stringtranslate.com

Earle M. Peregrino

Earle Montrose Pilgrim (14 de marzo de 1923-1976) fue un artista estadounidense cuyo trabajo se encuadra dentro del medio estilístico del expresionismo abstracto y el expresionismo figurativo . Trabajando desde principios de la década de 1950 hasta mediados de la de 1970, el estilo de Pilgrim se caracteriza por la figuración informada por la abstracción . El artista fluctuó entre composiciones épicas a gran escala y lienzos íntimos y trabajó con una variedad de medios, desde la pintura hasta el cine experimental . La obra de Pilgrim refleja los diversos intereses del artista, desde el retrato de vanguardia hasta la noción de lo oculto , todos ellos representados a través del interés modernista por la coloración, la abstracción y la expresión.

Primeros años de vida

Nacido en Brooklyn el 14 de marzo de 1923 y criado en 206 Macon Street por sus padres, Leon y Amy (Crane) Pilgrim; y una hermana, Enid. Pilgrim describe su fecha de nacimiento en el siguiente extracto encontrado en un cuaderno de bocetos:

El 14 de marzo de 1923, justo antes del gran accidente, hubo un gran accidente frente a cierta casa en Brooklyn, era la cigüeña que llevaba un regalo de 3 libras para Leon y Amy Pilgrim, este regalo de 3 libras pasó por el diversas etapas de desarrollo. Cuando el glorioso paquete tuvo una posibilidad razonable de sobrevivir, Leon y Amy decidieron llamarlo (?) él (?) él (?) Este último; "Él" fue de alguna manera aceptado, como uso apropiado en las Indias Occidentales Británicas, el lugar de nacimiento de León y Amy. [1]

Pilgrim fue educado en el sistema público hasta el final de su segundo año de secundaria, donde fue expulsado por usar sombrero de copa y abrigo en un baile escolar, en lugar del uniforme requerido, este hecho trajo a su padre, León, a inscribir a Earle en un aprendizaje con un grabador. [2] El 27 de marzo de 1943, Pilgrim se alistó en el ejército de los Estados Unidos, asignado al 477.º Grupo Compuesto, durante la guerra hasta que fue sometido a un consejo de guerra por negarse a ceder ante un oficial blanco. Mientras servía en Godwin Field, Godwin Field Beacon publicó un poema de Earle Pilgrim y se le identifica como miembro del Artists Sketch Club. [3]

carrera artística

Cuando Pilgrim regresó del ejército, fue a Greenwich Village y aprendió a hacer joyas trabajando con el joyero Sam Kramer. [4] Estudió en la Art Students League y en un momento trabajó en Sotheby's . Allan Malcolm Morrison (1916-1968) citó a Earle Pilgrim en "Crepúsculo para Greenwich Village", publicado en el Negro Digest, volumen VII, número 3, enero de 1949: "Los bohemios no luchan ni hacen cruzadas", dijo Earl Pilgrim, un hombre demacrado. , joven barbudo que frecuenta el Café San Remo y se relaja en Washington Park al final de la tarde "Seguimos viviendo nuestras vidas como queremos vivirlas. Al diablo con las burlas de la sociedad. Somos antiburgueses y somos individualistas. Ni siquiera nos gusta el nombre "bohemio". Tiene mal olor”. Explicó que la única razón por la que usó la palabra fue porque su filosofía debe tener un nombre y "bohemio" resulta ser lo más conveniente".

Conoció a Lily Touma en el Café San Remo durante este tiempo y finalmente se casaron.

En 1951, los peregrinos fueron a Provincetown, Massachusetts . En la colonia de arte, los Peregrinos tomaron el 393 de Commercial Street como galería y vivieron en la parte de atrás. Earle, que estudiaba con Henry Hensche , pintaba y hacía joyas, mientras que Lily fabricaba muñecas y alfombras con ganchos y escribía para "The Advocate", uno de los primeros periódicos de Provincetown. Además, Earle enseñó joyería en programas de educación para adultos autorizados por la Junta de Educación del Estado de Massachusetts. [5]

En su galería, Earle mostró a muchos artistas que posteriormente se hicieron famosos, entre ellos Allan Kaprow y Lester Johnson . Johnson, específicamente, sentía una profunda admiración por Pilgrim y dijo que "Earle Pilgrim fue una [de] las primeras personas a las que les gustó mi trabajo". [6]

Durante estos años, Pilgrim también estableció una presencia en Boston, en 80 West Cedar Street en Beacon Hill y en 1954 los Pilgrim se mudaron a la ciudad a tiempo completo.

