El vestido Delphos es un vestido de seda finamente plisado creado por primera vez en 1907 aproximadamente por la diseñadora francesa Henriette Negrin y su esposo, Mariano Fortuny y Madrazo (1871-1949). Produjeron los vestidos hasta aproximadamente 1950. [1] [2] Se inspiró en una estatua griega clásica, el Auriga de Delfos , y recibió su nombre en honor a ella . [3] Desde la década de 1970, estos vestidos han sido piezas codiciadas y coleccionables de ropa vintage , y uno de ellos se vendió por un precio récord mundial de $10,000 en diciembre de 2001. [4]
Fortuny, un artista nacido en España y convertido en diseñador textil, trabajaba en un palacio veneciano del siglo XIII y produjo prendas que el novelista Marcel Proust calificó de «fielmente antiguas pero marcadamente originales». [5] [6] El «Delphos» era una referencia deliberada al quitón de la antigua Grecia y estaba destinado a usarse sin ropa interior, ya que el quitón era en sí mismo una forma de ropa interior, una sugerencia radical durante los primeros años del siglo XX. [7]
Fortuny se hizo famoso por sus vestidos plisados, el "Delphos" y el "Peplos" relacionado, [8] añadiendo una capa de túnica corta destinada a parecerse al apoptygma griego antiguo . [9] El método exacto de plisado era un secreto muy bien guardado que involucraba calor, presión y varillas de cerámica, que nunca se ha replicado. [7] En ambos tipos de vestidos, cuentas de cristal de Murano están ensartadas en un cordón de seda a lo largo de cada costura lateral. Las cuentas tienen un propósito funcional además de ser decorativas, ya que hacen que la seda liviana de la prenda sea más pesada para garantizar un ajuste suave que realce la forma humana natural sin corsé que se encuentra debajo. [10] La construcción del Delphos se convirtió en su propia decoración. [10] Aunque el "Delphos" eventualmente se convirtió en ropa formal, con Lauren Bacall luciendo un Delphos rojo vintage en los Oscar de 1978 , [11] originalmente estaba destinado a ser ropa informal o un vestido de té para usar únicamente en la privacidad del hogar. [10] [12]
Los vestidos Delphos fueron importados a París por el modisto Paul Poiret y la casa de moda Babani , que los vendió a actrices como Eleonora Duse . [13]
Las prendas de Fortuny, en particular el vestido Delphos, han sido valoradas por sus cualidades artísticas y estéticas desde su creación. El historiador de moda y escritor Colin McDowell considera a Fortuny uno de los creadores de la moda como arte, [14] y un vestido Delphos fue una de las dos únicas prendas contenidas en la colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York en 2003. [15]
Durante las décadas de 1910 y 1920, el pintor español Joaquín Sorolla pintó varios retratos de su esposa y otras modelos con vestidos Delphos, algunos de los cuales se conservan en el Museo Sorolla . [16] El escultor Hamo Thornycroft describió a su hija Elfrida como hermosa con un "vestido blanco de seda griega ceñido", un Delphos que Elfrida luego donó al Museo Victoria y Alberto . [17]
En la literatura, Marcel Proust describió las ropas de Fortuny varias veces en su novela épica En busca del tiempo perdido , [6] comparándolas con armonías musicales, aunque sin llamarlas explícitamente arte. [18]
En un episodio de 2015 de la serie de televisión británica Downton Abbey , un personaje ( Lady Mary Crawley , interpretada por Michelle Dockery ) lució un vestido Peplos auténtico prestado por la marca Fortuny. Fue la primera vez que se utilizó un Delphos auténtico en una producción televisiva moderna. [19] [20] [21] [22]
Como los diseños teatrales de
Sert
,
Bakst
y
Benois
que en ese momento recreaban en el ballet ruso los períodos más preciados del arte con la ayuda de obras de arte impregnadas de su espíritu y sin embargo originales, estos vestidos de Fortuny, fielmente antiguos pero marcadamente originales, traían ante la vista como una escenografía, con una sugestión aún mayor que una escenografía, ya que la escenografía se dejaba a la imaginación, esa Venecia cargada del magnífico Oriente del que habían sido tomados, del que eran, incluso más que una reliquia en el santuario de San Marcos sugiriendo el sol y un grupo de cabezas con turbante, el color fragmentario, misterioso y complementario.