Black Sabbath es el álbum de estudio debut de labanda inglesa de heavy metal Black Sabbath , lanzado el 13 de febrero de 1970 por Vertigo Records en el Reino Unido y el 1 de junio de 1970 por Warner Bros. Records en los Estados Unidos. [3] El álbum es ampliamente considerado como el primerálbum de verdadero heavy metal , [4] y la canción de apertura, " Black Sabbath ", ha sido considerada la primera canción de doom metal . [5]
Black Sabbath recibió críticas generalmente negativas de los críticos tras su lanzamiento, pero fue un éxito comercial, alcanzando el número ocho en las listas de álbumes del Reino Unido y el número 23 en la lista de LP de Billboard de EE. UU . [6] Ha obtenido retrospectivamente una reevaluación como uno de los álbumes de heavy metal más grandes e influyentes de todos los tiempos. Black Sabbath está incluido en el libro de referencia musical de 2005 de Robert Dimery, 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir .
Según el guitarrista y miembro fundador de Black Sabbath , Tony Iommi , el álbum debut del grupo se grabó en una única sesión de doce horas el 16 de octubre de 1969. [7] [nb 1] [9] Iommi dijo: "Simplemente fuimos al estudio y Lo hicimos en un día, tocamos nuestro set en vivo y eso fue todo. De hecho, pensamos que un día entero era bastante tiempo, luego nos fuimos al día siguiente a tocar por £20 en Suiza". [10] Aparte de los efectos de sonido de campanas, truenos y lluvia agregados al comienzo de la pista inicial y los solos de guitarra de doble pista en " NIB " y "Sleeping Village", prácticamente no se agregaron sobregrabaciones al álbum. [7] Iommi recuerda haber grabado en vivo: "Pensamos: 'Tenemos dos días para hacerlo y uno de los días es mezclar'. Así que tocamos en vivo. Ozzy cantaba al mismo tiempo, simplemente lo pusimos en una cabina separada y nos fuimos. Nunca tuvimos una segunda ejecución de la mayoría del material". [11]
La clave del nuevo sonido de la banda en el álbum fue el estilo de interpretación distintivo de Iommi que desarrolló después de un accidente en una fábrica de chapa donde trabajaba a la edad de 17 años en el que le cortaron las puntas de los dedos medios de su mano inquieta. Iommi creó un par de yemas de dedos postizas usando plástico de una botella de detergente para platos y afinó las cuerdas de su guitarra para que le resultara más fácil doblarlas, creando un sonido masivo y pesado. "Tocaba un montón de acordes y tenía que tocar quintas porque no podía tocar cuartas debido a mis dedos", explicó Iommi a Phil Alexander en Mojo en 2013. "Eso me ayudó a desarrollar mi estilo de tocar, Doblar las cuerdas y golpear la cuerda al aire al mismo tiempo sólo para hacer el sonido más salvaje". En el mismo artículo, el bajista Geezer Butler agregó: "En aquel entonces se suponía que el bajista debía hacer todas estas ejecuciones melódicas, pero yo no sabía cómo hacerlo porque había sido guitarrista, así que todo lo que hice fue seguir el riff de Tony. . Eso hizo que el sonido fuera más pesado."
Iommi comenzó a grabar el álbum con una Fender Stratocaster blanca , su guitarra preferida en ese momento, pero un mal funcionamiento de la pastilla lo obligó a terminar de grabar con una Gibson SG , una guitarra que había comprado recientemente como respaldo pero que "nunca había tocado realmente". El SG era un modelo para diestros que el zurdo Iommi tocaba al revés. Poco después de grabar el álbum, conoció a un guitarrista diestro que tocaba una SG para zurdos al revés, y los dos acordaron intercambiar guitarras; Este es el SG que Iommi modificó y luego "puso a pastar" en el Hard Rock Café . [7]
El vocalista de Black Sabbath, Ozzy Osbourne, siempre ha hablado con cariño de la grabación del álbum debut de la banda, afirmando en su autobiografía I Am Ozzy : "Una vez que terminamos, pasamos un par de horas grabando dos veces algunas partes de la guitarra y la voz, y Eso fue todo. Listo. Estábamos en el pub a tiempo para los últimos pedidos. No puede haber tomado más de doce horas en total. Así es como se deberían hacer los álbumes, en mi opinión". El baterista Bill Ward está de acuerdo y le dijo a Guitar World en 2001: "Creo que el primer álbum es absolutamente increíble. Es ingenuo y hay un sentido absoluto de unidad; no está diseñado de ninguna manera. No teníamos la edad suficiente. ser inteligente. ¡Me encanta todo, incluidos los errores!" En una entrevista para la serie Classic Albums en 2010, Butler agregó: "Fue literalmente en vivo en el estudio. Quiero decir, (el productor) Rodger Bain , creo que es un genio la forma en que capturó a la banda en tan poco tiempo". En su autobiografía Iron Man: Mi viaje por el cielo y el infierno con Black Sabbath , Iommi resta importancia al papel del productor, insistiendo: "No elegimos trabajar con Rodger Bain, él fue elegido por nosotros... Fue bueno tenerlo". alrededor, pero realmente no recibimos muchos consejos de él. Quizás sugirió un par de cosas, pero las canciones ya estaban bastante estructuradas y ordenadas".
