Pareja de artistas alemanes
Daniel Fuchs (nacido en 1966 en Alzenau ) y Geo Fuchs (nacido en 1969 en Frankfurt am Main ) son una pareja de artistas [1] conocidos por sus series de fotografías conceptuales en numerosas exposiciones internacionales. [2]
Biografía artística
En 1992, Daniel y Geo Fuchs comenzaron [3] su trabajo fotográfico en común. Desde el principio, se centraron en producir series de fotografías con un fuerte enfoque conceptual.
El requisito previo para su trabajo es un análisis intenso del tema elegido; la producción de una serie suele llevar varios meses o incluso años de investigación, recopilación de material, selección de imágenes y pruebas.
Desde una perspectiva histórica del arte, su obra pertenece al arte conceptual : objetividad, puesta en escena y gran riqueza de detalles.
Al principio, hasta aproximadamente 1996, el interés del dúo de artistas se concentró en temas como "la falta de vivienda", "la transexualidad" y "la enfermedad mental". [4] [5]
Hasta el año 2008, Daniel y Geo Fuchs trabajaron principalmente con cámaras de gran formato y trípodes, un proceso relativamente lento y que consumía mucho tiempo.
En 2009, con la entrada de nuevos medios, el dúo de artistas comenzó a experimentar con técnicas digitales.
Concepto y estética
Las fotografías de Daniel y Geo Fuchs tienen en común que, a primera vista, dan la sensación de “sí, lo he pillado” o “sí, eso es obvio”. Pero intuitivamente, te ves obligado a mirar más de cerca, a comprobar los detalles y la disposición, y de repente te preguntas qué existía realmente en el momento en que se tomó la imagen y qué no. Por lo tanto, no importa si se trata de una disposición de miniaturas fotografiadas como en la serie Toy Giants [6] o de una cadena montañosa como en Nature and Destruction .
Independientemente de si las imágenes fueron creadas en la naturaleza, en un archivo o en un estudio, el espectador se dará cuenta de que la realidad y la ficción deben haberse convertido en una sola, y el grado de fusión depende del concepto de la serie de obras en cuestión. La ambigüedad es un componente central en la obra de Daniel y Geo Fuchs y existe en múltiples aspectos. La sutil pretensión de algo, de algo que no puede ser real y, si lo es, sólo en circunstancias diferentes, es uno de ellos. Otro es el acto de equilibrio entre los extremos: casi no hay una serie de obras que no viva de antagonistas, como la muerte y la estética, la belleza y la destrucción, el perfeccionismo y la decadencia. Ejemplos de ello son las series Fuerzas y Naturaleza y Destrucción . [7]
A menudo, una fase de trabajo de Daniel y Geo Fuchs se entrelaza con la siguiente, ya que los ciclos de temas y proyectos se superponen o se desarrollan en paralelo.
Debido a su gran interés por el medio ambiente, Daniel y Geo Fuchs desarrollaron una fuerte afinidad por lo que, en primer lugar, debe descubrirse, aún está oculto en la oscuridad o incluso en secreto y, posteriormente, por el fascinante mundo de las colecciones y los archivos. Pruebas visuales son las series Conserving , Toy Giants y STASI – Secret Rooms .
Serie de trabajos
Desde el comienzo de su carrera internacional hasta ahora [3] , la obra de Daniel y Geo Fuchs se puede ordenar en siete grandes proyectos: Conserving (1998) , Famous Eyes (2000), STASI – Secret Rooms (2006), Toy Giants (2006), Forces (2010), Nature and Destruction y, el proyecto más reciente, The Halva Project (desde 2014). [8]
Los cadáveres fotografiados para la serie “ Conserving ” [9] tienen en común que todos ellos fueron insertados en formalina para lograr la mejor y más duradera conservación posible. Algunos de ellos ya existen desde hace varios cientos de años. En una época en la que no existía la fotografía como medio “para congelar/guardar el momento” y proporcionar una memoria visual, este proceso era la alternativa y en cierto sentido se estableció una forma/variedad propia de escultura, que Daniel y Geo Fuchs han emulado para su proyecto. Los temas de la vida, la muerte, la estética y el malestar se tocan entre sí de manera similar a la serie Conserving , que está organizada en tres temas: peces, animales, humanos.
La fascinación que suscitan las fotografías de estas criaturas preservadas inspiró a la banda berlinesa Rammstein a colaborar con Daniel y Geo Fuchs. El dúo de artistas desarrolló el concepto artístico principal para el tercer álbum de la banda, Mutter (Madre), de 2001, que incluía el atractivo estético general de todos los sencillos publicados y la portada del álbum "Mutter", que provocó una polémica en los medios de comunicación. [10] La portada muestra a un bebé que murió al nacer hace casi 200 años. El bebé está conservado en alcohol y fue fotografiado por Daniel Fuchs y Geo Fuchs para su libro "Conserving". Las fotos promocionales también fueron tomadas por Daniel y Geo Fuchs. Todas las imágenes están inspiradas en fotos originales de su libro "Conserving".
