en América del Norte y en Europa al día siguiente. [44] [42] [45] Las versiones de PS3, Xbox 360 y PlayStation Vita se lanzaron en Japón simultáneamente el 20 de febrero de 2013. [46]
Las versiones de iOS y Android se lanzaron en América del Norte y Europa el 29 de noviembre de 2012. [47] Japón recibió la versión de iOS el 20 de diciembre de 2012 y la de Android el 30 de enero de 2013. [48] [49] Las versiones para teléfonos inteligentes se eliminaron de la lista a partir de 2015 debido a problemas de compatibilidad con las actualizaciones de iOS. [50]
Jet Set Radio recibió elogios por su jugabilidad, estilo visual y música. Gamers' Republic lo calificó como impecable. [69] IGN elogió los modos de juego adicionales, diciendo que agregaron valor de rejugabilidad. [63] La revista oficial Dreamcast ( ODCM ) encontró inmersiva la física exagerada y la interactividad de los niveles. [27] DC-UK describió la jugabilidad como una combinación de Crazy Taxi y Tony Hawk y concluyó que la jugabilidad era mejor que ambas. [5] GameSpot elogió el ritmo, afirmando que el comienzo del juego es simple y lentamente se vuelve más desafiante a medida que el jugador progresa. [61] GameFan no estaba impresionado con las primeras etapas, pero su opinión cambió a medida que avanzaban en el juego y estaban contentos con el resultado. [68] Next Generation encontró discordantes las modificaciones de la historia de las versiones en inglés, aunque elogió las nuevas etapas, llamándolas "impresionantes" y "una valiosa adición a los paisajes urbanos japoneses del original". [64] Los controles de la cámara fueron criticados con frecuencia, pero la mayoría de los críticos dijeron que la calidad general los superaba. [63] [68] [61] [5]
IGN dijo que el estilo visual "parece una caricatura en movimiento, y cada personaje, hasta los perros policías, está prácticamente desbordante de personalidad... Tiene el tipo de apariencia que hace que los no jugadores no puedan evitar quedar impresionados". [63] ODCM lo llamó "magnífico" y lo comparó con el cambio a la televisión en color . [27] DC-UK también lo elogió por parecerse a una caricatura en 2D en un espacio 3D, y lo consideró innovador. [5] GamePro escribió que las imágenes eran únicas y que el diseño estilizado era convincente y divertido. [70]
GamePro calificó a Jet Set Radio como uno de los juegos con mejor sonido del año por su banda sonora, [70] y ODCM dijo que tenía "una de las mejores bandas sonoras de la historia". [27] IGN también elogió la banda sonora, pero criticó las pistas agregadas al lanzamiento norteamericano, en particular las canciones de Rob Zombie . [63] Next Generation , sin embargo, no consideró que las nuevas pistas hicieran una diferencia, afirmando que la banda sonora fue increíble desde el principio. [64] GameSpot dijo que la banda sonora encajaba perfectamente en el entorno del juego. [61]
Al revisar la remasterización en HD, el juego recibió reacciones mixtas de los críticos. GamesRadar+ elogió cómo es un placer jugarlo incluso 12 años después de su lanzamiento. Eurogamer también hizo declaraciones positivas, llamando al estilo visual "atemporal", y elogió la remasterización en HD, afirmando "12 años después y este es un juego sorprendentemente riguroso construido con delicias excéntricas, entonces, y la actualización en HD solo ha mejorado sus encantos. El patinaje sigue siendo genial, la ciudad sigue siendo un placer para explorar y la banda sonora sigue siendo una de las mejores jamás creadas". [58] Game Informer fue más crítico, opinando que la jugabilidad era arcaica y frustrante. Game Informer explicó además que, en retrospectiva, el estilo visual lanzado originalmente los cegó de su jugabilidad defectuosa. [60] Tanto TouchArcade como Pocket Gamer criticaron las versiones para teléfonos inteligentes por los controles de pantalla táctil y la incapacidad de mantenerse al día con las tareas que requiere el juego. [67] [66]
