Antonio Cipriano José María y Francisco de Santa Ana Machado y Ruiz (26 de julio de 1875 - 22 de febrero de 1939), conocido como Antonio Machado , fue un poeta español y una de las figuras principales del movimiento literario español conocido como Generación del 98. Su obra, inicialmente modernista , evolucionó hacia una forma intimista de simbolismo con rasgos románticos . Poco a poco desarrolló un estilo caracterizado tanto por un compromiso con la humanidad por un lado como por una contemplación casi taoísta de la existencia por el otro, una síntesis que, según Machado, se hacía eco de la sabiduría popular más antigua. En palabras de Gerardo Diego , Machado "hablaba en verso y vivía en poesía". [1]
Machado nació en Sevilla , España, un año después que su hermano Manuel . Era nieto del célebre folclorista español Cipriana Álvarez Durán . [2] La familia se trasladó a Madrid en 1883 y ambos hermanos se matricularon en la Institución Libre de Enseñanza . Durante estos años, con el estímulo de sus profesores, Antonio descubrió su pasión por la literatura. Mientras completaba su Bachillerato en Madrid, las dificultades económicas le obligaron a aceptar varios trabajos, entre ellos el de actor. En 1899, él y su hermano viajaron a París para trabajar como traductores para una editorial francesa. Durante estos meses en París, entró en contacto con los grandes poetas simbolistas franceses Jean Moréas , Paul Fort y Paul Verlaine , y también con otras figuras literarias contemporáneas, entre ellas Rubén Darío y Oscar Wilde . Estos encuentros cimentaron la decisión de Machado de dedicarse a la poesía.
En 1901 publicó sus primeros poemas en la revista literaria Electra. En 1903 publicó su primer libro de poesía, titulado Soledades . Durante los años siguientes, modificó gradualmente la colección, eliminando algunos y añadiendo muchos más. En 1907, se publicó la colección definitiva con el título Soledades y Galerías. Otros poemas . En el mismo año, a Machado le ofrecieron el trabajo de profesor de francés en la escuela de Soria . Allí conoció a Leonor Izquierdo , hija de los dueños de la pensión en la que se alojaba Machado. Se casaron en 1909, él tenía 34 años y Leonor 15. A principios de 1911, la pareja se fue a vivir a París, donde Machado leyó más literatura francesa y estudió filosofía. Sin embargo, en verano, a Leonor le diagnosticaron una tuberculosis avanzada y regresaron a España. El 1 de agosto de 1912, Leonor murió, apenas unas semanas después de la publicación de Campos de Castilla . Machado quedó desolado y abandonó Soria, la ciudad que había inspirado la poesía de Campos , para no volver jamás. Se fue a vivir a Baeza , Andalucía , donde permaneció hasta 1919. Allí escribió una serie de poemas sobre la muerte de Leonor que se añadieron a una nueva (y ahora definitiva) edición de Campos de Castilla publicada en 1916 junto con la primera edición de Nuevas canciones . Si bien sus poemas anteriores son de un estilo modernista ornamentado, con la publicación de "Campos de Castilla" mostró una evolución hacia una mayor sencillez, una característica que distinguiría su poesía a partir de entonces.
Entre 1919 y 1931, Machado fue profesor de francés en el Instituto de Segovia , en Segovia . Se trasladó allí para estar más cerca de Madrid, donde vivía Manuel. Los hermanos se reunían los fines de semana para trabajar juntos en una serie de obras de teatro, cuyas representaciones les valieron una gran popularidad. Fue también aquí donde Antonio mantuvo un romance secreto con Pilar de Valderrama , una mujer casada y con tres hijos, a la que se referiría en su obra con el nombre de Guiomar . En 1932, obtuvo el puesto de profesor en el "Instituto Calderón de la Barca" de Madrid. Colaboró con Rafael Alberti y publicó artículos en su revista, Octubre , en 1933-1934. [3]
Cuando estalló la Guerra Civil Española en julio de 1936, Machado se encontraba en Madrid. La guerra lo separaría para siempre de su hermano Manuel, atrapado en la zona nacionalista (franquista), y de Valderrama, que se encontraba en Portugal. Machado fue evacuado con su anciana madre y su tío a Valencia , y luego a Barcelona en 1938. Finalmente, cuando Franco se acercaba a los últimos bastiones republicanos , se vieron obligados a trasladarse al otro lado de la frontera francesa, a Collioure . Fue aquí, el 22 de febrero de 1939, donde murió Antonio Machado, solo tres días antes que su madre. En su bolsillo se encontró su último poema, Estos días azules y este sol de infancia . Machado está enterrado en Collioure, donde murió; Leonor está enterrada en Soria.
