Un sintetizador de guitarra es cualquiera de varios sistemas de instrumentos musicales que permiten al guitarrista acceder a las capacidades del sintetizador .
Los sintetizadores de guitarra actuales son descendientes directos de dispositivos de la década de 1970 de fabricantes (a menudo en colaboración) como Hammond Innovex y Ovation , Ludwig , EMS , 360 Systems, Norlin Music y Maestro, Ampeg y Hagström , Arp , Roland Corporation y FujiGen ( GR-500 [ 6] y GR-300 ), New England Digital , Electro-Harmonix , Casio , [6] Terratec /Axon, Starr Labs , Ibanez , Holt Electro Acoustic Research, Zeta Systems y Yamaha .
En los primeros días, había tres tipos principales de sintetizadores de guitarra: [ cita necesaria ]
Posteriormente, el tipo multiefectos evolucionó hasta convertirse en guitarra de modelado, y los otros dos tipos evolucionaron hasta convertirse en dispositivos actuales.
Actualmente, hay dos grupos principales: [ cita necesaria ]
Ambos tipos tienen ventajas y desventajas.
Aunque el término "guitarra MIDI" se utiliza a veces como sinónimo, MIDI no es la característica indispensable de los sintetizadores de guitarra, especialmente después de los avances en la tecnología DSP . Han aparecido sintetizadores de guitarra basados en software sin pastillas especiales, con reconocimiento de audio polifónico (que reconoce los tonos polifónicos de cada cuerda y posiblemente puede distinguir combinaciones de posiciones de trastes y cuerdas). [7] [8]
Los instrumentos típicos de esta categoría consisten en:
Esta salida digital se puede almacenar o ingresar directamente a un sintetizador que genera las notas correspondientes que se hacen audibles a través de un amplificador y un altavoz.
Estos componentes pueden integrarse en el cuerpo del instrumento o modularizarse de diferentes maneras. La pastilla hexafónica puede ser un componente separado agregado a la guitarra o puede estar integrada. Los primeros sintetizadores de guitarra requerían que el músico utilizara una guitarra propia con una pastilla hexafónica integrada.
Roland desarrolló su serie GK de controladores hexafónicos, que consisten en una pastilla dividida y la electrónica asociada (esencialmente un preamplificador de búfer para cada señal de cuerda). Estos se utilizaron de dos maneras, ya sea con un módulo de pastilla y buffer montable en la guitarra, o como un "GK-KIT" destinado a ser instalado en el cuerpo de una guitarra por un luthier o fabricante.
El GK-1 inicial tenía 24 pines de salida, con un cable de interfaz voluminoso. El diseño evolucionó hacia un formato más pequeño de 13 pines, utilizado en las pastillas GK-2, GK-2A y GK-3, así como en la pastilla de bajo GK-3B.
Los fabricantes de guitarras que ofrecen modelos con el kit de pastillas "Roland-ready" instalado incluyen Switch Music , Washburn , Fender , Squier e Ibanez (RG420GK). Fender lanzó su Fender VG Stratocaster , un instrumento de la serie estándar con un kit de pastilla hexafónica GK-2A incorporado. Fender había ofrecido previamente una versión de corta duración de la Serie Americana a mediados de los años 1990.
Godin y algunos otros fabricantes de guitarras han ofrecido modelos de guitarra con un "sistema de preamplificador y pastilla hexafónica RMC" integrado que es compatible con dispositivos Roland. El sistema RMC utiliza pastillas piezocristalinas integradas en las monturas del puente de la guitarra, que conducen las vibraciones de las cuerdas como una señal que puede convertirse en una señal de sintetizador hexafónico (13 pines). Esta configuración se puede encontrar en los modelos xtSA y LGX. [9]
Los controladores GK o controladores compatibles se conectan a un módulo de sintetizador dedicado como Roland GR-1 o Roland GR-55 mediante un cable con conectores de 13 pines. El módulo se asienta en el suelo y tiene la apariencia de una gran unidad de efectos , con conmutadores de pedal para la selección de sonidos y bancos de memoria.
Normalmente, un cable conecta la pastilla hexafónica al convertidor. Esto permite al guitarrista liberarse del convertidor integrado. Sin embargo, varios modelos Casio de las líneas de productos PG y MG integraban la guitarra, la pastilla hexagonal y el convertidor como una sola unidad. Casio sigue siendo el único fabricante que prueba este enfoque. La ventaja de esta disposición es que se puede conectar un cable MIDI directamente a la guitarra. Las desventajas incluyen el peso y la necesidad de una fuente de alimentación externa.