La serie de obras de Daniel y Geo Fuchs Famous Eyes, [11] se centra exclusivamente en el ojo humano. Muchos artistas, arquitectos y comisarios, entre ellos Louise Bourgeois , Sophie Calle , Sir Norman Foster , Andreas Gursky , Jürgen Klauke , David LaChapelle , Sarah Lucas , Paul McCarthy , Jonathan Meese , Shirin Neshat , Dennis Oppenheim , Katharina Sieverding , Harald Szeemann y Sam Taylor-Wood , fueron fotografiados para esta serie. Aunque el foco de esta serie está en un solo órgano sensorial, la obra de arte ejecutada en forma de collage (estilo collage) permite una visión profunda de la personalidad privada de la persona fotografiada.
La serie de fotografías 'Toy Giants [12] estableció la popularidad de Daniel y Geo Fuchs en un nivel más amplio [13] dentro del público/audiencia internacional. La chispa inicial fue su conexión con el coleccionista Selim Varol, [14] quien posee una de las colecciones de juguetes y arte callejero más grandes del mundo. Para 'Toy Giants' el dúo de artistas estableció relaciones entre figuras de juguete de todos los géneros como Batman , Superman , Godzilla , Kill Bill [15] y muchos otros y creó con las imágenes una nueva narrativa de sus historias.
Los protagonistas en miniatura de 'Gigantes de juguete' fueron fotografiados con una cámara de gran formato y presentados en exposiciones [16] a escala de personas reales existentes, lo que invita al espectador a participar en una interacción de puesta en escena y realidad.
Las 'habitaciones secretas de la STASI' [17] exigían mucho tiempo de investigación y un papeleo extenso y estresante para acceder a edificios y archivos [18] que generalmente estaban cerrados al público. [19]
Para este proyecto, Daniel y Geo Fuchs fotografiaron habitaciones que representan el antiguo poder/autoridad del gobierno de Alemania del Este : habitaciones intervenidas, lugares de violencia física, tortura y psicoterrorismo; y, sin embargo, no se trata de un documental en el sentido clásico. La vista fotografiada de una puerta no completamente cerrada, muebles de oficina descuidados o un retrato torcido de Erich Honecker colgado en la pared es una visualización artística de la evidencia de que el régimen era un sistema enfermo mucho antes de la caída del Muro. Las imágenes fueron tomadas 15 años después de la caída del Muro, en habitaciones que Daniel y Geo Fuchs todavía encontraron en su estado inicial. En cumplimiento del status quo, los artistas fotografiaron únicamente durante el día. El único elemento de estilo para cada imagen es el mismo punto central calculado, que parece arrastrar al espectador hacia la habitación.
'Forces' [20] es un proyecto que se centra en lo militar y la guerra. Para esta serie, Daniel y Geo Fuchs utilizaron su punto de vista sobrio y distante para poner objetos individuales como aviones, armas, granadas y proyectiles en el centro de su atención, frente a su cámara. En la interpretación artística de Daniel y Geo Fuchs, una granada de mano evoluciona, separada de su propósito destructivo original, en un objeto de extraordinaria fascinación y estética, una mina T se convierte en una belleza elegante.
La estética y la destrucción también son tema de la serie de obras 'Naturaleza y Destrucción' .
La naturaleza, tal como la ven Daniel y Geo Fuchs, es belleza, ofrece recursos y energía, y al mismo tiempo confrontación con la destrucción de la naturaleza causada por el impacto del hombre. En la serie “Explosiones” [21], que forma parte de “Naturaleza y destrucción”, esta contradicción alcanza su culmen. La fascinación por la fuerza impresionante de una explosión, que podría ser el Big Bang , de donde se originó toda la vida, se mezcla con el malestar por la destrucción que causa una explosión provocada por el hombre. Se plantean subliminalmente preguntas sobre paralelismos con los acontecimientos políticos contemporáneos.
El último proyecto de Daniel y Geo Fuchs, que los artistas han calificado como un "asunto del corazón/un trabajo de amor", es el "Halva Art Project". Halva es el nombre de una terrier rusa de juguete hembra que vive con la pareja desde octubre de 2014.
