El post-grunge es una rama del grunge que tiene un tono menos abrasivo o intenso que el grunge tradicional. Originalmente, el término se usaba casi de manera peyorativa para etiquetar a bandas de rock alternativo de mediados de los 90 como Bush , Candlebox , Collective Soul , Live , Foo Fighters y Silverchair , que emulaban el sonido original del grunge.
A fines de la década de 1990, el post-grunge se convirtió en un estilo más claramente definido que combinaba el sonido y la estética del grunge con composiciones comercialmente más accesibles, alcanzando una prominencia que perduró hasta la década de 2000. Bandas como Foo Fighters, Nickelback , Creed , Staind , Puddle of Mudd , Breaking Benjamin , Three Days Grace , Shinedown , Seether y Matchbox Twenty lograron un éxito generalizado en esta segunda ola.
Durante la década de 1990, surgió un sonido post-grunge que emulaba las actitudes y la música del grunge, particularmente sus guitarras gruesas y distorsionadas , pero con un tono menos intenso y menos abrasivo. [1] [2] A diferencia de muchas de las primeras bandas grunge, las bandas post-grunge a menudo trabajaban a través de grandes sellos discográficos e incorporaban influencias de una variedad de géneros musicales como jangle pop , pop-punk , ska revival , metal alternativo y rock clásico . [2] La música post-grunge tiende a ser de medio tiempo y se destaca por tener "una producción pulida y lista para la radio". [2] Tim Grierson de About.com escribió que musicalmente, las bandas post-grunge "dividen la diferencia entre baladas quejumbrosas y rockeros agresivos, lo que resulta en canciones que combinan los dos extremos en un término medio triste y propulsivo". [3] El post-grunge tiende a presentar el "... mismo tipo de melodía que... bubblegum pop " y estructuras de canciones pop. [4] [5] En algunas ocasiones, la música post-grunge presenta una guitarra eléctrica y una guitarra acústica tocando simultáneamente. [4] El post-grunge tiende a tener una calidad de producción mucho mayor y más limpia que el grunge. [6]
Una "gran brecha" entre el grunge y el post-grunge está en la sustancia lírica de la música; el grunge a menudo expresaba emociones a través de metáforas sueltas o narraciones en tercera persona, mientras que el post-grunge era conocido por ser directo y contundente. [4] Al describir las letras que son comunes en el post-grunge , Sasha Geffen de Consequence of Sound escribió que el post-grunge "se sumergió directamente en el 'yo'". [4] Geffen también escribió que la mayoría de las canciones post-grunge que lograron el éxito comercial "invocan a un compañero potencial o pasado en primera persona". [4] Las letras post-grunge también tienden a tratar temas como las relaciones, el romance y la adicción a las drogas. [4] [7] Según Geffen, "los líderes del grunge posaron con sus adicciones; los compositores del post-grunge buscaron redención para ellas". [4] Geffen luego afirma que las canciones post-grunge "encajan en el molde de las canciones hechas para... chicos y chicas adolescentes" que "anhelaban a alguien distante". [4]
Originalmente, post-grunge era una etiqueta que se suponía que era casi peyorativa, sugiriendo que las bandas grunge etiquetadas como post-grunge eran simplemente musicalmente derivativas, o una respuesta cínica a un movimiento de rock " auténtico ". [1] Cuando el grunge se convirtió en un género mainstream debido a bandas como Nirvana y Pearl Jam , las discográficas comenzaron a contratar bandas que sonaban similares a las identidades sonoras de estas bandas. Las bandas etiquetadas como post-grunge que surgieron cuando el grunge era mainstream, como Bush , Candlebox y Collective Soul, son conocidas por emular el sonido de las bandas que lanzaron el grunge al mainstream. [1] Según Tim Grierson de About.com , el uso casi peyorativo de la etiqueta "post-grunge" para describir a estas bandas "sugería que, en lugar de ser un movimiento musical por derecho propio, eran solo una respuesta calculada y cínica a un cambio estilístico legítimo en la música rock ". [1] A finales de los años 1990, el post-grunge se transformó y se convirtió en un derivado del grunge que combinaba características del grunge con un tono más accesible comercialmente. Durante esta época, surgieron bandas de post-grunge como Creed y Nickelback . Grierson escribió:
Creed y Nickelback defendían una visión del mundo más convencional, casi conservadora, construida en torno a las comodidades de la comunidad y las relaciones románticas. Irónicamente, esta actitud era diametralmente opuesta a la angustia antisocial de las bandas grunge originales, que despotricaban contra el conformismo y, en cambio, exploraban cuestiones inquietantes como el suicidio, la hipocresía social y la adicción a las drogas. [1]
Grierson también escribió: "El post-grunge era un estilo musical rentable, pero bandas como Nirvana y Pearl Jam eran queridas en parte por su aparente integridad al evitar el mainstream. El post-grunge, en comparación, parecía existir para cortejar a ese mismo público". [1]
A finales de la década de 2000 y en la de 2010, el término despectivo "butt rock" ganó fuerza cuando se aplicó en relación con muchos artistas post-grunge que fueron populares durante el apogeo del género, como Nickelback, Creed, Puddle of Mudd y Hinder . Si bien se debaten los orígenes del término, el término "butt rock" generalmente proviene de alguien crítico del uso excesivo de voces roncas (a menudo descritas como imitaciones de Eddie Vedder de Pearl Jam ) o, con menos frecuencia, letras excesivamente cliché o angustiosas. [9]
Incluso en el apogeo de su popularidad, después de que el lanzamiento de Nevermind (1991) trajera el grunge a la atención internacional, Nirvana experimentó problemas crecientes, en parte causados por la adicción a las drogas de Kurt Cobain y la creciente insatisfacción con el éxito comercial. [10] A fines de 1992, Cobain fue fotografiado con una camiseta con 'Grunge is Dead' impreso en su frente [11], momento en el que el declive del género comenzó a ser ampliamente discutido. [12] [13] El suicidio de Cobain en 1994, así como los problemas de gira de Pearl Jam, marcaron un declive para el grunge ese año. [2] Los problemas de adicción de Layne Staley de Alice in Chains llevaron a la banda a cancelar fechas programadas en 1995. [14] La adicción y los problemas legales de Scott Weiland de Stone Temple Pilots llevaron a la banda a tener problemas de gira, lo que provocó que la banda saliera de gira con su álbum Purple durante solo cuatro meses, y su siguiente álbum Tiny Music... Songs from the Vatican Gift Shop durante solo 6 semanas. [15]
A medida que el movimiento grunge original comenzó a desvanecerse, los principales sellos discográficos comenzaron a contratar y promover bandas que emulaban el género en un estilo más convencional, apodado por algunos escritores como "post-grunge". [16] Aunque bandas como Bush [17] [18] [19] y Candlebox [20] han sido categorizadas como grunge, ambas bandas también han sido categorizadas como post-grunge. [2] Collective Soul [1] y Live [7] son otras dos bandas categorizadas como post-grunge que surgieron junto con Bush y Candlebox. Bush, Candlebox, Collective Soul y Live lograron un éxito general; el álbum homónimo de Candlebox (1993) fue certificado 4× platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) [21] y, según Nielsen SoundScan , vendió al menos 4.000.000 de copias. [22] Su canción "Far Behind" alcanzó el puesto número 18 en el Billboard Hot 100 . [23] La canción "Shine" de Collective Soul alcanzó el puesto número 11 en la misma lista [24] y fue certificada como disco de oro por la RIAA en septiembre de 1994. [25] El álbum de Collective Soul Hints Allegations and Things Left Unsaid (1993) fue certificado 2× platino por la RIAA, [26] y el