Una película de sexploitation (o sex-exploitation film ) es una clase de largometraje de producción independiente y de bajo presupuesto [3] que generalmente se asocia con la década de 1960 [4] y principios de la de 1970 , y que sirve en gran medida como vehículo para la exhibición de situaciones sexuales no explícitas y desnudez gratuita . El género es un subgénero de las películas de explotación . El término "explotación sexual" se utiliza desde la década de 1940. [5]
En los Estados Unidos, las películas de explotación se exhibían generalmente en salas urbanas grindhouse , que fueron las precursoras de las salas de cine para adultos de las décadas de 1970 y 1980 que presentaban contenido de pornografía dura . En América Latina (sobre todo en Argentina ), las películas de explotación y sexploitación tenían relaciones complejas y sinuosas tanto con los cinéfilos como con las instituciones gubernamentales: a veces eran censuradas por administraciones democráticas (pero socialmente conservadoras) y/o dictaduras autoritarias ( especialmente durante las décadas de 1970 y 1980). ), [6] [7] y en otras ocasiones disfrutaron de un importante éxito de taquilla.
El término soft-core se utiliza a menudo para designar películas de explotación sexual no explícita tras la legalización general del contenido hardcore. Las películas nudistas también se consideran a menudo como subgéneros del género de explotación sexual. Las películas "Nudie" y "Nudie-cuties" son géneros asociados. [4]
Después de una serie de fallos de la Corte Suprema de los Estados Unidos a finales de los años 1950 y 1960, se distribuyeron películas sexuales cada vez más explícitas. [4] En 1957, Roth v. Estados Unidos estableció que sexo y obscenidad no eran sinónimos. [4] El género surgió por primera vez en los EE. UU. alrededor de 1960. [8]
Inicialmente había tres grandes tipos: " bellezas nudistas " como The Immoral Mr. Teas (1959), películas ambientadas en campos nudistas como Daughter of the Sun (1962) y películas extranjeras algo más "artísticas", como The Twilight Girls ( 1961). [3] Las bellezas nudistas eran populares a principios de la década de 1960 y eran una progresión de las películas de campamentos nudistas de la década de 1950. [9] El Tribunal Supremo había dictaminado anteriormente que las películas ambientadas en campamentos nudistas estaban exentas de la prohibición general de desnudos cinematográficos, ya que se consideraban educativas. [9] A principios de la década de 1960, las películas que pretendían ser documentales y, por tanto, eran "educativas" permitieron a los productores de explotación sexual evadir la censura. [10]
Las bellezas nudistas pronto fueron suplantadas por los "rudos", que comúnmente presentaban violencia masculina contra las mujeres, incluidos secuestros, violaciones y asesinatos. [11] [12] Lorna (1964) de Russ Meyer es ampliamente considerado como el primer rudo. [12] ¡ Escoria de la Tierra de Herschell Gordon Lewis y David F. Friedman ! (1963) es otra película que se cita como una de las primeras de este género. [13] Otros directores rudos notables incluyen a Doris Wishman . [12]
En los Estados Unidos, las películas de explotación se proyectaron inicialmente en los cines grindhouse , [14] así como en los cines independientes en dificultades; sin embargo, a finales de la década se presentaban en cadenas de cines establecidas. [3] A medida que el género se desarrolló durante la década de 1960, las películas comenzaron a mostrar escenas de sexo simulado. [15] Las películas encontraron la oposición de grupos religiosos y de la MPAA , que estaba preocupada de que las películas de explotación sexual estuvieran recortando las ganancias de los principales distribuidores de películas. [16] Los clientes que asistían a proyecciones de películas sobre explotación sexual a menudo eran caracterizados por los principales medios de comunicación como desviados, "viejos sucios" e "impermeables". [8]
A mediados de la década de 1960, algunos periódicos comenzaron a prohibir los anuncios de las películas. [17] Sin embargo, a finales de la década de 1960, las películas atraían a una audiencia cada vez más amplia, incluidas parejas en lugar de hombres solteros que originalmente constituían la gran mayoría de los patrocinadores. [16] El género declinó rápidamente a principios de la década de 1970 debido a las prohibiciones de publicidad, el cierre de muchos grindhouses y autocines y el crecimiento de la pornografía dura en la " Edad de Oro del Porno ". [14] Muchos cines que habían proyectado películas de explotación sexual cambiaron a películas pornográficas duras o cerraron. [18]
A finales de la década de 1960, la película sueca I Am Curious (Yellow) puso a prueba las leyes estadounidenses sobre obscenidad . [4] Después del fallo de 1969 de la Corte Suprema de que la película no era obscena [19] [20] debido a su contexto educativo, [21] [22] [23] [24] [25] [26] [27] [28] [29] A finales de la década de 1960 y principios de la de 1970 se produjeron varias películas de explotación sexual siguiendo este mismo formato. A estos se les conocía ampliamente como "bata blanca", porque, en estas películas, un médico vestido con una bata blanca daba una introducción al contenido gráfico que seguía, calificando la película como "educativa". El fallo provocó un aumento en la producción de películas sexuales. [4] Language of Love y otras películas suecas y estadounidenses capitalizaron esta idea hasta que se relajaron las leyes. [30]
En la década de 1960, las películas argentinas sobre explotación sexual se hacían de forma regular. Las mayores estrellas nacionales de ese género fueron Isabel Sarli y Libertad Leblanc . El género decayó rápidamente durante la década de 1980, particularmente con el advenimiento de la democracia en Argentina desde 1983 en adelante , y desapareció por completo en la década de 1990, a excepción de algunas producciones directas en video de bajo presupuesto.
