Casas en Auvers es una pintura al óleo de Vincent van Gogh . Fue creada hacia fines de mayo o principios de junio de 1890, poco después de mudarse a Auvers-sur-Oise , una pequeña ciudad al noroeste de París , Francia.
Su traslado fue motivado por su insatisfacción con el aburrimiento y la monotonía de la vida en el asilo de Saint-Rémy , así como por su surgimiento como artista de cierto renombre tras la célebre reseña de su obra publicada por Albert Aurier en el Mercure de France de enero de 1890 .
En sus últimos dos meses en Saint-Rémy, Van Gogh pintó de memoria una serie de lienzos que llamó "reminiscencias del Norte", que evocaban sus raíces holandesas. La influencia de este regreso al Norte continuó en Auvers, en particular en F789, La iglesia de Auvers . Sin embargo, no repitió sus estudios de la vida campesina del tipo que había hecho en su período de Nuenen . Sus pinturas de viviendas en Auvers abarcaron una variedad de ámbitos sociales.
Vincent van Gogh pasó los primeros años de su breve carrera de diez años como artista, entre 1881 y 1885, pintando en los Países Bajos, en Etten , La Haya , Drenthe y Nuenen (su último hogar familiar). Fue en Nuenen donde Vincent pintó F82, Los comedores de patatas , que consideró su primera pintura realmente lograda, mientras que otras pinturas tempranas de la época, como F83, La cabaña (izquierda), dan testimonio de su simpatía por los campesinos y su forma de vida. [1]
Tras la muerte de su padre en marzo de 1885 y las consiguientes dificultades y disputas con su familia y sus vecinos en Nuenen, Van Gogh se trasladó primero a Amberes , Bélgica , donde estudió brevemente en la Academia . Poco después, se unió a su hermano comerciante de arte, Theo , en París , Francia , en marzo de 1886. Su traslado desde Amberes estuvo motivado por preocupaciones sobre su salud, después de sufrir una crisis nerviosa a principios de año. [2]
Los dos años que pasó en París con su hermano son los menos documentados de la carrera de Vincent, simplemente porque la principal fuente de su vida son las cartas que ambos mantuvieron y, naturalmente, no se correspondían cuando estaban juntos. [A] Sin embargo, hay abundantes fuentes que demuestran que Vincent participó plenamente en la vida artística de la ciudad, aunque nunca se alineó con el movimiento impresionista . En particular, entró en contacto con Paul Gauguin , a quien idolatraba. Al final del período de dos años, las relaciones entre los hermanos se habían agriado un poco y Vincent decidió abandonar París y establecerse en Arles , en el sur de Francia, donde concibió el proyecto de iniciar una comuna de artistas con Gauguin. [4]
Gauguin se unió a Vincent en La Casa Amarilla en octubre de 1888. Sin embargo, el comportamiento errático y la embriaguez de Vincent alarmaron a Gauguin, y en diciembre decidió irse. Vincent sufrió un colapso nervioso severo como resultado y fue hospitalizado. A pesar de recuperarse rápidamente, Vincent ingresó voluntariamente en un asilo en Saint-Rémy-de-Provence el 9 de mayo de 1889, donde pudo seguir pintando entre recaídas de manía (no se conoce con certeza su condición médica exacta). Quizás su pintura más querida y más conocida, F612 La noche estrellada , data de esta época. Ejemplifica el trabajo de pincel vigoroso y agitado que había desarrollado. [5]
Vincent sufrió su recaída más severa hacia finales de febrero de 1890. Durante los dos meses siguientes no pudo pintar y apenas pudo escribir. En su única carta de este período a Theo, el 17 de marzo, se declaró "totalmente estupefacto". [L 1] Hulsker lo llamó el período más triste de la vida de Vincent. Sin embargo, Vincent pudo dibujar y pintar un poco mientras se recuperaba. Describió cómo pintó algunos lienzos de memoria, con los que había experimentado en F496 Recuerdo del jardín de Etten (Las damas de Arles) mientras pintaba con Gauguin, en una carta a Theo fechada el 29 de abril. [L 2] Llamó a estas pinturas souvenirs du nord , "reminiscencias del norte". Menciona que podría rehacer F83 La cabaña (arriba a la izquierda) y F84 La antigua torre de la iglesia en Nuenen .
