Oda a la indolencia
La obra fue escrita durante una época en la que Keats presumiblemente estaba más ocupado de lo habitual con sus perspectivas materiales.
[1] A diferencia de las otras odas que escribió ese año, «Oda a la indolencia» no se publicó hasta 1848, 27 años después de su muerte.
En la primavera de 1819, Keats había dejado su puesto mal pagado como cirujano en el Guy's Hospital, Southwark, Londres, para dedicarse a la poesía.
Sin embargo, sostiene que «Oda a la indolencia» probablemente fue la última compuesta.
Finalmente se vuelven hacia él y se revela que son Ambición, Amor y Poesía,[13] los temas del poema:[15] El poeta desea estar con las tres figuras, pero no puede unirse a ellas.
El poema pasa al narrador proporcionando razones por las que no necesitaría las tres figuras y lo hace con ambición y amor, pero no puede encontrar una razón para descartar la poesía:[16] Al concluir el poema, el narrador argumenta que las figuras deben ser tratadas como figuras y que no se dejaría engañar por ellas:[17] El poema se centra en la humanidad y la naturaleza humana.
Cuando el poeta ve las figuras, quiere saber sus nombres y lamenta su ignorancia.
[18] Finalmente, se da cuenta de que son representativos del amor, la ambición y la poesía.
A diferencia de los personajes de Amor y Ambición, el narrador no encuentra una razón para desterrar Poesía (Poesía), que refleja el conflicto interno de los poetas: ¿debería abandonar la poesía para centrarse en una carrera en la que pueda ganarse la vida dignamente?
[23] En consecuencia, en su análisis de las odas de Keats, Helen Vendler sugiere que «Oda a la indolencia» es un poema fundamental construido con temas e imágenes que parecían más influyentes en sus otros poemas, a veces posteriores.
[27] En cuanto al tema principal, la indolencia y la poesía, el poema refleja el estado emocional de ser que Keats describe en una carta de principios de 1819 a su hermano George:[13][I] ndolent y sumamente descuidado ... desde que dormí hasta casi las once ... por favor no muestra ninguna tentación y dolor, no frunce el ceño insoportablemente.
[28]Willard Spiegelman, en su estudio de la poesía romántica, sugiere que la indolencia del poema surge de la renuencia del narrador a dedicarse al trabajo asociado con la creación poética.
Charles Wentworth Dilke observó que si bien el poema se puede leer como un texto complementario para ayudar al estudio de "Grecian Urn", sigue siendo una obra muy inferior.
Oda a la indolencia... es una empresa flácida que apenas merece mención junto con ese otro logro".
[34] En 1948, Lord Gorell describió la quinta estrofa como "carente de la magia de lo que el mundo cree que son las grandes Odas", pero describe el lenguaje como "delicado, incluso encantador".
Sin embargo, con su aceptación del estado de ánimo entumecido, aburrido e indolente como algo creativo, preparó el escenario para todas las odas que siguieron".
En dos de sus odas de mayo, «Melancolía» y «Oda a la indolencia», Keats definió temas comunes a todo el grupo con una franqueza tan feroz que restringió su poder imaginativo.