En todas las versiones del juego combinadas, incluidas las originales y las reediciones, las ventas de Jet Set Radio superaron el millón de copias en todo el mundo. [71] [72] [73]
Jet Set Radio ganó el premio al Mejor juego de consola en los premios E3 Game Critics Awards en 2000 y fue finalista en el premio Best in Show en el mismo evento. [74] El juego ganó el premio en la categoría de "Excelencia en las artes visuales", recibió un "Premio Game Spotlights" y fue nominado a Juego del año en los premios Game Developers Choice Awards de 2001. [75] Jet Set Radio recibió nominaciones para las categorías " Juego del año ", "Juego de consola del año", "Innovación en consola", " Dirección de arte ", " Diseño de juego ", " Composición musical original ", " Diseño de sonido " e " Ingeniería visual " en los 4.º premios anuales Interactive Achievement Awards (el juego más nominado en esa ceremonia). [76] Ganó el premio anual de GameSpot a los "Mejores gráficos, artísticos" entre los juegos de consola y fue nominado en las categorías "Mejor música de juego" y "Mejor juego de plataformas". [77] Gamers' Republic le otorgó el premio "Mejor diseño de juego en 3D" en su revisión del año 2000. [78] El juego también apareció en 1001 videojuegos que debes jugar antes de morir . [79]
Jet Set Radio es reconocido como uno de los primeros juegos en presentar gráficos cel-shaded , con formas exageradas, líneas gruesas y colores planos y brillantes. [6] El propietario de Insomniac, Ted Price, lo atribuyó como una influencia en su juego Sunset Overdrive . [80] Numerosos desarrolladores independientes han citado a Jet Set Radio como una influencia importante en sus juegos, [81] siendo los más notables el exitoso crowdfunding Hover: Revolt of Gamers , Lethal League y Bomb Rush Cyberfunk , todos los cuales se inspiran en gran medida en las imágenes y la música de Jet Set Radio y cuentan con contribuciones de su compositor, Hideki Naganuma . [82] [83] [84] El juego también ha sido speedrun en Games Done Quick varias veces. [85] [86] [87] [88] Otros proyectos de Jet Set Radio basados en la comunidad de fans incluyen Jet Set Radio Live , una estación de radio basada en navegador 24 horas al día, 7 días a la semana, basada en la estación de radio ficticia del juego creada en enero de 2016 [89] [90] y los álbumes Memories of Tokyo-To lanzado el 20 de febrero de 2018 y Sounds of Tokyo-To Future del músico estadounidense 2 Mello el 24 de agosto de 2021. [91] [92] [93]
En 2002, al principio del ciclo de vida del sistema, se lanzó una secuela, Jet Set Radio Future , para Xbox . Dos personajes principales, Beat y Gum, son personajes jugables en Sega Superstars Tennis y Sonic & All-Stars Racing Transformed , y el primero aparece en el número 45 de Sonic Universe , una adaptación del juego junto con Sonic & Sega All-Stars Racing . [94] [95] [96]
En 2009, un antagonista temprano en el juego, el Capitán Onishima, ocupó el puesto 95 en la lista de "Los 100 mejores villanos de los videojuegos" de IGN. [97] Jet Set Radio y Jet Set Radio Future son juegos muy solicitados para ser portados a Xbox One , [98] [99] Xbox Series X/S , [99] y Nintendo Switch . [100] [101] En 2021, Sega se burló de la posibilidad de un reinicio de Jet Set Radio , [102] [103] y anunció a Beat como un personaje jugable para Super Monkey Ball Banana Mania . [104] Sega anunció un nuevo juego de Jet Set Radio en los Game Awards 2023. [ 105]
{{cite web}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace )Si hay algo en lo que todos, como mundo, podemos estar de acuerdo, es: Jet Set Radio y Jet Set Radio Future son algunos de los mejores juegos de todos los tiempos. Y los fans de Sega se dan cuenta de esto, y es por eso que quieren el par de juegos en Nintendo Switch.