En una carta posterior a su madre y a su hermana Willemien, Hulsker es más explícito : «Y mientras mi enfermedad estaba en su peor momento, todavía pintaba, entre otras cosas, reminiscencias de Brabante, cabañas con techos de musgo y setos de haya en una tarde de otoño con un cielo tormentoso, el sol poniéndose rojo en nubes rojizas». [L 3] El Museo Van Gogh identifica esta pintura como F673, F674 o F675 (derecha). Hulsker también destaca F695 Dos campesinas cavando en la nieve e identifica una serie de bocetos que representan a campesinos, de los cuales F1594r es un ejemplo, como datados también de esta época. Dice que estas obras, casi únicas en toda la obra de Vincent , muestran signos inequívocos de colapso mental. [6] Finalmente, señala que F702: Worn Out – At Eternity's Gate , que Vincent hizo en esa época, es también un recuerdo inequívoco de tiempos pasados. El original era un dibujo que Vincent había hecho en La Haya. [7] [8]
Vincent atribuyó esta última recaída al aburrimiento y la monotonía de la vida en el asilo. Durante meses, había estado escribiendo a Theo diciendo que quería dejar el asilo. Estaba seguro de que si regresaba a París se recuperaría rápidamente. [L 4] Al mismo tiempo, Vincent se había convertido en una especie de celebridad en el mundo del arte después de una reseña muy favorable de su trabajo por parte del crítico Albert Aurier , quien lo declaró un genio. [9] A pesar de sus recelos, Theo siguió el consejo ofrecido por Camille Pissarro y dispuso que Vincent trabajara en el pueblo de Auvers-sur-Oise al norte de París bajo la supervisión de Paul Ferdinand Gachet , un médico. [10]
Auvers-sur-Oise era una ciudad medieval situada a unos 25 kilómetros al noroeste del centro de París. Tenía sólo unas pocas calles de ancho, pero se extendía durante kilómetros a lo largo del río en ambas direcciones, con viñedos y huertas repartidas por toda su longitud. Sus aldeas eran una mezcla de grupos de casas con techo de paja y recintos agrícolas. El pintor francés Charles-François Daubigny amarró por primera vez su barcaza de estudio Botin allí en la década de 1850, y más tarde compró no menos de tres casas en el pueblo, así como otra cercana. [11] Con la llegada del ferrocarril, la ciudad se convirtió en un centro turístico, y su población aumentó de 2.000 a 3.000 en los meses de verano. Atrajo a artistas como Corot , Cézanne y Pissarro , todos ellos buscando capturar sus encantos rústicos. Comerciantes como Theo van Gogh vendieron miles de sus imágenes. [12]
Auvers se había convertido así en una comunidad próspera, modelo del idealismo de la Tercera República en lo que se refiere a la modernización de los campesinos: [13]
Los agricultores de Auvers trabajaban sus propias tierras. Los agricultores arrendatarios eran escasos y la mayoría de los terratenientes empleaban jornaleros sólo en la temporada de cosecha. La propiedad se parcelaba y se transmitía por herencia o mediante ventas privadas... Finos, terratenientes y trabajadores, que vestían tanto vaqueros de campesino como los últimos estilos urbanos, los agricultores de Auvers eran, por utilizar la frase de Eugen Weber , "campesinos convertidos en franceses".
— Carol Zemel, El progreso de Van Gogh: utopía, modernidad y arte de finales del siglo XIX
Van Gogh estaba atento al cambio y a la nueva modernidad. En una carta a Theo y Jo del 25 de mayo, comentó: [14] [L 5]
Aquí estamos lo suficientemente lejos de París para que sea un verdadero campo, pero, sin embargo, ¡cuánto ha cambiado desde Daubigny ! Pero no ha cambiado de forma desagradable, hay muchas villas y diversas viviendas modernas y burguesas, muy alegres, soleadas y cubiertas de flores. Es decir, el campo casi exuberante, justo en este momento de desarrollo de una nueva sociedad en la antigua, no tiene nada de desagradable; hay mucho bienestar en el aire. Veo o creo ver allí una calma a la Puvis de Chavannes , sin fábricas, pero con un hermoso verdor en abundancia y en buen estado.
