Captain EO es un cortometraje estadounidense de ciencia ficción en 3D de 1986 que se proyectó en los parques temáticos de Disney desde 1986 hasta 1998. La película, protagonizada por Michael Jackson , fue dirigida por Francis Ford Coppola . La película se mostró como parte de una atracción con efectos en el cine. La atracción regresó a los parques de Disney en 2010 como un homenaje después de la muerte de Jackson . La película se mostró por última vez en Epcot el 6 de diciembre de 2015.
Una coproducción entre Walt Disney Studios y Lucasfilm , en colaboración con Walt Disney Imagineering , el productor ejecutivo de la película fue George Lucas. [2] Fue coreografiada por Jeffrey Hornaday y Michael Jackson , fotografiada por Peter Anderson , [3] [4] producida por Rusty Lemorande y escrita por Lemorande, Lucas y Coppola, a partir de una idea de la historia de los artistas de Imagineering. Lemorande también diseñó y creó inicialmente dos de las criaturas, y fue editor de la película. La banda sonora fue escrita por James Horner y contó con dos canciones ("We Are Here to Change the World" y " Another Part of Me "), ambas escritas e interpretadas por Michael Jackson.
El director de fotografía Vittorio Storaro fue el director de iluminación durante gran parte de la fotografía principal. Capitán EO está considerada como una de las primeras películas "4D" (una película en 3D que incorpora efectos de cine, como láseres, humo, etc., sincronizados con la película). [5]
La película cuenta la historia del Capitán EO y la variopinto equipo de su nave espacial en una misión para entregar un regalo a una bruja conocida como El Líder Supremo, que vive en un mundo de metal podrido y retorcido y respiraderos humeantes. La tripulación alienígena del Capitán EO está formada por su pequeño compañero felino volador Fuzzball, el navegante y piloto de dos cabezas Geek (Idy y Ody), el oficial de seguridad robótico Major Domo, un pequeño robot , Minor Domo (que encaja como un módulo en Major Domo), y el torpe compañero de barco Hooter, que siempre se las arregla para alterar las misiones de la tripulación.
Al llegar al planeta, la tripulación es capturada por los secuaces del Líder Supremo y llevada ante ella. Ella sentencia a la tripulación a ser convertida en botes de basura y al Capitán EO a 100 años de tortura en su mazmorra más profunda . Antes de ser enviado lejos, el Capitán EO le dice al Líder Supremo que ve la belleza escondida dentro de ella y que le trae la clave para desbloquearla: su canción, "Estamos aquí para cambiar el mundo".
Los dos robots de la tripulación se transforman en instrumentos musicales y los miembros de la tripulación comienzan a tocar los distintos instrumentos. Mientras Hooter corre hacia su instrumento, tropieza con la capa de EO y la rompe, deteniendo la música. Una vez roto el hechizo , la Líder Suprema ordena a sus guardias capturar al Capitán EO y su tripulación.
Hooter logra reparar su instrumento y envía una ráfaga de música, lo que le proporciona a EO el poder para despistar a los guardias. Usa su poder para transformar a los guardias corpulentos y oscuros en ágiles bailarines que lo siguen para un número de baile, que conduce a la canción "Estamos aquí para cambiar el mundo". El Líder Supremo desata a sus Guerreros Látigo, dos defensores cibernéticos, cada uno con un látigo y un escudo que pueden desviar el poder de EO.
Los demás huyen, dejando al Capitán EO para luchar solo contra los Guerreros Látigo. EO queda atrapado por una puerta que se cierra y se prepara para una última batalla mientras ambos guerreros látigo retiran sus látigos para dar un golpe final. Fuzzball deja caer su instrumento y vuela rápidamente para atar los dos látigos, lo que hace que los Guerreros Látigo pierdan el equilibrio y le da a EO la oportunidad de transformarlos también. Sin más obstáculos, EO usa su poder para transformar a los cuatro secuaces restantes (aún no desatados) y ellos, los guerreros látigo transformados y los otros bailarines, avanzan en la danza. El Capitán EO luego vuela hacia el Líder Supremo y la transforma en una hermosa mujer, su guarida en un pacífico templo griego y el planeta en un paraíso .
