[2]​ Los más recientes escalaron a la octava posición en la lista de música pop Billboard Hot 100.

Al poco tiempo de hacerse adulto, formó su propia banda, llamada The Rocky Mountain Playboys, que dieron conciertos y actuaron en la radio local.

A Locklin le oyeron cantando durante uno de esos conciertos, valiéndole un contrato para grabar en 1949.

También se unió al elenco del Grand Ole Opry y permaneció como miembro durante cerca de 50 años.

También llegó a ser internacionalmente una principal atracción del concierto, con una gira transoceánica en Europa, iniciándose en los años 1960 y 70.

A pesar de este éxito, Locklin nunca vivió en Nashville, sino que eligió quedarse en su Florida natal.

Entonces se unió a la banda del músico de country Jimmy Swan y apareció regularmente en conciertos.

[4]​ Pero la asociación de Locklin con el productor Pappy Daily le ayudó a firmar con 4 Star Records.

[8]​ Tuvo su primer gran éxito en 1949 con un sencillo escrito por él mismo titulado The Same Sweet Girl[4]​.

[6]​ Los sencillos complementarios de Locklin no alcanzaron el éxito, que causaron posteriores problemas financieros.

[4]​ Incluso grabó la versión original de su futuro éxito, "Send Me the Pillow You Dream On."

Aunque no fue un gran éxito, Locklin sí recordó que la canción logró una cálida recepción tras su emisión en directo en un programa de radio.

Con esta nueva alianza, consiguió su segundo gran éxito en 1953, llamado Let Me Be the One[4]​.

Comercializado para los militares destinados en ultramar, el disco sería uno de varios álbumes conceptuales publicados por Locklin durante su carrera.

En 1958, Locklin tuvo dos grandes éxitos más: "It's a Little More Like Heaven" y una refundición de Send Me the Pillow You Dream On.

[9]​ Este éxito le valió una invitación a unirse al Grand Ole Opry, que él aceptó en 1960.

[13]​[7]​ Locklin no volvió a ser incluido en las listas de superventas, pero siguió teniendo éxito comercial con RCA Victor.

[15]​ Le siguió un álbum del mismo nombre en 1962 que también incluía We're Gonna Go Fishin'[16]​[17]​ , un sencillo entre los 20 más vendidos.

[20]​ En 1968, Locklin regresó con su primer éxito en la lista de los diez más populares tras varios años, titulado The Country Hall of Fame[4]​.

[9]​ Entre lo más destacado de sus años en la RCA hay que reseñar un disco colaborativo con Danny Davis y la Nashville Brass en 1970.

El proyecto fue producido por su hijo y contaba con una parte del original Nashville A-Team como instrumentación de sesión.

[6]​ En los años 1960, Locklin construyó una casa de campo llamada "The Singing L", situada en McClellan, donde había recolectado algodón en su juventud.

[35]​ Está enterrado en el cementerio de la Iglesia Unida Metodista Monte Carmelo, situada en Jay, Florida.

Tras su muerte, su viejo amigo Sandy Wyatt comentó, "(Hank) fue no solamente un gran artista, fue también el hombre más agradable que jamás os hayáis encontrado[36]​."

[4]​[5]​ En sus primeros años, Locklin era inicialmente un cantante de honky-tonk que también incorporaba elementos del country tejano.

Sus primeras canciones también recibieron influencia de otros artistas en los que se inspiró, incluyendo Hank Williams.

[4]​ Su productor Chet Atkins contribuyó a crear su nueva imagen mediante la incorporación de una instrumentación del sonido Nashville más blanda.

"Ha sido una bendición haber escrito canciones de éxito que son atemporales," comentó Locklin en 2001.

[40]​ El legado de Locklin también puede unirse a su pertenencia al Grand Ole Opry durante 49 años.

Artistas compañeros del country hablaron de su influencia en sus carreras, incluyenco Dolly Parton y Dwight Yoakam.