Un fotomatón es una máquina expendedora o un quiosco moderno que contiene una cámara y un procesador de películas automatizados, generalmente que funcionan con monedas . Hoy en día, la gran mayoría de fotomatones son digitales.
La patente de la primera máquina fotográfica automatizada fue presentada en 1888 por William Pope y Edward Poole de Baltimore . La primera máquina fotográfica que realmente funcionó fue un producto del inventor francés TE Enjalbert (marzo de 1889). Se mostró en la Exposición Universal de París de 1889. El fotógrafo alemán Mathew Steffens de Chicago presentó una patente para una máquina de este tipo en mayo de 1889. Estas primeras máquinas no eran lo suficientemente fiables como para ser autosuficientes. El primer aparato fotográfico automático que tuvo éxito comercial fue el "Bosco" del inventor Conrad Bernitt de Hamburgo (patentado el 16 de julio de 1890). Todas estas primeras máquinas produjeron ferrotipos. El primer aparato fotográfico automático con proceso negativo y positivo fue inventado por Carl Sasse (1896) de Alemania. [1]
El concepto moderno de fotomatón con (más tarde) cortina se originó con Anatol Josepho (anteriormente Josephewitz), quien había llegado a los EE. UU. procedente de Rusia en 1923. [2] En 1925, apareció el primer fotomatón en Broadway en la ciudad de Nueva York . Por 25 centavos, el stand tomó, reveló e imprimió 8 fotografías, un proceso que duró aproximadamente 10 minutos. En los primeros seis meses después de su instalación, el stand fue utilizado por 280.000 personas. Se creó la empresa Photomaton para colocar stands a nivel nacional. El 27 de marzo de 1927, Josepho recibió un millón de dólares y se le garantizaron regalías futuras por su invento. [3]
En el Reino Unido, el empresario Clarence Hatry fundó Photomaton Parent Corporation, Ltd., en 1928.
Una vez que se ha insertado el dinero en la máquina, varios clientes pueden ingresar al stand y posar para un número determinado de exposiciones. Algunas opciones comunes incluyen la capacidad de alterar la iluminación y los fondos, mientras que las versiones más nuevas ofrecen funciones como cámaras desde una variedad de ángulos, ventiladores, asientos y efectos de pantalla azul . Algunos establecimientos incluso ofrecen disfraces y pelucas para que los clientes los tomen prestados.
Una vez tomadas las fotografías, los clientes seleccionan las fotografías que desean conservar y las personalizan mediante una pantalla táctil o una pantalla sensible a lápiz . Luego, la pantalla táctil muestra una amplia gama de opciones, como sellos virtuales, imágenes, imágenes prediseñadas, fondos coloridos, bordes y bolígrafos que se pueden superponer a las fotografías.
Las características que se pueden encontrar en algunas máquinas de pegatinas son personalizar la belleza de los clientes, como iluminar las imágenes, hacer que los ojos brillen más, cambiar el cabello, darle un color más rojizo a los labios y corregir las imperfecciones difuminándolas. Otras características incluyen recortar el fondo original y reemplazarlo con un fondo diferente. Se pueden elegir ciertos fondos para que cuando la máquina imprima la imagen, la pegatina final brille con destellos. [ cita necesaria ]
Finalmente, se elige el número y tamaño de las imágenes a imprimir, y las imágenes se imprimen en una hoja brillante a todo color de 10 × 15 cm para ser cortadas y divididas entre el grupo de clientes. Algunos fotomatones también permiten enviar las fotografías a los teléfonos móviles de los clientes. Otros lugares de fotografía tienen un escáner y una computadora portátil en el mostrador de caja para que los clientes escaneen y copien su fotografía original antes de cortar y dividir las fotografías entre su grupo. [ cita necesaria ]
La mayoría de los fotomatones se utilizan para fotografías de pasaporte . Son máquinas automáticas que funcionan con monedas y están diseñadas para imprimir una fotografía en un formato específico que cumple con los requisitos de la fotografía de pasaporte. Se pueden imprimir varias copias para que los usuarios puedan guardar algunas para usos futuros.
