Valoración del arte
Como tal, es más una preocupación financiera que estética, sin embargo, las opiniones subjetivas del valor cultural también juegan un papel importante.
[13] Al igual que con otros mercados, el mercado del arte utiliza sus propios términos de arte o vocabulario específicos de la industria, por ejemplo, "comprado", que describe la situación desventajosa que se produce cuando se devuelve a su propietario una obra o lote en una subasta, retirado o no vendido de otra manera.
La cercanía temporal de los comparables es importante porque el mercado del arte es fluido y los comparables antiguos darán estimaciones que pueden tener poca relación con el valor actual de una obra.
[10] La materia y el medio de un trabajo también afectan la demanda del mercado, al igual que la rareza.
Al informar sobre el caso, The Seattle Times describió el caso como un estudio sobre cómo las personas miden el valor del arte y qué cuenta más: el pragmatismo o el sentimiento.
[17] Finalmente, el Times concluyó que al usar esta fórmula entre los litigantes, Dans les Oliviers à Capri de John Singer Sargent se valoró en 26.666,67 $ por pulgada cuadrada, mientras que el litigante sentimental recibió 3.082 $ de valor de tasación por pulgada cuadrada, mientras que el litigante profesional recibió 1.942 $ por pulgada cuadrada, pero podría cubrir más espacio en la pared.
Un factor potencial en la valoración son las razones del vendedor para vender una obra en particular y / o las razones del comprador para comprar, ninguna de las cuales puede tener nada que ver con la otra.
[26] Las motivaciones comunes incluyen tres factores: muerte, deuda y divorcio.
En los Estados Unidos, el arte comprado y vendido por los coleccionistas se trata como un activo de capital para fines fiscales,[28] y las disputas relacionadas con la valoración del arte o la naturaleza de la ganancia en su venta generalmente las decide el Tribunal Fiscal Federal y a veces por otros tribunales que aplican la ley fiscal federal a casos específicos.