El proyecto comenzó con un retrato al óleo que la pintora Gertrud Fuchs, la madre de Daniel, pintó basándose en una foto de Halva. Sin saber en qué se podría convertir, la pareja de artistas publicó una foto del retrato al óleo en la plataforma de redes sociales ' Facebook '. Emocionados de que Daniel y Geo Fuchs hubieran adoptado a un perrito, muchos artistas amigos se inspiraron en la fotografía y basaron en ella sus propias representaciones de Halva. Esto llevó a Daniel y Geo Fuchs a la idea de que los artistas de cualquier género crearan una interpretación artística de la pequeña Halva. [ cita requerida ] Para hacer realidad el proyecto, el dúo comenzó, en 2015, a viajar a rodajes con Halva, a menudo en su autocaravana.
Durante su viaje, aún no terminado, Halva ya ha sido fotografiada por Anton Corbijn , Michael Wesely , Alfred Steffen y Olaf Heine.
En el desarrollo de este proyecto se trazan paralelismos con los viajes de Bernd y Hilla Becher en su furgoneta VW, así como con el diario de viaje de John Steinbeck "El viaje con Charley: En busca de América", quien en 1960 emprendió un viaje de tres meses por los EE.UU. con su caniche francés Charley , que ya tenía 10 años , en una caravana especialmente diseñada para ello, para volver a visitar y redescubrir el país en el que se había criado y descrito en sus novelas.
Sin embargo, lo que diferencia a John Steinbeck es que en el proyecto de Daniel y Geo Fuchs, el perro no es solo una compañía, sino el propósito del viaje. El objetivo es siempre encontrarse en algún lugar con representantes famosos del mundo del arte que creen una obra de arte que visualice a la perrita terrier rusa Halva. La idea, así como la realización, hicieron de este proyecto algo único en el mundo del arte, ya que Halva será el primer perro que, al final de un proyecto cuya fecha de finalización no está clara, haya sido fotografiado, pintado y dibujado por un gran número de artistas.
Condiciones de exposición
Daniel y Geo Fuchs ya están pensando en la forma de presentación de sus series fotográficas en la sala de exposiciones. Una característica recurrente es el gran formato, que es un atributo formal, pero que no está separado del contenido. El gran tamaño ofrece al espectador la posibilidad de prestar atención a la riqueza de detalles de cada obra. Los juguetes de 'Toy Giants' fascinan porque el enfoque ampliado se centra en componentes que a menudo se descuidan o incluso se ignoran. Las huellas de uso, como arañazos o pinturas no realizadas con precisión durante la producción, revelan la historia individual que puede ofrecer cada producto fabricado en serie.
En referencia al estilo del cuerpo preservado formalizado, usualmente guardado en un recipiente de vidrio, las fotografías de la serie 'Conservando' [22] están ocultas como impresiones Cibachrome detrás de un vidrio acrílico de 3/5'' [23] de pulgada de espesor con bordes pulidos, lo que como efecto deseado sugiere la flotación de un espécimen médico preservado en líquido.
Exposiciones
Exposiciones individuales seleccionadas
Fuente [13]
2017
- Museo de Arte Haugar, Tonsberg, Noruega – "Verificación de la realidad"
2015
- Museo de Arte de Pori, Finlandia: Gigantes de juguete, fuerzas y explosiones
- Museo de Arte de Pori Finlandia, STASI – Habitaciones secretas
2014
- Nikolaj Kunsthal, Copenhague, – habitaciones secretas
- Stiftung/ Fundación Starke Fundación Starke, Löwenpalais Grunewald Berlín, STASI – habitaciones secretas
- Schacher – Raum für Kunst Stuttgart (Espacio para el arte, Stuttgart), STASI – habitaciones secretas
- Galería Molliné Stuttgart, gigantes del juguete
- Galería Clairefontaine Luxemburgo, FUERZAS
2013
- Fotografins Hus – Estocolmo, STASI – habitaciones secretas
2011
- Kunsthalle de Viena, TOY GIANTS – Outer Space – en el marco de la exposición
2010
- ARTÍCULOS! Arte contemporáneo, Herpen, Países Bajos, Bosque
