stringtranslate.com

Adore (álbum)

Adore es el cuarto álbum de estudio de labanda estadounidense de rock alternativo The Smashing Pumpkins , lanzado el 2 de junio de 1998 por Virgin Records . Después del éxito multiplatino de Mellon Collie and the Infinite Sadness y una gira mundial posterior, Adore fue considerado "uno de los álbumes más esperados de 1998" por MTV. [1] La grabación del álbum resultó ser un desafío ya que los miembros de la banda lucharon con persistentes problemas interpersonales, incertidumbre musical a raíz de tres álbumes de rock cada vez más exitosos y la salida del baterista Jimmy Chamberlin . [2] El líder Billy Corgan caracterizaría más tarde a Adore como hecho por "una banda que se desmorona". [3] Corgan también estaba pasando por un divorcio y la muerte de su madre mientras grababa el álbum. [4]

El resultado fue un sonido mucho más tenue y con tintes electrónicos que Greg Kot de la revista Rolling Stone llamó "una ruptura total con el pasado". [5] El álbum dividió la base de fans de Smashing Pumpkins y no fue tan exitoso comercialmente como sus dos álbumes anteriores. Sin embargo, similar a los otros lanzamientos de la banda a lo largo de la década, el álbum fue aclamado por la crítica, convirtiéndose en el tercer álbum consecutivo de Pumpkins en ser nominado al Premio Grammy a la Mejor Interpretación de Música Alternativa [6] y retrospectivamente ha ganado un seguimiento de culto. [7] Una versión remasterizada y ampliada del álbum fue lanzada en CD y vinilo en septiembre de 2014 como parte del proyecto de la banda para reeditar su catálogo anterior de 1991 a 2000. Este es su único álbum grabado como trío y su primer álbum que no presenta un baterista oficial.

Fondo

Los Smashing Pumpkins habían consolidado su lugar como una fuerza cultural con el álbum multiplatino Mellon Collie and the Infinite Sadness de 1995. [8] Sintiendo las limitaciones de su sonido hard rock impulsado por la guitarra , la banda había comenzado a diversificarse durante la realización de Mellon Collie y, después del éxito que encabezó las listas de éxitos del álbum de tendencia electrónica " 1979 ", [9] la banda se concentró en la electrónica. [10] A medida que la extensa y exitosa gira Infinite Sadness llegaba a su fin, Billy Corgan se encontró enfrentando muchos problemas difíciles, incluido el agotamiento musical, la ausencia de su "mejor amigo y alma gemela musical en la banda" Jimmy Chamberlin, el final de su matrimonio y la muerte de su madre por cáncer. [11]

Durante este período, la banda lanzó dos nuevos sencillos en bandas sonoras de películas: " Eye " y " The End Is the Beginning Is the End ". Ambas canciones incorporaron elementos electrónicos, pero conservaron los elementos de hard rock del material anterior de la banda; un crítico llamó a los dos sencillos "cargadores llenos de energía y desestimó los comentarios anteriores de los Pumpkins de que el próximo álbum "rockearía" menos. [12] Sin embargo, el nuevo material del álbum que Corgan estaba escribiendo consistía principalmente en simples canciones acústicas. [11] Corgan, James Iha , D'arcy Wretzky y Matt Walker pasaron unos días en el estudio en febrero de 1997 grabando demos principalmente como tomas en vivo, y la banda esperaba grabar rápidamente un álbum completo de esa manera. [11] Corgan, con la esperanza de mantener la experimentación inspirada en el rock progresivo de la banda , pronto tuvo dudas sobre este enfoque y comenzó a visualizar un híbrido de folk rock y electrónica que fuera a la vez "antiguo" y "futurista". [11]

Grabación

The Smashing Pumpkins comenzaron a hacer demos en febrero de 1997 y grabaron 30 canciones para el álbum que, en un momento dado, parecía que iba a ser un álbum doble. Posteriormente, la banda redujo el número de canciones del álbum a 14. [13]

Después de tocar en varios festivales en el verano de 1997, la banda comenzó a trabajar en una variedad de estudios de Chicago con el productor Brad Wood , con quien Corgan había trabajado previamente a principios de los años 1990. [14] Si bien Mellon Collie se había grabado principalmente con la participación total de todos los miembros de la banda, la dinámica de la banda durante las nuevas sesiones pronto se confundió ya que Corgan, sin inspiración por sus compañeros de banda, trabajó principalmente solo. [11] Wood también estaba dejando a Corgan insatisfecho, por lo que, después de seis semanas en Chicago, la banda, menos Wood y Matt Walker, se mudó a Los Ángeles y comenzó a trabajar en Sunset Sound , con Corgan ahora como productor de facto. [11] [15]

Debido a que Jimmy Chamberlin fue despedido de Smashing Pumpkins, el baterista de Soundgarden, Matt Cameron, fue uno de los varios percusionistas que fueron llevados al estudio para grabar con la banda.