Se desata una celebración con "Another Part of Me", mientras el Capitán EO y su tripulación salen triunfantes y vuelan hacia el espacio, poniendo fin a la película.
Captain EO hizo un uso completo de sus efectos 3D . La acción en la pantalla se extendió hasta la audiencia, incluidos asteroides, láseres, impactos de láser, efectos de humo y campos de estrellas que llenaron el teatro. Estos efectos dieron como resultado que la película de diecisiete minutos costara aproximadamente 30 millones de dólares producirla. [6] En ese momento, fue la película más cara jamás producida por minuto, con un promedio de 1,76 millones de dólares por minuto. [7] Walt Disney Imagineering y Eastman Kodak utilizaron fotografía 3D de 70 mm para filmar la película, que se completó en considerable secreto a pedido de Jackson y Lucas. [8]
La versión de 2010 no incluía los efectos de láser y campo de estrellas en el teatro. Sí utilizó el sistema hidráulico utilizado anteriormente en ¡Cariño, encogí al público! para hacer que los asientos se sacudieran junto con la nave espacial del Capitán EO, así como la iluminación LED, que era nueva en el teatro. El sistema hidráulico también se utilizó para los números musicales con graves intensos, y los asientos rebotaban al ritmo de la canción de Jackson. Los rociadores de agua ocultos de ¡Cariño, encogí al público! se utilizaron cuando Hooter estornudaba, y los cosquilleadores de piernas de esa atracción también se reutilizaron para los Guerreros Látigo del Líder Supremo.
El Capitán EO comenzó a filmarse el 15 de julio de 1985. [9]
La banda sonora orquestal del espectáculo fue compuesta por James Horner , con una banda sonora adicional compuesta e interpretada por Tim Truman, mientras que la música de área y previa al espectáculo fue escrita por Richard Bellis .
Dos nuevas canciones aparecieron en la película: la primera, " We Are Here to Change the World ", no se lanzó oficialmente hasta 2004 como parte de Michael Jackson: The Ultimate Collection , pero esta versión fue una edición más corta de la canción de larga duración; la segunda fue una mezcla temprana de " Another Part of Me ", que luego apareció en el álbum Bad de Jackson de 1987 en forma remezclada y posteriormente se lanzó como sencillo.
La cantante de soul y R&B Deniece Williams versionó "We Are Here to Change the World" en su álbum As Good As It Gets en 1988. [10]
Simultáneamente con la inauguración de la atracción, MKD Productions produjo un documental especial detrás de escena titulado Captain EO: Backstage para televisión. La pieza fue dirigida por Muffett Kaufman y fue presentada por Whoopi Goldberg . Incluía entrevistas con el elenco, los escritores y el director. [11]
La historia fue adaptada como un cómic con arte de Tom Yeates para Eclipse Comics , con efectos estereoscópicos de Ray Zone . Lanzado en abril de 1987, Captain EO fue el número 18 en la serie 3-D de Eclipse y se publicó en dos formatos: tamaño regular, para distribución a la red nacional de tiendas de cómics; y tamaño tabloide , vendido en Disneyland como recuerdo. [12] Yeates estaba obligado por contrato a mantener las semejanzas de las tarjetas, y se le dieron diapositivas estrictamente controladas de la película para trabajar. [8] En 1989, Amazing Heroes nombró al cómic el tercer mejor cómic en 3D de todos los tiempos, elogiando el trabajo artístico de Yeates. [13]
Entre los juguetes disponibles se encontraban versiones de peluche de Idey y Ody, Hooter y el personaje "Fuzzball". Otros productos incluían cromos, pins, llaveros, una camiseta con el logo de la película y una camiseta que brillaba en la oscuridad con el mismo patrón de tres colores pintado que llevaba el Capitán EO en la película.
