[10]​[1]​ En 1973, con dieciséis años se graduó en la escuela secundaria y tuvo que decidirse entre estudiar diseño gráfico en Rhode Island o música, en el Berklee College, en Boston, Massachussetts.

[1]​ Toda esta actividad la simultaneaba dando clases de guitarra, llegando a tener en esa época hasta 25 alumnos.

[3]​[7]​ Emily era reconocida por su buen trabajo acompañando cantantes y llegó a tocar con Wynton Marsalis y Bobby McFerrin, así como con otros grandes nombres de la canción como Robert Goulet, Joel Gray, Ben Vereen, Rosemary Clooney o Nancy Wilson, que también la llevó de gira hasta actuar en el Carnegie Hall.

[9]​[11]​[1]​ Volvió a Nueva Orleans, donde formó un cuarteto y estuvo sólo un año más trabajando para terminar su estancia en Luisiana al mismo tiempo que su noviazgo con Masakowski.

Ese encuentro la llevó a su primera cita de grabación en 1981: una sesión en San Francisco con los Hermanos Clayton en su disco "It's All In The Family" (Concord CJ-138).

[18]​ En 1981 conoce al pianista jamaicano Monty Alexander que la contrató para tocar la guitarra con su grupo.

En noviembre viaja a Europa en lo que representa un gran salto profesional y da varios conciertos en Los Días de Jazz de Berlín como artista invitada con el quinteto del vibrafonista Dave Friedman, con Jane Ira Bloom al saxo soprano, Harvey Swartz al contrabajo y Daniel Humair a la batería.

[14]​[7]​ Después de casi dos años deja Pittsburg, que consideraba "una bonita ciudad para vivir" pero donde no era fácil encontrar buenos músicos para formar un grupo.

[9]​ En 1988, bien establecida y musicalmente madura, grabó su disco homenaje a Wes Montgomery, "East To Wes", una colección de estándares y clásicos del bop[9]​ considerado por la crítica como uno de sus mejores trabajos.

Aunque la causa oficial fuera un fallo cardíaco, seguramente éste fue debido a la adicción de Emily Remler por la heroína y el Dilauid (hidromorfona).

En sus primeros años se esforzó por emular los sonidos que le gustaba escuchar en los discos, siendo evidentes las influencias de guitarristas como Wes Montgomery, Herb Ellis, Joe Pass y Pat Martino.

Esto la llevó a convertirse en una fenomenal guitarrista de bebop, pero a medida que su carrera progresaba también desarrolló un fuerte estilo personal abarcando influencias de mayor alcance, en el que predominaba su afinidad por la música Latina aunque sin perder nunca el contacto con sus primeras influencias.

[26]​ Siempre abierta a las novedades, en su álbum publicado en 1990, "This Is Me", Emily utiliza por primera vez un sintetizador de guitarra CASIO y como le dijo a Greg Burdett en su última entrevista: "No es gran cosa, es sólo un nuevo equipo, así que usémoslo y veamos qué sonidos puede producir".

[30]​ En 1990 se publicó el primer volumen de un disco homenaje a Emily Remler "Just Friends" (Justice Records JR#0502-2) y en 1991 el segundo volumen (JR#0503-2) en los que participaron amigos y admiradores de Remler como los guitarristas Herb Ellis, Leni Stern, Marty Ashby, Steve Masakowski, los bajistas Eddie Gómez, Lincoln Goines, Steve Bailey el batería Marvin "Smitty" Smith, los pianistas Bill O'Connell, David Benoit and y el saxofonista Nelson Rangell entre otros.

Significó mucho para mí hacerle este tributo y rendirle un homenaje para darle las gracias".

En este trabajo incluyó tres composiciones de Remler: “East to Wes,” “Mocha Spice,” y “Carenia”).