¡Oklahoma! es una película musical estadounidense de 1955 basada en el musical de 1943 del mismo nombre de Richard Rodgers y Oscar Hammerstein II , que a su vez se basó en la obra de teatro de 1931 Green Grow the Lilacs escrita por Lynn Riggs . Está protagonizada por Gordon MacRae , Shirley Jones (en su debut cinematográfico), Rod Steiger , Charlotte Greenwood , Gloria Grahame , Gene Nelson , James Whitmore y Eddie Albert . La producción fue el único musical dirigido por Fred Zinnemann . [5] ¡Oklahoma! fue el primer largometraje fotografiado en el proceso de pantalla ancha Todd-AO de 70 mm (y se filmó simultáneamente en CinemaScope de 35 mm).
Ambientada en el Territorio de Oklahoma poco después del cambio de siglo, cuenta la historia de la granjera Laurey Williams (Jones) y su cortejo por parte de dos pretendientes rivales, el vaquero Curly McLain (MacRae) y el siniestro y aterrador peón de granja Jud Fry (Steiger). Un romance secundario involucra a la amiga de Laurey, Ado Annie (Grahame), y al vaquero Will Parker (Nelson), quien también tiene un rival involuntario. Un tema de fondo es la aspiración del territorio a la condición de estado y el conflicto local entre ganaderos y granjeros .
La película recibió una crítica muy favorable de The New York Times , [6] y fue votada como "Selección de críticos del New York Times". [7] Ganó premios de la Academia en las categorías de banda sonora y grabación de sonido. En 2007, Oklahoma! fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [8] [9]
El bondadoso vaquero Curly McLain admira la hermosa mañana mientras cabalga hacia la granja de Laurey Williams, su amor secreto, y su tía, la tía Eller. En la granja, invita a Laurey a una fiesta de box que se celebra esa noche para recaudar dinero para una nueva escuela. Frustrada por haber esperado tanto tiempo para invitarla, Laurey rechaza su invitación. Curly la tienta describiéndole el carruaje en el que piensa llevarla y luego le dice que se inventó la historia para vengarse de ella por rechazarlo. Laurey se venga por su cuenta al aceptar ir con su amenazador peón de campo, Jud Fry.
El vaquero Will Parker llega en tren de un viaje a Kansas City y busca a su novia, Ado Annie, quien, en ausencia de Will, se ha enamorado del vendedor ambulante Ali Hakim. Will le dice a Annie que se ha ganado los 50 dólares que su padre, un granjero al que no le gustan los vaqueros, le dijo que tenía que ganar antes de permitirle casarse con Annie, pero se lo gastó todo en regalos para ella. Annie intenta resistirse a Will, pero finalmente cede, dejándola dividida entre Will y Ali.
Los habitantes del pueblo se reúnen en la granja de la tía Eller para refrescarse antes de la fiesta de box. Gertie, una mujer coqueta con una risa fuerte y molesta, coquetea con Curly y molesta a Laurey, a pesar de sus promesas de no dejar que sus juegos la molesten, y Curly coquetea de vuelta para poner celosa a Laurey. Curly le pregunta a Laurey nuevamente si irá a la fiesta con él, pero Laurey, temerosa de Jud, se niega nuevamente. Curly se enfrenta enojado a Jud en el ahumadero, lo que lleva a que cada hombre dispare su arma. Curly se aleja y Jud nuevamente amenaza a Laurey si cambia de opinión. Sin saber qué hacer, Laurey usa una botella de sales aromáticas que compró anteriormente de Ali, con la esperanza de encontrar su respuesta en un sueño. Sueña que se casa con Curly, pero Jud finalmente lo mata.
Mientras Jud lleva a Laurey a la fiesta, le dice que está enamorado de ella e intenta besarla. Ella azota a los caballos, lo que hace que se desboquen. Una vez que Jud los controla, Laurey lo deja atrás y se dirige sola a la fiesta.
