Grande en Japón es una expresión que puede usarse para describir grupos musicales occidentales (especialmente norteamericanos o europeos) que logran éxito en Japón pero no necesariamente en otras partes del mundo. Sin embargo, la expresión se usa comúnmente de manera irónica para significar éxito de una manera limitada, potencialmente cómica, extrañamente específica o posiblemente no verificable. [3]
La frase comenzó a aparecer en varias revistas japonesas importantes de rock extranjero, especialmente en la revista Music Life , a fines de la década de 1970, y en la mayoría de los casos, los artistas "grandes en Japón" se hicieron populares en Japón debido a que aparecieron en Music Life . [ cita necesaria ] El concepto es anterior a la frase; Neil Sedaka triunfó en Japón con " One Way Ticket " antes de abrirse paso en su Estados Unidos natal. Sedaka señaló que Elvis Presley , la estrella de rock más grande de Estados Unidos a fines de la década de 1950, nunca abandonó Norteamérica/Hawái (en parte porque su agente, el coronel Tom Parker, vivía ilegalmente en Estados Unidos), y esto abrió oportunidades en mercados extranjeros como Japón para artistas más desconocidos como Sedaka se afianzaran allí. [4] Jimmy Osmond , típicamente un espectáculo paralelo para sus hermanos mayores The Osmonds en América del Norte y Europa, cortó varias pistas en japonés y recibió varios discos de oro por sus grabaciones. The Human Beinz , maravillas de un solo éxito en su país natal, Estados Unidos, lograron dos sencillos número uno en Japón. [5] En el verano de 1977, The Runaways , que luchaban por dejar una huella en Estados Unidos, eran el cuarto grupo musical importado más popular en Japón, justo detrás de The Beatles y Led Zeppelin . [6]
El grupo musical irlandés The Nolans , prácticamente desconocido en Norteamérica, vendió más de 12 millones de discos en Japón, superando en ventas a The Beatles, Michael Jackson , Adele y Ed Sheeran juntos. También se convirtieron en el primer acto internacional en que todos sus lanzamientos alcanzaron el número 1 en el país, así como los primeros en alcanzar el número 1 tanto en las listas nacionales como internacionales de Japón. [7] [8]
La cantautora estadounidense Billie Hughes grabó la canción de 1991 " Welcome to the Edge " para la telenovela Santa Bárbara , pero en Japón, el sencillo se convirtió en un éxito número uno, vendiendo más de 500.000 copias y recibiendo la certificación Cuádruple Platino de la RIAJ . [9] [10]
A finales del siglo XX, los artistas "grandes en Japón" notables incluían varias bandas de rock de estadio de los Estados Unidos , artistas de metal de países del norte de Europa como Noruega , Dinamarca y especialmente Suecia y Finlandia (por ejemplo, la banda de rock Hanoi Rocks ), eurobeat. artistas de Austria , Alemania y especialmente Italia , y artistas de rock del Reino Unido [11] .
Algunas bandas han utilizado su popularidad en Japón como trampolín para entrar en otros mercados. En particular, el grupo de power pop Cheap Trick , que había sido conocido como los "Beatles americanos" en Japón por su atractivo, logró un gran éxito con su álbum en vivo multiplatino Cheap Trick en Budokan . Anteriormente, la banda había luchado por entrar en el mercado estadounidense convencional con sus álbumes anteriores. Además, como Cheap Trick, algunas bandas han perdido su reputación de "grandes en Japón" después de ganar popularidad en sus respectivos países de origen. El ejemplo más notable es Bon Jovi . [1]
Por ejemplo, Scorpions inicialmente solo tuvo un éxito limitado en Europa y Estados Unidos, [ cita necesaria ] sin embargo, fueron "grandes en Japón", como lo demuestra su gira de 1978 por el país y el álbum doble en vivo Tokyo Tapes . [12] Otro ejemplo es The Ventures , una banda formada en 1959 y que realiza giras por Japón cada año desde 1965, habiendo registrado más de 2.000 conciertos allí en 2006. [13] "Ser 'grande en Japón' se convirtió en una señal positiva de su cercanía a los corazones de los japoneses, con la banda integrada en las culturas del rock nacional y local". [13]
La banda sueca The Spotnicks realizó una gira por Japón en 1966 después de que su canción "Karelia" encabezara las listas japonesas el año anterior, sin apenas promoción por parte de la banda. Por esta época, la popularidad de la banda en Europa había ido disminuyendo debido a los cambios en los gustos musicales, particularmente en su país de origen, donde tuvieron relativamente pocos éxitos y ninguno de ellos encabezó las listas. Hicieron algunas giras más allí a finales de los años 60 y ocasionalmente realizaron giras allí en los años 70, 80 y por última vez en 1998. Si bien su popularidad en Japón es pequeña en comparación con The Ventures, "Karelia" se considera una canción clásica.