La banda alquiló una casa y esperaba que vivir en comunidad fomentara buenas relaciones y un ambiente de grabación más feliz. [16] Según Corgan, Iha se negó a vivir en la casa y rara vez la visitaba. [16] Las sesiones de grabación continuaron siendo lentas y muy técnicas. [17] En ausencia de un baterista, la banda usó una caja de ritmos como lo había hecho en su primera encarnación. [16] La banda también reclutó a Joey Waronker , de la banda de Beck , y Matt Cameron , de Soundgarden y Pearl Jam , para algunas canciones cada uno. [18] [19] Bon Harris de Nitzer Ebb contribuyó con secuenciación electrónica y sonidos a ocho pistas del álbum, y la banda le dio rienda suelta en su mayoría. [20]

A instancias de la gerencia de la banda, Rick Rubin fue contratado para producir una canción, " Let Me Give the World to You ", pero la canción se dejó fuera del álbum, para luego ser regrabada para Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music . [21] Con alrededor de treinta canciones grabadas, Corgan comenzó a ver un final y reclutó al coproductor de Mellon Collie, Flood, para ayudar a terminar la grabación, juntar el álbum y mezclar las canciones. [17]

La dirección artística del álbum está a cargo de Frank Olinsky, Billy Corgan y la entonces novia y colaboradora habitual de Corgan, Yelena Yemchuk . La obra de arte del álbum y sus sencillos consistió casi en su totalidad en fotografías en blanco y negro tomadas por Yemchuk, muchas de las cuales mostraban a la modelo Amy Wesson . [22]

Música

Corgan se propuso deliberadamente ampliar el sonido y el mensaje de su banda, explicando que ya no estaba "hablando con adolescentes. Ahora estoy hablando con todo el mundo. Es un diálogo más amplio. Estoy hablando con personas que son mayores que yo y más jóvenes que yo, y también con nuestra generación". [15] Dijo que gran parte del disco era "un intento de volver a lo que es importante en un núcleo musical y construirlo hacia afuera". [23] Más tarde reflexionaría que estaba "atascado en la idea de que [él] necesitaba demostrar que [era] un artista, lo cual es la sentencia de muerte de cualquier artista". [24]

La música de Adore ha sido categorizada por los críticos como rock electrónico , [25] [26] rock gótico , [27] rock artístico , [28] synth-pop , [29] y rock industrial . [30] Las guitarras distorsionadas y las baterías en vivo, los sellos distintivos anteriores del sonido de Pumpkins, pasaron a un segundo plano en una paleta sonora que incluía muchos más sintetizadores, programación de batería , guitarra acústica y piano. [5] Al menos cinco canciones del álbum están impulsadas principalmente por el piano. [5]

"Tear" fue escrita para la banda sonora de Lost Highway , pero fue rechazada por David Lynch a favor de "Eye". [31] "Pug" fue grabada originalmente como una " marcha de muerte de blues en tono menor " con batería de Matt Cameron, mientras que la versión del álbum utiliza programación de batería. [21] La única canción del álbum que presenta a Cameron, "For Martha", es un tributo a la madre de Corgan que se grabó principalmente como una toma en vivo. [17]

Además de ser el primer álbum sin Jimmy Chamberlin, Adore fue el primer álbum que no incluyó contribuciones de escritura de James Iha, [22] quien estaba trabajando simultáneamente en su álbum en solitario Let It Come Down . Sin embargo, contribuyó con la canción "Summer" al sencillo " Perfect ". [22]

Promoción y lanzamiento

"Ava Adore"
Muestra de "Ava Adore", primer sencillo de Adore (1998), que enfatiza el nuevo sonido de la banda basado en la música electrónica a través del uso de cajas de ritmos y efectos.
¿Tiene problemas para reproducir este archivo? Consulte la ayuda multimedia .

El período previo a Adore estuvo marcado por declaraciones contradictorias en cuanto al sonido del álbum: Corgan dijo inicialmente que la banda se dirigía hacia el heavy metal, la guitarra y la música electrónica de "The End Is the Beginning Is the End" en el verano de 1997. [32] mientras que el manager de la banda informó que el álbum sería completamente acústico. [33] A principios de 1998, Corgan llamó al sonido "música nocturna arcana", [34] elaborando, "La gente que dice que es acústico estará equivocada. La gente que dice que es electrónico estará equivocada. La gente que dice que es un disco de Pumpkins estará equivocada. Intentaré hacer algo que sea indescriptible". [35] Para complicar aún más la situación, la insistencia inicial del sello discográfico en utilizar la alegre y pop canción producida por Rick Rubin "Let Me Give the World to You" como el sencillo principal del álbum , algo a lo que Corgan se opuso firmemente, por temor a que diera a los oyentes una primera impresión equivocada del álbum. [36] Corgan tuvo que eliminar la canción de la lista de canciones por completo para evitar usarla como sencillo. [36]