F1615v: Paisaje con mujeres campesinas cosechando , Museo Van Gogh .
Van Gogh no pintó en Auvers cuadros de la vida campesina tradicional, la vie rustique , como los que había hecho anteriormente en Nuenen. Sus cuadernos de bocetos contienen quizá sólo media docena de estudios rápidos de escenas campesinas, como Paisaje con campesinas cosechando (F1615v) (derecha), así como un número bastante mayor de estudios de animales de granja como gallinas y ponis. Sus temas fueron paisajes, paisajes urbanos, retratos y naturalezas muertas. Sus cuadros en Auvers implican una variedad de ámbitos sociales. Así, sus cuadros de viviendas van desde cabañas con techo de paja hasta villas de clase media y, finalmente, castillos aristocráticos, y estos están ambientados en espacios sociales de jardines, calles y vestigios del dominio feudal respectivamente. [15]
Durante los meses de mayo, junio y julio de 1890, Van Gogh fue extremadamente productivo. Las cartas dan cuenta de treinta y seis pinturas que pueden fecharse con certeza en el período de Auvers. El catálogo razonado de 1970 enumera otras cincuenta, de las cuales algunas pueden datar antes de Auvers y otras pueden no ser auténticas. Incluso algunas pinturas implican que se pintó un cuadro cada dos días durante el período de dos meses. [16]
El pueblo le cautivó. A su llegada, el 20 de mayo de 1890, escribió a su hermano Theo y a su mujer Jo Bonger : «Auvers es realmente hermoso, entre otras cosas, tiene muchos tejados de paja antiguos, que cada vez son más escasos». [L 6] En su carta del día siguiente añade: «Pero encuentro las villas modernas y las casas de campo de clase media casi tan bonitas como las antiguas casas de campo con tejado de paja que se están derrumbando». [17] [L 7]
Van Gogh se alojó en el Auberge Ravoux , donde permaneció hasta su muerte en la madrugada del 29 de julio de 1890, a causa de una herida de bala autoinfligida en el estómago. [18]
Descripción
Una postal que muestra una casa de campo en Chaponval antes de 1914.
La casa central era una casa adosada en la aldea de Chaponval, aproximadamente a una milla al oeste del Auberge Ravoux. Estaba situada en el número 5 de la Rue de Gré ( 49°4′16.02″N 2°8′48.94″E / 49.0711167, -2.1469278 ) y todavía existe, aunque renovada. Perteneció a un albañil llamado August Lecroix y fue el tema de una pintura anterior de 1873 de Paul Cézanne titulada La maison du Père Lacroix . [19] Hulsker pensó que Casas en Auvers fue pintada poco después de la llegada de van Gogh. [20] De La Faille pensó que lo pintó un poco más tarde, a principios de junio, citando una carta del 10 de junio de 1890. [L 8]
Las dos cabañas con techo de paja de la izquierda están dispuestas en ángulo recto. Aparecen nuevamente en F780 Cabañas con techo de paja en Auvers (ver más abajo). [21]
Van Gogh fue generalmente meticuloso en su representación de escenas callejeras, un hecho que permitió determinar la ubicación precisa de la F766 Casa Blanca de noche , una pintura de Auvers que alguna vez se creyó perdida pero que resurgió en 1995 en la colección del Museo del Hermitage . [22]
El Museo de Arte de Toledo , el museo que alberga la obra, destaca la yuxtaposición estructural del techo de tejas azules y el techo de paja adyacente de la casa. Se utilizan pinceladas vigorosas, que varían en dirección, para resaltar el contraste y las texturas. Por el contrario, los árboles y el jardín están representados en la forma característica y arremolinada que Van Gogh desarrolló en Saint-Rémy. [23] Pickvance señala que el esquema de colores es sobrio de acuerdo con el regreso de Van Gogh al norte, pero también en respuesta a las condiciones climáticas: el cielo está cargado de nubes y un álamo se dobla ante la fuerza del viento. La pintura se aplica de manera notablemente fina en algunos lugares y hay parches desnudos de lienzo. [21] Van Der Veen y Knapp señalan que en el momento de escribir este artículo (2010), las contraventanas aún conservaban su color verde original. [24]
