« Encuentro en Farpoint » es el episodio piloto y estreno de la serie de televisión de ciencia ficción estadounidense Star Trek: La nueva generación , que se estrenó en sindicación el 28 de septiembre de 1987. Fue escrito por DC Fontana y Gene Roddenberry y dirigido por Corey Allen . Roddenberry fue el creador de Star Trek , y Fontana fue guionista de la serie original . Originalmente se emitió como una película para televisión de dos horas (con comerciales), y las repeticiones posteriores generalmente dividieron el episodio en dos partes.
Ambientada en el siglo 24 (de 2360 a 2370), la serie sigue las aventuras de la tripulación de la Flota Estelar de la nave espacial Enterprise -D de la Federación . En este episodio, la tripulación de la recién construida Enterprise examina la misteriosa Estación Farpoint que el pueblo Bandi está ofreciendo a la Federación , mientras se encuentran bajo el escrutinio de una poderosa entidad divina que se hace llamar " Q " ( John de Lancie ).
El episodio fue realizado como piloto para la nueva serie de Star Trek , y fue un episodio de doble duración por insistencia de Paramount Television Group . Después de que el programa se anunciara inicialmente el 10 de octubre de 1986, Roddenberry armó un equipo de producción que incluía a miembros del personal de la serie original, como Robert H. Justman . El programa utilizó algunos decorados y accesorios existentes de las películas de Star Trek y tanto de Star Trek: The Original Series como de Star Trek: Phase II . Se contrataron nuevos actores para el piloto, lo que en algunos casos requirió que se volvieran a desarrollar los conceptos de los personajes para que se ajustaran mejor al actor. Marina Sirtis y Denise Crosby fueron contratadas para los papeles de Macha Hernandez y Deanna Troi respectivamente, pero luego fueron cambiadas por Roddenberry y el nuevo papel de Crosby, renombrado como Tasha Yar .
DeForest Kelley aceptó aparecer en un cameo en el piloto, pero, como un gesto hacia Roddenberry, se negó a que le pagaran más que el salario mínimo posible. El programa hizo su debut en sindicación con una respuesta crítica mixta, una evaluación que fue confirmada por los críticos que reevaluaron el episodio después del final de toda la serie. También marcó la primera aparición de la maniobra de separación de emergencia del platillo y la única vez en que la secuencia de reconexión del platillo aparece en pantalla.
En 2364, la nueva nave insignia de la Federación Unida de Planetas , la USS Enterprise de la Flota Estelar , viaja al planeta Deneb IV para su viaje inaugural. La Enterprise debe entablar relaciones con el sencillo pueblo Bandi , que de alguna manera ha podido aprovechar inmensas reservas de energía y construir la Estación Farpoint, para sorpresa de la Federación. En el camino, la Enterprise se encuentra con un ser omnipotente que se identifica como Q , un miembro del Continuum Q que declara que la humanidad está siendo sometida a juicio por salvajismo, y decide que las acciones de la tripulación de la Enterprise en su próxima misión se utilizarán para juzgar el valor de la humanidad y determinar su destino como raza. Antes de dejar que la nave reanude su curso, Q advierte al capitán Picard ( Patrick Stewart ) que está destinado a fracasar.
Cuando llega la Enterprise , los miembros de la tripulación exploran las ofertas de la estación Farpoint y establecen relaciones con su anfitrión Bandi, Groppler Zorn ( Michael Bell ). La tripulación comienza a sospechar cuando los objetos que desean parecen aparecer de la nada momentos después, y no pueden identificar la fuente de energía que alimenta la estación. Deanna Troi ( Marina Sirtis ), una empática , siente a un ser con emociones poderosas pero desesperanzadoras cerca, y la tripulación descubre un extraño laberinto debajo de la estación, pero Zorn no ofrece una explicación. Mientras la tripulación de la Enterprise continúa sus exploraciones, una gran nave alienígena desconocida entra en órbita, comienza a disparar contra un asentamiento Bandi más antiguo cerca de la estación Farpoint y secuestra a Zorn. Antes de que Picard ordene que se disparen los phasers de la nave contra la nave, Q parece recordarle el juicio de la humanidad e incita a Picard a enviar un equipo de exploración a la nave alienígena.