La frase se usó como el nombre de una banda de punk del Reino Unido activa de 1977 a 1982 (cuyo nombre inspiró el título de un exitoso sencillo de 1984 de la banda new wave Alphaville ) y era el nombre de la canción principal del álbum Mule de 1999, ganador del Grammy. Variaciones de Tom Waits . El falso documental This Is Spinal Tap parodia este fenómeno cuando la banda programa una gira por Japón después de descubrir que su single "Sex Farm" inexplicablemente se está vendiendo muy bien allí.
La banda estadounidense Mountain se reformó para una exitosa gira por Japón en 1973. En 1974 se lanzó un álbum en vivo titulado Twin Peaks . El bajista y vocalista de Mountain, Felix Pappalardi , trabajó con la banda japonesa Creation en 1976.
Después de dejar Megadeth , el guitarrista Marty Friedman se mudó a Japón en 2003. Allí, se convirtió en un nombre muy conocido, con más de 600 apariciones en televisión en 11 años y convirtiéndose en un guitarrista en vivo y en estudio muy solicitado. [14]
La banda estadounidense de metal progresivo Symphony X construyó su carrera inicial en Japón, después de firmar un contrato discográfico con una compañía japonesa ahora desaparecida, Zero Corporation. [15] Desde entonces han logrado éxito tanto a nivel internacional como en su país de origen.
"Grande en Japón" también se ha utilizado en los deportes, por ejemplo, para describir a los jugadores de las Grandes Ligas de Béisbol que se unen a clubes japoneses al final de sus carreras, como Daryl Spencer . [16] El luchador profesional Stan Hansen , que tuvo una modesta carrera en América del Norte, se convirtió en uno de los gaijins más notorios del país en la escena de la lucha libre profesional japonesa, habiéndose convertido en el primer extranjero en derrotar a Antonio Inoki y Giant Baba . [17]
La frase derivada "pequeño en Japón", utilizada originalmente para AC/DC , [18] se ha utilizado desde principios de los años 1980. En general, un artista pequeño en Japón tiene una popularidad significativa en el mundo occidental (en la mayoría de los casos, Estados Unidos) y visita Japón muchas veces para autopromoción, pero es casi desconocido y no tiene éxito en Japón a pesar de ser muy destacado por los japoneses. medios musicales. Un ejemplo de artista de fama internacional que no es muy conocida en Japón es Adele . [19]
En la cultura japonesa, la frase "pequeños en Japón" también se utiliza para describir a celebridades japonesas que son desconocidas, fracasadas u "olvidadas" en Japón pero que se abren camino fuera de Japón. La frase se ha utilizado para referirse a músicos como Dir En Gray , modelos como Ai Tominaga y Tao Okamoto , y concursantes de Miss Universo de Japón, la mayoría de las cuales son ex modelos fracasadas, incluidas Kurara Chibana y Riyo Mori . [20]
En un caso excepcional, la revista Digital Arts ha utilizado la frase para describir la Xbox , una consola de videojuegos que fue un éxito en todo el mundo excepto en Japón. [21]
El fenómeno de ser "grande en Japón" se remonta a cuando los compradores de discos japoneses eran considerados condescendientemente como chiflados y torpes, propensos a dirigir su afecto por la cultura occidental a objetivos equivocados.