Richard Anthony Monsour (4 de mayo de 1937 - 16 de marzo de 2019), conocido profesionalmente como Dick Dale , fue un guitarrista de rock estadounidense. Fue un pionero de la música surf , recurriendo a escalas musicales de Oriente Medio y experimentando con la reverberación . [1] Dale era conocido como "El rey de la guitarra surf", que también era el título de su segundo álbum de estudio .
Dale fue uno de los guitarristas más influyentes de todos los tiempos y especialmente de principios de los años 1960. [2] La mayoría de las bandas líderes de la música surf, como The Beach Boys , Jan and Dean y The Trashmen , fueron influenciadas por la música de Dale, y a menudo incluyeron grabaciones de las canciones de Dale en sus álbumes. [3] Su estilo y música influyeron en guitarristas como Jimi Hendrix , Pete Townshend , Eddie Van Halen y Brian May . [3] [4]
Se le atribuye la popularización del punteo de trémolo en la guitarra eléctrica, una técnica que ahora se usa ampliamente en muchos géneros musicales (como el metal extremo , el jazz fusión , etc.). [5] Su rápida técnica de punteo staccato de una sola nota no tenía rival hasta que guitarristas como Eddie Van Halen entraron en la escena musical. [6]
Se le cita como uno de los padres del heavy metal por superar los límites de la amplificación. [7] Trabajando junto con Leo Fender , Dale también superó los límites de la tecnología de amplificación eléctrica, ayudando a desarrollar nuevos equipos que eran capaces de producir volúmenes gruesos y nunca antes escuchados, incluido el primer amplificador de guitarra de 100 vatios . [8] Dale también fue pionero en el uso de efectos de reverberación portátiles. [9]
El uso de su grabación de « Misirlou » de Quentin Tarantino en la película Pulp Fiction condujo a su regreso en la década de 1990, marcada por cuatro álbumes y giras mundiales. También fue nominado a un Grammy en la categoría de Mejor interpretación instrumental de rock por la canción « Pipeline » con Stevie Ray Vaughan . [10] En la « Lista de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos» de la revista Rolling Stone , Dale ocupó el puesto 31 en 2003 y el 74 en la revisión de 2011. [11]
Dick Dale nació como Richard Anthony Monsour en Boston, Massachusetts , el 4 de mayo de 1937. Era de ascendencia libanesa por parte de su padre, James, [12] y de ascendencia polaco - bielorruso por parte de su madre, Sophia "Fern" (de soltera Danksewicz). [12] [13] [14] [15] Su familia se mudó posteriormente a Quincy, Massachusetts , que en ese momento tenía una importante población libanesa en el vecindario de Quincy Point . Aprendió a tocar el piano cuando tenía nueve años después de escuchar a su tía tocarlo. [16] [17] Le regalaron una trompeta en séptimo grado y más tarde adquirió un ukelele (por $6 de intercambio ), después de haber sido influenciado por Hank Williams . [18] [19] La primera canción que tocó en el ukelele fue " Tennessee Waltz ". [18] [19] También recibió la influencia musical de su tío, quien le enseñó a tocar el tarabaki y podía tocar el laúd . [20] [21] [22]
Dale luego compró una guitarra a un amigo por $8, pagándosela en cuotas. Aprendió a tocar el instrumento, usando estilos de lead y rítmico , de modo que la guitarra ocupó el lugar de la batería. Su temprana percusión tarabaki influyó más tarde en su forma de tocar la guitarra, particularmente su técnica de punteo rápido y alternativo . Dale se refirió a esto como "la pulsación", señalando que todos los instrumentos que tocaba derivaban del tarabaki. [22] Se crió en Quincy hasta que completó el undécimo grado en Quincy High School en 1954, cuando su padre, un maquinista, aceptó un trabajo en Hughes Aircraft Company en la industria aeroespacial del sur de California. [23] [24] [19] La familia se mudó a El Segundo, California . Dale pasó su último año en Washington Senior High School y se graduó de ella . [25] Aprendió a surfear a la edad de 17 años. [26] Como libanés-estadounidense, mantuvo un fuerte interés en la música árabe , que más tarde jugó un papel importante en su desarrollo de la música surf. [22]
Dale comenzó a tocar en bares locales de country western rockabilly, donde conoció a Texas Tiny en 1955, quien le dio el nombre de "Dick Dale" porque pensó que era un buen nombre para un cantante de country. [27]
Dale empleó escalas no occidentales en su forma de tocar. Usó regularmente reverberación , que se convirtió en una marca registrada de la guitarra surf. Al ser zurdo, Dale se haría conocido por su método poco ortodoxo de tocar una guitarra para diestros al revés, haciéndolo (como Albert King ) sin cambiar las cuerdas de la guitarra (mientras que Hendrix, en comparación, cambiaría las cuerdas de su guitarra). Incluso después de adquirir una guitarra para zurdos, Dale continuó usando su encordado inverso. [20] A menudo tocaba extendiendo la mano sobre el diapasón, en lugar de envolver sus dedos desde abajo.