De camino a Collioure, en diciembre de 1938, escribió: «Para los estrategas, para los políticos, para los historiadores, todo esto estará claro: hemos perdido la guerra. Pero a nivel humano no estoy tan seguro: tal vez hayamos ganado ». [4]
Se alejó de los principios estéticos herméticos del post-simbolismo y cultivó la apertura dinámica del realismo social . Al igual que estetas franceses como Verlaine, Machado comenzó con una contemplación fin de siècle de su mundo sensorial, retratándolo a través de la memoria y las impresiones de su conciencia privada. Y al igual que sus colegas socialmente conscientes de la Generación de 1898, emergió de su soledad para contemplar el paisaje histórico de España con una mirada comprensiva pero poco indulgente. Su obra poética comienza con la publicación de Soledades en 1903. En este breve volumen, se notan muchos vínculos personales que caracterizarán su obra posterior. En Soledades, Galerías. Otros poemas , publicado en 1907, su voz se vuelve propia e influye en los poetas del siglo XX Octavio Paz , Derek Walcott y Giannina Braschi, quien escribe sobre el impacto de Machado en su clásico en spanglish Yo-Yo Boing !. [5] El rasgo más típico de su personalidad es el tono antipático, suavemente triste, que se percibe incluso cuando describe cosas reales o temas comunes de la época, por ejemplo jardines abandonados, viejos parques o fuentes: lugares a los que se acerca a través de la memoria o los sueños.
Después de la experiencia de Machado con la poesía introspectiva de su primer período, se retiró del espectáculo de su personalidad conflictiva y se dedicó a presenciar la batalla general de las "dos Españas", cada una luchando por obtener la supremacía. En 1912, publicó "Campos de Castilla", una colección de poemas que lírican la belleza del campo castellano. Así como la propia personalidad del poeta reveló elementos mutuamente destructivos en las Galerías y Soledades anteriores, también lo hizo la historia bíblica de Caín y Abel , interpretada en "La Tierra de Alvargonzález", que más tarde daría testimonio de las facciones en España que se despedazaron entre sí y al tejido nacional en un esfuerzo por restaurar la unidad. Al mismo tiempo, otros poemas proyectaron arquetipos castellanos que evocaban emociones como el patetismo ("La mujer manchega" ) , la repulsión ("Un criminal") y el éxtasis absoluto ("Campos de Soria"). El libro también incluía una serie de poemas breves y reflexivos, a menudo parecidos a canciones o dichos populares, llamados "Proverbios y Cantares".
de "Proverbios y cantares" de Campos de Castilla, edición de 1917
En 1917 se añadieron a "Campos" varios poemarios, entre ellos un grupo de poemas escritos en Baeza sobre la muerte de su joven esposa, nuevos "Proverbios y Cantares", y una serie de "Elogios", dedicados a personas como Rubén Darío y Juan Ramón Jiménez que habían sido influyentes en su vida.
Los poemas posteriores de Machado sirven como una antropología virtual de la gente común de España, que describe su psicología colectiva, sus costumbres sociales y su destino histórico. Crea este panorama a través de mitos fundamentales y patrones recurrentes y atemporales de comportamiento grupal. Estos arquetipos se desarrollan en su obra "Campos de Castilla", particularmente en poemas clave como "La tierra de Alvargonzález" y "Por tierras de España", que se basan en historias de herencia bíblicas. Las metáforas de este período emplean referencias geográficas y topográficas para transmitir juicios firmes sobre las condiciones socioeconómicas y morales de la Península.
Su siguiente libro, Nuevas canciones , publicado en 1924, marca el último período de su obra. La obra completa de su poesía, Poesías Completas , se publicó en 1938 y contiene Poesías de Guerra , con El crimen fue en Granada , una elegía a Federico García Lorca .
El poeta Geoffrey Hill lo ha aclamado como el "gran igual" de Montale . [6] Su frase " las dos Españas " —una que muere y otra que bosteza—, refiriéndose a las divisiones políticas izquierda-derecha que llevaron a la Guerra Civil, ha pasado al español y a otros idiomas.
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