En el lanzamiento, un escritor del Boston Globe describió la música de Black Sabbath como " blues-rock duro ". [12] En retrospectiva, Steve Huey de AllMusic siente que Black Sabbath marca "el nacimiento del heavy metal tal como lo conocemos ahora". [13] En su opinión, el álbum "trasciende sus claras raíces en el blues-rock y la psicodelia para convertirse en algo más". [13] Él atribuye su "fealdad sonora" como un reflejo de "la sombría pesadilla industrial" de la ciudad natal del grupo, Birmingham , Inglaterra. [13] Huey señala las alusiones de la primera cara a temas característicos del heavy metal, incluido el mal, el paganismo y el ocultismo , "filtrados a través de películas de terror y los escritos de J. R. R. Tolkien , H. P. Lovecraft y Dennis Wheatley ". [13] Él caracteriza la cara dos como "dedicada a improvisaciones de blues-rock sueltas aprendidas a través" de la banda de rock inglesa Cream . [13]
En opinión del autor y ex editor de la revista Metal Maniacs , Jeff Wagner, Black Sabbath es el "punto de partida generalmente aceptado" cuando el heavy metal "se distinguió del rock and roll ". [14] En su opinión, el álbum representó una transición del blues rock a "algo más feo", y que este sonido "encontró una gravedad más profunda a través de un canto lúgubre y un pulso rítmico siniestro". [14] Según la revista Rolling Stone , "el álbum que posiblemente inventó el heavy metal se construyó sobre un atronador blues-rock ". [15] Mike Stagno de Sputnikmusic señala que los elementos combinados de rock , jazz y blues de Black Sabbath , con una fuerte distorsión , crearon uno de los álbumes más influyentes en la historia del heavy metal. [16] En retrospectiva, Black Sabbath ha sido elogiado como quizás el primer álbum de heavy metal verdadero. [17] También ha sido acreditado como el primer disco en el género del rock fumeta . [18] Desde una perspectiva más amplia, Pete Prown de Vintage Guitar dice: "El álbum debut de Black Sabbath de 1970 fue un momento decisivo en el rock pesado, pero fue parte de una tendencia más amplia de artistas, productores e ingenieros que ya avanzaban hacia la sonido que ahora llamamos hard rock y heavy metal".
La música y las letras de Black Sabbath eran bastante oscuras para la época. La pista de apertura se basa casi en su totalidad en un intervalo de tritono tocado a tempo lento con la guitarra eléctrica. [19] En el documental de 2010 Classic Albums sobre la realización del segundo álbum de la banda, Paranoid , el bajista Geezer Butler afirma que el riff se inspiró en "Mars, the Bringer of War", un movimiento de The Planets de Gustav Holst . Iommi reinterpretó ligeramente el riff y redefinió la dirección de la banda. Ward dijo a Classic Albums : "Cuando Oz cantó '¿Qué es esto que está delante de mí?' se volvió completamente diferente... esta era una letra diferente ahora, era una sensación diferente. Estaba tocando la batería con la letra". La letra de la canción trata de una "figura vestida de negro" que Geezer Butler afirma haber visto después de despertar de una pesadilla. [17] En las notas del álbum en vivo de la banda de 1998, Reunion , el bajista recuerda:
Me criaron como católica, así que creía totalmente en el diablo. Había una revista semanal llamada Man, Myth and Magic que comencé a leer y que trataba sobre Satanás y esas cosas. Eso y libros de Aleister Crowley y Dennis Wheatley , especialmente The Devil Rides Out ... Me mudé a este departamento que había pintado de negro con cruces invertidas por todas partes. Ozzy me dio este libro del siglo XVI sobre magia que había robado de alguna parte. Lo puse en el armario de ventilación porque no estaba seguro. Más tarde esa noche me desperté y vi esta sombra negra al final de la cama. ¡Era una presencia horrible que me asustó muchísimo! Corrí al armario de ventilación para tirar el libro, pero el libro había desaparecido. Después de eso dejé todas esas cosas. Me asustó muchísimo.