Se asoció con Leo Fender para probar nuevos equipos. En entrevistas, Dale señaló que Fender había declarado "Cuando pueda soportar el aluvión de castigo de Dick Dale, entonces será apto para el consumo humano". Su combinación de amplificadores ruidosos y cuerdas de gran calibre lo llevaron a ser llamado el "Padre del Heavy Metal". [19] Después de que Dale hiciera estallar varios amplificadores Fender, Leo Fender y Freddie Tavares lo vieron tocar en el Rendezvous Ballroom , Balboa, California , e identificaron que el problema surgió de que él creaba un sonido más fuerte que el de los gritos de la audiencia. La pareja visitó la empresa de altavoces James B. Lansing y pidió un altavoz personalizado de 15 pulgadas, que se convirtió en el modelo JBL D130F, y fue conocido como el Single Showman Amp. La combinación de Dale de una Fender Stratocaster con un Fender Showman Amp le permitió alcanzar niveles de volumen significativamente más altos que no se podían obtener con el equipo convencional de ese entonces. [28] Continuando con el desarrollo, el Showman Amp agregó posteriormente un segundo altavoz JBL D-130 de 15 pulgadas, y se lo denominó Dual Showman Amp.
Las actuaciones de Dale en el Rendezvous Ballroom de Balboa a mediados y finales de 1961 se atribuyen a la creación del fenómeno de la música surf. Dale obtuvo permiso para utilizar el salón de baile con capacidad para 3000 personas para bailes de surfistas después de que el hacinamiento en una heladería local donde actuaba le hiciera buscar otros lugares. [29] La propiedad del Rendezvous y la ciudad de Newport Beach aceptaron la solicitud de Dale con la condición de que prohibiera la venta de alcohol e implementara un código de vestimenta . Los eventos de Dale en los salones de baile, llamados "stomps", rápidamente se volvieron legendarios y los eventos se agotaban rutinariamente. [29]
" Let's Go Trippin' " es una de las primeras canciones de surf rock. [30] A esta le siguieron más canciones lanzadas localmente, incluyendo "Jungle Fever" y "Surf Beat" en su propio sello Deltone. Su primer álbum de larga duración fue Surfers' Choice en 1962. El álbum fue elegido por Capitol Records y distribuido a nivel nacional, y Dale pronto comenzó a aparecer en The Ed Sullivan Show , y en películas donde tocaba su sencillo característico " Miserlou ". Más tarde declaró: "Todavía recuerdo la primera noche que lo tocamos ("Misirlou"). Cambié el ritmo y comencé a tocar esa madre. Y ... fue espeluznante. La gente se levantó del suelo y cantaban y pisoteaban. Supongo que ese fue el comienzo del pisotón del surfista". [31] Su segundo álbum recibió el nombre de su apodo como intérprete, "Rey de la guitarra de surf". [32]
Dale dijo más tarde: "Sentí una tremenda cantidad de poder mientras surfeaba y esa sensación de poder simplemente se transfirió a mi guitarra". Su estilo de tocar reflejaba la experiencia que tenía al surfear y proyectaba el poder del océano a la gente. [33]
Dale and the Del-Tones interpretaron ambos lados de su sencillo de Capitol, "Secret Surfin' Spot" en la película Beach Party de 1963 , protagonizada por Frankie Avalon y Annette Funicello . [34] El grupo interpretó las canciones "My First Love", "Runnin' Wild" y "Muscle Beach" en la película de 1964, Muscle Beach Party . [35]
La popularidad nacional del surf rock fue algo breve, ya que la Invasión Británica comenzó a apoderarse de las listas estadounidenses en 1964. Aunque continuó actuando en vivo, Dale desarrolló cáncer colorrectal . [35] En las notas de Better Shred Than Dead: The Dick Dale Anthology , Dale citó a Jimi Hendrix diciendo: "Entonces nunca volverás a escuchar música surf" en respuesta a escuchar que podría estar enfermo terminal. Dale versionó " Third Stone from the Sun " como tributo a Hendrix. [36] Aunque se recuperó, se retiró de la música durante varios años. En 1979, casi perdió una pierna después de una infección relacionada con la contaminación de una lesión leve de natación. Como resultado, Dale se convirtió en un activista ambiental y pronto comenzó a actuar nuevamente. Grabó un nuevo álbum en 1986 y fue nominado a un Grammy. En 1987, apareció en la película Back to the Beach , tocando música surf e interpretando " Pipeline " con Stevie Ray Vaughan . [35] En 1993, grabó un solo de guitarra para la canción "Should Have Known", lanzada como sencillo de vinilo por la banda indie del sur de California , The Pagodas. [37]