Tradicionalmente, los fotomatones contienen un asiento o banco diseñado para sentar a uno o dos clientes fotografiados. El asiento suele estar rodeado por una cortina de algún tipo para permitir cierta privacidad y ayudar a evitar interferencias externas durante la sesión de fotos. Una vez realizado el pago, el fotomatón tomará una serie de fotografías, aunque la mayoría de los fotomatones modernos solo pueden tomar una única fotografía e imprimir una serie de fotografías idénticas. [ cita necesaria ] Antes de cada fotografía, habrá una indicación, como una luz o un timbre, que indicará al cliente que prepare su pose. La mayoría de los stands utilizarán iluminación artificial, que puede ser flash o iluminación continua. Después de tomar la última fotografía de la serie (generalmente entre 3 y 8), el fotomatón comienza a revelar la película, un proceso que solía tomar varios minutos en las antiguas cabinas de "química húmeda", pero que ahora generalmente se realiza en aproximadamente 30 segundos con tecnología digital. Luego las impresiones se entregan al cliente. Las dimensiones típicas de estas impresiones varían. La disposición clásica y más familiar de los fotomatones de estilo antiguo es cuatro fotografías en una tira de unos 40 mm de ancho por 205 mm de largo; Las impresiones digitales tienden a tener una disposición cuadrada de dos imágenes encima de dos imágenes.
Tanto los fotomatones en blanco y negro como los en color son comunes en los EE. UU., sin embargo, en Europa los fotomatones en color han reemplazado casi por completo a los fotomatones en blanco y negro. Sin embargo, las cabinas digitales más nuevas ahora ofrecen al cliente la opción de imprimir en color o en blanco y negro. La mayoría de los fotomatones modernos utilizan cámaras de vídeo o digitales en lugar de cámaras de película y están bajo control por computadora. Algunos stands también pueden producir pegatinas, postales u otros artículos con fotografías, en lugar o además de simplemente una tira de imágenes. A menudo incluyen una opción de bordes decorativos novedosos alrededor de las fotos.
Las cabinas de pegatinas fotográficas o las máquinas de pegatinas fotográficas se originaron en Japón (consulte Purikura a continuación). Son un tipo especial de fotomatón que produce pegatinas fotográficas. Aún manteniendo una gran popularidad en Japón, se han extendido por toda Asia hasta Taiwán, Corea del Sur, Hong Kong, Singapur, Malasia, Filipinas, China, Vietnam y Tailandia. También han sido importados a Australia. Algunos también han comenzado a aparecer en Estados Unidos y Canadá, aunque no lograron causar ninguna impresión en Europa cuando se introdujeron a mediados de los años noventa. [ cita necesaria ]
En Japón, purikura (プリクラ) se refiere a un fotomatón con pegatinas o al producto de dicho fotomatón. El nombre es una forma abreviada de la marca registrada Atlus / Sega Print Club (プリント倶楽部, Purinto Kurabu ) , la primera máquina purikura , introducida en las salas de juegos en 1995.