Adore fue lanzado el 2 de junio de 1998 en la mayor parte del mundo, el mismo día que se estrenó el video del primer sencillo " Ava Adore ". El folleto del álbum y el video musical mostraron el nuevo look gótico de la banda . El segundo sencillo, "Perfect", también estuvo acompañado de un video musical, que debutó el 16 de agosto. [37]

Turismo

Después del lanzamiento de Adore , la banda se embarcó en una gira mundial reducida de 14 shows titulada An Evening with the Smashing Pumpkins para promocionar Adore . [38] En el extranjero, los Pumpkins tocaron en lo que se había llamado una "mezcla ecléctica de lugares interesantes", [39] entre ellos la azotea de una tienda de discos FNAC en París, Francia, [40] en los jardines botánicos de Bruselas , Bélgica, [41] en el Festival de Cine de Cannes , [42] y en un puerto de envío internacional en Sídney, Australia. [43] En los Estados Unidos, los Pumpkins donaron el 100% de las ganancias de sus entradas a organizaciones benéficas locales [44] (sin embargo, una parada en la gira, Minneapolis, fue un concierto gratuito y subestimó la asistencia al espectáculo). [45] Al final, los Pumpkins, con la ayuda de sus fans, recaudaron más de $ 2.8 millones de esta manera. [46]

La formación fue la más amplia hasta el momento, incluyendo al ex baterista de John Mellencamp y Melissa Etheridge Kenny Aronoff , [47] los percusionistas Dan Morris y Stephen Hodges y el pianista de David Bowie Mike Garson . [48] La violinista Lisa Germano también estaba programada para aparecer, [49] pero finalmente no apareció en la formación de la gira. El set fue principalmente material de Adore , con solo un puñado de canciones reelaboradas de Mellon Collie y ninguna canción anterior a 1995, eliminando muchos de sus éxitos de radio y favoritos de los fanáticos, [38] con la excepción de algunos shows realizados en países sudamericanos como Brasil y Chile, donde tocaron por primera vez, por lo que incluyeron viejos éxitos como "Today" y "Disarm". [50] [51]

En retrospectiva, Corgan lamentó la decisión de contratar a los dos percusionistas para tocar junto a Aronoff, en lugar de que el baterista tocara junto con los loops del álbum. "Eso puso de los nervios a Kenny porque Kenny tiene un tiempo perfecto y un chico tocaba arriba y el otro detrás. Recuerdo que Kenny decía: 'Me siento como si estuviera drogado con LSD' porque seguía escuchando cosas que no estaban a tiempo, y eso lo volvía loco", dijo Corgan en las notas del álbum de la reedición de Adore . Tocar con Garson también fue un desafío porque, según Corgan, "tomó una decisión hace 40 años de que viviría en el flujo intuitivo de lo que estaba sintiendo, por lo que literalmente no puede tocar lo mismo dos veces. Entonces teníamos conciertos en los que tenía esa misma magia que en Aladdin Sane y la noche siguiente venía y tocaba el estilo opuesto extremo, como honkytonk . Realmente respeto a Mike, pero tocar con él siempre fue un desafío; precisamente porque es un músico supremo". [52]

Recepción

La recepción crítica de Adore fue generalmente positiva. Greg Kot de la revista Rolling Stone consideró a Adore como "el álbum más íntimo que los Pumpkins han hecho y también el más bonito, un desfile de melodías deslumbrantes y nocturnos suaves y desdoblados". [5] Ryan Schreiber de Pitchfork describió el álbum como "la mejor oferta de los Pumpkins desde Siamese Dream ". [12] Stephen Thomas Erlewine de AllMusic describió a Adore como "un álbum silencioso y elegíaco que suena curiosamente fuera de tiempo". [28] Adore fue considerado uno de "una gama inspiradora de 25 álbumes estadounidenses alternativos clásicos" por The Guardian . [61] Las letras recibieron elogios particulares de los críticos: Jim DeRogatis del Chicago Sun-Times , quien en 1993 había criticado las letras de Corgan como "demasiado a menudo sonando como poesía de segundo año", [62] dijo que Corgan "dio un gran salto hacia adelante como letrista" comenzando con Adore . [63] Schreiber, que criticó a Mellon Collie como "líricamente tocada fondo", [64] calificó las letras de Adore de "poéticas", destacando particularmente "To Sheila". [12] Greg Kot enfatizó los "anhelos oblicuos, privados y las ideas pesadas, a veces incómodas" en las letras, [5] mientras que David Browne de Entertainment Weekly las calificó de "inestables e inquietantes". [54] Las contribuciones de Wretzky e Iha también recibieron elogios, y Kot señaló que "los peculiares acentos de guitarra de Iha y la resolución sin ostentaciones de Wretzky [...] le dan a Adore una calidez y camaradería que ningún otro álbum de Pumpkins puede igualar". [65]

