Eric Johnson (nacido el 17 de agosto de 1954) es un guitarrista , vocalista y compositor estadounidense . Su álbum de 1990 Ah Via Musicom fue certificado platino por la RIAA , y el sencillo " Cliffs of Dover " ganó el premio Grammy a la mejor interpretación instrumental de rock .
Mejor conocido por sus habilidades con la guitarra eléctrica, Johnson también es un intérprete muy competente de la guitarra acústica , lap steel y resonadora , así como un consumado bajista , pianista y vocalista. [1] Toca muchos géneros musicales, incluidos rock, blues , jazz fusión , soul , folk , new-age , clásica y country . [2] La revista Keyboard lo llamó "uno de los guitarristas más respetados del planeta" en 2006. [3]
Nacido en una familia con inclinaciones musicales, Eric Johnson y sus tres hermanas estudiaron piano, mientras que su padre era un entusiasta de los silbatos. Johnson comenzó a aprender a tocar la guitarra a los 11 años y progresó rápidamente mientras escuchaba a los músicos que influirían en gran medida en su estilo futuro, incluidos Mike Bloomfield , Chet Atkins , Eric Clapton , Jimi Hendrix , Ric Bailey, Wes Montgomery , Jerry Reed , Bob Dylan y Django Reinhardt , entre otros. [1] A la edad de 15 años, se unió a su primera banda profesional, Mariani, un grupo de rock psicodélico . En 1970, Johnson y el grupo grabaron una demostración, que tuvo un lanzamiento extremadamente limitado. La grabación se convirtió años más tarde en una preciada pieza de colección. [2] [4] [5] [6] [7]
Después de graduarse de la escuela secundaria, Johnson asistió brevemente a la Universidad de Texas en Austin y viajó con su familia a África . Finalmente regresó a Austin y, en 1974, se unió a un grupo de fusión local llamado Electromagnets. El grupo realizó giras y grabó a nivel regional, pero no atrajo la atención de los principales sellos discográficos y se disolvió en 1977. Sin embargo, la fuerza de la forma de tocar de Johnson atrajo un pequeño culto a las primeras grabaciones del grupo, y décadas más tarde, sus dos álbumes recibieron amplia difusión. lanzamiento en disco compacto. [8] [9]
Tras la desaparición de los Electromagnets, Johnson formó un trío de gira, Eric Johnson Group, con el baterista Bill Maddox y el bajista Kyle Brock. Tocaron para audiencias de Austin. De 1976 a 1978, Johnson grabó Seven Worlds , su álbum debut, en Odyssey Studios en Austin. Siguieron disputas contractuales y Seven Worlds no se lanzó hasta 1998 en Ark21 Records . [10] [11]
Incapaz de conseguir un nuevo contrato de gestión, Johnson comenzó a trabajar como guitarrista de sesión para algunos actos conocidos, incluidos Cat Stevens , [12] Carole King y Christopher Cross . [13] Mientras era músico de sesión, Johnson continuó actuando localmente en Austin.
La carrera de Johnson se recuperó en 1984 cuando firmó con Warner Bros. Records . Christopher Cross y el productor David Tickle recomendaron a Johnson al sello. Su destacada aparición en Austin City Limits el 31 de julio de 1984 fue grabada y luego lanzada en CD/DVD en 2010. La interpretación de "Cliffs of Dover" del concierto se distribuyó en una página sonora de disco flexible en la edición de mayo de 1986 de Revista Guitarrista .