Purikura produce lo que hoy se llaman selfies . [4] [5] Purikura es esencialmente un cruce entre un fotomatón tradicional para licencias/pasaportes y un videojuego arcade , con una computadora que permite la manipulación de imágenes digitales . [6] Implica que los usuarios posen frente a una cámara dentro de la cabina compacta, tomen sus imágenes y luego impriman las fotos con varios efectos diseñados para parecer kawaii . [4] Presenta una serie de opciones, como fondos deseados, bordes, decoraciones insertables, íconos, opciones de escritura de texto, extensiones de cabello, tiaras de diamantes centelleantes, [5] efectos de luz ablandados y márgenes decorativos prediseñados. [4]
Purikura tiene sus raíces en la cultura kawaii japonesa , que implica una obsesión por embellecer la autorrepresentación en formas fotográficas, particularmente entre las mujeres. [4] Purikura se origina en la industria japonesa de videojuegos arcade . Fue concebido en 1994 por Sasaki Miho, inspirado en la popularidad de la cultura fotográfica femenina y las pegatinas fotográficas en el Japón de los años 90 . Trabajó para una empresa de juegos japonesa, Atlus , donde sugirió la idea, pero inicialmente fue rechazada. [7] Atlus finalmente decidió seguir la idea de Miho, [7] y la desarrolló con la ayuda de una importante empresa japonesa de videojuegos, Sega , [8] que más tarde se convirtió en propietaria de Atlus. [5] Sega y Atlus introdujeron Print Club , el primer purikura, [5] en febrero de 1995, inicialmente en salas de juego , antes de expandirse a otros lugares populares como tiendas de comida rápida, estaciones de tren, establecimientos de karaoke y boleras. [8] La revista Game Machine incluyó a Printing Club como el juego de arcade más exitoso de Japón en la categoría de no videojuegos a principios de 1996, [9] y pasó a convertirse en el juego de arcade de mayor recaudación en general de 1996 en Japón. [10] En 1997, se habían vendido alrededor de 45.000 máquinas Purikura , lo que le reportó a Sega aproximadamente ¥25 mil millones ( £173 millones ) o $283.000.000 (equivalente a $516.000.000 en 2022) anualmente por las ventas de Purikura ese año. [11] Print Club llegó a generar más de mil millones de dólares en ventas para Atlus y Sega. [12]
El éxito de la máquina Sega-Atlus original llevó a otras compañías japonesas de juegos de arcade a producir su propio purikura, incluido Neo Print de SNK en 1996 y Puri Puri Campus ( Print Print Campus ) de Konami en 1997, [5] con Sega controlando aproximadamente la mitad del mercado ese año. [11] Purikura se convirtió en una forma popular de entretenimiento entre los jóvenes de Japón y luego de Asia Oriental , en la década de 1990. [4] Para capitalizar el fenómeno purikura, los teléfonos móviles japoneses comenzaron a incluir una cámara frontal , que facilitaba la creación de selfies , desde finales de los años 1990 hasta principios de los 2000. [4] [13] Las características fotográficas en purikura fueron adoptadas más tarde por aplicaciones de teléfonos inteligentes como Instagram y Snapchat , incluido garabatear graffiti o escribir texto sobre selfies, agregar características que embellecen la imagen y opciones de edición de fotografías como bigotes de gato u orejas de conejo. [14] [15]
Un fotomatón para selfies en 3D, como el Fantasitron ubicado en Madurodam , el parque en miniatura, genera modelos de selfies en 3D a partir de fotografías en 2D de los clientes. Estos selfies suelen ser impresos por empresas dedicadas a la impresión 3D, como Shapeways . Estos modelos también se conocen como retratos 3D, figuras 3D o figuras mini-yo.