- Galerie Magda Danysz, París, Francia, Daniel & Geo Fuchs
- ADN Galería Barcelona, España, FUERZAS
- Galería Young Knokke, Bélgica, nuevas obras
2009
- Museo Santander, STASI – salas secretas [24]
- Galería de los Jóvenes, Bruselas, Gigantes del Juguete
2008
- FOAM Fotografiemuseum (Museo de Fotografía) Ámsterdam, STASI – salas secretas
- Fundación Starke, Löwenpalais Grunewald Berlín, en líquido
- Galería Clairefontaine Luxemburg, Gigantes de juguete y STASI: salas secretas
- Art House Centre PasquArt / Photoforum Biel, STASI – habitaciones secretas
- Galería de la ciudad de Wolfsburgo, gigantes del juguete
2007
- ADN Galeria Barcelona, obras de una década
- Galería Le Lieu, Lorient, STASI – habitaciones secretas
- Galería dix9, París, STASI – habitaciones secretas
- Gedenkstätte Deutsche Teilung (Memorial de la División Alemana) Marienborn,
- STASI – habitaciones secretas
- Artempus, Düsseldorf, Gigantes del juguete
- Palau de la Virreina, Barcelona, STASI – habitaciones secretas
2006
- Museo Villa Stuck, Múnich, Juguetes
- Museo Villa Stuck, Múnich, STASI – habitaciones secretas
- Foro Crónica, Leipzig, STASI – habitaciones secretas
- Galería de la ciudad, Neunkirchen, STASI: salas secretas
2005
- Foro de fotografía West, Innsbruck, Famous Eyes
2004
- Forum de l'Image, Toulouse, Conservar
- Kunstverein Lippe, Detmold, Ojos famosos
- Stiftung Starke, Berlín, Ojos famosos
- Photoforum PasquArt, Biel/Bienne, Conservación
2003
- Galería Flatland, Utrecht, Famous Eyes – Conservación
- Galería Clairefontaine, Luxemburgo, Retratos de Luxemburgo
2002
- Casa de Arte / Barlach Halle K, Hamburgo, Ojos Famosos
- Fotología, Milán, Sólo para tus ojos
- Galería Clairefontaine, Luxemburgo, Ojos famosos
- Trabajo de cámara, Berlín, presentación del libro Famous Eyes
2001
- Centro de Congresos Saar, Saarbrücken, Conservación
- Museo de Historia de la Medicina de Zúrich, Conservación
- Trabajo de cámara / Berliner Medizinhistorisches Museum, Berlín, Conservando
- Banco estatal de Berlín, proyección de diapositivas: Conservación – Rammstein
2000
- Galería Le Réverbère, Lyon, Conservando
- Galería Stephen Bulger, Toronto, Conservación
- Rencontres internacionales de la fotografía, Arles, Conservar
- Museo de Historia Natural de Basilea, Conservación
- Foro Internacional de Fotografía, Frankfurt am Main, Conservación
- Galerie Nei Liicht, Dudelange, Conservación del pescado
- Barlach Halle K, Hamburgo, Conservación
1999
- Casa de Arte / Barlach Halle K, Hamburgo, Espada
1998
- Barlach Halle K, Hamburgo, Conservación del pescado
- Galería Nei Liicht, Dudelange, Espada
- galería y edición m, Leipzig, Im falsechen Körper (En el cuerpo equivocado)
1997
- Schirn Kunsthalle, Fráncfort del Meno, Espada
- Neue Gesellschaft für bildende Kunst (Nueva Sociedad de Bellas Artes), Berlín,
- Im falschen Körper (En el cuerpo equivocado)
- Grundbuchhalle, Hamburgo, Menschen in der Psychiatrie (Los seres humanos en psiquiatría)
1996
- Halle K3 Kampnagel, Hamburgo, Im falschen Körper (En el cuerpo equivocado)
1995
- Gasteig, Munich, Im falschen Körper (En el cuerpo equivocado)
- Römer, Frankfort am Main, Im falschen Körper (En el cuerpo equivocado)
- Schauspiel, Frankfurt am Main, Die Unbehausten (Las personas sin hogar)
Exposiciones colectivas y ferias de arte seleccionadas
Fuente [13] 2015
- Museo Brandts de Odense, Selfie: del autorretrato a la puesta en escena del yo
- Villa Merkel, Galería de la ciudad de Esslingen, cazadores y coleccionistas de arte contemporáneo
- KunstRAI Amsterdam, titulado Contemporáneo, Herten
- AAF Maastricht, titulado Contemporáneo, Herten
- Centro de formación internacional SAP Walldorf: pensar, actuar, reflexionar
2014
- Museo Morsbroich Leverkusen: cazadores y coleccionistas en el arte contemporáneo
- KunstRAI Amsterdam, titulado Contemporary Herten
- Alfred-Ehrhardt-Stiftung Berlín, Salvaje
- Museo de la Industria LWL Lage, Underworlds: una perspectiva diferente de las cosas