Las pintorescas casas de campo con techo de paja de Auvers aparecen necesariamente en muchas de las vistas de la ciudad de Van Gogh. Sólo en cuatro pinturas las casas de campo con techo de paja son el tema dominante: F758, F780, F792 y F806. [25] En dibujos como F1640r (derecha), las líneas exageradas y redondeadas del techo no se encuentran ni en las casas de campo francesas ni en las holandesas. Forman parte del regreso de Van Gogh al norte que describe en una carta a Theo fechada el 29 de abril de 1890. El dibujo es un estudio para F750 (abajo). Un examen minucioso muestra que, no obstante, existen diferencias significativas entre las dos obras; por ejemplo, las colinas en la pintura son árboles en el dibujo. Van Der Veen & Knapp comentan que estas libertades que Van Gogh se tomó con su tema demuestran que sus pinturas y dibujos no son representaciones literales de la naturaleza, sino más bien interpretaciones de ella. [26] [L 2] [27] [28]
F792: Casas con techo de paja en Cordeville , Museo de Orsay
El domingo 8 de junio, Theo y Jo (con su hijo Vincent Willem, que entonces era un bebé) visitaron a Vincent y cenaron todos juntos en casa del doctor Gachet. El martes siguiente, 10 de junio, van Gogh escribió para decirle que había completado dos estudios más en "la vegetación" (es decir, los suburbios). Hulsker pensó que lo más probable es que se tratara de F758 Granjas en Jorgus con figuras y F806 Granja con dos figuras . [29] [L 8] Van Der Veen y Knapp describen F758 como extremadamente burdo, un recordatorio de que no todo lo que hace un maestro es magistral, sin embargo, destacan la magistral economía de la figura de la derecha y la fila de gallinas a su izquierda. Por el contrario, la figura de la izquierda está bastante inacabada. De manera similar, F806 está inacabado en partes, especialmente en la parte inferior derecha donde hay un lienzo desnudo. La pincelada es indistinta y el cielo carece de definición. [30]
JH2116: Boceto C Letra 902
F780 Casas con techo de paja en Auvers muestra la renovación del techo de paja de una casa de campo. La ubicación es la misma en Chaponval que F759 Casas en Auvers (es decir, el tema de este artículo), que muestra la misma casa con un techo puntiagudo y una chimenea distintiva (la casa más a la izquierda en F758 es la casa más a la derecha en F780 vista en ángulo recto). Sin embargo, mientras que F759 fue pintada poco después de que van Gogh llegara a Auvers, F780 parece haber sido una de las últimas pinturas de van Gogh, ya que incluye un boceto de ella (derecha) en su última carta a Theo del 23 de julio. [B] [L 9] Tanto Hulsker como De La Faille lo datan en julio de 1890. [33] [34] Tanto Pickvance como Van Der Veen & Knapp señalan que es compositivamente similar a F420 Row of Cottages at Saintes Maries pintado unos dos años antes en un viaje de un día desde el asilo en Saint-Rémy. [35] [36]
Van Der Veen y Knapp describen F792 Casas con techo de paja en Cordeville como una de las vistas de pueblos que Van Gogh pintó en esa época. Los colores son tenues y no se utilizan colores complementarios. Es muy probable que la ubicación sea el n.º 18 de la calle Rajon ( 49°4′27.80″N 2°11′11.09″E / 49.0743889, -2.1864139 ). [37] Hulsker la sitúa entre las primeras pinturas de Auvers. [38] De La Faille señala similitudes de ubicación con el dibujo F1637r. [39]
F750 Casas y casas con tejado de paja fue probablemente el primer paisaje que Van Gogh pintó en Auvers. En una carta a Theo y Jo, el 21 de mayo, Vincent dice: "Ahora tengo un estudio de viejos tejados de paja con un campo de guisantes en flor y algo de trigo en primer plano, con un fondo montañoso...", y continúa con un comentario sobre que le hizo bien ir al sur, "para ver mejor el norte". Van Der Veen y Knapp destacan la serena calma del cuadro; ni una brisa de viento perturba el humo que sube de la chimenea. [L 7] [44]