En mayo de 1986, la revista Guitar Player publicó un artículo de portada sobre Johnson. El artículo ayudó a promover el lanzamiento de Tones y le valió a Johnson elogios de la crítica, además de elevar su perfil en la comunidad de la guitarra y la música. [14] La canción del álbum, "Zap", fue nominada al premio Grammy de 1987 a la mejor interpretación instrumental de rock , pero en general, el álbum no se vendió bien y Warner Bros. dejó que expirara el contrato de Johnson. Firmó con el sello independiente Cinema Records, distribuido por Capitol Records . [15]
Cuando Johnson lanzó su álbum debut de Capitol Records en 1990, Ah Via Musicom , ganaba regularmente premios por su maestría musical en la prensa de guitarras. Durante este período, Johnson también obtuvo reconocimiento por el rico sonido solista parecido al de un violín que obtuvo de su amada Fender Stratocaster de 1954 , a la que llamó Virginia. La segunda canción del álbum, " Cliffs of Dover ", ejemplificó su sonido único y le valió a Johnson un premio Grammy en 1991 a la mejor interpretación instrumental de rock. [1] Ah Via Musicom fue un éxito cruzado y fue certificado platino .
Johnson es un perfeccionista admitido, y esos rasgos parecían ir en contra del lanzamiento de seguimiento de Ah Via Musicom . Insatisfecho con sus grabaciones, Johnson masterizó, luego descartó varias pistas completas para el nuevo álbum y retrasó su lanzamiento por tres años, además de los tres años que había pasado de gira para apoyar a Ah Via Musicom . También tuvo contratiempos relacionados con el crecimiento musical y problemas personales mientras grababa su próximo álbum Venus Isle . [16] [17]
Venus Isle fue lanzado el 3 de septiembre de 1996. Fue un álbum con influencias mundiales que demostró el crecimiento de Johnson como guitarrista, compositor, productor, arreglista musical y vocalista, pero el álbum recibió críticas mixtas y no igualó el éxito de su predecesor. . Como resultado, Johnson fue eliminado de Capitol Records. Se recuperó con una exitosa gira de octubre a noviembre de 1996 con sus compañeros guitarristas Joe Satriani y Steve Vai . Denominada gira "G3" , resultó en un disco compacto y un DVD con ventas de platino titulado G3: Live in Concert .
Johnson finalmente regresó al estudio de grabación y lanzó Souvenir en enero de 2003 en su propio sello Vortexan Records. El álbum, lanzado en Internet, recibió casi 65.000 reproducciones en las primeras siete semanas después de estar disponible en mp3.com. [18] Johnson promovió Souvenir con una gira eléctrica en 2003 y una gira acústica en 2004. [19] [20]
El álbum de Johnson, Bloom, fue lanzado en junio de 2005, en el sello Favored Nations de Vai. El álbum se dividió en tres secciones con diferentes estilos musicales, con la intención de mostrar la versatilidad de Johnson. [1] [21] Su actuación de Austin City Limits de diciembre de 1988 fue lanzada en DVD y disco compacto en New West Records en noviembre de 2005. Su DVD instructivo de guitarra, The Art of Guitar ( Hal Leonard Corporation ), también fue lanzado al final. de 2005.
El 24 de junio de 2014, Provogue Records lanzó Europe Live , [22] una retrospectiva del trabajo de Johnson que presenta dos nuevas composiciones. Una de las nuevas composiciones se titula "Evinrude Fever" y se inspira en el esquí acuático y la navegación. [23]
En 1991, Johnson contribuyó con la guitarra en dos temas del álbum de Stuart Hamm , The Urge .
En 1994, formó un proyecto paralelo llamado Alien Love Child y tocó en shows esporádicamente mientras grababa Venus Isle . Los comentarios positivos de los fanáticos sobre los programas hicieron de Alien Love Child un concierto permanente. Una grabación de una presentación en vivo, Live and Beyond , fue lanzada en 2000 en el sello Favored Nations de Steve Vai . [24] [25] [26] Alien Love Child contó con la destreza vocal de Malford Milligan , un músico del área de Austin que lideró la banda local Storyville , formada por miembros de Double Trouble de Stevie Ray Vaughan .