En la fiesta, a pesar de que el anfitrión anima a todos a llevarse bien, el padre de Ado Annie menosprecia a los vaqueros, lo que provoca una pelea que la tía Eller disuelve. Will recupera sus 50 dólares vendiendo sus regalos a Ali Hakim, quien le paga a Will más de lo que vale cada regalo para que Annie vuelva con Will. Cuando comienza la subasta de cestas de picnic para mujeres, Ali Hakim supera la oferta de Will para quedarse con la cesta de Annie para que Will no pierda los 50 dólares que necesita para casarse con ella. Curly y Jud entran en una guerra de ofertas por la cesta de Laurey. Curly vende su silla de montar, su caballo y su arma para recaudar suficiente dinero para superar la oferta más alta de Jud y ganar. Laurey despide a Jud después de que él la confronta, y Jud se burla de que ella nunca se librará de él. Cuando Laurey le cuenta a Curly lo que sucedió, él se ofrece a pasar la noche en su granja para protegerse, luego va más allá y le propone matrimonio, lo que Laurey acepta. Mientras tanto, Will le dice a Annie que debe dejar de coquetear con otros hombres, a pesar de que no está dispuesto a dejar de coquetear con otras mujeres. Ali Hakim le dice a Annie que es mejor que se case con Will y luego retoma sus viajes.
Semanas después, Curly y Laurey se casan. Después de la ceremonia, Jud aparece e intenta matar a Curly, pero Curly mata a Jud en defensa propia. Los habitantes del pueblo celebran un juicio improvisado en la cocina de la tía Eller, donde Curly es declarado inocente. Él y Laurey parten de luna de miel, admirando la hermosa mañana.
El interés en una versión cinematográfica de Oklahoma! se remonta a 1943, cuando el musical se estrenó por primera vez en Broadway . United Artists , Columbia Pictures , 20th Century Fox y MGM se encontraban entre los muchos estudios de Hollywood interesados en el proyecto. [10] Finalmente, los derechos cinematográficos fueron comprados por Magna Theatre Corporation, una empresa fundada por George Skouras , Joseph Schenck y Michael Todd por un récord de $1,000,000 en 1953 (equivalente a aproximadamente $11.4 millones en 2023). [11] [12] Magna se fundó inicialmente con el fin de desarrollar un nuevo proceso de pantalla ancha creado por Todd, llamado " Todd-AO ", [13] y terminó financiando la película de forma independiente después de que fracasara un acuerdo con Fox. [10] Incluyendo el costo de desarrollar el nuevo proceso, Magna invirtió $11 millones en la película (equivalente a aproximadamente $125 millones en 2023). [11] [14]
Aunque la película inicialmente iba a ser filmada en locaciones del estado del título , los productores optaron por filmar en otro lugar, aparentemente porque los pozos petrolíferos serían una distracción para las escenas exteriores. [10] El rodaje en locaciones se realizó principalmente en Nogales, Arizona . [10] [15] El campo de maíz en el número de apertura, así como la canción de repetición "Surrey with the Fringe on Top", se filmaron en el histórico Canoa Ranch en Green Valley, Arizona. La estación de tren utilizada en la rutina de "Kansas City" estaba ubicada en Elgin, Arizona . [10] Las secuencias del plató de sonido y del backlot se filmaron en MGM Studios en Culver City, California . [5] [15]
¡Oklahoma! fue la primera producción fotografiada en formato Todd-AO . La especificación original de Todd-AO implicaba filmar a 30 fotogramas por segundo, lo que hacía imposible producir copias reducidas de 35 mm (que se filmaban a 24 fps) a partir del negativo de Todd-AO . Por lo tanto, se filmó simultáneamente en el formato CinemaScope de 35 mm más establecido para permitir la presentación en cines que carecían de equipos de 70 mm. Por lo tanto, en realidad hay dos versiones diferentes de la película que comprenden diferentes tomas . [5] [15] El director Zinnemann mencionó que filmar la película en ambos formatos fue una "medida de precaución", ya que la cámara Todd-AO (convertida a Fearless Superfilm de 65 mm de la década de 1930) todavía se estaba probando durante la producción. [10]
Sólo fue posible filmar en paralelo con el Todd-AO y el CinemaScope en unas diez escenas, ya que "el gran angular del objetivo Todd-AO rara vez permitía que la cámara CinemaScope trabajara junto a él. El plan se modificó muy pronto y las distintas escenas se representaron y filmaron dos veces". El director de fotografía Robert Surtees informó: [16]
Me resulta un poco difícil expresar con palabras cómo me sentí al trabajar con algo tan nuevo como Todd-AO. Empezamos a rodar antes de saber siquiera si iba a funcionar. No teníamos precedentes en los que basarnos, ni siquiera datos técnicos a los que recurrir. Cada pieza de cámara, laboratorio, equipo de edición y proyección tuvo que ser diseñada y construida especialmente sobre la marcha, a menudo con plazos de entrega febriles justo antes de que se cumpliera nuestro calendario de rodaje. Nos sentíamos como verdaderos pioneros, pero había un espíritu allí, una chispa de entusiasmo generada en todo un equipo maravillosamente leal y competente que trabajaba en conjunto para producir algo muy especial. Fue una experiencia que nunca olvidaré.