A pesar de esto, la recepción pública de Adore fue tibia. [66] Adore entró en el Billboard 200 en el número dos con 174.000 unidades del álbum vendidas en su primera semana, [67] y fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) cinco semanas después, [68] pero el álbum pronto salió de las listas, dejando a Adore muy por debajo de las cifras de ventas de sus predecesores. Dos sencillos promocionales adicionales, " Crestfallen " y "To Sheila", fueron lanzados a las estaciones de radio pero no lograron ganar tracción y nunca fueron lanzados como sencillos comerciales. [15] A mayo de 2005, Adore ha vendido 1,1 millones de unidades en los EE. UU. y al menos tres veces más copias en todo el mundo. [65]

Corgan se culpó a sí mismo por la recepción del álbum por parte del público, diciendo que "cometió el error de decirle a la gente que era un disco de techno" y que si "le hubiera dicho a todo el mundo que Adore era el álbum acústico de los Pumpkins nunca habríamos tenido los problemas que tuvimos". [69] Corgan escribió en el sitio web de la banda que el título del álbum fue "malinterpretado" y "una broma que nadie entendió", explicando que Adore fue pensado como un juego de palabras con "A Door", lo que significa que el álbum ofrecería una nueva entrada a la carrera de la banda. [70] En 2005, Corgan llamaría a la realización del álbum "una de las experiencias más dolorosas de mi vida". [16]

Listado de canciones

Todas las pistas están escritas por Billy Corgan

Reedición en CD/DVD 2014

Como parte de la campaña de reedición de Virgin/Universal Music, se lanzó una edición especial del álbum el 23 de septiembre de 2014. [71] [72] El lanzamiento consta del álbum original remasterizado y 91 pistas adicionales de material inédito, demos y versiones alternativas de canciones de la era Adore . Fue lanzado en cinco formatos: la caja física que contiene las 107 pistas, la edición digital de lujo que contiene 74 de las pistas adicionales, así como versiones de CD de un solo disco y LP doble que contienen solo la remasterización estéreo del álbum. [71] La versión digital de la reedición fue lanzada el 3 de octubre de 2014. [73]

El álbum Adore original fue remasterizado por Bob Ludwig . El conjunto completo incluye tomas descartadas de las sesiones y una versión mono del álbum, y Corgan afirma que las nuevas mezclas contienen "elementos de las sesiones originales que se almacenaron digitalmente, pero nunca se usaron; como parte del trabajo realizado por Bon Harris ". [74]

El paquete también incluye un DVD que consta de imágenes del espectáculo de la banda del 4 de agosto de 1998, en el Teatro Fox en Atlanta, Georgia. [71]

