Un tambor tenor es un membranófono sin caja. Existen varios tipos de tambores tenores.
Los tambores tenores, o tambores largos, son membranófonos cilíndricos sin caja utilizados en la música medieval, renacentista y barroca. Consisten en un cilindro de madera, recubierto de pieles en ambos extremos, que se tensan mediante cuerdas. Tocado con dos baquetas, este tipo de tambor varía de tono según su tamaño.
En la sección de percusión de una orquesta sinfónica, un tambor tenor es un tambor de tono bajo, similar en tamaño a una caja de campo, pero sin cajas y tocado con mazos blandos o baquetas duras. Es más grande en diámetro que en profundidad, y tonalmente está a medio camino entre el bombo y el tambor lateral sin caja . Berlioz compuso para 2 tambores tenores en la "Grande messe des morts". Su "Te Deum" requiere 6 tambores tenores. Wagner escribió para este tambor en "Rienzi", "Lohengrin", "Die Walküre", "Götterdämmerung" y "Parsifal". Strauss lo utilizó en "Ein Heldenleben" y Elgar en su tercera marcha "Pomp and Circumstance". Es notable en partituras de compositores del siglo XX como Stravinsky , Honegger , Milhaud , Benjamin Britten , William Walton , Aaron Copland y Samuel Barber . Witold Lutoslawski pide un tambor tenor en su Concierto para orquesta y Arnold Schoenberg escribe para él en sus Gurrelieder .
Los tambores tenor se utilizan como un instrumento de percusión para marchar, comúnmente como conjuntos montados de 4 a 6 tambores que permiten que una persona lleve y toque varios tambores simultáneamente. Otros nombres para estos tambores incluyen nombres específicos para configuraciones por número de tambores: "dúos" (2 tambores), "tríos", "trips" o "triples" (3 tambores), "quads" (4 tambores), "quints" (5 tambores) y "squints", "hexes", "six-packs", "tenores" o "sextetos" (6 tambores). El término específico de número "quads" a menudo se usa como un término genérico para configuraciones con más de cuatro tambores debido a que es la configuración original y más común.
Por lo general, hay cuatro tambores principales, generalmente de 8, 10, 12 y 13 pulgadas de diámetro (lo que se conoce como configuración de escuela secundaria o tenores de bloque pequeño) o de 10, 12, 13 y 14 pulgadas de diámetro (lo que se conoce como configuración de cuerpo o tenores de bloque grande), más uno o dos tambores de acento (generalmente de 6 u 8 pulgadas de diámetro). Los tambores de acento también se conocen como tambores de tiro , gock , spock o spike ; generalmente se tensan lo más alto que se puede para lograr el máximo efecto. A veces también se agregan otros instrumentos de percusión, como cencerros o platillos montados en el borde.
El propósito de los tenores en la banda de música es agregar más color a la música. En las grandes filas, puede haber hasta 6 tenores. Muchas bandas de música de escuelas secundarias tendrán de uno a tres tenores, mientras que es típico que los cuerpos de tambores de clase mundial contengan hasta cuatro o cinco. Suelen complementar la parte de caja y, a menudo, las partes de tenor son rudimentariamente idénticas a las partes de caja. El movimiento alrededor de los tambores permite que los tenores funcionen como percusión melódica, ya que cada tambor tiene un tono diferente.
Una configuración de cuatro tambores se organiza típicamente de modo que el tambor más bajo esté en el extremo izquierdo del intérprete, el segundo más bajo esté en el extremo derecho del intérprete, el segundo más alto esté en el medio a la izquierda y el más alto esté en el medio a la derecha. Esto hace que sea más fácil tocar patrones comunes y es más fácil de equilibrar que si los tambores estuvieran en orden ascendente de tamaño. Esta disposición es ideal para los intérpretes diestros y casi siempre es la disposición en líneas que constan de más de un tenor para lograr uniformidad. Si hay un quinto tambor (a menudo llamado tambor de tiro o spock) se coloca entre el intérprete y los dos tambores más altos. Si hay seis tambores, el quinto y el sexto tambor se centran más cerca del cuerpo del intérprete.
La mayoría de las veces, los tambores tenores están afinados de forma relativamente precisa, lo que les da un sonido agudo que se transmite bien en exteriores. Dentro del conjunto de tambores, los tambores principales están afinados a intervalos relativos (los intervalos más comunes son la tercera menor, la cuarta justa y la quinta justa), mientras que los tambores de acento generalmente están afinados lo más alto posible sin romper el parche (a menudo se los denomina con humor "más altos" y "más altos", en el caso de un conjunto de 6 tambores).
Los tambores tenores se tocan con mazos o baquetas. Existe una amplia variedad de instrumentos disponibles, que abarcan un espectro completo de materiales de mango (el nogal y el aluminio son los más populares), materiales de parche (la madera, el plástico/nailon, el caucho, el fieltro y las "puffs" de vellón son todos comunes) y formas y tamaños de parches (que van desde grandes discos "con forma de rueda de carreta", a veces denominados "cortadores de galletas", hasta las tradicionales cuentas de baqueta).