Entre los muchos actores que se presentaron para el papel de Curly se encontraban James Dean y Paul Newman . [17] Según TCM, Dean "hizo una prueba [de pantalla] sensacional con Rod Steiger en el número 'Poor Jud Is Dead'", pero como su voz no era lo suficientemente fuerte, Gordon MacRae fue elegido para el papel principal. [18] Steiger comentó que Dean "no había conseguido dominar del todo su técnica. En el momento de su muerte, estaba trabajando demasiado en el instinto. Era brillante en una escena y luego fallaba en la siguiente". [19] Observó que Dean era un "niño agradable absorbido por su propio ego, tanto que lo estaba destruyendo", lo que cree que lo llevó a la muerte. Según se informa, Dean le dio su preciada copia del libro de Ernest Hemingway Muerte en la tarde , y había subrayado cada aparición de la palabra "muerte". [20] A Joanne Woodward le ofrecieron el papel de Laurey, [21] que le correspondió a Shirley Jones (que ya había actuado en una producción teatral de Oklahoma! [10] ). Eli Wallach y Ernest Borgnine [22] fueron considerados para el papel de Jud antes de que se eligiera a Rod Steiger .
Robert Russell Bennett amplió sus orquestaciones de Broadway, Jay Blackton dirigió y Agnes de Mille volvió a coreografiar. [10] El diseñador de vestuario Orry-Kelly fue contratado para supervisar el vestuario de la película con Ann Roth como su asistente.
Rodgers y Hammerstein supervisaron personalmente la película para evitar que el estudio hiciera cambios del tipo que eran típicos en las adaptaciones de musicales para el cine, como incluir canciones nuevas de diferentes compositores. También mantuvieron el control artístico sobre las versiones cinematográficas de varios de sus otros musicales para el cine.
La película Oklahoma! siguió muy de cerca la versión teatral original, más que cualquier otra adaptación teatral de Rodgers y Hammerstein. Sin embargo, dividió la primera escena, muy larga (más de 45 minutos), en varias escenas más cortas, cambiando las ubicaciones de varias de las canciones en el proceso.
En un guiño a Green Grow the Lilacs , que fue la base de Oklahoma!, Jud intenta vengarse de Curly y Laurey quemando un pajar en el que se encuentran después de la boda, en lugar de simplemente atacar a Curly con un cuchillo, como en la versión teatral del musical. Mientras Curly y Laurey están de pie sobre el pajar en llamas, Jud saca un cuchillo y se burla de Curly. La pareja salta, y Curly aterriza sobre Jud y, sin darse cuenta, hace que caiga sobre su propio cuchillo.
La película omitió muy poco de la producción teatral, cortando sólo dos canciones (It's a Scandal, It's a Outrage de Ali Hakim, Lonely Room de Jud y un verso de Oh What a Beautiful Mornin), [10] y por lo tanto duró dos horas y media, mucho más que la mayoría de los otros musicales cinematográficos de la época. Fue el primero de los grandes musicales itinerantes que finalmente invadirían Hollywood en la década de 1960.