Además de estas configuraciones, el convertidor también se puede combinar con un sintetizador. Los primeros modelos [ cita necesaria ] eran convertidores/sintetizadores combinados, y este tipo todavía se produce. [ cita necesaria ] Como los primeros modelos integrados son anteriores al estándar MIDI, sus componentes no eran intercambiables; La única opción del guitarrista era utilizar cualquier sintetizador que viniera con el convertidor, y viceversa. Sin embargo, en la década de 2000, todos los conversores/sintetizadores eran compatibles con MIDI, por lo que se puede utilizar cualquier sintetizador con capacidad de entrada MIDI (la gran mayoría desde la década de 1990). Las unidades convertidoras independientes también controlan sintetizadores a través de MIDI.
Entre las ventajas de las guitarras sintetizadas se encuentra que el músico puede tocar la guitarra o el sintetizador solo, o combinar los timbres de ambos en cualquier proporción. Muchos modelos se pueden utilizar con casi cualquier guitarra, añadiendo una pastilla hexafónica. En los primeros sistemas, había una latencia detectable, especialmente en tonos más bajos, entre tocar una nota en la guitarra y el sonido de la nota en el sintetizador, pero esto se solucionó en los instrumentos de la década de 2000. Si bien este tipo también es algo propenso a fallas en el seguimiento de notas, el problema se puede superar ajustando los controles de sensibilidad de la pastilla o el convertidor y tocando con mayor precisión. Otra posible desventaja es que no todos los parámetros variables de interpretación disponibles en un sintetizador pueden controlarse desde una guitarra; una guitarra sintetizada carece de controles asignables para abrir un filtro en tiempo real, por ejemplo. Sin embargo, los diseños contemporáneos de guitarras sintetizadas suelen incluir un pedal de expresión para tales fines.
Algunos sistemas constan de dos partes separadas, el controlador de guitarra y la interfaz y módulo de sonido , donde el primero controla al segundo (como en los instrumentos Roland). Uno de los desafíos de los sintetizadores de guitarra es que no todas las técnicas de interpretación se pueden traducir sin problemas a MIDI y al sonido resultante. Los armónicos , los silenciadores de palma , los hammer-ons y pull-offs y los slides de púas no son fácilmente captados por los sintetizadores de guitarra, en gran parte debido a una técnica imperfecta de traste; Con la excepción de los armónicos y los silenciadores de palma, estas técnicas se pueden lograr con un esfuerzo concentrado para mantener un buen traste. De manera similar, la parte del sintetizador de un sistema a menudo carece de la variedad de controles (deslizadores, atenuadores, perillas) para los parámetros de síntesis que normalmente están disponibles en un sintetizador de teclado estándar.
Sin embargo, controlar un sintetizador con una guitarra tiene algunas ventajas sobre un teclado. Son posibles acordes más expansivos y algunos intervalos son más fáciles de alcanzar. Además, los sintetizadores de guitarra brindan acceso a sonidos que normalmente solo están disponibles para teclistas y percusionistas. Un guitarrista podría tocar una parte de flauta usando un parche de flauta muestreado o tocar percusión activando voces de batería de sintetizador. Al combinar el tono normal de una guitarra eléctrica con sonidos sintetizados, un guitarrista puede crear un timbre híbrido. El sintetizador de guitarra también permite a un guitarrista con habilidades limitadas o nulas para tocar el teclado proporcionar entrada MIDI en programas de notación digital como Sibelius , Finale o MuseScore .
Algunos fabricantes de sintetizadores de guitarra querían eliminar los problemas de seguimiento y latencia asociados con los sistemas basados en guitarra, conservando al mismo tiempo la expresividad de la guitarra. Lo lograron, hasta cierto punto, rediseñando la parte del instrumento de la interfaz hombre-máquina para que fuera más adecuada para manejar un sintetizador.
El SynthAxe de la década de 1980 era un controlador futurista que constaba de un diapasón unido al cuerpo en un ángulo obtuso. [10] Las cuerdas del diapasón se utilizaron para indicar el tono y las curvaturas de las cuerdas detectadas. Se utilizó un juego de cuerdas separado y más corto para tocar y rasguear. Estos activaron las notas que se tocaban en las cuerdas del diapasón. También presentaba teclas de activación que podían usarse en lugar de las cadenas de activación. Se podía asignar una barra de golpe a cualquier parámetro MIDI. El SynthAxe era prohibitivamente caro y, por tanto, no se utilizaba mucho. Dos de los usuarios de SynthAxe más famosos son el guitarrista Allan Holdsworth y el percusionista Roy "Futureman" Wooten del cuarteto de jazz Béla Fleck and the Flecktones . Wooten programó su controlador SynthAxe modificado con una variedad de sonidos de batería y percusión . El instrumento perteneció anteriormente al guitarrista de jazz Lee Ritenour .