F770 Paisaje al atardecer es una vista del castillo de Auvers [fr] . Fue el primero de los lienzos de doble cuadrado y Van Gogh lo describió en una carta a Theo del 24 de junio. [L 10] Fue la única vista que hizo del castillo. El crepúsculo se transmite mediante fuertes pinceladas de naranja y amarillo, pero no se ve el sol en sí. En ninguna parte de la pintura de Auvers, Van Gogh representó directamente el sol. [45] Van Der Veen y Knapp señalan que hay una figura debajo del peral de atrás, apenas delineada en unos pocos trazos. Describen la pintura como una obra maestra de sutileza y forma de un pintor en la cima de sus poderes. [36]
F789 La iglesia de Auvers , un lienzo de tamaño 30, se describe en una carta del 5 de junio a su hermana Wil: "... Es casi lo mismo que los estudios que hice en Nuenen de la antigua torre y el cementerio". [L 11] El estudio al que se refería era F84: La antigua torre de la iglesia de Nuenen , que ya había dicho que le gustaría rehacer como una de sus "reminiscencias del norte" en Saint Rémy. [L 2] Hulsker comenta que La noche estrellada es probablemente la única pintura que lo iguala en su intensidad de color y carga emocional. [46]
De La Faille indica la ubicación de F791 La casa de Père Pilon como 18 rue Francois Villon ( 49°4′13.02″N 2°8′40.12″E / 49.0702833, -2.1444778 ), a medio camino entre el Auberge Ravoux y 5 Rue de Gré. [47] La villa de Père Pilon era una de las villas modernas más grandiosas de Auvers y está parcialmente oscurecida en la imagen por un gran castaño. En la carta que Vincent envió a Theo y Jo el día después de su llegada, dijo que encontraba las villas de Auvers casi tan atractivas como las cabañas con techo de paja. [L 7] Pickvance dice que el cuadro puede haber sido pintado tan pronto como el 24 de mayo y que el efecto de halo del cielo puede reflejar el clima húmedo y tormentoso que experimentó van Gogh el sábado 24 y el domingo 25 de mayo. [17] Van Der Veen y Knapp señalan un estudio preparatorio F1638r (derecha) en el Museo Van Gogh. [48]
La calle y las escaleras del pueblo F795 en Auvers con figuras se encuentran en la Rue de la Sansonne, justo enfrente del Auberge Ravoux, aunque las escaleras que conectan las dos calles ya no están allí. [49] Hay una pieza complementaria más pequeña, F796, que muestra el mismo sitio, cuya autenticidad cuestionan Van Der Veen y Knapp. [36]
Una hoja de estudios de figuras F1652r (derecha) tiene en la parte superior izquierda a una joven vista desde atrás muy cerca de la niña más abajo a la derecha en la pintura. [ aclaración necesaria ] [50] El perfil de una joven a la derecha en la hoja es claramente Adeline Ravoux, hija del posadero del Auberge Ravoux , donde se alojó van Gogh. Ella es el tema de los retratos F768, F786 y F769 . Se supone que la joven vista desde atrás también es ella. Además de F795, se cree que aparece en varias otras pinturas, incluida F819 Dos damas caminando en un paisaje . La hoja se vendió por $ 4.480.000 en una venta de Christie's en 2007. [51]
F802 Village Street es una curiosidad considerable, ya que fue una de las diez pinturas exhibidas en una exposición del Salón de Artistas Independientes en 1891, un año después de la muerte de Van Gogh. [52] La entrada del catálogo decía Village (dernière esquisse), es decir, "Village (última obra)". No se menciona la pintura en las cartas y presumiblemente su naturaleza inacabada fue responsable de llamarla la última pintura de Van Gogh. Pickvance nota la energía de la pintura, que no delata ninguna indicación de una mente atormentada. [53] Hulsker señaló que sus acentos de color vivos le dan un aspecto alegre, que se encuentra repetidamente en otras pinturas del mismo tipo en este momento. [54] Van Der Veen & Knapp creen que era parte de una serie de vistas del pueblo realizadas entre fines de mayo y principios de junio y que está inacabada simplemente porque Van Gogh la abandonó, insatisfecho con los resultados que estaba obteniendo. [55] Tiene la distinción de ser la primera pintura de van Gogh adquirida por un museo: el Ateneum la adquirió en 1903 del patrimonio de Julien Leclercq , que había organizado una de las primeras exposiciones de van Gogh. [56]