Aunque estas películas se estrenaron en su país de origen, la censura gubernamental de la época (Argentina alternó entre democracia y dictadura durante la mayor parte de los años 60 y 70) tendía a (o tenía el hábito constante de) editar intensamente las películas antes de su estreno, amenazando con prohibición total si el estudio o el director no cumplían. Armando Bó , quien realizó varias películas de sexploitation y eróticas con su pareja sentimental y musa Isabel Sarli, es uno de los casos más sonados en Argentina de haber tenido disputas con los censores que querían meterlo preso por hacer "material obsceno". o prohibir sus películas, que se estrenaron en su mayoría de forma truncada y con muchas escenas eliminadas de sus películas en el momento de su estreno.
Uno de los agentes más notorios de la censura gubernamental durante ese período fue Miguel Paulino Tato, quien trabajó durante administraciones de jure y de facto como director del Ente de Calificación Cinematográfica de Argentina . En esa capacidad, Tato censuró (prohibió o editó fuertemente) docenas de películas eróticas o de explotación sexual (de Argentina y de todo el mundo) durante las décadas de 1960 y 1970; también prohibió o cortó cientos de películas nacionales e internacionales de cualquier tipo y género durante la misma época, siempre usando el pretexto de una lucha justa y moral contra el " marxismo ", las películas "anticatólicas" o " subversivas " que eran, a su juicio, tratando de "contaminar" los valores y la identidad nacional del país. Aunque ejerció un papel principalmente burocrático , Tato concedía entrevistas a los medios de comunicación describiendo sus puntos de vista autoritarios de extrema derecha e incluso alardeando de ser " nazi " en varias ocasiones. También era un racista orgulloso, y es muy famoso cuando dijo en televisión, durante el estreno argentino de Shaft in Africa (1973): " ¡Negros, regresen a África!" ("¡Negros, al África!"). [31]
La rivalidad de Libertad Leblanc con Isabel Sarli -quien fue, y probablemente sigue siendo, el mayor sex symbol del cine argentino- fue muy notoria en los años sesenta. Fueron las dos mayores figuras del cine erótico en su país de origen, compitiendo tanto por los titulares como por el éxito de taquilla, y al mismo tiempo por el contraste entre ambos, en apariencia y en personalidad (tanto dentro como fuera de la pantalla). No podía ser más grande: Isabel Sarli era una morena llamativa, de formas generosas y atributos naturales. Libertad Leblanc era bastante delgada, supuestamente tenía implantes mamarios, se teñía el cabello de rubio platino y mantenía su distintiva piel blanca evitando constantemente la exposición al sol. Sarli tenía una personalidad tímida y algo inocente, y siempre irradiaba una imagen pública "hogareña y tranquila"; sus películas solían ser melodramas y comedias con mucha desnudez. Por el contrario, Leblanc era desinhibido y astuto, y daba una imagen pública de vampiro o seductora; Los medios la apodaron "La Diosa Blanca", [32] y su filmografía incluye películas policiales y thrillers.
"La Sarli", como la llamaban, fue, como actriz, un producto íntegramente creado por Armando Bó, ya que el director argentino no sólo fue su amante de toda la vida —Sarli y Bó nunca estuvieron legalmente casados, sino que vivieron juntos como pareja hasta su muerte, pero también su manager, su productor y director de cine, e incluso una figura de autoridad, simultáneamente. En cambio, "La Leblanc", como también la llamaban, tenía otros orígenes y ya estaba acostumbrada -desde muy joven, en realidad- a abrirse camino por su cuenta, y era una auténtica hecha a sí misma. mujer de su tiempo: tuvo disputas y discutió de igual a igual con productores, directores y distribuidores; era su propia manager y coproducía casi todas sus películas -en una época en la que ninguna mujer lo hacía-, además de encargarse casi siempre de la distribución y promoción de sus películas. Al respecto, un productor mexicano, con quien Leblanc realizó ocho películas, dijo una vez a los medios que "Libertad Leblanc, cuando habla de negocios, tiene bigote".
De hecho, fue la propia Libertad Leblanc quien instaló la rivalidad entre ella y Sarli en los medios, así como en la conciencia popular. Para promocionar su primera película, La Flor de Irupé (1962), Leblanc sugirió un cartel promocional con un desnudo en blanco y negro y un título que decía: "Libertad Leblanc, rival de Isabel Sarli". Aunque Isabel Sarli no dijo nada en ese momento, Armando Bó, en un arrebato de ira, acusó a Leblanc de utilizar tortuosamente la fama internacional de Sarli. Tiempo después, en una entrevista de 2004, Leblanc se sinceró sobre todo el asunto: “Y [Bó] tenía razón; pero bueno: no gastamos ni un centavo [en publicidad] y todo salió perfecto"; en esa misma entrevista, cuando le preguntaron si realmente creía que había una verdadera rivalidad entre Sarli y ella, Leblanc respondió: "De ninguna manera . Con Armando [Bó] sí tuvimos nuestros encontronazos porque esa fama [la polémica publicitaria] también circuló por el mundo. Pero ella es divina; muy ingenua , sí, pero es una mujer preciosa...". [33]