El equipo de exploración descubre que la nave tiene pasajes similares a los de Farpoint y logran liberar a Zorn. Sus acciones hacen que la nave alienígena se transforme en una criatura espacial similar a una medusa , y Picard logra deducir el misterio de la Estación Farpoint. Confirma con el apenado Zorn que los Bandi encontraron una forma de vida similar herida en su planeta y, mientras intentaban cuidarla, también explotaron su capacidad de sintetizar materia para crear la Estación Farpoint. La criatura ahora en órbita está tratando de ayudar a liberar a su pareja atacando a quienes la mantienen cautiva.
Aunque Q incita a Picard a castigar a los Bandi, Picard se niega y, en su lugar, ordena a la Enterprise que dispare un rayo de energía vivificante sobre Farpoint después de que la estación sea evacuada. El rayo permite que la criatura terrestre se transforme nuevamente en su forma similar a una medusa y vuela a la órbita para unirse a su compañero. Mientras la tripulación observa la reunión de las criaturas alienígenas, Q le dice a Picard de mala gana que los humanos han tenido éxito en su prueba, pero insinúa que se volverán a encontrar.
La nueva serie de Star Trek fue anunciada el 10 de octubre de 1986 por el director de Paramount Television Group , Mel Harris. Anunció que el creador de Star Trek , Gene Roddenberry , sería el productor ejecutivo y lideraría la creación de la nueva serie. [2] Fue el segundo intento de crear una nueva serie de televisión de acción real basada en Star Trek para Paramount; la producción del intento anterior en 1977, llamado Star Trek: Phase II , se convirtió en Star Trek: The Motion Picture . [3] Cuando se tomó la decisión de no continuar con la cadena Paramount, se había programado que fuera el buque insignia, y el interés en una nueva película se despertó después del estreno de Star Wars . Paramount había presentado ideas a Roddenberry a principios de 1986, ya que era el vigésimo aniversario de la serie original, pero Roddenberry las rechazó e inicialmente no quería hacer una nueva serie. Más tarde dijo: "Fue sólo cuando la gente de Paramount estuvo de acuerdo conmigo y dijo que una secuela era probablemente imposible de todos modos que mi interés se despertó". [4]
Las cuatro principales cadenas rechazaron la nueva serie de Star Trek , ya que no estaban dispuestas a comprometerse con una primera temporada de veintiséis horas con un horario fijo garantizado, así como con una campaña promocional para el programa. El equipo prosiguió con el proyecto con el respaldo de Paramount. Roddenberry comenzó a reunir un equipo de producción que incluía a colegas que habían trabajado con él en la serie original, incluidos Robert H. Justman , [5] David Gerrold y Eddie Milkis . [3] [6] Justman propuso tres ideas a los demás el 17 de octubre, incluidas familias a bordo de la nave, un concepto que luego se convirtió en la holocubierta y tanto un androide como un personaje klingon. [6] Una idea discutida por el equipo de producción fue que Deanna Troi tuviera tres pechos, a lo que el escritor DC Fontana se opuso. [3]
Fontana, que había trabajado previamente en varios episodios de la serie original, fue el encargado de escribir el guion del piloto. [3] El equipo de producción se reunió en pleno por primera vez el 18 de febrero de 1987, tras haber recibido el primer borrador del guion de Fontana unos días antes. [7] La premisa original implicaba que la Enterprise y el USS Starseeker se acercaban a una forma de vida alienígena capturada por una raza llamada Annoi y convertida en un arma. Después de que los Annoi le dijeran a las naves de la Flota Estelar que se rindieran, el Starseeker abrió fuego y fue destruido, mientras que Troi contactó al extraterrestre y lo convenció de estrellarse en un planeta cercano para que la Enterprise pudiera ayudarlo a liberarse junto con el rescate de otros prisioneros que los Annoi estaban usando como esclavos en la superficie. A pesar de los numerosos cambios que tuvieron lugar en la trama antes de la versión final, algunas de las presentaciones de varios personajes llegaron a la versión final. [8] La trama que involucra a Q se agregó posteriormente al episodio para hacerlo más largo. Roddenberry tenía como objetivo un piloto de una hora de duración, pero Paramount quería un programa de dos horas y finalmente ganó. [3] También se agregaron otros elementos para alargar el episodio, incluida la secuencia de separación del platillo y la aparición del almirante Leonard McCoy . [8]