Purikura ofrece una visión poco común de la cultura popular japonesa, específicamente de la cultura femenina. Purikura es una actividad social que rara vez se realiza en solitario. Ahora también es una forma establecida de entretenimiento y la mayoría de los japoneses lo han probado al menos una vez. El amplio léxico asociado con purikura también revela que ha crecido fuera de la cultura kawaii ; El purikura erótico, el purikura espeluznante y el purikura de parejas son todos géneros de esta forma popular de autofotografía. [16] Graffiti purikura, un género alternativo de purikura, representa el deseo de las mujeres jóvenes de rebelarse contra los roles de género tradicionales. [17] Para contradecir las imágenes estereotipadas de las mujeres japonesas como dóciles y mansas, los fotógrafos de graffiti purikura pueden fotografiarse a sí mismos de manera poco favorecedora o agregar pegatinas que desafían la ternura, como el emoji de caca. [18] En lugar de una simple frivolidad engreída, la fotografía purikura demuestra ingenio y creatividad por parte de las jóvenes japonesas que buscan formas de autoexpresión. [18]
Ubicado en la salida de Elizabeth Street de la estación de tren más transitada de Melbourne, la estación Flinders Street , se encuentra un fotomatón de importancia cultural. El fotomatón ha estado funcionando continuamente en la estación desde 1961 y muchos sienten que se ha convertido en una parte icónica e irremplazable de la estación. [19] El propietario Alan Adler lo ha mantenido durante toda su vida. Durante mayo de 2018, Metro Trains Victoria le dio al Sr. Adler (que entonces tenía 86 años) un aviso de 10 días para que retirara el fotomatón y dar paso a las mejoras de la estación. Alan informó a los transeúntes con una nota escrita a mano explicando la noticia, lo que provocó una reacción generalizada del público y apoyo a Alan y su fotomatón. Después de una campaña de envío de cartas a Metro Trains, el director ejecutivo de Public Transport Victoria, Jeroen Weimar, llamó a Alan para disculparse y le aseguró que encontrarían un nuevo hogar. [20] Días después, trasladaron con éxito el fotomatón a otra ubicación dentro de la estación de Flinders Street. El fotomatón toma imágenes analógicas en blanco y negro y une 3 imágenes verticalmente.
Las empresas de alquiler de fotomatones permiten que una persona alquile un fotomatón por un corto período de tiempo (generalmente en horas) por una tarifa. El alquiler de fotomatones se ha vuelto popular en los Estados Unidos principalmente para recepciones de bodas , fiestas de quince años , fiestas de Bar y Bat Mitzvah , junto con un número creciente de otros eventos públicos y privados. Además del fotomatón y la impresión de tiras fotográficas ilimitadas, las empresas de alquiler suelen incluir un asistente de fotomatón para dar servicio al fotomatón y ayudar a los invitados a construir el libro de visitas de tiras fotográficas. Alojamiento de imágenes en línea, discos compactos que contienen las imágenes y productos relacionados están disponibles. Las celebridades son usuarios frecuentes de fotomatones en fiestas. [21]
Además de la impresión fotográfica tradicional, los fotomatones modernos también pueden incluir las siguientes funciones nuevas: [22]
A medida que las cámaras digitales, las impresoras fotográficas compactas y los monitores de computadora de pantalla plana estuvieron ampliamente disponibles a principios de la década de 2000, la gente los conectó mediante una computadora personal y un software y creó sus propios fotomatones. Los empresarios empezaron a alquilar máquinas construidas de esta manera en bodas y fiestas y la idea se extendió. [23] De 2005 a 2012, el interés en los Estados Unidos por el alquiler de fotomatones creció significativamente. En 2016, más personas buscaban alquiler de fotomatones que alquiler de DJ en 15 de las ciudades más grandes de América del Norte. [24] Sólo en el Gran Los Ángeles, hay ahora más de 600 empresas de alquiler de fotomatones. [25] El alquiler de fotomatones también se ha vuelto popular en otros países como Canadá, Australia y el Reino Unido. [23] En lo que va de 2016 hay un promedio de 226.000 búsquedas mensuales de un fotomatón a nivel mundial. Esto ha aumentado un 48,9% desde 2015 (solo en el Reino Unido, esto equivale a casi 20.000 búsquedas al mes). [26]
Purikura, extraído de purinto kurabu, fue inventado por Atlus, una empresa de software de juegos con sede en Tokio.
Una empleada llamada Sasaki Miho se dio cuenta de la popularidad de las pegatinas entre las colegialas, una moda que también generó enormes ventas.
En 1994, a Sasaki se le ocurrió la idea de combinar pegatinas con fotografías y se la propuso a sus empleadores de Atlus, pero sus jefes masculinos no pensaron que valiera la pena seguir adelante hasta 1995, cuando finalmente le dieron una oportunidad a su concepto.