En 1998, Johnson estuvo entre los jueces del concurso "Mejores bandas sin firmar" de la revista Musician , junto con Ani DiFranco , Moby , Art Alexakis de Everclear , Keb' Mo' y Joe Perry de Aerosmith . [27]
En 2003, contribuyó con un solo de guitarra en el álbum solista de Mike Tramp , More to Life than This . El solo apareció en la canción "The Good, the Sad and the Ugly". [28]
En septiembre de 2006, Johnson participó en una producción teatral titulada Primal Twang: The Legacy of the Guitar , el primer viaje teatral definitivo a través de los coloridos y controvertidos 3.500 años de historia de la guitarra. En septiembre de 2007, Johnson participó en una segunda producción teatral de la misma compañía titulada Love In: A Musical Celebration en la que interpretó un set de Jimi Hendrix , un homenaje al año 1967, a menudo llamado "El verano del amor ". [29]
A finales de 2006 participó en una segunda gira de G3 en Sudamérica junto a Joe Satriani y John Petrucci .
Johnson apareció como parte del Ultimate Musician's Fantasy Camp de la revista Guitar Player en Las Vegas en febrero de 2014, con los guitarristas Joe Perry , Steve Vai , Elliot Easton , Michael Anthony y otros. [30] Apareció con Zakk Wylde , Buddy Guy , Jonny Lang , Kenny Wayne Shepherd , Dweezil Zappa y Doyle Bramhall II como parte de la octava edición del Experience Hendrix Tour destacando la música de Jimi Hendrix, en marzo de 2014. [31 ] Johnson regresó al Experience Hendrix Tour en septiembre y octubre de 2014. [32] Johnson y su compañero guitarrista Mike Stern iniciaron su Eclectic Guitar Tour el 6 de noviembre de 2014, [33] y lanzaron un álbum de apoyo el 27 de octubre de 2014. [34] En agosto de 2015, participó en la "Vai Academy" junto con los guitarristas Steve Vai y Sonny Landreth , y también inició una gira acústica por el suroeste. [32] [35]
En 2016, lanzó EJ: Explorations on Guitar and Piano , que fue su primer álbum íntegramente acústico. Hizo una gira con el álbum a principios de 2017.
En 2017, Johnson lanzó Collage , que también coincidió con el anuncio de una gira revisando su exitoso álbum Ah Via Musicom . [36]
En el otoño de 2018, fue invitado a promover la colaboración entre Fender y Nissan para sistemas estéreo de automóviles diseñados por Fender Audio. [37]
En enero de 2020, Johnson lanzó EJ: Volumen II , que fue una continuación de su primer álbum acústico. [38]
El 12 de septiembre de 2023, Johnson fue anunciado como parte del Tour G3 2024 junto con Steve Vai y Joe Satraini . [39]
Johnson es mejor conocido por tocar las guitarras eléctricas Fender Stratocasters y Gibson ES-335 ligeramente modificadas a través de un amplificador Fender o Marshall , dependiendo de si busca un ritmo limpio, un ritmo sucio o un tono solista. [40] [41] Tiende a cambiar las pastillas del puente en algunas de sus Stratocasters por pastillas DiMarzio HS-2, [42] porque no zumban tanto como las pastillas de bobina simple estándar. Johnson también ha tocado otras marcas de guitarras como Robin , Rickenbacker , Jackson , Maton y Charvel , una de las cuales aparece en la portada del álbum Ah Via Musicom . En 2001, Johnson añadió una Gibson Custom Shop '59 Les Paul Reissue a su colección de guitarras. Es de destacar que ya no usa un amplificador Dumble, ya que tuvo que reemplazar un componente defectuoso en su Dumble favorito, el Steel String Singer. Nunca volvió a sonar igual y vendió el amplificador a Carlos Santana.
Johnson ha construido varios modelos según sus especificaciones para venderlos en el mercado masivo. En 2003, CF Martin & Company lanzó una guitarra Eric Johnson Signature MC-40 de edición limitada construida para él. Johnson donó el 5% de las ganancias por las ventas de la guitarra a la universidad de su padre, Jefferson Medical College (ahora llamada Universidad Thomas Jefferson). [43] También se sabe que Johnson usó el Martin D-45 antes de que se lanzara su guitarra Martin exclusiva.