Personal

Las calabazas aplastantes

Músicos adicionales

Técnico

Gráficos

Certificaciones

Referencias

  1. ^ "Smashing Pumpkins anuncia fecha de lanzamiento y lista de canciones de "Adore"". MTV. 28 de abril de 1998. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2002. Consultado el 14 de agosto de 2020 .
  2. ^ La fuente principal sobre el clima registrado es un blog de tres partes escrito por Billy Corgan en 2005, los tres cuales se mencionan ampliamente en el cuerpo de este artículo.
  3. ^ Entrevista: Billy Corgan. Revista INsite . 14 de mayo de 2000.
  4. ^ "Revisitando Adore, el peor álbum de Smashing Pumpkins que aún importa". The Ringer . 2 de junio de 2018. Archivado desde el original el 3 de enero de 2021 . Consultado el 16 de julio de 2020 .
  5. ^ abcdef Kot, Greg (18 de mayo de 1998). «Adore». Rolling Stone . Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 12 de enero de 2013 .
  6. ^ "41st annual Grammy nominees and winners". CNN.com . 24 de febrero de 1999. Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2006. Consultado el 11 de febrero de 2007 .
  7. ^ "20 años después: una mirada retrospectiva a 'Adore' de The Smashing Pumpkins". The Music . Archivado desde el original el 3 de enero de 2021 . Consultado el 16 de julio de 2020 .
  8. ^ "Top 100 Albums". Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos . Archivado desde el original el 25 de julio de 2013. Consultado el 6 de agosto de 2007 .
  9. ^ "Historia de la lista de artistas de The Smashing Pumpkins". Billboard . Consultado el 12 de febrero de 2007 .
  10. ^ Graff, Gary. "Smashing Pumpkins – Rave of the Future", Guitar World . Diciembre de 1996.
  11. ^ abcdef Corgan, Billy. «Starcrossed, and therefore, a door is opened (1997)» Archivado el 3 de enero de 2021 en Wayback Machine . Las confesiones de Billy Corgan . 12 de abril de 2005.
  12. ^ abcd Schreiber, Ryan (junio de 1998). "Smashing Pumpkins: Adore". Pitchfork . Archivado desde el original el 28 de octubre de 2004 . Consultado el 12 de junio de 2009 .
  13. ^ "NME News Pumpkins revela detalles de largas sesiones de 'Adore'". NME . 24 de enero de 1998. Archivado desde el original el 6 de octubre de 2014 . Consultado el 2 de octubre de 2014 .
  14. ^ "Pumpkins grabará con Brad Wood". Rollingstone.com . 4 de julio de 1997. Archivado desde el original el 2 de octubre de 2007. Consultado el 18 de febrero de 2007 .
  15. ^ abc Bansal, Sachin. "Cronología de The Smashing Pumpkins: La era Adore: 1998". Starla.com. Archivado desde el original el 3 de febrero de 2007. Consultado el 12 de febrero de 2007 .
  16. ^ abcd Corgan, Billy. "Way Out in Outpost Canyon Archivado el 3 de enero de 2021 en Wayback Machine ". Las confesiones de Billy Corgan . 13 de abril de 2005.
  17. ^ abc Corgan, Billy. "Bajando de la montaña Archivado el 3 de enero de 2021 en Wayback Machine ". Las confesiones de Billy Corgan . 14 de abril de 2005.
  18. ^ "Joey Waronker". McDSP.com. Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 18 de febrero de 2007 .
  19. ^ "¿Matt Cameron pasando el rato con The Pumpkins?". Rollingstone.com . 9 de diciembre de 1997. Archivado desde el original el 2 de junio de 2007. Consultado el 18 de febrero de 2007 .
  20. ^ Hindin, Seth. Noticias de JamTV. 17 de febrero de 1998.
  21. ^ ab "Pumpkins revela detalles de largas sesiones de amor". NME . 24 de enero de 1998. Archivado desde el original el 6 de octubre de 2014 . Consultado el 13 de febrero de 2007 .
  22. ^ abc (1998) Notas del álbum Adore de Smashing Pumpkins, [folleto del CD]. Beverly Hills: Virgin America.
  23. ^ Lanham, Tom. "Este es para la persona que amo". CMJ NEW Music Monthly . Agosto de 1998.
  24. ^ Alexander, Phil. Entrevista con Billy Corgan . Mojo . Febrero de 2012.
  25. ^ "Smashing Pumpkins lanzará un par de álbumes 'épicos' en 2015". Billboard . 25 de marzo de 2014. Archivado desde el original el 25 de octubre de 2020 . Consultado el 23 de noviembre de 2015 .
  26. ^ Erlewine, Stephen Thomas . "Biografía, canciones y álbumes de The Smashing Pumpkins". AllMusic . Consultado el 18 de febrero de 2023 .
  27. ^ Cinquemani, Sal (7 de abril de 2001). «Smashing Pumpkins – Machina: The Machines of God». Revista Slant . Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 23 de noviembre de 2015 .
