Morellet comenzó a pintar naturalezas muertas a la edad de 14 años mientras estudiaba literatura rusa en París. Tras finalizar sus estudios, regresó a Cholet en 1948, donde continuó pintando, ahora en el espíritu del movimiento COBRA . [2] Después de este breve período de trabajo figurativo/representacional , Morellet recurrió a la abstracción en 1950 después de encontrarse con el arte concreto de Max Bill . Morellet adoptó entonces un lenguaje pictórico de formas geométricas simples : líneas, cuadrados y triángulos ensamblados en composiciones bidimensionales.
A partir de los años 1960, Morellet trabajó con diversos materiales (telas, cintas, neón, paredes...) y al hacerlo investigó el uso del espacio expositivo en términos similares a los de los artistas del arte de instalación y del arte ambiental . Obtuvo reputación internacional, especialmente en Alemania y Francia, y recibió el encargo de crear obras para colecciones públicas y privadas en Suiza , Gran Bretaña , Italia , Países Bajos y Estados Unidos. Una de sus obras forma parte de la colección permanente del Centro. para el Arte de la Luz Internacional (CILA) en Unna , Alemania. En 2016/2017, el CILA organizó una retrospectiva del Light Art de Morellet, la última exposición comisariada por el propio artista, poco antes de su muerte en mayo de 2016. [4]
Trabajar
El ideal abstracto de Morellet estaba, dijo, atenuado por el encantador nihilismo de Marcel Duchamp . [5] Para él, una obra de arte se refería sólo a sí misma.
Sus títulos son generalmente sofisticados, muestran algunos juegos de palabras duchampianos y describen las "restricciones" o "reglas" que utilizó para crearlos. Al igual que otros artistas contemporáneos que utilizan las limitaciones y el azar (o lo aleatorio ) en sus obras, como John Cage en la música y el grupo Oulipo en la literatura, Morellet utilizó reglas y limitaciones establecidas de antemano para guiar la creación de sus obras y al mismo tiempo permitir el azar. para desempeñar un papel en algunas de sus composiciones. [6] Esta dialéctica entre el procedimiento rígido basado en reglas y el azar sitúa su obra dentro de la categoría de arte posconceptual .
El 6 de octubre de 2017, el museo de arte y de historia de Cholet dedica una sala a François Morellet en la que se presentarán periódicamente diferentes obras.
Obras en colecciones públicas
Museo de Arte de Reutlingen | konkret
Mercado del arte
De 2017 a 2020, los herederos de Morellet trabajaron con Lévy Gorvy antes de trasladarse a Hauser & Wirth . [11]
Notas a pie de página
^ "François Morellet, artista abstracto francés, muere a los 90 años". Archivado desde el original el 1 de octubre de 2017 . Consultado el 1 de marzo de 2017 .
^ Diccionario Oxford de arte moderno y contemporáneo , Universidad de Oxford, p. 478
^ Diccionario Oxford de arte moderno y contemporáneo , Universidad de Oxford, p. 478
^ Centro Internacional de Arte Luminoso, información de la exposición MORELLET (24.09.2016-29.01.2017) Archivado el 7 de enero de 2017 en Wayback Machine.
^ Diccionario Oxford de arte moderno y contemporáneo , Universidad de Oxford, p. 478
^ Lejeunne, Denis. 2012. El uso radical del azar en el arte del siglo XX , Rodopi Press, Amsterdam, págs. 129-173
^ catherine, Millet (mayo de 2016). "François Morellet el 21e siècle". Prensa de Arte . Archivado desde el original el 22 de enero de 2018 . Consultado el 21 de enero de 2018 .
^ "Premio François Morellet". Sitio web del castillo de Montsoreau-Museo de arte contemporáneo . Abril de 2016. Archivado desde el original el 22 de enero de 2018 . Consultado el 21 de enero de 2018 .
^ "François Morellet". Sitio web del Centro Pompidou . Noviembre de 2016. Archivado desde el original el 22 de enero de 2018 . Consultado el 21 de enero de 2018 .
^ "Hommage à François Morellet: Vos rendez-vous - Maine-et-Loire, le magazine de votre département". mag.maine-et-loire.fr (en francés). Archivado desde el original el 16 de agosto de 2017 . Consultado el 21 de enero de 2018 .
^ Alex Greenberger (23 de noviembre de 2020), El patrimonio del abstraccionista pionero François Morellet se dirige a Hauser & Wirth, competidor de primera línea que sale ARTnews .
Referencias
Beate Reifenscheid y Dorothea van der Koelen; Arte in Movimento – Kunst in Bewegung , Dokumente unserer Zeit XXXIV; Coro-Verlag; Maguncia 2011; ISBN 978-3-926663-44-3
Lemoine, Serge (2000). Art Concret (en francés). París: Espace de l'Art Concret/Réunion des musées nationaux. ISBN 2-7118-4069-7.
Kazimir Malevitch y François Morellet/ Carrément Textos de Bernard Marcadé, Jean-Claude Marcadé, François Morellet, Serge Lemoine, Ediciones Kamel Mennour, 2011.
Carrément - Discretement . Catálogo de exposición. Texto de Christian Skimao. Montpellier, 2001.
Lejeunne, Denis. 2012. El uso radical del azar en el arte del siglo XX , Rodopi Press, Ámsterdam, págs. 129-173
Lemoine, Serge. François Morellet . Waser Verlag: Zúrich, 1986.
Lemoine, Serge. François Morellet . Flammarion: París, 1996.
Morellet. Catálogo de exposición. Ensayos de Dominique Bozo, Bernard Blistène, Catherine Millet, Rudi Oxenaar, Alain Coulange, Johannes Cladders; Entrevista con Christian Besson. Museo Nacional de Arte Moderno, Centro Georges Pompidou, París, 1986.
Morellet . Catálogo de exposición. Ensayos de Jean-François Groulier, Jacqueline Lichtenstein, Thomas McEvilley, Arnauld Pierre; Cronología de Stéphanie Jamet. Galerie nationale du Jeu de Paume/Réunion des Musées Nationaux, París 2000.
Morellet, François. Mais comment taire mes commentaires Colecciones: Ecrits d'artistes. École nationale supérieure des Beaux-Arts, París, 1999.
enlaces externos
Projet à stickers, Cneai (Centro Nacional de Edición, Arte e Imágenes), Chatou
François Morellet en colecciones públicas americanas, en el sitio web del Censo de Escultura Francés