Los tenores utilizan un agarre combinado . Esto facilita las técnicas de tenor como "barridos" o "raspaduras" (tocar golpes dobles de rebote o de redoble en sucesión, mientras se mueve por diferentes tambores) y "cruces" (cruzar una mano sobre la otra para alcanzar un tambor). Estas técnicas permiten una increíble variedad de figuras rítmicas y melódicas posibles en los tenores, además de agregar un elemento visual distintivo a la interpretación del tenor.
Los tambores se tocan cerca del borde del parche, como los timbales , estas áreas a menudo se denominan "zonas". Esto permite que la resonancia y el tono fundamental del tambor sean óptimos para proyectar. No es necesario golpear el aro con fuerza según la elección de las baquetas; los golpes fuertes pueden deformar las baquetas de aluminio. Las baquetas del músico pueden moverse a lo largo de los cuatro tambores principales en un patrón que forma una línea recta de tambor a tambor, o la parte más cercana del tambor al cuerpo del músico. Esto reduce la cantidad de espacio que el músico debe recorrer para ejecutar algunos de los patrones de movimiento más complejos. También permite un menor movimiento del brazo superior de un lado a otro, lo que agiliza el movimiento para tocar patrones y también hace que sea más fácil equilibrar el peso de los tambores mientras se marcha, o incluso se corre, con los tambores puestos.
Originalmente un tambor tenor simple, que fue reemplazado por un tambor tensado con cuerdas y que luego fue reemplazado por uno con varillas modernas, ocupó una posición única en el cuerpo de tambores de las bandas de gaitas militares y civiles, siendo utilizado como cronómetro, como acento para el conjunto musical y como espectáculo.
En las bandas de gaitas modernas se tocan tres tipos de tambor tenor:
Este tipo de tambor se utiliza a menudo en bandas de gaitas de todo el mundo, así como en competiciones individuales de solistas. Se utiliza principalmente en el estilo de "tenor floreciente", como parte de la sección de bajos (o sección media).
En la mayoría de los países de la Commonwealth, así como en Estados Unidos, Filipinas, Taiwán, Países Bajos, Indonesia, Italia, Colombia, Panamá, Nicaragua, Guatemala, Bolivia, Perú, Brasil, Alemania, España y Francia, la tradición del tambor tenor único se mantiene en unas pocas bandas militares , varias bandas policiales y muchas bandas de marcha civiles , cuerpos de tambores , cuerpos de tambores y cornetas de estilo clásico y bandas de fanfarrias . La forma del tambor tenor único utilizado en estos países es la de un tambor de marcha similar a un tambor de caja pero sin cajas, estos tambores también se pueden afinar para que tengan un tono alto para que una línea de percusionistas tenores pueda ejecutar partes divididas entre ellos, en Francia, España, Italia y Alemania la forma es la de un tambor cilíndrico similar a los utilizados en los tambores de caja de campo y el tambor de música antigua antes mencionado, pero sin las cajas. También se puede denominar tambor Flub.
En los EE. UU., los tambores tenores de un solo parche son populares entre las filas de tambores de las HBCU (universidades y colegios históricamente negros), especialmente en los estados del sur, donde se usan ya sea como tenores de rodilla (como se tocan los tambores de caja) o tenores verticales (como se tocan los bombos). Por ejemplo, la sección de tenores 2 Kold Krank de la Marching Musical Machine of the Mid-South de la Universidad de Arkansas en Pine Bluff (UAPB) usa los tambores tenores de un solo parche de estilo vertical, mientras que sus rivales, la sección de tenores TTB de los Mighty Marching Hornets de la Universidad Estatal de Alabama (ASU) incorpora los tambores tenores de un solo parche de rodilla. De cualquier manera, estos tambores se montan de la misma manera que en el tambor de caja de marcha, ya sea en eslingas o en el arnés de hombro, y se pueden golpear con baquetas o mazos blandos/duros; Si en este último se utiliza una forma mixta del floreo de la banda de gaitas y el ritmo de alto, mientras que algunos bateristas de tenor único son del tipo rítmico como los de la Fightin' Texas Aggie Band , mientras que otros, como en muchas bandas de fanfarrias civiles de Alemania, tocan la forma de tenor alto o tenor rítmico para acentuar los tambores bajos y los redoblantes.
El estilo de espectáculo (o estilo Historical Black College University) incorpora solos especializados para tambores tenores, incluidas fanfarrias (también conocidas como llamadas de tambor), que se tocan predominantemente durante los partidos de fútbol.
En España e Italia, los tambores tenores de las bandas militares se tocan con un solo mazo blando, que se golpea de forma similar a los tambores tenores altos de la Commonwealth de las bandas de gaitas. Solo la Banda de la Guardia Republicana Francesa tiene un único tambor tenor de un solo parche que se utiliza como parte de la línea de tambores y se toca con baquetas duras.