De igual forma, la letra de la canción " NIB " está escrita desde el punto de vista de Lucifer , quien se enamora de una mujer humana y "se convierte en una mejor persona" según el letrista Butler. [20] Contrariamente a la creencia popular, el nombre de esa canción no es una abreviatura de "Nativity in Black"; [7] según la autobiografía de Osbourne es simplemente una referencia a la perilla puntiaguda del baterista Bill Ward en ese momento, que tenía la forma de una pluma estilográfica . [21] Las letras de otras dos canciones del álbum fueron escritas sobre historias con temas mitológicos. "Behind the Wall of Sleep" es una referencia al cuento de HP Lovecraft " Behind the Wall of Sleep ", [8] mientras que " The Wizard " se inspiró en el personaje de Gandalf de El Hobbit y El Señor de los Anillos . [22] Este último incluye la armónica de Osbourne. [8] La banda también grabó una versión de " Evil Woman ", una canción que había sido un éxito estadounidense para la banda Crow . En su autobiografía, Iommi admite que la banda aceptó a regañadientes hacer la canción a instancias de su manager Jim Simpson, quien insistió en que grabaran algo comercial.
La fotografía de portada fue tomada en Mapledurham Watermill , situado en el río Támesis en Oxfordshire, Inglaterra, por el fotógrafo Keith Stuart Macmillan (acreditado como Keef), quien estuvo a cargo del diseño general. De pie frente al molino de agua hay una figura vestida con una capa negra, retratada por la modelo Louisa Livingstone, cuya identidad no se conoció ampliamente hasta 2020. [23] "Estoy seguro de que (McMillan) dijo que era para Black Sabbath, pero yo "No sé si eso significó mucho para mí en ese momento", recordó Livingstone, añadiendo que había hecho "un frío helador" durante el rodaje. "Tuve que levantarme alrededor de las 4 de la mañana. Keith estaba corriendo con hielo seco, arrojándolo al agua. No parecía funcionar muy bien, así que terminó usando una máquina de humo. " dijo la modelo. [24]
Según McMillan, Livingstone no llevaba nada debajo de la capa negra y se hicieron algunos experimentos con algunas fotografías "un poco más atrevidas" tomadas en la sesión. "Decidimos que nada de eso funcionó", dijo McMillan. "Cualquier tipo de sexualidad le quitaba ese estado de ánimo más premonitorio. Pero ella era una excelente modelo. Tenía un coraje y una comprensión asombrosos de lo que yo estaba tratando de hacer". [24]
La portada interior del lanzamiento original presentaba una cruz invertida que contenía un poema escrito por Roger Brown, el asistente de fotografía de McMillan. [23] Según los informes, la banda se molestó cuando descubrieron esto, [8] ya que alimentó acusaciones de que eran satanistas u ocultistas ; [7] sin embargo, en las memorias de Osbourne, dice que, hasta donde él sabe, nadie estaba molesto con la inclusión. [25] El recuerdo de Iommi es algo diferente: "De repente, todos estos locos aparecieron en los shows", le dijo a la revista Mojo en 2013. "Creo que Alex Sanders (sumo sacerdote de la religión Wiccan ) apareció en un concierto una vez. Fue todo bastante extraño, la verdad." Las notas del álbum Reunion de 1998 dicen: "Sin que la banda lo supiera, Black Sabbath se lanzó en los EE. UU. con una fiesta con el líder de la Iglesia de Satán , Anton LaVey , presidiendo el proceso... De repente, Sabbath se La mano derecha de Satanás."