En 2005, Fender lanzó una Fender Stratocaster Eric Johnson Signature también construida según sus especificaciones. A este le siguió el modelo Eric Johnson Signature Stratocaster Rosewood en 2009. Presentaba las mismas especificaciones que la guitarra Eric Johnson Maple Neck, pero con la adición de un protector de púa blanco inusual de tres capas y ocho orificios, una pastilla de agudos más potente, y un diapasón laminado de palisandro encuadernado con marcadores de posición de puntos perlados .
En enero de 2006, un hombre llamado Brian Sparks fue arrestado por hacerse pasar por Johnson y, en el proceso, defraudar a empresas con alrededor de 18.000 dólares en guitarras y equipos. [44] También en 2006, se recuperaron algunas de las guitarras de Johnson que habían sido robadas 24 años antes. [45]
Johnson también ha lanzado otros equipos exclusivos, como cuerdas para guitarra eléctrica GHS Eric Johnson Nickel Rockers, pastillas personalizadas DiMarzio DP211 Eric Johnson Signature y un amplificador Fulton-Webb. Jim Dunlop también ha lanzado una púa Jazz III exclusiva de Eric Johnson y una Fuzz Face exclusiva de Eric Johnson. El altavoz de guitarra de álnico de 12" exclusivo de Eminence Eric Johnson se presentó en 2012.
A principios de 2015, Roland Corporation anunció Eric Johnson Tone Capsule, un accesorio para los amplificadores Roland Blues Cube. [46]
En marzo de 2018, Fender lanzó una Eric Johnson Signature Thinline Fender Stratocaster construida exactamente con las mismas especificaciones que su primera Stratocaster Signature, con la única excepción de que la guitarra tiene un diseño semihueco, lo cual es una rareza para Fender. La guitarra está disponible en Vintage White y Sunburst de dos colores, con mástiles de arce aserrados en cuartos exclusivamente.
A principios de 2020, Fender anunció la Eric Johnson "Virginia" Custom Shop Stratocaster, modelada a partir de una Stratocaster de 1954 que poseía. [47] El "Virginia" original estaba hecho de sasafrás y apareció ampliamente en Ah Via Musicom y Venus Isle . [48]
Johnson generalmente no colecciona guitarras, ya que no le interesa poseer artículos superfluos. Su colección se limita a los mejores ejemplos de guitarra que encuentra:
Johnson utiliza pedales de efectos como Dallas-Arbiter Fuzz Face , BK Butler Tube Driver, MXR KD IV Stereo Chorus, Vox CryBaby wah-wah, [49] ToadWorks Barracuda Flanger, [50] Prescription Electronics Experience octave fuzz, [50] Xotic AC Booster, MXR Flanger/Doubler, retardo Electro-Harmonix Deluxe Memory Man, Boss Corporation DD-2 Digital Delay, [51] MXR 1500 Digital Delay, Line 6 Echo Pro Studio Modeler y hasta dos retardos de cinta Maestro Echoplex . [52] [53] Todos estos están conectados a múltiples cajas A/B para crear sonidos y tonos limpios y distorsionados. Dunlop también ha comenzado a vender el pedal Fuzz Face exclusivo de Johnson. [54]
A finales de 2006, Johnson pasó de la grabación en formato analógico [55] al digital. [56]
Johnson ha sido nominado a ocho premios Grammy , ganando una vez en 1991. [59]
{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)– La crónica de Austin .{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link) CityBeat.com , 2 de julio de 2003.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)– Revista Guitar Player – Septiembre de 2005.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link), Guitarrista , diciembre de 2000.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link), Gibson Guitars Online , 28 de junio de 2001.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link), Guitar.com , 26 de octubre de 2000.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)– 27 de septiembre – 3 de octubre de 2007.{{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link){{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link).{{cite web}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link)