El uso de " Miserlou " en la película Pulp Fiction de Quentin Tarantino de 1994 le permitió conseguir una nueva audiencia. Al año siguiente, John Peel elogió su forma de tocar después de un concierto en el Garage de Londres. [38] Peel seleccionó más tarde " Let's Go Trippin' " como tema principal de su serie de BBC Radio 4 Home Truths . [39] El mismo año, grabó una versión surf-rock de "Aquarium" de Camille Saint-Saëns de El carnaval de los animales para la banda sonora de la montaña rusa cerrada Space Mountain en Disneyland en Anaheim, California . [40]
Dale fue incluido en el Paseo de la Fama del Rock de Hollywood en 1996. En 2000, la Cámara de Representantes de los Estados Unidos eligió a Dale para el Salón de los Registros de la Biblioteca del Congreso por sus destacados logros en la música. [41] En marzo de 2005, la revista Q colocó la versión de Dale en el puesto número 89 de su lista de las 100 mejores pistas de guitarra. [42]
En 2009, Dale fue incluido en el Salón de la Fama y Museo de los Músicos en Nashville, Tennessee . [43] Dale también fue incluido en 2011 en el Paseo de la Fama del Surf en Huntington Beach, California , en la categoría de Cultura del Surf. [44]
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En junio de 2009, Dale comenzó una gira por la Costa Oeste desde el sur de California hasta Columbia Británica , con aproximadamente 20 fechas de conciertos. "Forever Came Calling" (o FCC) contó con la participación del hijo de Dale, Jimmie Dale, de 17 años en la batería, quien abrió para él. Estaba programado que tocara en el festival australiano One Great Night On Earth para recaudar fondos para beneficiar a los afectados por los incendios forestales del Sábado Negro y otros desastres naturales. [45]
Dale dijo que se vio obligado a seguir de gira hasta el final de su vida, debido a su incapacidad para pagar sus gastos médicos. [46] [47] Tenía muchos problemas de salud, incluida diabetes, insuficiencia renal y daño en las vértebras que hacían que actuar fuera insoportablemente doloroso. [48] En el momento de su muerte, Dale tenía fechas de gira programadas hasta noviembre de 2019. [46]
Dale se casó tres veces. Su primera esposa, Jeannie, en la década de 1970, era una bailarina tahitiana en Hawái y prestó coros para el lanzamiento de 1975 de "Spanish Eyes". [ cita requerida ] Juntos, crearon una revista musical y realizaron giras en complejos turísticos de Las Vegas, Reno y Lake Tahoe. Con las ganancias, la pareja realizó inversiones exitosas en clubes nocturnos y bienes raíces, lo que le permitió a Dale comprar su mansión de ensueño de tres pisos y 17 habitaciones en "the Wedge" en Newport Beach. Jeannie realizó giras con Dale y sus Deltones a principios de los años 80 hasta su divorcio muy público y amargo en 1984, que agotó gran parte de la riqueza acumulada de Dale. [ 49 ]
Conoció a su segunda esposa Jill en 1986. [50] Juntos tuvieron un hijo, James (que más tarde actuó profesionalmente como Jimmy Dale), nacido en 1992. Dale le atribuye a Jill su transición de la música surf a un estilo más crudo y despojado que consistía solo en él y otros dos músicos. Jill proporcionó coros y pistas de batería para el álbum Tribal Thunder de Dale de 1993. [51] Dale se casó con su tercera esposa Lana en 2011. Dale más tarde fue dueño de una casa con una pequeña pista de aterrizaje privada en el desierto de Mojave al este de Los Ángeles, y voló su propio avión privado (un Piper Tri-Pacer ). La pista de aterrizaje estaba marcada como "Dale" en las cartas aeronáuticas de la NOAA.
Dijo que, por razones de salud, nunca consumió alcohol ni otras drogas , y desaconsejó su uso por parte de los miembros de la banda y el personal de gira. En 1972, dejó de comer carne roja . Estudió Kenpo karate durante más de 30 años. [28] [52] [22] [53] A principios de 2008, experimentó una recurrencia de cáncer colorrectal y completó un régimen de tratamiento quirúrgico, de quimioterapia y radiación. [54]
Dale murió en Loma Linda, California , el 16 de marzo de 2019, a la edad de 81 años. [38] [55] Fue tratado por insuficiencia cardíaca e insuficiencia renal antes de su muerte. [15]
a viajar.
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