- Casa de la esquina de Riga, Riga 2014 Capital Europea de la Cultura, La (re)construcción de
- amistad
- Feria de arte Fotografiska Estocolmo, Young Gallery Bruselas
- Galería Clairefontaine, Dalí y los artistas de la Galería Clairefontaine
- Kunstrai Amsterdam, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo Herpen
- Art Karlsruhe, Galería Clairefontaine, Luxemburgo
- AAF Maastricht, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo Herpen
- Planta de innovación de Wittenstein Igersheim-Harthausen, emprendedor 4.0
2013
- CAC Centro de Arte Contemporáneo Málaga, Arte y Juguete – Colección Selim Varol
- Galería Clairefontaine, Luxemburgo, mirar para aprender – aprender a mirar
- Museo de Cadaqués, España, Olor de Cadaqués
- AAF Hamburgo, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo, Herpen
- ADN Galeria Barcelona, 10 es más que un número
- AAF Ámsterdam, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo, Herpen
- Feria de Arte Abierta de Utrecht, ¡ARTITUDADA! Arte Contemporáneo, Herpen
- Centro de Arte Maison Particulière Bruselas, Sexe, Argent et Pouvoir
- AAF Bruselas, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo, Herpen
2012
- Artist House k/haus Viena, Megacool 4.0
- Mi sala de coleccionistas de Berlín, Arte y juguetes – Colección Selim Varol
- Zona Maco México, Mario Mauroner Arte Contemporáneo Viena
- Arco Madrid, ADN Galería Barcelona,
- AAF Hamburgo, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo, Herpen
- AAF Ámsterdam, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo, Herpen
- Feria de arte de Colonia, galería Toykio, Düsseldorf
- Salone degli incanti ex pescheria Trieste, El destello de la naturaleza
- Fotofever Bruselas, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo, Herpen
- Kunstrai Amsterdam, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo, Herpen
- AAF Bruselas, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo, Herpen
- Toykio, Düsseldorf, exposición permanente de los “Gigantes del juguete”
2011
- ArtBo Bogotá, ADN Galería Barcelona
- FotoFever París, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo Herpen
- Galería Magda Danysz, París, París por siempre
- Toykio, Düsseldorf, exposición inaugural
- Galería Caprice Horn, Berlín, Exposición colectiva
- Arts Santa Mónica Barcelona, Olor Color
- ARTI 11 Den Haag, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo Herpen
- Feria de Viena, Viena, Galería Mario Mauroner, Viena
- TRÁFICO Dubái, EL ESTADO – obras de la Colección Farook
- Artefiera Bolonia, ADN Galeria Barcelona
- Realisme 11 Amsterdam, ARTÍCULO! Arte Contemporáneo Herpen
2010
- Foro Ludwig de Arte Internacional, Aquisgrán, Eros y Stasi
- Club de arte multimedia de hardware de Dortmund, Inter-Cool 3.0
- Feria de Arte Abierta de Utrecht, ¡ARTITUDADA! Arte Contemporáneo, Herpen
- ¡ARTITUDADO! Arte Contemporáneo, Herpen, ¡Presentamos! – 2009–2010
- Institución Suiza de Arte, Karlsruhe, Dúos de artistas – Amigos artistas
- hisopo Barcelona, Galería ADN, Barcelona
- Arco Madrid, Galería Caprice Horn, Berlín
- La Galería de Arte Contemporáneo OMC, Huntington Beach, De pared a pared
- Arte Bruselas, ADN Gallery, Barcelona
- Arte en Hong Kong, Galerie Caprice Horn, Berlín
- Art Amsterdam, ¡ARTITUDADO! Arte Contemporáneo, Herpen
2009
- Museo de Arte Norton, Palm Beach, incorporaciones recientes a la colección de fotografía de Norton
- Feria de Arte Abierta, Utrecht, ¡ARTITADA! Arte Contemporáneo, Berghem
- El Museo Andy Warhol de Pittsburgh, El fin. Análisis del arte en tiempos difíciles
- Casa de las Culturas del Mundo, Berlín, Pictopia
- Feria de arte asequible en París, ARTITLED! Arte contemporáneo
- Arte en Ámsterdam, ARTITLED! Arte contemporáneo, Berghem
- Fundación Vallpalou, Lleida, España, "Impacte"
- Arte en Hong Kong, Galería Caprice Horn, Berlín
- Arte Karlsruhe, ARTITLED! Arte contemporáneo, Berghem