Roddenberry se dio cuenta desde el principio de que era poco probable que una serie con la tripulación original de Star Trek fuera práctica, ni tampoco quería volver a elegir los papeles ni tener una tripulación "reciclada", una serie de personajes diferentes en papeles muy similares a los de la serie original. Explicó: "Odiaría pensar que nuestra imaginación es tan delgada que no hay otras posibilidades en las que pensar". [4] El primer casting se envió el 10 de diciembre de 1986. Si bien algunos personajes como Geordi La Forge y Beverly Crusher siguen siendo reconocibles por sus descripciones en el casting inicial, otros tienen claras diferencias; "Julien Picard" caería en un acento francés cuando se emocionara, y Data no era caucásico. [9] Macha Hernández era una jefa de seguridad latina basada en el papel de Jenette Goldstein en Aliens , mientras que Deanna Troi debía parecer "extranjera" o, más específicamente, de naturaleza islandesa o escandinava. [3] [9] Leslie Crusher fue catalogada como una chica de quince años con memoria fotográfica, [9] aunque rápidamente fue cambiada a un adolescente llamado Wesley. Justman abogó por una adolescente mujer, pero Roddenberry pensó que habría una mayor cantidad de historias disponibles si el personaje fuera masculino. [10]
Patrick Stewart fue elegido para el papel de Jean-Luc Picard después de que Justman lo viera actuar en la Universidad de California en Los Ángeles . [11] Roddenberry insistió en que quería un actor francés en el papel, pero Justman organizó una reunión entre Stewart y el equipo de producción para presentar al actor, y más tarde Rick Berman apoyó el casting. [12] Fontana pensó que el actor estadounidense Stephen Macht sería mejor en el papel. [3] Justman quería a Stewart en el programa en alguna capacidad, y como Roddenberry todavía se oponía a él como Picard, Justman sugirió que podría ser una buena opción en lugar de Data. Debido a que Roddenberry no pudo encontrar un actor que prefiriera más para Picard, cedió y cambió su concepto de Picard para que se ajustara mejor a Stewart. [12] Aunque Stewart estaba dispuesto a poner un acento estadounidense para interpretar el papel de Picard, los productores le pidieron que usara su acento natural en su lugar. [13] También lo probaron con un peluquín , pero pensaron que se veía "horrible". [3] Stewart se mostró satisfecho de haber recibido el papel, diciendo que sus hijos estaban impresionados con el nuevo papel y elogió el mito del programa diciendo: "La gran fortaleza de Star Trek es su sensación épica y clásica. Para un actor de mi formación, tiene más riqueza y profundidad de lo que se podría esperar en la televisión". [13]
El favorito de Roddenberry para Riker era Jonathan Frakes , quien pasó por siete audiciones antes de reclamar el papel. [12] A pesar de ser la segunda opción del equipo de casting, fue contratado después de que su primera opción no impresionara en sus audiciones. [3]
LeVar Burton había trabajado con Justman en otro piloto de una serie llamada Emergency Room y le sugirieron que se postulara para el papel de La Forge. Para el público estadounidense era el actor más conocido del elenco, debido a su papel en Roots . [14]
Gates McFadden y Brent Spiner obtuvieron los papeles de Beverly Crusher y Data respectivamente a través de los procesos de audición normales. [15] Eric Menyuk también había sido considerado para el papel de Data, y más tarde sería elegido como el personaje recurrente del Viajero en tres episodios posteriores. [16] Justman dijo más tarde que él era el único del equipo de producción que prefería a Menyuk en el papel. [3]
Marina Sirtis audicionó para el papel de Macha Hernández, mientras que Denise Crosby audicionó para el papel de Deanna Troi. Ambas obtuvieron los papeles con la aprobación de Berman y Justman, pero Roddenberry cambió los papeles de las actrices porque pensó que Sirtis sería más adecuada para el papel de consejera de la nave. Macha Hernández fue reescrita para convertirse en Tasha Yar para adaptarse mejor a Crosby. [12]