Yamaha ingresó originalmente al mercado con un controlador MIDI similar a una guitarra llamado "G-10", considerablemente menos costoso que el SynthAxe. El G-10 tenía dos perillas asignables y una barra de golpe asignable y usaba seis cuerdas, todas del mismo calibre (grosor), que detectaban la entrada tanto de la mano derecha como de la izquierda. El hecho de que todas las cuerdas tuvieran el mismo grosor hacía que el instrumento se sintiera sustancialmente diferente para el intérprete, en contraste con la guitarra típica, y puede haber dificultado la aceptación del instrumento.
Tanto el SynthAxe como el Yamaha G-10 han sido descontinuados.
A principios de la década de 2000, Yamaha volvió a ingresar al mercado con guitarras midi simples (EZ-AG y EZ-EG), que tienen trastes iluminados para enseñar la técnica de los dedos y 20 voces.
Ztar de Starr Labs es una de las pocas líneas de productos de controladores tipo guitarra que aún están en producción. Un Ztar se diferencia significativamente del SynthAxe y del Yamaha G-10 en que el "diapasón" está cubierto de teclas, no de cuerdas. Las teclas de la misma fila pueden activar notas al mismo tiempo. Esto no tiene analogía en una guitarra real. Sería como si una sola cuerda fuera polifónica . Hay varias variaciones disponibles, incluido un instrumento que usa cuerdas para rasguear o tocar, para activar notas, mientras que el tono de las notas está determinado por las teclas que cubren lo que sería un "diapasón" en una guitarra de cuerdas común y corriente. Starr Labs presentó recientemente el Z5S, una versión más simple y menos costosa del Z6S. Los controladores de guitarra MIDI han recuperado popularidad gracias al modelo Z6, posiblemente debido a su uso por parte de Rob Swire de Pendulum , quien lo utiliza en canciones en las que debe interpretar voces.
You Rock Guitar, presentada en 2010 por You Rock Digital, combina un controlador/grabador de guitarra MIDI con un diapasón sensible al tacto patentado y un sintetizador integrado. El instrumento no solo admite rasgueos y punteos, sino también técnicas de golpeteo y deslizamiento , y proporciona una barra de golpe para inflexión del tono y modulación. La You Rock Guitar es utilizada por guitarristas como George Pajon Jr. ( Fergie , The Black Eyed Peas ) y Josh Kelley .
Rock Band 3 (2010) incluía tres controladores de guitarra. Uno fue modelado a partir del Fender Mustang , con seis sensores de cuerdas que se extienden desde el puente hasta la ubicación de la pastilla del mástil de una guitarra estándar, y 102 botones en 6 columnas de 17 trastes, que juntos crean datos de notas MIDI. Se construyó una segunda con Fender como una guitarra completamente funcional, con una pastilla de puente que "escuchaba" las cuerdas y enviaba información MIDI al puerto MIDI.
"You Rock Guitar" es compatible con Guitar Hero y Rock Band 3, incluido RB 3 Pro Mode . La guitarra ofrece una serie de funciones destinadas a ayudar a los jugadores a convertirse en guitarristas. El modo de práctica You Rock proporciona retroalimentación audible cuando el usuario toca con los bucles de canciones integrados de la guitarra. La guitarra puede controlar simultáneamente un sistema de juego, un amplificador, auriculares, un sintetizador MIDI y software de música a través de USB .
Las ventajas de los sistemas de control MIDI tipo guitarra son que el seguimiento (la velocidad y precisión de las notas que produce el instrumento) es mucho mejor que el de los sistemas basados en guitarra, lo que significa que no hay latencia perceptible ni fallos de tono. Además, se pueden asignar barras de golpe y otros controladores a cualquier función MIDI, lo que le da al intérprete un mayor control de su sonido en el escenario. Además, estos controladores ofrecen opciones de interpretación, como el estilo de golpeteo similar al de un teclado, que no son posibles en las guitarras tradicionales. Finalmente, los instrumentos con diapasones sensibles al tacto nunca necesitan afinarse y son más fáciles para los dedos de los instrumentistas principiantes y ocasionales.
Las desventajas para los guitarristas son que el controlador no es exactamente una guitarra y la sensación es diferente. Algunos instrumentos son raros y costosos, lo que puede dificultar su reparación o mantenimiento.
Varios guitarristas de renombre han utilizado sintetizadores de guitarra, a menudo trabajando en los géneros de jazz o rock progresivo , o en la composición de bandas sonoras .
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