Bill Rauch (nacido en 1962) es un director de teatro estadounidense. Fue nombrado director artístico inaugural del Centro de Artes Escénicas Ronald O. Perelman (PACNYC) en el World Trade Center en 2018. [1] El Perelman fue la última pieza del plan para revitalizar el sitio del World Trade Center. [2]
Anteriormente, Rauch se desempeñó como quinto director artístico del Oregon Shakespeare Festival (OSF), desde junio de 2007 hasta agosto de 2019, donde encargó varias obras diversas y aclamadas por la crítica que se trasladaron a Broadway, entre ellas Sweat , de Lynn Nottage , ganadora del premio Pulitzer, Indecent , de Paula Vogel , All The Way, de Robert Schenkkan , ganadora del premio Tony, el musical Head Over Heels de Go Go's y la secuela de All The Way , de Robert Schenkkan, The Great Society.
Rauch es también el fundador de la Cornerstone Theater Company, una compañía itinerante que llevó el teatro a comunidades rurales de los Estados Unidos antes de establecerse en Los Ángeles para trabajar con comunidades urbanas. Ha sido artista asociado en el Yale Repertory Theatre desde 2002 y en el South Coast Repertory desde 2004. Se ha descrito a Rauch como un "director interpretativo", alguien que "cree en la creación de producciones 'dinámicas... del siglo XXI' que se 'explotan' en diversos puntos de vista". [3]
Rauch (nacido en 1962) se graduó de Harvard College en 1984 con una licenciatura en Literatura e Idioma Inglés y Estadounidense, donde recibió el Premio Louis Sudler al Artista Graduado Destacado.
Rauch cofundó la compañía de teatro itinerante y comunitaria Cornerstone Theatre Company en 1986 con Alison Carey, donde dirigió más de 40 producciones, la mayoría de ellas colaboraciones con diversas comunidades rurales y urbanas de los Estados Unidos, y se desempeñó como director artístico entre 1986 y 2006. [4] Supervisó otros 25 encargos de nuevos trabajos.
Su primera producción adaptada fue The Marmarth Hamlet , ambientada y puesta en escena en Marmath, Dakota del Norte, como un musical del Salvaje Oeste. [5] En 1989, Cornerstone creó un Romeo y Julieta en Port Gibson, Mississippi, con 11 miembros de la compañía y más de 50 residentes locales como elenco y equipo. Fue protagonizada por Amy Brenneman como Julieta y la estudiante de último año de secundaria local, Edret Brinston como Romeo. [6] En 1994, pusieron en escena la obra de moralidad medieval, Everyman , en Santa Monica Place y "La muerte persigue a Everyman en las sombras de Victoria's Secret". [7] En 2004, Rauch colaboró con el dramaturgo José Cruz González para adaptar la historia de Washington Irving, " Rip Van Winkle " en Waking Up in Lost Hills . [8]
Rauch se convirtió en el quinto director artístico del Festival de Shakespeare de Oregón en 2007, después de cinco temporadas en el Festival como director invitado. [9] Como director visitante en el OSF, Rauch dirigió Handler (2002), Hedda Gabler (2003), La comedia de los errores (2004), Junto a las aguas de Babilonia (2005), Los dos hidalgos de Verona (2006) y Romeo y Julieta (2007).
El Green Show (entretenimiento gratuito previo al espectáculo) había "presentado bailarines renacentistas y música isabelina" y, bajo la dirección de Rauch, lo expandieron para "incluir un programa rotativo de artistas de nuestra propia región y de lugares tan lejanos como la Ciudad de México o Nueva York". [10] En 2015, OSF lanzó las sesiones inaugurales de "artEquity, una iniciativa de capacitación de facilitadores sobre temas de inclusión y equidad para compañías de teatro de todo el país". [11] En su última temporada, los actores de color representaron el 70% de los artistas en OSF". [12]
El 16 de febrero de 2018, Rauch anunció que su mandato como director finalizaría en agosto de 2019. [13]
Durante sus 17 temporadas en el OSF, Rauch dirigió nueve estrenos mundiales, entre ellos, Mother Road, La Comedia of Errors, Off the Rails , Roe, Fingersmith , The Great Society, All the Way , Equivocation y By the Waters of Babylon . También dirigió otras 19 obras en el Festival, entre ellas Otelo , Ricardo II , Antonio y Cleopatra , El rey Lear , Cimbelino , Medida por medida , Hamlet , El mercader de Venecia , Romeo y Julieta , Los dos hidalgos de Verona y La comedia de los errores . También dirigió Oklahoma!, Medea/Macbeth/Cenicienta, Los piratas de Penzance , El músico , La carreta de arcilla, Hedda Gabler y Las nuevas aventuras de Hedda Gabler y Handler.