El papel de Worf requería un actor negro para que el maquillaje Klingon fuera más fácil de aplicar, y se esperaba que fuera solo un personaje recurrente, pero luego del casting de Michael Dorn y su trabajo en "Encounter at Farpoint", el papel se amplió. [17] [18]
Wil Wheaton fue elegido para interpretar a Wesley Crusher a pesar de lo que percibió como una primera llamada "horrible". [18] JD Roth también fue considerado para el papel. [19]
La aparición de DeForest Kelley como Leonard McCoy se mantuvo en secreto, y en los guiones solo se hacía referencia al personaje como "Almirante". Si bien Roddenberry quería que Kelley apareciera, pensó que el actor lo rechazaría. Los dos almorzaron juntos y Roddenberry sugirió la aparición, y Kelley aceptó no solo aparecer, sino también que no aceptaría nada más que el salario base del Sindicato de Actores de Cine por el papel. Más tarde dijo: "Solo quería escala, para que fuera mi manera de agradecerle a Gene por las muchas cosas buenas que ha hecho por mí". [8]
John de Lancie faltó deliberadamente a su primera audición para Q, ya que en ese momento aparecía como protagonista de una obra de teatro. Se organizó una segunda audición durante la hora del almuerzo para que pudiera asistir. Más tarde dijo que después de la audición, "un tipo corpulento salió, puso sus manos sobre mi hombro y dijo: 'Haces que mis palabras suenen mejor de lo que son'. Le dije: 'Bueno, debes ser el escritor'. Y él dijo: 'Soy Gene Roddenberry'. No tenía ni la menor idea de quién era". [3]
Colm Meaney fue elegido para el papel del alférez de mando en el puente de batalla del barco, y después de una nueva aparición en el episodio " Lonely Among Us ", su personaje recibió el nombre de Miles O'Brien en la segunda temporada. [8]
El elenco fue anunciado el 15 de mayo de 1987. Hubo un cierto grado de incertidumbre con respecto a la seguridad laboral durante el piloto para el elenco principal, ya que no escucharon hasta después de que la producción había terminado que el programa había sido elegido para otros trece episodios. [17]
Debido a lo que se consideró un bajo presupuesto para el piloto y la serie en general, los decorados y equipos existentes de las películas de Star Trek se reutilizaron en el nuevo programa. A Milkis y Justman se les dio la tarea de revisar los decorados de las películas en el lote de Paramount para ver qué podían usar. El dúo recordaría más tarde que un escenario estaba tan completamente cubierto de heces de gato debido a la cantidad de gatos que vivían en el lote que la pareja no podía caminar en el set. [20] Se reutilizaron ciertos decorados, incluido un rediseño del puente del Enterprise de Star Trek III: The Search for Spock para que actúe como el puente de batalla del Enterprise en la nueva serie. [21] El set de ingeniería principal de Star Trek III se convirtió en el nuevo set de ingeniería principal, aunque con una consola de comando de Star Trek IV agregada, así como dos paredes de la enfermería de Star Trek III . El resto del set de la enfermería se convirtió en la sala de observación durante la primera temporada. Algunos de los sets contenían componentes tanto de Star Trek: La Película como de la película no filmada Star Trek: Fase II . [22]
Después de realizar pruebas con una empresa de efectos especiales generados por computadora, se decidió que, por el bien de la confiabilidad, Industrial Light & Magic produciría los nuevos modelos de la Enterprise , [23] [24] a un costo de $75,000 para una versión de 6 pies (1.8 m) y otra de 2 pies (0.61 m). ILM también fue fundamental para el desarrollo del efecto especial de "salto a la deformación", lo que resultó en que la compañía permaneciera en los créditos finales del programa durante toda su emisión. [25] [26] La filmación de "Encuentro en Farpoint" comenzó en el estudio de Paramount el 29 de mayo de 1987 y finalizó el 25 de junio. [27] Wil Wheaton señaló que durante el rodaje de "Encuentro en Farpoint", la mayoría del elenco creía que la serie no duraría más de un año. [28]
