La obra fue expuesta en 1918 en el Kunsthaus Zürich, en 1958 en el Museo Folkwang de Essen y en Raleigh, EE. UU.
Las figuras masculinas del fondo son posibles clientes que cruzarán la calle para hacer contacto.
Aparecen casi a tamaño natural en la pintura de gran formato.
Su sombrero, que se asienta curiosamente en diagonal sobre su cabeza, pretende referirse a la catástrofe de la Primera Guerra Mundial que estaba en el aire: “El ciudadano todavía tiene su sombrero en la cabeza.
El propio Kirchner, en su retrospectiva titulada Das Werk (1925), describe la composición de sus escenas callejeras como "sensaciones no figurativas" y que "el sentimiento que se cierne sobre una ciudad, cómo la gente compone una masa y se mueve en carriles", lo emplea como una especie de "líneas de fuerza".
Hay una xilografía de Ernst Ludwig Kirchner que muestra una escena similar invertida en espejo.
Por un lado, la viuda de guerra representa la obligación social del duelo y la abstinencia, pero por otro, como mujer joven que perdió a su esposo en la guerra, está obligada a ganar dinero debido a su mala situación económica: las pensiones se pagaban según el rango, no según la duración del esfuerzo bélico de subsistencia, ciertamente también a través de la prostitución.
Sobre todo, es su vida interior mental sobrecargada la que se manifiesta particularmente clara aquí; 1914 fue un año especial para Kirchner, parecía que tras la disolución de la asociación de artistas Die Brücke encontraría el éxito en el mundo del arte por su cuenta, pero la Primera Guerra Mundial acabó con sus esperanzas.
Kirchner desarrolló cada vez más un nerviosismo relacionado con la ansiedad, que podría calificarse incluso de patológico.