  28. ^ abc Erlewine, Stephen Thomas . «Adore – The Smashing Pumpkins». AllMusic . Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 11 de febrero de 2007 .
  29. ^ Breihan, Tom (23 de junio de 2010). «Escucha: Passion Pit versiona a Smashing Pumpkins, remezcla a Katy Perry». Pitchfork . Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 26 de noviembre de 2015 .
  30. ^ "Pumpkins parece estar lista para rockear de nuevo en un nuevo LP". MTV . Archivado desde el original el 17 de agosto de 2023 . Consultado el 17 de agosto de 2023 .
  31. ^ Justin Coloma (director), Amy Kettenburg (productora/entrevistadora) (4 de noviembre de 2009). DLF.TV visita a Billy Corgan de los Smashing Pumpkins. Fundación David Lynch.
  32. ^ "La semana en el rock del 2 de mayo de 1997". Mtv Online . Archivado desde el original el 14 de junio de 1997. Consultado el 23 de septiembre de 2007 .
  33. ^ Kaufman, Gil (10 de septiembre de 1997). "Noticias de última hora: el próximo LP de Smashing Pumpkins será totalmente acústico". VH1.com. Archivado desde el original el 1 de octubre de 2007. Consultado el 13 de febrero de 2007 .
  34. ^ Kaufman, Gil (14 de enero de 1998). "Pumpkins Recording Album of "Arcane Night Music"". Addicted to Noise/JamesIha.org. Archivado desde el original el 2 de agosto de 2007. Consultado el 11 de febrero de 2007 .
  35. ^ "Billy Corgan dice que los fans pueden sorprenderse con el próximo LP de Pumpkin". MTV. 26 de febrero de 1998. Archivado desde el original el 12 de febrero de 2007. Consultado el 13 de febrero de 2007 .
  36. ^ de Billy Corgan sobre 'Adore', su yo de los 90 y los últimos días del rock alternativo « Radio.com Archivado el 26 de agosto de 2016 en Wayback Machine
  37. ^ "Smashing Pumpkins graba un video "perfecto" y piensa grabarlo en el futuro". MTV. 30 de julio de 1998. Archivado desde el original el 12 de febrero de 2007. Consultado el 13 de febrero de 2007 .
  38. ^ ab "spfc.org: tour history – dates (1998)". Colaboración de fans de The Smashing Pumpkins. Archivado desde el original el 4 de septiembre de 2007. Consultado el 18 de agosto de 2007 .
  39. ^ "Pumpkins estrena canciones de "Adore"". Rolling Stone . 5 de mayo de 1998. Archivado desde el original el 3 de enero de 2021 . Consultado el 3 de abril de 2007 .
  40. ^ "1998-06-04, FNAC Rooftop". spfc.org. Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 18 de febrero de 2007 .
  41. ^ "1998-05-28, Smashing Pumpkins, Botanique". Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 8 de septiembre de 2011 .
  42. ^ "18 de mayo de 1998, Palacio de Festivales y Congresos". spfc.org. Archivado desde el original el 3 de enero de 2021 . Consultado el 29 de octubre de 2014 .
  43. ^ "1998-06-19, Terminal de Pasajeros de Ultramar". spfc.org. Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 29 de octubre de 2014 .
  44. ^ "Lo mejor de los 98: un asesino adolescente huye de la cárcel para asistir al programa Pumpkins". VH1 . Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2007. Consultado el 16 de julio de 2007 .
  45. ^ "Smashing Pumpkins tocará en un programa gratuito en Minneapolis". Mtv.com. 7 de mayo de 1998. Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 23 de diciembre de 2010 .
  46. ^ "Smashing Pumpkins recauda más de 2,8 millones de dólares en gira benéfica". MTV. 22 de septiembre de 1998. Archivado desde el original el 9 de mayo de 2007. Consultado el 11 de febrero de 2007 .
  47. ^ "Kenny Aronoff – Archivo de noticias 1998". Kennyaronoff.com. Archivado desde el original el 9 de febrero de 2007. Consultado el 16 de febrero de 2007 .
  48. ^ "Noticias – Nuevas fechas de la gira". Virgin Records . Archivado desde el original el 12 de febrero de 2007. Consultado el 11 de febrero de 2007 .
  49. ^ "Smashing Pumpkins quiere ser 'Adore-D'". NME . 5 de abril de 1998. Archivado desde el original el 18 de enero de 2012 . Consultado el 11 de febrero de 2007 .
  50. ^ "spfc.org : tour history – dates : 1998-08-16". www.spfc.org . Archivado desde el original el 3 de enero de 2021 . Consultado el 2 de noviembre de 2019 .
  51. ^ "spfc.org : tour history – dates : 1998-08-19". www.spfc.org . Archivado desde el original el 3 de enero de 2021 . Consultado el 2 de noviembre de 2019 .
  52. ^ Wild, David . "'Adore' of Perceptions", notas de la reedición de Adore , 2014. Recuperado el 3 de septiembre de 2015.
