Jenő Hubay
Mientras tanto, continuó su educación y tenía trece años cuando se presentó por primera vez en el Concurso Nacional de Música.
[4] Károly Huber originalmente quería llevar a su hijo al alumno de Louis Spohr y Ferdinand David, en Leipzig.
Durante su segundo año en Berlín, fue alumno del violista Eduard Rappoldi y de Benno Härtel, quienes le enseñaron composición.
Al principio, fue ayudado por Camille Saint-Saëns, luego por Béla Csillag, un empleado úngaro de banco que vivía en París.
Ganaron gran popularidad, y estaba tan de moda invitarlos que a veces actuaban en dos o tres "soirées" en diversos salones.
El embajador del Imperio en París organizó dos matinés musicales en beneficio de los damnificados por las inundaciones, que fueron inauguradas por Hubay y Aggházy.
Posteriormente, por iniciativa propia, dieron otro concierto el 20 de abril, cuya recaudación también fue donada a los damnificados por las inundaciones.
Se equivocaron: no actuaron más veces en la capital británica, donde Hubay volvió a llegar casi tres décadas después.
Escribió una suite de sus más bellas melodías y, cuando regresó a París, se la mostró al compositor.
[8] En sus meses libres, Hubay dio una serie de conciertos orquestales, no solo en Bélgica, sino también en Francia e incluso en los Países Bajos.
Bajo los árboles del Bois nacieron obras como el Concert Dramatique, Sonate Romantique y Sinfonía No.
Hubay se mantuvo en contacto con Bruselas sobre todo con su buen amigo, el melómano y coleccionista de instrumentos Van Hallal.
Sin embargo, tuvo muchas dificultades: principalmente por el dominio del idioma alemán en la educación musical y en la orquesta de la ópera.
El programa fue elaborado por Hubay a partir de autores húngaros: Ödön Mihalovich, Sándor Bertha, Károly Goldmark, Géza Zichy, Ferenc Liszt y sus propias obras.
[9] En 1888, la filarmónica presentó su Sinfonía n.° 1, tras lo cual viajó a Viena, donde el público lo aplaudió con entusiasmo, pero la crítica se mostró reservada con su arte.
Luego viajó a Alemania, donde dio una serie de veladas orquestales en Frankfurt, Maguncia, Colonia, Wiesbaden y finalmente en Ginebra, Suiza.
Las melodías populares del compositor de la obra folklórica, Gyula Erkel, se habían grabado demasiado profundamente en la conciencia pública durante veinte años.
El 29 de mayo murió su hermano mayor, Károly Hubay, y pocas semanas después, su propio primogénito, László.
El sistema nervioso de Hubay quedó tan dañado por los dos choques inesperados consecutivos que estuvo postrado en cama y luego descansó durante mucho tiempo en Délvidék para recuperarse.
Medio año después, Hubay se comprometió a tocar la sonata al público en compañía de Bartók, expresando así su aprecio por el joven autor y la obra.
La ópera, dirigida por István Kerner y basada en una trama de cien años antes, fue rápidamente retirada del programa.
Más tarde tuvo un arrebato violento al leer reseñas que elogiaban la sinfonía en re menor de Dohnányi.
Petőfi fue cantada por Ferenc Székelyhidy, Julia por Anna Medek, el Genio por Vilma Tihanyi, la Muerte por Béla Venczell.
Por ello, Hubay retiró la obra, lo que inició una larga correspondencia entre él y Gyula Wlassics, la directora general de la Ópera.
Dado que Hubay tuvo muy malas experiencias con la ópera Anna Karenina, observó con recelo los preparativos de la función.
Estaba en excelentes condiciones y nunca se le pasó por la cabeza que, como su antecesor, Ödön Mihalovich, pudiera retirarse de la noche a la mañana.
Después de que Hóman, quien tenía una relación amistosa con él, se convirtiera en ministro, Hubay abogó por ser nombrado "director perpetuo".
Sin embargo, no renunció a su liderazgo en la escuela y continuó su labor educativa hasta el último día de su vida.
Las tardes de música jugaron un papel importante al brindar una oportunidad para que los jóvenes talentos se presentaran.
Durante estos años, Hubay fue miembro de la Sociedad Húngara Mickiewicz, cuyo objetivo era fomentar las relaciones polaco-húngaras.