.jpg/1280px-Patrick_Stewart_Photo_Call_Logan_Berlinale_2017_(cropped).jpg)
El programa se transmitió en 98 estaciones independientes y 112 cadenas afiliadas. En varias ubicaciones, incluidas Dallas, Los Ángeles, Seattle y Miami, las estaciones que transmitían "Encounter at Farpoint" obtuvieron índices de audiencia más altos que las cuatro cadenas principales durante el horario de máxima audiencia. [17] En general, se transmitió para una audiencia de 27 millones. [3] El programa fue inmediatamente calificado como la "serie dramática sindicada de una hora con mayor audiencia en la televisión". [17]
Jill L. Lanford vio el episodio para The Herald Journal , antes del estreno de la serie. Ella pensó que era una resurrección de una "leyenda". [31] Ella creía que el episodio en sí mismo recordaba a los episodios clásicos de Star Trek " Arena " y " The Squire of Gothos ", era el "vehículo perfecto para presentar a la tripulación" y un "comienzo perfecto". [31] Don Merrill, que escribe para TV Guide , dijo que el programa era un "sucesor digno del original". [32] Bob Niedt revisó "Encounter at Farpoint" para Newhouse News y pensó que el programa tenía potencial en la parte posterior del episodio, pero había problemas como "puntos donde el diálogo es peatonal y las interacciones chisporrotean". [33] Tom Shales de The Washington Post vio el cameo de DeForest Kelley como "conmovedor", pero pensó que Patrick Stewart era un "chiflado calvo y sombrío que sería un mejor villano". Sintió que Jonathan Frakes "raya en maricón". [29] La actriz Marina Sirtis recordó más tarde las críticas del debut del programa en 1987 mientras era entrevistada para promocionar la cuarta película de La nueva generación , Star Trek: Nemesis , diciendo que "nos odiaban muchísimo". [34]
Varios críticos reevaluaron el episodio algún tiempo después de que se emitiera la serie. Michelle Erica Green revisó el episodio para TrekNation y lo encontró decepcionante con referencia al personaje del Capitán Picard y los miembros femeninos de la tripulación y la falta de sentido del humor. [35] El actor Wil Wheaton, que también revisó el episodio años después para TV Squad , le dio al episodio una calificación de 'C−', sugiriendo que "en ese momento, los Trekkies que esperaban ver el Star Trek al que estaban acostumbrados desde los años sesenta deben haber estado decepcionados". [36] Zack Handlen en The AV Club criticó algunos de los elementos del episodio, como la "secuencia larga y bastante inútil" donde el Enterprise sufre una separación del platillo y en general describió el episodio como "más funcional que inspirador". [30] Elogió la actuación de Patrick Stewart como el Capitán Picard, describiéndolo como un "actor muy bueno" y disfrutó de John de Lancie como Q. [30] Le dio al episodio una puntuación general de B−. [30] James Hunt, de Den of Geek , volvió a reseñar el programa después del relanzamiento de la primera temporada en Blu-ray Disc. Afirmó que "incluso si no fuera el primer episodio, valdría la pena verlo" a pesar de que proviene de "lo que podría decirse que es la peor temporada de Star Trek ". [37] Keith DeCandido para Tor.com pensó que el ritmo del episodio fue lento, pero que tanto Patrick Stewart como Brent Spiner se destacaron del resto del elenco por buenas razones. Disfrutó de las referencias a la serie original, especialmente la aparición de DeForest Kelley. Le dio una puntuación general de cuatro sobre diez. [38] El episodio fue uno de los pocos programas de Star Trek recomendados para ver para presentar a los nuevos espectadores los mitos del libro de Jon Wagnar y Jan Lundeen de 1998 Deep Space and Sacred Time: Star Trek in the American Mythos . [39]
El episodio ha sido calificado como uno de los mejores de la serie por The Hollywood Reporter y Den of Geek , [40] [41] y uno de los episodios más importantes centrados en Picard por SciFiPulse.net y Tom's Guide . [42] [43]
El episodio fue nominado a un premio Hugo . [44]
En 2021, Tom's Guide dijo que la aparición del personaje Q en este episodio ayudó a que TNG "funcionara", con su debut aportando energía al episodio, un personaje que era enigmático, juguetón y que poseía un "ingenio punzante". [45]