En los años transcurridos desde que se tomó la icónica foto de portada, Livingstone ha lanzado música electrónica bajo el nombre de Indreba. [24]
Black Sabbath fue grabado para Fontana Records , pero antes del lanzamiento, la compañía discográfica decidió cambiar la banda a otro de sus sellos, Vertigo Records , que albergaba los actos más progresivos de la compañía. [26] Publicado el viernes 13 de febrero de 1970 por Vertigo Records, Black Sabbath alcanzó el número ocho en las listas de álbumes del Reino Unido . [27] Tras su lanzamiento en Estados Unidos en junio de 1970 por Warner Bros. Records , el álbum alcanzó el puesto 23 en la lista Billboard Top LPs , [28] [29] donde permaneció durante más de un año y vendió un millón de copias. [30] [31]
Black Sabbath recibió críticas generalmente negativas de los críticos contemporáneos. [32] Lester Bangs de Rolling Stone describió a la banda como "¡igual que Cream ! Pero peor", y descartó el álbum como "una tontería, a pesar de los títulos turbios de las canciones y algunas letras tontas que suenan como si Vanilla Fudge rindiera un tributo absurdo a Aleister Crowley , el álbum no tiene nada que ver con el espiritismo, el ocultismo, ni nada más que rígidas recitaciones de clichés de Cream". [33] Robert Christgau , que escribe para The Village Voice , criticó el álbum como " nigromancia de mierda ". [34] Más tarde lo describió como un reflejo de "lo peor de la contracultura ", incluido el "tiempo de reacción afectado por las drogas" y los "solos largos". [35]
Las críticas retrospectivas de Black Sabbath han sido positivas. El crítico de AllMusic, Steve Huey, dijo que era un álbum debut muy innovador con varias canciones de metal clásico, incluida la canción principal, que en su opinión tenía los "riffs de heavy metal más definitivos de todos los tiempos". Huey también quedó impresionado por cómo el "rock de guitarra turbio y lento de la banda golpea al oyente de una manera casi alucinatoria, deleitándose en su propio estado de conciencia aturdido y drogado". [13] En The Rolling Stone Album Guide (2004), el periodista Scott Seward destacó la grandiosa producción de Bain en "un álbum que se come a los hippies en el desayuno". [38] En opinión de Mike Stagno de Sputnikmusic, "tanto los fans del blues influenciado por el hard rock como el heavy metal de todo tipo deberían encontrar algo que les guste en el álbum". [16] Pete Marsh de BBC Music se refirió a Black Sabbath como un "álbum que cambió la cara de la música rock". [41] En el libro de Mick Wall Black Sabbath: Symptom of the Universe , Butler reflexiona: "La prensa londinense nos odiaba absolutamente cuando lo hicimos porque nunca habían escrito un artículo sobre nosotros, no nos conocían. Cuando Nuestro primer álbum, la primera semana, entró directamente en las listas, la prensa de Londres dijo: "¿Qué diablos está pasando aquí? Y nos han odiado desde entonces". [ cita necesaria ]
En 1989, ¡Kerrang! clasificó a Black Sabbath en el puesto 31 en sus "100 mejores álbumes de heavy metal de todos los tiempos". [42] En 1994, ocupó el puesto número 12 en el Top 50 de álbumes de heavy metal de Colin Larkin . Larkin elogió la "atmósfera aplastante de fatalidad" del álbum, que describió como "intensa e implacable". [43] En 2000, la revista Q incluyó a Black Sabbath en su lista de los "Mejores álbumes de metal de todos los tiempos", afirmando: "[Este álbum] iba a resultar tan influyente que sigue siendo un modelo para las bandas de metal tres décadas después". [44] En 2003, ocupó el puesto 241 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , [9] 243 en una lista revisada de 2012, [45] y 355 en una lista revisada de 2020. [46] Rolling Stone clasificó a Black Sabbath en el puesto 44 en su lista de los 100 mejores álbumes debut de todos los tiempos, describiendo la canción principal como la canción que "definiría el sonido de mil bandas". [47] Además, en 2017, la revista lo clasificó en el quinto lugar en su lista de "100 mejores álbumes de metal de todos los tiempos". [48] El álbum también se incluyó en el libro 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir . [49]
Todas las canciones escritas por Tony Iommi , Geezer Butler , Bill Ward y Ozzy Osbourne , excepto donde se indique.
Las ediciones originales norteamericanas de Warner Bros. Records de Black Sabbath enumeran tiempos de ejecución incorrectos para "Wicked World" y el popurrí "Warning" (4:30 y 14:32, respectivamente), y también dan crédito a las canciones originales del álbum utilizando a los miembros de la banda. 'nombres de pila (Anthony Iommi, John Osbourne, Terence Butler y William Ward). [50] La edición de Castle Communications de 1986 también incluyó una versión en vivo de "Tomorrow's Dream" como pista extra.
El disco dos de las ediciones Deluxe contiene "NIB (toma de estudio)" con voces, que figuraba incorrectamente como "NIB (instrumental)".