- Arte de Dubái, Galería Caprice Horn, Berlín
- Feria de arte asequible, Bruselas, ARTITLED! Arte contemporáneo, Berghem
- Feria de Arte Eindhoven, ¡ARTITUDADA! Arte Contemporáneo, Berghem
- Palm Beach 3 – Galería Caprice Horn, Berlín
2008
- Fotografía Miami, ADN Gallery Barcelona
- Arte lineal Gent, ARTITLED! Arte contemporáneo, Berghem
- Art Paris Abu Dhabi, Galería Caprice Horn, Berlín
- Feria de arte asequible en Ámsterdam, ARTITLED! Arte contemporáneo, Berghem
- Kiaf Korea, Galería Caprice Horn, Berlín
- Feria de Arte Slick París, ADN Gallery Barcelona
- Feria de arte Slick de París, Galería dix9 París, Francia
- Feria de Arte Abierta, Utrecht, ¡ARTITADA! Arte Contemporáneo, Berghem
- Galería Más allá de los límites Caprice Horn, Berlín
- Retratos – Autorretratos, Galería Clairefontaine, Luxemburgo
- Arte Santander, Galería ADN, Barcelona
- 5 es sólo un número, ADN Gallery, Barcelona
- Scope, Basilea, Galería Caprice Horn, Berlín
- Art Colonia, Galería Clairefontaine, Luxemburgo
- Arte en Hong Kong, Galería Caprice Horn, Berlín
- hisopo Barcelona, Galería ADN, Barcelona
- Arte Bruselas, ADN Gallery, Barcelona
- Art Chicago, Galería Caprice Horn, Berlín
- Circa Puerto Rico, Galería Caprice Horn, Berlín
- Maco México, Galería Caprice Horn, Berlín
- Arco Madrid, Galería ADN, Barcelona
- Feria de arte de Palm Beach, Galería Caprice Horn, Berlín
2007
- Bienal de Arte Contemporáneo de Tesalónica
- Ursula-Blickle-Stiftung, Kraichtal, lo pequeño es hermoso
- Foto Miami, Galería Caprice Horn, Berlín
- Fotografía Miami, ADN Gallery, Barcelona
- ACAF Nueva York, Galería Caprice Horn, Berlín
- Galería contemporánea Artempus, Reflect
- Galería de fotos Viena, Orte mit Geschichte (Lugares con historia)
- Galería Caprice Horn, Berlín – Como si no hubiera un mañana
- Proyectos de arte del año 07 Londres, Galería Caprice Horn, Berlín
- Feria de arte contemporáneo elegante en París, ADN Gallery, Barcelona
- Modern07 Munich, Galería Caprice Horn, Berlín
- Preview Berlín, ADN Gallery, Barcelona
- Arte Santander, Galería ADN, Barcelona
- Galería Caprice Horn, Berlín, Excitación óptica
- Feria de arte Cornice, Venecia, Galería Caprice Horn, Berlín
- hisopo Barcelona, ADN Galería Barcelona
- dphoto, San Sebastián, galería Flatland Utrecht
- Kiaf Korea, Galería Caprice Horn, Berlín
- Foto: Londres, Galería Caprice Horn, Berlín
- Galería Caprice Horn, Berlín, La realidad muerde
- Arte Bruselas, ADN Gallery, Barcelona
- Arte Colonia, Galería Caprice Horn, Berlín
- Art LA, Galería Caprice Horn, Berlín
- La Galería OMC, Huntington Beach, Arte – Hecho en Alemania
2006
- Palacio Cavour, Turín, Otras Familias
- Bienal de Viena, Viena
- Museo de Potsdam, Auslöser Potsdam (Trigger Potsdam)
- Festival de Cine de Locarno, Movimientos, sección Play Forward
- Galería Caprice Horn, Berlín, Mes de la fotografía, Refracción
- Encuentro fotográfico Luxemburgo, Galería Clairefontaine
- Fotografía Miami, Caprice Horn Gallery, Berlín
- Inauguración de la Galería OMC, Huntington Beach
- Fotografía Nueva York, Caprice Horn Gallery, Berlín
- Foto de París, Galería Clairefontaine, Luxemburgo
- Arte LA, Galería OMC, Huntington Beach
2005
- Museo de Fotografía de Braunschweig: Polaroid como gesto
- Foto LA, Galería OMC, Huntington Beach
2004
- Art.fair Colonia, Galería OMC de Arte Contemporáneo, Düsseldorf y Huntington Beach
- Foto LA, Galería Clairefontaine, Luxemburgo
2003
- Kunsthal Rotterdam, cuatro siglos de fumar en el arte
- Bienal Internacional de Fotografía de Turín
- Museo de Fotografía La Haya, Mortalis
- Academia Minerva, Groninga, De Voorproef
- Galería Stephen Bulger, Toronto, Suture
- Fotografía, Milán, Occhio per occhio
- Galería Clairefontaine, Luxemburgo autoretrato+nus
- Fotografía de París, Flatland Gallery, Utrecht
- Kunst Rai Amsterdam, Galería Flatland, Utrecht
- Art Bruselas, Galería Clairefontaine, Luxemburgo
- Arte Rotterdam, Galería Flatland, Utrecht