Fue en Boston donde Pilgrim comenzó a ocupar espacios tipo loft en los que viviría y seguiría vendiendo "Jewelry Originals, Paintings, Curiosa". [1] Estos espacios fueron visitados por una variedad de figuras de la contracultura durante el día, incluidos Timothy Leary , Alan Watts y Ram Dass . Pilgrim se relacionó con el entorno de músicos de jazz de Boston como Sam Rivers , Tony Williams y Herb Pomeroy , así como con otros escritores y artistas. [6]

La obra de Pilgrim incluye joyería, grabado, pintura, collage, escultura en metal y cine de vanguardia. Fue en Boston donde comenzó a experimentar en el cine. También fue en Boston donde su comportamiento se volvió aberrante, con un acontecimiento significativo: un viaje en autobús espontáneo y frenético realizado de Boston a California sin previo aviso.

Earle Pilgrim fue institucionalizado más tarde , en algún momento entre 1960 y 1962, según documentos de los archivos. [1] La Sra. Pilgrim escribió en una cronología de la enfermedad de Earle Pilgrim:

"Se desconoce la causa de la avería ; podría haber sido debido a problemas físicos, mentales y/o cualquiera de los siguientes: 2 o 3 años de trabajar obsesivamente en exceso día y noche sin descanso ni sustento adecuados, pintar, filmar, hacer joyas, manejar joyas y tienda de antigüedades; dificultad para ganar dinero con la pintura y para iniciar un negocio sin capital suficiente; acumulación de años de frustración para afrontar los prejuicios raciales y encontrar un lugar en la sociedad, etc." [1]

Pilgrim era miembro de un grupo liderado por John Brockman , llamado "Projection Film-Makers".

"En 1965, [el reverendo Michael] Allen (una figura comunitaria en el Lower East Side ) invitó a John Brockman, un joven hombre de negocios con una oficina en la parte alta de la ciudad, que asistía a los eventos del Theatre Genesis por las noches, a coordinar proyecciones de cine experimental en la iglesia. , una serie muy concurrida que culminó con Brockman organizando el Festival de Cine Expandido de un mes de duración en noviembre de 1965 en la Cinémathèque de los Cineastas [1], basado en una idea inicial de Jonas Mekas y con actuaciones/proyecciones de Claes Oldenburg , Nam June Paik , Robert Rauschenberg , Carolee Schneemann , Jack Smith , Andy Warhol , La Monte Young y muchos otros. Vale la pena señalar que Allen invitó a Brockman en un momento en que la ciudad había prohibido el llamado cine clandestino . [7]

Durante los últimos años de Earle Pilgrim vivió en un loft con su esposa Lily en 275 Church Street en la ciudad de Nueva York , encima de La Monte Young y Marian Zazeela . Estos importantes artistas estadounidenses finalmente transformaron el loft de Pilgrim en Dream House, una instalación minimalista de luz y sonido que ha estado continua durante más de veinte años.

Pilgrim pasaría el resto de su vida dentro y fuera de instituciones, aproximadamente entre 14 y 16 años, que incluían un hospital de veteranos, una institución mental estatal cerca de Boston, Bellevue , St. Vincent's y Beekman .

Referencias

  1. ^ abcd Los archivos del patrimonio de Earle M. Pilgrim, Washington, DC
  2. ^ http://wwii-army.mooseroots.com/l/3576765/Earle-M-Pilgrim [ enlace muerto ]
  3. ^ Colecciones especiales, Biblioteca pública gratuita de Louisville
  4. ^ "Sam Kramer - Joyería modernista estadounidense".
  5. ^ "Periódicos locales y nacionales - Biblioteca pública de Provincetown". Archivado desde el original el 13 de diciembre de 2014 . Consultado el 14 de noviembre de 2014 .
  6. ^ reseña de ab Charles Giuliano de "Kind of Blue", en Provincetown Arts, otoño de 1986
  7. ^ "Podio loco | El proyecto de poesía". proyectopoesía.org . Archivado desde el original el 9 de junio de 2012.

enlaces externos