Durante su tiempo en OSF, Rauch fue conocido por diversificar la compañía y la audiencia. [14] La programación de Rauch combinaba Shakespeare, otros clásicos, obras contemporáneas y obras encargadas para la compañía, así como musicales clásicos y obras fuera del canon occidental . [15]
Rauch encargó 37 obras nuevas como parte de American Revolutions: the US History Cycle, para dramatizar momentos de cambio en la historia estadounidense, inspirados en las obras históricas de Shakespeare y financiados en parte por subvenciones de las fundaciones Andrew W. Mellon, Collins Family y Paul G. Allen Family. [16] También inició el Black Swan Lab for New Work y un formato basado en la comunidad para el Green Show. [17]
Rauch dirigió varias obras de la OSF en otros teatros, entre ellas Equivocation , All the Way y The Great Society en Seattle Rep; The Pirates of Penzance en Portland Opera; Mother Road , Equivocation , A Community Carol y Roe en Arena Stage; Roe en Berkeley Rep; Othello , Fingersmith y All the Way en el American Repertory Theater, por el que ganó dos veces el premio Independent Reviewers of New England (IRNE) al Mejor Director. All the Way luego se trasladó al Neil Simon Theatre de Broadway en 2014, donde ganó el premio Tony a la Mejor Obra y Rauch también obtuvo nominaciones al Drama Desk [18] y al Outer Critics Circle Award por dirección. [19] The Great Society se trasladó al Vivian Beaumont Theatre de Broadway en 2019 y se inauguró el 1 de octubre de 2019. [20]
Rauch ha dirigido varios estrenos mundiales, entre ellos Night is a Room de Naomi Wallace en el Signature Theatre de Nueva York; [21] The Body of an American en el Portland Center Stage [22] que, junto con All the Way , fue coganadora del Premio inaugural Edward M. Kennedy de drama inspirado en la historia estadounidense; [23] The Clean House en el Yale Repertory Theatre; y Living Out y For Here or To Go? en el Mark Taper Forum. Dirigió el estreno mundial de Peace de Culture Clash en la Getty Villa , una adaptación de la obra de Aristófanes del mismo nombre. También dirigió el estreno en Nueva York de The Clean House en el Lincoln Center Theater. [24] Su trabajo en otros lugares incluye producciones en South Coast Repertory, Guthrie Theater, Long Wharf Theater, Pasadena Playhouse, Great Lakes Theater Festival, Touchstone Theater y En Garde Arts.
En 2014, Rauch dirigió la producción de Broadway de All the Way de Robert Schenkkan, después de encargar y dirigir la obra en OSF en 2012. La producción de compromiso limitado se inauguró el 6 de marzo de 2014 en el Teatro Neil Simon y concluyó el 29 de junio de 2014. [25] La producción ganó dos premios Tony, el premio Tony 2014 a la mejor obra y el premio Tony 2014 a la mejor interpretación de un actor principal en una obra, que fue para Bryan Cranston. [26] La obra también ganó el premio Drama Desk y el Outer Critics Circle a la obra destacada. Rauch fue nominado tanto para un premio Drama Desk como para un premio Outer Critics Circle por su dirección.
En 2019, Rauch volvió a trabajar con Schenkkan en The Great Society , la secuela de All the Way , que se presentó durante un período limitado de doce semanas en Broadway en el Teatro Vivian Beaumont, a partir del 6 de septiembre de 2019. [27] La obra fue protagonizada por el ganador del Emmy Brian Cox como el presidente Lyndon B. Johnson.
En febrero de 2018, Rauch fue nombrado director artístico inaugural del Ronald O. Perelman Performing Arts Center (PACNYC), un nuevo y flexible espacio de actuación de tamaño mediano en el World Trade Center que producirá teatro, danza, música y ópera de cámara. [28] El PACNYC se inauguró en septiembre de 2023. [29] El primer espectáculo que Rauch dirige allí es Cats: The Jellicle Ball , que codirige con Zhailon Levingston y se estrenará en junio de 2024. [30]
Rauch se ha desempeñado como asesor, orador principal, orador de graduaciones y defensor de las artes.
En 1999, Rauch testificó ante el Congreso de los Estados Unidos en representación del Fondo Nacional para las Artes. Dijo sobre Cornerstone: "Al reunir a personas cara a cara para crear teatro comunitario, construimos puentes entre las diferencias de origen racial, económico y religioso". [31]
En 2019, pronunció el discurso inaugural en la conferencia de la Asociación de Teatro en la Educación Superior , que luego se publicó en la revista Theatre Topics . [32]
Rauch ha enseñado en la Universidad de California en Los Ángeles , la Universidad del Sur de California y la Universidad Estatal de California en Los Ángeles . De 2005 a 2007, fue profesor de teatro Claire Trevor y becario Bren en la Universidad de California en Irvine .
Rauch lanzó el Cornerstone Institute, un modelo internacional para la formación de artistas activistas que "enseña a los participantes su estética comprometida con la comunidad mediante el montaje de una producción original". [33]