- Artefiera Bolonia, Fotología Milán
2002
- Museo Nacional de Historia Natural, París, Historia Natural
- Art Colonia, Galería Clairefontaine, Luxemburgo
- Foto de París, Galería Clairefontaine, Luxemburgo
2001
- Aipad Nueva York, Galería Stephen Bulger Toronto
- Museo de Historia Natural, Lyon, Carta Blanca
- Fiac París, Galería Le Réverbère, Lyon
- Fotografía Los Ángeles, Stephen Bulger Gallery, Toronto
2000
- Museo de Arte de Gotemburgo, Nueva Historia Natural
- Fundación Franckesche, Halle/Saale, Kinder haben Rechte (Los niños tienen derechos)
- Planta eléctrica, Tel Aviv, Prometeo
- Foto de París, Galería Le Révèrbere, Lyon
- Arte Colonia, Lipanjepuntin Artecontemporanea, Trieste
- Arte Bruselas, Lipanjepuntin Artecontemporanea, Trieste
- Arco Madrid, Lipanjepuntin Artecontemporanea, Trieste
- Arte Fiera Bolonia, Lipanjepuntin Artecontemporanea, Trieste
1999
- Museo Nacional de Fotografía, Bradford, Nueva Historia Natural
- Lipanjepuntin Artecontemporanea, Trieste, Todavía en movimiento
- Arte Colonia, Lipanjepuntin Artecontemporanea, Trieste
1998
- Escena fotográfica internacional, Colonia, Espada
- Alte Völklinger Hütte, Völklingen, Prometeo
- Galería del aeropuerto, Frankfort, Die Farbe Grün (El color verde)
- Art Frankfurt, galería y edición en Leipzig
Monografías, publicaciones y catálogos
- Gigantes de los juguetes, 2008 [25]
- Toy Giants, Verlag fuer Moderne Kunst Nuernberg, 2007, [26] Nuremberg
- Retratos de Luxemburgo, Edición Galería Clairefontaine, 2003
- Ojos famosos, [11] Múnich, 2002
- Conservar, [9] Múnich, 2000
- Im falschen Körper – En el cuerpo equivocado, Editorial Martina Rueger, Wiesbaden, 1995
- Stasi – habitaciones secretas, Museo de Bellas Artes de Santander, 2008
- Stasi – habitaciones secretas, Galería Municipal de Neunkirchen, 2006
Catálogos de exposiciones colectivas
- 10 años de Art Station, Estación central de Wolfsburgo, City Gallery Wolfsburg y German Rail AG 2015
- Premio Entrepreneur 4.0 2014, de la editorial seltmann+sons. Archivado el 28 de enero de 2017 en Wayback Machine.
- Mundos subterráneos: la perspectiva diferente de las cosas, Klartext Publishing [de] , Essen 2014
- Galería Clairefontaine, Mirar para aprender / Aprender a mirar, 2013
- Megacool 4.0, Casa de Arte k/haus Viena, / <Kehrer_Verlag|Kehrer Verlag>, Kehrer Publishing 2012
- Arte y juguetes – Colección Selim Varol, 2012
- Eros y Stasi, Foro Ludwig de Arte Internacional, Aquisgrán / <Kehrer_Verlag|Kehrer Verlag>, / Kehrer Publishing, 2011
- Olor Color / Olor Color, Arts Santa Mónica / Catalunya, España /
- Universo. El Arte y un sueño. Kunsthalle Viena, Verlag fuer Moderne Kunst, Editorial de Arte Moderno, Nuremberg 2011
- inter-cool 3.0 – Medios visuales para jóvenes, Verlag, Wilhelm Fink Publishing [de] , 2010
- Dúos de artistas – Kuenstlerpaare, Swiss Art Institution, Karlsruhe, 2011. Archivado el 16 de febrero de 2017 en Wayback Machine.
- Humanos. Lugares. Tiempos. – Fotografías en el Deutsche Historische Museum, 2009
- Impacte, Coleccio Olor Visual, Fundació Vallpalou, Lleida, España, 2009
- Pictoplasma / Prepare For Pictopia]a, Pictoplasma / Haus der Kulturen der Welt / Casa de las Culturas del Mundo, 2009
- C – Héroe de cristal, Ivory Press Londres , 2008
- Álbum de espuma 08, Museo de Fotografía, Ámsterdam, 2009
- Mes de la fotografía, Berlín, 2008
- Bienal de Tesalónica, 2007
- Lo pequeño es hermoso, Fundación Ursula Blickle, 2007
- Otras familias, Palacio Cavour, Turín, 2006
- Trigger/Auslöser Potsdam, Museo de Potsdam, 2006
- Photomeetings Luxemburgo, Galería Clairefontaine, Luxemburgo, 2006
- Polaroid als Geste / Polaroid como gesto, Verlag Hatje Cantz, 2005
- Rookgordijnen – Roken in de kunsten, Kunsthal Rotterdam, 2003
- In Natura, Bienal Internacional de Fotografía, Turín, 2003
- Reality-Check, 2. Trienal de Fotografía, Hamburgo, 2002. Archivado el 27 de abril de 2017 en Wayback Machine.