De La Faille indica que la ubicación de las casas F805 en Auvers es 2 Rue Marceau ( 49°4′16.21″N 2°8′58.99″E / 49.0711694, -2.1497194 ), a unos 200 metros al este de 5 Rue de Gré. Sin embargo, la dirección correcta es 4 Rue Marceau. Originalmente había dos granjas, de la familia Caffin y de la familia Youtte. Albert Caffin era el alcalde de la ciudad, quien también firmó el certificado de defunción de Vincent Van Gogh. [57] Hulsker lo incluye entre su lista de alegres lienzos animados por acentos de color. [54] Van Der Veen y Knapp sitúan la pintura como una continuación de la exploración temprana de la aldea por parte de van Gogh, contrastándola con la casa de campo holandesa F90 La casa de campo y la mujer con una cabra que había pintado unos años antes en Nuenen y una pieza complementaria a F83 La casa de campo que había considerado rehacer como una de sus "reminiscencias del Norte" en Saint-Rémy. [L 2] Destacan el uso de colores complementarios, por ejemplo la sombra azul de la casa de campo del primer plano proyectada sobre el camino amarillo. [58] La pintura recibió el primer premio en la primera exposición " de colaboración colectiva " del Museo de Bellas Artes de Boston : "Boston ama el impresionismo". [C]
Procedencia
El Museo de Arte de Toledo adquirió Casas en Auvers en 1935 con fondos del Libbey Endowment, donación de Edward Libbey . [60] La obra había pertenecido anteriormente a André Bonger de Ámsterdam. [60]
La pintura se mostró por primera vez en la exposición de Ámsterdam de 1905 y desde entonces se ha exhibido en todo el mundo, incluido el Museo Metropolitano de Arte . [61] [62]
^ En particular, los cuadros que pudo haber vendido en París no han sido documentados como resultado de ello. Van Der Veen y Knapp señalan que, en cierto sentido, vendió todos sus cuadros a su hermano Theo, comerciante de arte, porque eso fue lo que acordaron juntos a cambio de que Theo lo mantuviera con lo que, según los estándares de la época, era un estipendio cómodo. [3]
^ Se encontró un borrador de esta carta en el cuerpo de van Gogh, pero no difería significativamente de la que Theo recibió en realidad. [31] Sin embargo, la carta del 23 de julio era lo suficientemente fuera de lugar como para que Theo y Jo se escribieran al respecto (Jo estaba en Ámsterdam en ese momento). [L 9] : n.2 Hulsker dice de las últimas cartas de Vicent que no son exactamente alegres (estaba acosado por preocupaciones sobre la salud y el futuro de Theo), pero que no eran suicidas. De hecho, la carta del 23 de julio incluía una solicitud de nuevas pinturas. [32]
↑ "El público tuvo la oportunidad de emitir sus votos sobre un grupo de 50 obras maestras impresionistas y postimpresionistas de la colección del MFA... Con 4.464 votos, Casas en Auvers de van Gogh ganó el premio principal, tal vez indicando el cambio de lealtad del público de Monet y los impresionistas hacia el postimpresionismo. Sin embargo, Cézanne , que también puede ser categorizado como postimpresionista, solo tiene una obra votada para la exposición". Las tres obras más destacadas de la exposición fueron: 1. Casas en Auvers, 1890, Vincent van Gogh (4.464 votos); 2. Nenúfares , 1907, Claude Monet (3.543 votos); 3. Pequeña bailarina de catorce años , modelo original 1878-81, fundido después de 1921, Edgar Degas (2.869 votos) [59]
Referencias
Citas generales
^ Naifeh y Smith, págs. 423-51
^ Naifeh y Smith, págs. 469-92
^ Van Der Veen y Knapp págs. 13-4
^ Naifeh y Smith, págs. 540-63
^ Naifeh y Smith, págs. 744-71
^ Hulsker, pág. 442
^ Hulsker, pág. 446
^ Erickson, pág. 77
^ Naifeh y Smith, págs. 799-813
^ Naifeh y Smith, págs. 818-22
^ Zemel pág. 277 n.15
^ Naifeh y Smith, pág. 826
^ Zemel pág. 218
^ Zemel págs. 214-5
^ Zemel pág. 229 n.41
^ Hulsker págs. 454-8
^ desde Pickvance pág. 226
^ Naifeh y Smith, págs. 850-9
^ "La Maison du père Lacroix, Auvers-sur-Oise". cezannecatalogue.com . Las pinturas de Paul Cézanne, un catálogo razonado en línea.