  53. ^ DeRogatis, Jim (2 de junio de 1998). "Pumpkins' best yet". Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 19 de noviembre de 2018. Consultado el 17 de octubre de 2016 .
  54. ^ ab Browne, David (5 de junio de 1998). «Small Bang Theory». Entertainment Weekly . Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 3 de abril de 2007 .
  55. ^ Sweeting, Adam (29 de mayo de 1998). "Grandes éxitos". The Guardian .
  56. ^ Cromelin, Richard (31 de mayo de 1998). «The Smashing Pumpkins 'Adore' Virgin». Los Angeles Times . Archivado desde el original el 19 de octubre de 2016. Consultado el 17 de octubre de 2016 .
  57. ^ Sutherland, Steve (30 de mayo de 1998). «The Smashing Pumpkins – Adore». NME . Archivado desde el original el 17 de agosto de 2000. Consultado el 17 de octubre de 2016 .
  58. ^ Cohen, Ian (26 de septiembre de 2014). «The Smashing Pumpkins: Adore Album Review». Pitchfork . Consultado el 28 de junio de 2023 .
  59. ^ Lawrence, Eddy (julio de 1998). "The Smashing Pumpkins: Adore". Select (97): 78–79.
  60. ^ Wolk, Douglas (julio de 1998). «The Smashing Pumpkins: Adore». Spin . 14 (7): 121. Archivado desde el original el 3 de enero de 2021 . Consultado el 17 de octubre de 2016 .
  61. ^ "Gana 25 álbumes clásicos de grunge". The Observer . Londres. 25 de abril de 2004. Archivado desde el original el 3 de enero de 2021 . Consultado el 24 de marzo de 2007 .
  62. ^ DeRogatis, Jim. Milk It!: Reflexiones recopiladas sobre la explosión de la música alternativa de los años 90. Cambridge: Da Capo, 2003. P. 80. ISBN 0-306-81271-1 
  63. ^ DeRogatis, pág. 88
  64. ^ Schreiber, Ryan (1 de enero de 1996). «Smashing Pumpkins: Mellon Collie and the Infinite Sadness». Pitchfork . Archivado desde el original el 30 de abril de 2007. Consultado el 3 de abril de 2007 .
  65. ^ ab Kot, Greg. "Pumpkin Seeds", Guitar World . Enero de 2002.
  66. ^ Fricke, David (29 de diciembre de 1998). «Cuando Billy Corgan habla...», Rolling Stone . Archivado desde el original el 27 de enero de 2007. Consultado el 11 de febrero de 2007 .
  67. ^ Bruce, Haring (12 de junio de 1998). «Master P Beats Pumpkins Debut». Yahoo! Music . Archivado desde el original el 17 de julio de 2011. Consultado el 9 de octubre de 2007 .
  68. ^ "Búsqueda en bases de datos de oro y platino". Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos . Archivado desde el original el 1 de julio de 2007. Consultado el 12 de febrero de 2007 .
  69. ^ Hedblade, Jock (Director) (31 de enero de 2000). Smashing Pumpkins: Full Circle . Chicago, Illinois: Fox Television Network.
  70. ^ "El Panóptico Archivado el 7 de enero de 2015 en Wayback Machine ". 16 de julio de 2014.
  71. ^ abc "El sitio web oficial de Smashing Pumpkins: actualización de Adore de Billy Corgan". Smashingpumpkinsnexis.com. Archivado desde el original el 7 de enero de 2015. Consultado el 17 de julio de 2014 .
  72. ^ "Adore (Edición Super Deluxe 6CD/1DVD)". Amazon.com . Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 23 de septiembre de 2014 .
  73. ^ «iTunes – Música – Adore (Super Deluxe) de Smashing Pumpkins». iTunes Store . Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 23 de septiembre de 2014 .
  74. ^ Blistein, Jon (10 de abril de 2014). «Smashing Pumpkins reedita 'Adore' con tres discos de música inédita». Rolling Stone . Archivado desde el original el 3 de enero de 2021. Consultado el 17 de abril de 2014 .
  75. ^ "Australiancharts.com – The Smashing Pumpkins – Adore". Hung Medien. Consultado el 8 de febrero de 2014.
  76. ^ "Austriancharts.at – The Smashing Pumpkins – Adore" (en alemán). Hung Medien. Consultado el 8 de febrero de 2014.
  77. ^ "Ultratop.be – The Smashing Pumpkins – Adore" (en holandés). Hung Medien. Consultado el 8 de febrero de 2014.
  78. ^ "Ultratop.be – The Smashing Pumpkins – Adore" (en francés). Hung Medien. Consultado el 8 de febrero de 2014.
  79. ^ "Historia de las listas de éxitos de The Smashing Pumpkins (álbumes canadienses)". Billboard . Consultado el 17 de diciembre de 2020.
  80. ^ "Escuche - Danmarks Officielle Hitliste - Udarbejdet af AIM Nielsen para IFPI Danmark - Uge 24". Ekstra Bladet (en danés). Copenhague . 14 de junio de 1998.
  81. ^ "Dutchcharts.nl – The Smashing Pumpkins – Adore" (en holandés). Hung Medien. Consultado el 8 de febrero de 2014.