- La photographie traversée, Encuentros internacionales de Arlés, 2000
- Histoires Naturelle, Museo Nacional de Historia Natural de París, 2002
- Carta Blanca, Museo de Historia Natural de Lyon, 2001
- Rammstein, Gert Hof, 2001
Proyecciones de diapositivas
- Mirando otro mundo / Imágenes de los proyectos de Daniel y Geo Fuchs de 1992 a 2002 /
- CNA – Centro Nacional del Audiovisual de Luxemburgo
- Conservación – Proyección de diapositivas de Rammstein para la primera sesión de escucha del álbum de Rammstein Mutter (Madre)
Película documental
- Eye-Catcher – Un retrato de Daniel y Geo Fuchs, New Best Friend Film Production, Frankfurt/M. 2001, 45 min.
Becas para artistas invitados
- Fundación Starke / Löwenpalais Grunewald, Berlín 2004/2005
Referencias
- ^ "Biografía de Daniel y Geo Fuchs – Daniel y Geo Fuchs en artnet". Artnet.com . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "Daniel & Geo Fuchs". ArtFacts.net . 9 de agosto de 2016 . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ ab Hanne Hagen Eriksen. "DANIEL & GEO FUCHS - VERIFICACIÓN DE LA REALIDAD - Haugar Vestfold Kunstmuseum". Haugar.com . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ https://archiv.ngbk.de/en/projekte/im-falschen-koerper/ Libro sobre la transexualidad de Daniel y Geo Fuchs, 1996. Consultado el 18 de abril de 2017.
- ^ "Im falschen Körper (1997) - Archive Matter nGbK". Archiv.ngbk.de . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "Exposición de los Gigantes del Juguete, Bruselas – Wallpaper*". Wallpaper.com . 16 de diciembre de 2008 . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "ADN Galeria". ADN Galeria. Archivado desde el original el 8 de enero de 2017 . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "Daniel & Geo Fuchs – artista, noticias y exposiciones". Photography-now.com . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ ab "CONSERVACIÓN – Edición Reuss – Fotolibros". Editionreuss.de . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "Mutter (álbum)". RammWiki . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ ab "FAMOUS EYES – Edition Reuss – Photobooks". Editionreuss.de . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "Toy Giants de Daniel Fuchs: reseñas, debates, clubes de lectura, listas". Goodreads.com . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ abc "Daniel & Geo Fuchs". ArtFacts.net . 9 de agosto de 2016 . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "Arte y juguetes: la colección de Selim Varol – Avance". Highsnobiety. 25 de mayo de 2012. Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ Daniel Fuchs, Geo Fuchs. "Retratos de juguetes". ArtSlant. Archivado desde el original el 21 de abril de 2017. Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "Museo Villa Stuck: Juguetes". Villastuck.de . 27 de agosto de 2006. Archivado desde el original el 28 de marzo de 2016 . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "Stasi – las salas secretas: las inquietantes celdas de interrogatorio y prisiones embrujadas de la Alemania del Este comunista". Ibtimes.co.uk . 30 de septiembre de 2014 . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "The Exposure Project: STASI – Secret Rooms de Daniel y Geo Fuchs". Theexposureproject.blogspot.com . 21 de mayo de 2009. Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "DANIEL & GEO FUCHS: Las habitaciones secretas de la Stasi" (PDF) . Nikolajkunsthal.dk . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "Comunicado de prensa: Fuerzas: DANIEL & GEO FUCHS" (PDF) . Adngaleria.com . Consultado el 3 de mayo de 2017 .[ enlace muerto permanente ]
- ^ "DANIEL & GEO FUCHS: "FUERZAS Y EXPLOSIONES"" (PDF) . Poriartmuseum.fi . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "CONSERVACIÓN – Edición Reuss – Fotolibros". Editionreuss.de . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ Anne Charlotte Schjøll (27 de enero de 2017). "Tønsbergs Blad - Leker, blodige lik y forhørsrom. Dette ekteparet vil gi deg en tankevekker". Tb.no. Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ "MAS | Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria – Gabriel Rodríguez. "Daniel & Geo Fuchs. Las fronteras oscuras del arte"". Museosantandermas.es . 19 de octubre de 2010 . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
- ^ Fuchs, Daniel; Fuchs, Geo (2008). Gigantes de los juguetes. Gingko Press. ISBN 978-1-58423-284-1.
- ^ "Toygiants ARTBOOK | Catálogo DAP 2007 Catálogos de exposiciones 9783939738190". Artbook.com . Consultado el 3 de mayo de 2017 .
Enlaces externos
