Animación china
En 1935, los hermanos Wàn se encargaron de producir la primera película china animada con sonido titulada Luòtuó xiàn wǔ y la primera película animada de una duración notablemente larga Tiě shàn gōngzhǔ (1941), siendo el primer largometraje asiático y tuvo gran impacto en el tiempo de guerra, así como ser la influencias en los largometrajes animados nipones, como Momotarō y en el animador y dibujante Tezuka Osamu.
[4] China estaba relativamente a la par con el resto del mundo hasta mediados de los años sesenta, con la animación de los hermanos Wàn Dà nào tiān gōng ganando numerosos premios internacionales.
En los ochenta Japón emergió como una productora poderosa de animación del lejano este, lo que dejó a la industria china muy por detrás en reputación y productividad.
[6] Y no iba a suceder que una sola entidad limitara la producción e ingresos de la industria.
Nuevas oportunidades emergieron para la animación Flash y hubo apertura en los contenidos.
Los animadores chinos de hoy en día se pueden clasificar en dos categorías; En la década de 1920, los pioneros hermanos Wàn creían que la animación debía enfocarse en desarrollar un estilo que fuera únicamente chino.
Sin embargo, el concepto de animación china se ha ido debilitando en los últimos años, sin desarrollar en algún estilo en particular.
Se puede decir que las producciones no están necesariamente limitadas a ninguna técnica, puede ser; acuarela, tinta, marionetas, gráficos computacionales y todas las demostradas en el arte.
[9] En 2007 se vio el debut de las populares series chinas, The Legend of Qin.
Las nuevas animaciones como My Life as McDull también han sido introducidas para expandir las tendencias modernas.
En 2005 hizo su debut la primera película en 3D animada con gráficas computacionales de Shenzhen China, titulada Thru the Moebius Strip.
La película toma prestado el estilo japonés llamado "sangre-caliente", refrescante para la vista de la audiencia en animación china.
[17] Este filme también obtuvo la distinción de ser la primera gran animación china en entrar en el mercado japonés.
Para el inicio del 2000, promediaba 10,000 éxitos diarios con más de 5,000 trabajos individuales publicados.
En octubre del 2006, 3G.NET.CN pagó 3 millones RMB (alrededor de $380,000 dólares) para producir A Chinese odyssey, la versión en flash de la obra A Chinese Odyssey del autor Stephen Chow's.
En febrero del 2006, otra noticia anunciaba la prohibición de caricaturas que incorporaran actores vivos.
Como fue reportado por Xinhua News Agency, la comisión no quería personajes producidos por gráficas computacionales ni 2D junto a actores humanos.
De acuerdo con fuentes foráneas, la prohibición tiene mucho sentido para el público en general.
[24] La disertación de Weihua Wu’s PhD, titulada Animation in Postsocialist China: Visual Narrative, Modernity, and Digital Culture (City University of Hong Kong, 2006), discute la animación china contemporánea en la era digital después de 1980.