Star Trek: La nueva generación debutó en formato VHS en septiembre de 1991 con "Encuentro en Farpoint" como un episodio de larga duración en una sola cinta. [46] Posteriormente se lanzó en DVD en la región uno el 26 de marzo de 2002. El sonido fue remasterizado a los estándares Dolby Digital 5.1 Surround , y se incluyó una serie de entrevistas con el elenco y el equipo en el sexto disco. [47]
Fue lanzado en VHS en el Reino Unido. [48]
Este episodio fue lanzado en la colección "Q Continuum" de LaserDisc . [49] La colección fue lanzada el 30 de julio de 1997 y fue publicada por Paramount Home Video ; se vendió por 100 USD. [49] El conjunto incluía las 2 partes "Encounter at Farpoint", "Hide & Q", "Q Who?" y "Deja Q" en discos ópticos de 12 pulgadas en formato NTSC con una duración total de 230 minutos. [49] La colección venía en una funda de tres pliegues que también incluía una carta del actor Jon De Lancie. [49]
"Encounter at Farpoint" fue lanzado en Japón en LaserDisc el 10 de junio de 1995, como parte de la Primera Temporada Parte 1. [ 50] Esto incluyó episodios de la primera temporada hasta " Datalore " con una duración total de 638 minutos en discos de video ópticos de 12 pulgadas. [50]
"Encounter at Farpoint" fue lanzado en formato PAL LaserDisc en el Reino Unido como parte de la colección The Pilots , en abril de 1996. [51] Esto incluía la versión en color de " The Cage ", " Where No Man Has Gone Before ", "Encounter at Farpoint", " Emissary " y " Caretaker " con una duración total de 379 minutos. [51]
"Encuentro en Farpoint" fue uno de los primeros episodios de la serie que se lanzó en Blu-ray Disc . El episodio fue remasterizado en video de alta definición e involucró al equipo de producción original en la actualización de algunos de los efectos especiales del episodio. Apareció en el sampler de un solo disco de la serie que se lanzó antes de cualquier box set de temporada completa a principios de 2012, titulado Star Trek: The Next Generation – The Next Level junto con otros dos episodios. "Encuentro en Farpoint" se incluyó posteriormente en el lanzamiento en Blu-ray Disc del box set de la primera temporada. [52]
"Encuentro en Farpoint" se emitió por primera vez como una sola película de 2 horas de duración (incluidos los comerciales) en sindicación de transmisión a partir de la semana del 28 de septiembre de 1987. [53] El código de producción para la película de 2 horas es 721, mientras que también se presentó como dos episodios de televisión con los números de producción 101 y 102. [53]
En el lanzamiento del servicio de transmisión Paramount+ , el 4 de marzo de 2021, se presentó un maratón gratuito de Star Trek , con los pilotos de las diversas series de televisión de Star Trek , incluido "Encounter at Farpoint". [54] El maratón comenzó a las 7 am PT / 10 am ET y se transmitió en vivo en la plataforma de videos de Internet YouTube ese día. [54]
Una novelización de este episodio fue publicada por Pocket Books , fue una de las cinco novelizaciones que se hicieron de los episodios de La nueva generación, junto con " Unificación ", " Descenso ", " Reliquias " y " Todas las cosas buenas... ". [55] La novelización fue acreditada al escritor original de la serie Star Trek , David Gerrold , pero según Gerrold, el manuscrito en realidad fue escrito por DC Fontana, a quien Roddenberry le quitó la asignación luego de una disputa sobre los créditos de escritura para el guion original. Gerrold presentó el manuscrito de Fontana bajo su propio nombre con la bendición de Fontana (sin informar a Roddenberry ni a Paramount) y voluntariamente entregó todas las ganancias de sus ventas a Fontana. [56] Al propio Gerrold se le negó el crédito de cocreador de la serie a pesar de haber escrito la "Biblia" de los escritores originales, y se le dio la novelización como disculpa financiera.
La trilogía de novelas Q Continuum, protagonizada por el personaje Q, fue concebida por John J. Ordover en Pocket Books y escrita por Greg Cox . El autor solo aceptó el proyecto después de volver a ver todos los episodios de televisión en los que aparecía Q. [57]
{{cite web}}: CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
