Cao Fei ( chino :曹斐; nacida en 1978 [1] ) es una artista multimedia china nacida en Guangzhou . Su trabajo, que incluye video, performance y medios digitales, examina la vida cotidiana de los ciudadanos chinos nacidos después de la Revolución Cultural . Su trabajo explora la cultura de Internet generalizada de China, así como las fronteras entre los sueños y la realidad. [2] Cao ha capturado la rápida transformación social y cultural de la China contemporánea, destacando el impacto de las influencias extranjeras de Estados Unidos y Japón. [3]
Cao recibió su Licenciatura en Bellas Artes de la Academia de Bellas Artes de Guangzhou en 2001. [6] Durante su estancia allí, Cao presentó su primera obra de performance, The Little Spark (1998), ambientada en la Escuela Secundaria afiliada a la Academia de Bellas Artes de Guangzhou. Luego creó su primera película, Imbalance 257 (1999), [7] que mostraba la tendencia de la generación actual a rechazar las tradiciones chinas profundamente arraigadas. Un año después, Cao produjo otro trabajo en video, Chain Reaction (2000). Describió la película como "una visión de la esquizofrenia ", analizando "el poder del mal en la naturaleza humana". [8]
Después de graduarse en 2001, Cao produjo varias obras notables, incluyendo Rabid Dogs (2002) y Burners (2003). Rabid Dogs presentaba actores que usaban maquillaje de disfraces para parecer perros trabajando e interactuando en una oficina. Los actores imitaban el trabajo de oficina mientras también se comportaban como perros, olfateándose unos a otros, peleando e intentando volverse sexuales. El artista sugirió que la obra era una metáfora de la oficina moderna, diciendo "Seguramente somos una miserable jauría de perros y estamos dispuestos a actuar como bestias que están atrapadas en la trampa de la modernización". [9] El artista señaló que Burners , un video de dos minutos centrado en el tema del deseo humano, "demuestra la presencia de privacidad en el porno suave y parodia la noción del narcisismo masculino". [8] Cao se centró en la paradoja moderna del rápido crecimiento económico y la marginación social de China, produciendo el documental experimental de 2003 San Yuan Li (三元里) con Ou Ning . Filmada en un pueblo rural enclavado en el horizonte industrial de Guangzhou, la película examina los efectos del desarrollo en los estilos de vida agrarios tradicionales. [10] La obra fue encargada y exhibida en la Bienal de Venecia en 2013. [8]
En la serie de fotografías y videos COSPlayers (2004), Cao retrata a adolescentes chinos disfrazados de personajes de anime en el paisaje industrial de Guangzhou. [11] [12] [13] [14] El poder de Internet para crear subculturas en toda China influyó enormemente en la artista. [8] En 2006, Cao produjo su serie Hip Hop (2006), una exposición de la influencia underground del hip hop estadounidense en China. [2]
¿De quién es la utopía?(2006)
La película Whose Utopia (2006 ) es una de las obras más importantes de Cao. Explora el contraste entre las experiencias cotidianas y las aspiraciones de los trabajadores de una línea de montaje en una fábrica de bombillas de la región del delta del río Perla en China. [15] La película comienza con puntos de vista cambiantes de los trabajadores de una línea de producción automatizada que realizan tareas domésticas. El artista entrevista a varios trabajadores y les pregunta sus razones para trabajar en la planta.
Estas conversaciones dan paso a una serie de actuaciones. Cada actuación es una oportunidad para que el individuo muestre sus sueños, fantasías y talentos más allá de su vida cotidiana. Cao Fei explica que la película "no trata de exponer ni de ser políticamente correcto". Más bien, su objetivo es observar la vida de los trabajadores desde múltiples perspectivas. Para el trabajador, la actuación es una oportunidad de escapar y reinventarse en el contexto conformista de la fábrica. Cao compara la práctica con la creación de un avatar.