^ Hulsker págs. 1988-9
^ desde Pickvance págs. 234-5
^ Laidman, Jenni (23 de abril de 2001). "Un deseo a la estrella de Van Gogh". Toledo Blade . Archivado desde el original el 12 de julio de 2015. Consultado el 8 de marzo de 2015 .
^ "Casas en Auvers". toledomuseum.org . Museo de Arte de Toledo . Archivado desde el original el 2015-04-02 . Consultado el 2015-03-09 .
^ Van Der Veen & Knapp, pág. 125
^ Pickvance, pág. 249
^ Pickvance pág. 223
^ Colta y col., pág. 334
^ Van der Veen & Knapp, pág. 77
^ Hulsker pág. 462
^ Van Der Veen y Knapp págs.128, 131
^ Se incluye un facsímil como suplemento con Van Der Veen y Knapp (2009)
^ Hulsker pág. 482
^ Hulsker pág. 476
^ De La Faille pág. 300
^ Pickvance págs. 249-50
^ abc Van Der Veen & Knapp
^ Vand Der Veen & Knapp, pág. 123
^ Hulsker pág. 454
^ De La Faille pág. 303
^ Van Der Veen & Knapp, pág. 106
^ "Granjas cerca de Auvers, 1890". Colección Tate . Museo Tate en línea . Consultado el 16 de febrero de 2011 .
^ "Colección internacional". ateneum.fi . Arteneum. Archivado desde el original el 9 de marzo de 2014.
^ De La Faille pág. 306
^ Van Der Veen & Knapp, pág. 92
^ Frascona, Karen (14 de febrero de 2014). "Casas en Auvers, de Vincent van Gogh, elegida la pintura impresionista favorita de Boston: se presenta la primera exposición 'con participación colectiva'". Exposición, Boston ama el impresionismo . Boston, Massachusetts: Museo de Bellas Artes . Consultado el 6 de marzo de 2015 .
^ ab "Informe de procedencia" (PDF) . Historial de propiedad de pinturas europeas (1933-1945) . Museo de Arte de Toledo, Proyecto de investigación de procedencia. p. 3. Consultado el 8 de marzo de 2015 .
^ Nueva York, Metropolitan Museum of Art, Van Gogh en Saint-Remy y Auvers, 1986, núm. 63, pp. 234, 235, repr. (col.).
^ Pickvance pág. 234, 235, repr. (col.)
Letras
^ "Carta 857: A Theo van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, el lunes 17 de marzo de 1890 o alrededor de esa fecha". Vincent van Gogh: Las cartas . Museo Van Gogh . 1v:2. Vuelvo a retomar esta carta para intentar escribirla, lo haré poco a poco, es que mi mente ha quedado tan afectada –sin dolor, es cierto–, pero totalmente estupefacta.
^ abcd "Carta 863: A Theo van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, martes 29 de abril de 1890". Vincent van Gogh: Las cartas . Museo Van Gogh . 1v:2. Mientras estuve enfermo, hice algunos pequeños lienzos de memoria que verás más adelante, reminiscencias del norte...
^ "Carta 864: A Anna van Gogh-Carbentus y Willemien van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, martes 29 de abril de 1890". Vincent van Gogh: Las cartas . Museo Van Gogh . 1r:1. Y mientras mi enfermedad estaba en su peor momento, todavía pintaba, entre otras cosas, una reminiscencia de Brabante , cabañas con techos de musgo y setos de haya en una tarde de otoño con un cielo tormentoso, el sol poniéndose rojo en nubes rojizas.