  82. ^ "The Smashing Pumpkins: Adore" (en finlandés). Musiikkituottajat - IFPI Finlandia . Consultado el 8 de febrero de 2014.
  83. ^ "Lescharts.com – The Smashing Pumpkins – Adore". Hung Medien. Consultado el 8 de febrero de 2014.
  84. ^ "Offiziellecharts.de – The Smashing Pumpkins – Adore" (en alemán). GfK Entertainment Charts . Consultado el 8 de febrero de 2014.
  85. ^ "Top National Sellers: Ireland" (PDF) . Música y medios . 27 de junio de 1998. pág. 13.
  86. ^ "Top National Sellers: Italy" (PDF) . Música y medios . 20 de junio de 1998. pág. 13.
  87. ^ "Charts.nz – The Smashing Pumpkins – Adore". Hung Medien. Consultado el 8 de febrero de 2014.
  88. ^ "Norwegiancharts.com – The Smashing Pumpkins – Adore". Hung Medien. Consultado el 8 de febrero de 2014.
  89. ^ "Top National Sellers: Portugal" (PDF) . Música y medios . 20 de junio de 1998. pág. 13.
  90. ^ "Top 100 de la lista de álbumes oficiales de Escocia". Official Charts Company . Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2015. Consultado el 17 de febrero de 2013 .
  91. ^ "Éxitos del mundo – España". Billboard . Nielsen Business Media, Inc. 27 de junio de 1998. pág. 65 . Consultado el 6 de julio de 2020 .
  92. ^ "Swedishcharts.com – The Smashing Pumpkins – Adore". Hung Medien. Consultado el 8 de febrero de 2014.
  93. ^ "Swisscharts.com – The Smashing Pumpkins – Adore". Hung Medien. Consultado el 8 de febrero de 2014.
  94. ^ "Smashing Pumpkins | Artista | Listas oficiales". Lista de álbumes del Reino Unido . Consultado el 8 de febrero de 2014.
  95. ^ "Historia de la lista de éxitos de The Smashing Pumpkins (Billboard 200)". Billboard . Consultado el 17 de diciembre de 2020.
  96. ^ "Lista de álbumes australianos de 1998". Allcharts.org. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2007. Consultado el 16 de febrero de 2007 .
  97. ^ "Jaaroverzichten 1998". Ultratop . Consultado el 7 de enero de 2021 .
  98. ^ "Relaciones anuales 1998". Ultratop . Consultado el 7 de enero de 2021 .
  99. ^ "Los 100 mejores CD de RPM del 98". RPM . Consultado el 23 de junio de 2021 .
  100. ^ "Los 100 mejores álbumes europeos de 1998" (PDF) . Música y medios . 19 de diciembre de 1998. pág. 8. OCLC  29800226 . Consultado el 28 de junio de 2021 .
  101. ^ "Top de l'année Top Albums 1998" (en francés). SNEP . Consultado el 7 de enero de 2021 .
  102. ^ "Top 100 Album-Jahrescharts" (en alemán). GfK Entertainment . Archivado desde el original el 15 de marzo de 2016. Consultado el 8 de septiembre de 2016 .
  103. ^ "Álbumes más vendidos de 1998". Recorded Music NZ . Consultado el 28 de junio de 2021 .
  104. ^ "Smashing Pumpkins – Chart History". Billboard . Archivado desde el original el 29 de junio de 2015 . Consultado el 8 de febrero de 2014 .
  105. ^ "ARIA Charts – Accreditations – 1998 Albums" (PDF) . Asociación Australiana de la Industria Discográfica . Consultado el 18 de marzo de 2018 .
  106. ^ "Certificaciones de álbumes canadienses – The Smashing Pumpkins – Adore". Music Canada . Consultado el 18 de marzo de 2018 .
  107. ^ "Noter" [Notas]. BT (en danés). Copenhague. 16 de marzo de 1999.
  108. ^ "Certificaciones de álbumes franceses – The Smashing Pumpkins – Adore" (en francés). InfoDisc. Seleccione THE SMASHING PUMPKINS y haga clic en ACEPTAR . 
  109. ^ "Certificaciones de álbumes japoneses – The Smashing Pumpkins – Adore" (en japonés). Asociación de la Industria Discográfica de Japón . Consultado el 6 de octubre de 2019 . Seleccione 1998年6月en el menú desplegable
  110. ^ "Certificaciones de álbumes de Nueva Zelanda - The Smashing Pumpkins - Adore". Recorded Music NZ . Consultado el 28 de diciembre de 2016 .
  111. ^ "IFPI Norsk platebransje Trofeer 1993-2011" (en noruego). IFPI Noruega . Consultado el 17 de abril de 2019 .
  112. ^ Salaverrie, Fernando (septiembre de 2005). Sólo éxitos: año a año, 1959–2002 (PDF) (en español) (1ª ed.). Madrid: Fundación Autor/SGAE . pag. 945.ISBN​ 84-8048-639-2. Archivado (PDF) del original el 21 de diciembre de 2016 . Consultado el 6 de octubre de 2019 .
  113. ^ "Certificaciones de álbumes británicos – The Smashing Pumpkins – Adore". Industria fonográfica británica . Consultado el 18 de marzo de 2018 .
  114. ^ "Certificaciones de álbumes estadounidenses – The Smashing Pumpkins – Adore". Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos . Consultado el 18 de marzo de 2018 .

Enlaces externos