Mediante el uso del montaje, la música y las imágenes, presenta una comprensión profunda de la sociedad china contemporánea. En los últimos años, los trabajadores inmigrantes chinos han acudido en masa a las fábricas para participar en la economía en rápido crecimiento. Whose Utopia sugiere una disparidad perpetua entre el confinamiento de un estilo de vida industrial y la utopía individual. [16] Esta obra actualmente es propiedad del Museo Solomon R. Guggenheim . [2] [17]
El arte de Cao se ha extendido al mundo virtual en su video de tres partes i.Mirror (2007), donde documentó la vida de su avatar, China Tracy, y su compromiso romántico con otro avatar, Hug Yue, en el mundo virtual Second Life . Los videos presentan a China Tracy y Hug Yue en lugares tanto realistas como fantásticos, fragmentos de conversaciones y la revelación de identidades de "First Life". [2]
En 2007, Cao planeó y desarrolló RMB City , una ciudad virtual en Second Life. [3] Lanzada en 2008 y abierta al público desde enero de 2009, RMB City es una plataforma para actividades creativas experimentales, en la que Cao y sus colaboradores utilizan diferentes medios para probar los límites entre la existencia virtual y física. [3] Los colaboradores fueron, por ejemplo, Uli Sigg , que recibió un ayuntamiento virtual, o Rem Koolhaas . Dentro de esta ciudad virtual, las instituciones de arte podrían organizar bienales en línea o reuniones virtuales similares. [18] RMB: A Second Life Planning By China Tracy fue adquirida por el Museo Solomon R. Guggenheim para su colección de arte contemporáneo en 2008. [7]
De 2009 a 2015, Cao produjo las obras RMB City Opera (2009), East Wind (2011), Haze and Fog (2013) y Rumba II: Nomad (2015). En 2014, Cao presentó un espectáculo y una película titulada La Town en la galería Lombard Fried. La muestra incluía la película y fotografías del set de rodaje de La Town: The New Desert . La película retrata un mundo trastocado por la industrialización. Comienza en una elaborada ciudad en miniatura hecha a mano con una escena postapocalíptica de un restaurante McDonald's destruido en la parte superior de un pequeño edificio de apartamentos mientras las figuras se mueven entre los escombros de automóviles y edificios destrozados. [19]
En 2018, Cao filmó Prison Architect en Tai Kwun, Hong Kong, que antes era un complejo policial y penitenciario colonial y ahora es un centro de arte sin fines de lucro. La película se inspiró en el cuento de la novelista y curadora Hu Fang The Consolation of Imprisonment , que la llevó a reflexionar sobre "cómo vivimos con la noción de 'encarcelamiento': encarcelamiento en una celda física, prisiones 'no prisioneras' y una prisión transformada en un centro cultural". [20]
En 2022, el museo en curso le encargó a Cao que creara una nueva obra para la serie en curso de intervenciones artísticas en la cortina de seguridad del escenario de la Ópera Estatal de Viena . La pieza de Cao, The New Angel (2022), consiste en un retrato enorme de un avatar animado que ella diseñó. [21] [22]
Exposiciones
Cao ha realizado numerosas exposiciones individuales en galerías y museos de China, Estados Unidos e internacionalmente. Entre las exposiciones individuales más destacadas de Cao se incluyen COSplayers (2006), Para Site , Hong Kong; [23] Cao Fei: Whose Utopia? (2007), Orange County Museum of Art , Costa Mesa, California; [24] Cao Fei: Utopia (2009), Institute of Modern Art , Brisbane; [25] Cao Fei (2016), MoMA PS1 , Nueva York; [26] y Cao Fei: Blueprints (2020), Serpentine Galleries , Londres. [27]
Entre las obras vendidas se encuentran RMB: A Second Life City Planning No.1 (2007), vendida por 16.128 dólares en Sotheby's Hong Kong en octubre de 2015, y Silent Curse (+3 obras más), vendida por 24.192 dólares, también en Sotheby's Hong Kong en octubre de 2009. Otras obras vendidas son Murderess (+2 obras adicionales de la serie Cosplayers ), vendida por 17.741 dólares en 2009, y Mirage, vendida por 21.890 dólares en 2007. [ cita requerida ]
i.Mirror de China Tracy (también conocida como Cao Fei), documental de Second Life (2007), Museo de la Sociedad de Asia, Nueva York; [46] Museo de Arte Moderno, Nueva York; [47] y Walker Art Center , Minneapolis [48]
RMB City: A Second Life City Planning de China Tracy (también conocida como Cao Fei) (2007), Museo Solomon R. Guggenheim, Nueva York [49]
Asia One (2018), Museo Solomon R. Guggenheim, Nueva York [54]
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