En 1996, una década después de la inauguración original de la atracción, Captain EO hizo su única aparición en televisión en MTV , aunque en una versión 2-D convertida a menor resolución. No se ha vuelto a emitir desde entonces, ni se ha emitido oficialmente en vídeo doméstico, aunque existen vídeos piratas.
Tras la muerte de Michael Jackson el 25 de junio de 2009, Captain EO recuperó su popularidad en Internet. Durante varios años, un pequeño grupo de fans había pedido a Disney que volviera a poner en marcha la atracción, y la muerte de Jackson había llevado esta campaña a su máximo auge. [14] Poco después, los funcionarios de Disney fueron vistos en Disneyland en el Magic Eye Theater y, según se informa, celebraron una proyección privada de Captain EO para determinar si podía volver a mostrarse. El 10 de septiembre, el director ejecutivo de Disney, Bob Iger, dijo: "No hay planes de volver a poner en marcha Captain EO en este momento... Lo estamos considerando. Es el tipo de cosa que, si lo hiciéramos, obtendría una buena cantidad de atención y nos gustaría asegurarnos de hacerlo bien". [15]
El 18 de diciembre de 2009, Disney anunció que Captain EO regresaría a Tomorrowland en Disneyland, a partir de febrero de 2010. La gerente de medios impresos y sociales, Heather Hust Rivera, de Disneyland Resort, confirmó esto en el blog de DisneyParks y afirmó que Honey, I Shrunk the Audience! cerraría. Esa atracción realizó su última presentación pública en el Magic Eye Theater a la medianoche del 4 de enero de 2010, para dar paso al regreso de Captain EO .
La atracción reabrió sus puertas en Disneyland el 23 de febrero de 2010 [16] y posteriormente regresó a Discoveryland en Disneyland Park (París) el 12 de junio de 2010, a Epcot en Walt Disney World el 2 de julio [17] y a Tokyo Disneyland el 1 de julio. En Epcot, la película tuvo una "inauguración suave" (apertura real al público antes de la inauguración oficial) el 30 de junio, dos días antes de su reapertura oficial.
El regreso de la atracción fue anunciado como " Tributo al Capitán EO " para distinguir la presentación de la película de su presentación original de 1986-1997. La nueva presentación hizo uso de los efectos especiales existentes en el teatro que se conservaron de ¡Cariño, encogí a la audiencia!, pero muchos de los efectos "4-D" originales, como la enorme pared de "campo de estrellas" de fibra óptica, junto con el humo y los láseres, habían sido eliminados del edificio en el primer cierre del espectáculo y no fueron devueltos para la presentación revivida. [18] Los efectos especiales eliminados de la presentación original también faltan en las renovaciones de Epcot, Tokyo Disneyland y Disneyland Paris que siguieron.
El 19 de diciembre de 2013, Tokyo Disneyland anunció que cerraría Captain EO el 30 de junio de 2014 para dar paso a Stitch Encounter en la primavera de 2015. [19] A partir del 4 de julio de 2014, el Magic Eye Theater de Disneyland se utilizó para presentar un adelanto de Guardianes de la Galaxia de Marvel Studios [20] originalmente con la expectativa de que Captain EO regresara al lugar en una fecha posterior. Desde entonces, el espacio del teatro se utilizó para adelantos de próximas películas, incluidas Big Hero 6 [21] y Tomorrowland, y el lugar en sí mismo luego pasó a llamarse Tomorrowland Theater. [22] El Tomorrowland Theater de Disneyland también se usaría para presentar escenas de las películas de Star Wars como parte del evento "Season of the Force" del parque. [23] El 13 de noviembre de 2015, Disney anunció que Captain EO cerraría en Epcot el 6 de diciembre de 2015, para dar paso a un "Festival de cortometrajes de Disney y Pixar". [24]
En 1987, Electric Dreams Software comenzó a utilizar un logotipo muy similar al de Captain EO . [25]