Magna organizó proyecciones de Oklahoma! durante tres días en el Teatro Rivoli de la ciudad de Nueva York a partir del 11 de octubre de 1955. El estreno público oficial fue el 13 de octubre. [23] La película se exhibió con una política de dos asientos reservados por día con tres funciones los fines de semana y días festivos y recaudó $573,493 en sus primeras 12 semanas en Nueva York. La película se estrenó con la misma modalidad de gira en el Teatro Egipcio de Grauman en Los Ángeles el 18 de noviembre y luego en el Teatro McVicker's en Chicago el 26 de diciembre. [24]
En su estreno inicial en salas, la Magna Theatre Corporation se encargó de la distribución de las presentaciones itinerantes en formato Todd-AO de 70 mm . En 29 ciudades de Estados Unidos y 2 de Canadá, recaudó 8.970.087 dólares de 4.672.184 espectadores. [25]
RKO Radio Pictures distribuyó la versión de lanzamiento general (en formato CinemaScope anamórfico de 35 mm ), que se estrenó después de que terminara su gira de presentaciones. Más tarde, cuando RKO atravesaba problemas financieros, 20th Century Fox asumió la distribución de la edición de lanzamiento general. [10]
Fuera de los Estados Unidos, la película fue una decepción de taquilla. [26]
Todos los derechos de la película pertenecen a los herederos de Rodgers y Hammerstein. En 1982, los derechos de distribución de esta película en Estados Unidos y Canadá fueron adquiridos por The Samuel Goldwyn Company y se reeditaron las versiones de 70 mm y 35 mm en los cines. La versión original de 70 mm fue restaurada y proyectada por primera vez desde sus primeros proyectos. [27]
En abril de 2014, se proyectó una versión restaurada de la versión de Todd-AO en el quinto festival anual de cine clásico TCM en Hollywood. La restauración, que duró ocho meses, se desarrolló en colaboración con 20th Century Fox y el conservacionista de películas del estudio, Schawn Belston. [28]
La versión Cinemascope de la película fue transmitida por primera vez como un especial del Día de Acción de Gracias por CBS , en la noche del 26 de noviembre de 1970. A diferencia de algunas transmisiones posteriores de la película, esta se presentó completa y sin cortes, a excepción de la obertura, el entreacto y la música de salida. Al igual que con sus transmisiones de la década de 1960 de El mago de Oz , CBS sintió que la película necesitaba un presentador para presentarla, por lo que trajeron a Sebastian Cabot , Anissa Jones , Johnny Whitaker y Kathy Garver , todos de la comedia de larga duración de CBS Family Affair , para que actuaran como presentadores. Los cuatro, en lugar de aparecer como ellos mismos, dijeron sus líneas en el personaje, como si todavía estuvieran interpretando sus papeles de la serie. Debido a que la película se mostró un jueves por la noche, ocupó el mismo horario en el que se mostró Family Affair en 1970, [29] lo que explica la selección de los cuatro actores del programa para presentar la película. Obtuvo una calificación Nielsen de 27,9 y una cuota de audiencia del 47%. [30]
Por razones inexplicables, la versión original en DVD del Reino Unido es una versión panorámica y escaneada de una copia en CinemaScope notablemente granulada, aunque el DVD complementario de South Pacific se tomó de un master Todd-AO prístino y se presentó en pantalla ancha. El lanzamiento en DVD del 50.º aniversario de Oklahoma! en EE. UU. a cargo del propietario parcial de los derechos, 20th Century Fox, es un lanzamiento de doble disco que incluye tanto la versión en CinemaScope como la versión original de 70 mm de Todd-AO en pantalla ancha. La versión de Todd-AO tiene una obertura , intermedio con Entr'acte y música de salida . La versión en CinemaScope no tiene intermedio ni ninguna característica tradicional de roadshow. Shirley Jones hace comentarios de audio sobre la presentación de Todd-AO . [15] En marzo de 2006, esta versión también se lanzó en el Reino Unido como parte de un conjunto de DVD remasterizados de Rodgers & Hammerstein.
En 2014, 20th Century Fox lanzó en los EE. UU. un combo especial de cuatro discos Blu-ray y DVD, con versiones Todd-AO y CinemaScope 35. La versión Todd-AO tenía una definición superior a la versión Cinemascope en este lanzamiento. [ cita requerida ]
En 2021, se anunció que la película se transmitirá en Disney+ a partir del 30 de abril de 2021, luego de la adquisición de 21st Century Fox por parte de The Walt Disney Company . La versión de Todd-AO se utilizó en la aplicación. [31] En 2022, se anunció que la película se transmitirá en Criterion Channel a partir de enero de 2023. [32] En abril de 2023, el servicio Disney Plus eliminó la película de sus servicios en todos los países. [33] Sin embargo, actualmente la película no se ofrece en Criterion Channel. [34] La versión que no es de roadshow en CinemaScope se transmite actualmente en Prime Video. [35]