^ "Carta 865: A Theo van Gogh. Saint-Rémy-de-Provence, el jueves 1 de mayo de 1890 o alrededor de esa fecha". Vincent van Gogh: Las cartas . Museo Van Gogh . 1v:3. Estoy casi seguro de que pronto me pondré mejor en el norte, al menos durante bastante tiempo, aunque todavía temo una recaída dentro de unos años, pero no de inmediato.
^ "Carta 875: A Theo van Gogh y Jo van Gogh-Bonger. Auvers-sur-Oise, 25 de mayo de 1890". vangoghletters.org . Museo Van Gogh . 1v2. Aquí estamos lo suficientemente lejos de París como para que sea el verdadero campo, pero, sin embargo, ¡cuánto ha cambiado desde Daubigny! Pero no ha cambiado de manera desagradable, hay muchas villas y varias viviendas modernas y de clase media, muy alegres, soleadas y cubiertas de flores. Es decir, el campo casi exuberante, justo en este momento del desarrollo de una nueva sociedad en la antigua, no tiene nada de desagradable; hay mucho bienestar en el aire. Veo o creo ver allí una calma a la Puvis de Chavannes, sin fábricas, pero con un hermoso verdor en abundancia y en buen estado.
^ "Carta 873: A Theo van Gogh y Jo van Gogh-Bonger. Auvers-sur-Oise, martes, 20 de mayo de 1890". vangoghletters.org . Museo Van Gogh . 1r1. Auvers es realmente hermosa, entre otras cosas, tiene muchos techos de paja antiguos, que cada vez son más escasos.
^ abc "Carta 874: A Theo van Gogh y Jo van Gogh-Bonger. Auvers-sur-Oise, el miércoles 21 de mayo de 1890 o alrededor de esa fecha". vangoghletters.org . Museo Van Gogh . 1r4. Pero encuentro las villas modernas y las casas de campo de la clase media casi tan bonitas como las antiguas cabañas con techo de paja que se están derrumbando.
^ ab "Carta 881: A Theo van Gogh y Jo van Gogh-Bonger. Auvers, martes 10 de junio de 1890". vangoghletters.org . Museo Van Gogh . 1r:1. Desde el domingo he realizado dos estudios de casas en la vegetación.
^ ab "Carta 902: A Theo van Gogh. Auvers-sur-Oise, miércoles 23 de julio de 1890". Vincent van Gogh: Las cartas . Museo Van Gogh . 1v:2. ... Añado un croquis de antiguos tejados de paja.
^ "Carta 891: A Theo van Gogh. Auvers-sur-Oise, martes 24 de junio de 1890 1890". Vincent van Gogh: Las cartas . Museo Van Gogh . 1r:1. Finalmente, un efecto nocturno: dos perales completamente oscuros contra un cielo amarillento con campos de trigo y, en el fondo violeta, el castillo rodeado de vegetación oscura.
^ "Carta 879: A Willemien van Gogh. Auvers-sur-Oise, jueves 5 de junio de 1890". Vincent van Gogh: Las cartas . Museo Van Gogh . 1v:2. Tengo un cuadro más grande de la iglesia del pueblo: un efecto en el que el edificio parece violáceo contra un cielo de un azul profundo y simple de cobalto puro, las vidrieras parecen manchas de azul ultramar, el techo es violeta y en parte naranja. En primer plano, un poco de vegetación florida y un poco de arena rosa soleada. Nuevamente, es casi lo mismo que los estudios que hice en Nuenen de la antigua torre y el cementerio. Solo que ahora el color es probablemente más expresivo, más suntuoso.
Fuentes
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Lectura adicional
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Enlaces externos
Una casa en Auvers Boceto, Galería Van Gogh
«Casas en Auvers». Nuestra Colección, E-museum . Museo de Arte de Toledo. Archivado desde el original el 2 de abril de 2015 . Consultado el 9 de marzo de 2015 .– incluye bibliografía.
Fotografía del sitio del año 2011
Medios relacionados con Casas en Auvers, F759 en Wikimedia Commons
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