álbum homónimo de la banda lanzado en 1995 fue certificado 3× platino por la RIAA. [27] El álbum de estudio debut de Bush, Sixteen Stone (1994), fue certificado 6× platino por la RIAA [28] y el segundo álbum de estudio de la banda , Razorblade Suitcase (1996), que alcanzó el puesto número 1 en el Billboard 200 , [29] fue certificado 3× platino por la RIAA. [30] Carl Williott de Stereogum llamó al álbum de Bush Sixteen Stone "un presagio del dominio del pop post-grunge ". [31] El álbum de Live Throwing Copper (1994) fue certificado 8 veces platino por la RIAA, [32] y el álbum de la banda Secret Samadhi (1997) fue certificado 2 veces platino por la RIAA. [33] Tanto Throwing Copper como Secret Samadhi alcanzaron el número 1 en el Billboard 200. [34]
En 1995, la nueva banda Foo Fighters del ex baterista de Nirvana Dave Grohl ayudó a popularizar el post-grunge y definir sus parámetros, convirtiéndose en una de las bandas de rock de mayor éxito comercial en los Estados Unidos, ayudada por una considerable difusión en MTV . [35] Al igual que las bandas de grunge como Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden y Alice in Chains, la banda de post-grunge Candlebox era de Seattle , pero el post-grunge estuvo marcado por una ampliación de la base geográfica del grunge, con bandas categorizadas como post-grunge como Live de York, Pensilvania , [36] Collective Soul de Atlanta , Georgia , Silverchair de Australia y Bush de Inglaterra, quienes allanaron el camino para las bandas de post-grunge posteriores. [2] [37] El álbum de 1995 de la solista femenina Alanis Morissette , Jagged Little Pill , que se considera un álbum de post-grunge, se convirtió en un éxito [38] y fue certificado 16 veces platino por la RIAA en 1998 [39] habiendo vendido al menos 15 000 000 de copias en los Estados Unidos. [40] El álbum debut de Matchbox Twenty de 1996, Yourself or Someone Like You , fue un éxito; fue certificado 12 veces platino por la RIAA. [41] Una reseña de 2024 de Throwing Copper de Live por Paolo Ragusa de Consequence of Sound le da crédito a ese álbum por iniciar el post-grunge y cambiar la música rock a una nueva dirección después de la muerte de Kurt Cobain al combinar algunas influencias de rock más duras con voces más claras, melodías de guitarra más suaves y la producción de Jerry Harrison para hacer un sonido distintivo. [42]
Con la primera ola de bandas post-grunge perdiendo popularidad, el post-grunge se transformó a fines de la década de 1990 y la década de 2000, ganando aún más popularidad con actos más nuevos como Creed , Nickelback , Three Days Grace , 3 Doors Down , Puddle of Mudd , Staind , [43] Hinder , Audioslave , [44] Hoobastank , [45] Fuel , Breaking Benjamin , Shinedown , Seether , [1] y Daughtry , [46] abandonando algo de la angustia y la ira de los artistas anteriores por himnos, narrativas y canciones románticas más convencionales. Los álbumes de Creed My Own Prison , lanzado en 1997, y Weathered , lanzado en 2001, fueron certificados 6× platino por la RIAA. [47] [48] Weathered vendió al menos 6.400.000 copias en los Estados Unidos. [49] El álbum Human Clay de Creed , lanzado en 1999, fue certificado diamante por la RIAA [50] y vendió al menos 11.690.000 copias en los Estados Unidos. [51] La canción de Human Clay " With Arms Wide Open " alcanzó el puesto número 1 en el Billboard Hot 100. [52]
Nickelback irrumpió en el mainstream a principios de la década de 2000; su canción « How You Remind Me » alcanzó el puesto número 1 en el Billboard Hot 100. [53] El álbum de Nickelback que incluía la canción, Silver Side Up , fue certificado 6 veces platino por la RIAA [54] y vendió al menos 5.528.000 copias en los Estados Unidos. [55] El siguiente álbum de Nickelback, The Long Road , fue certificado 3 veces platino por la RIAA [56] y vendió al menos 3.591.000 copias en los Estados Unidos. [55] La canción del álbum « Someday » alcanzó el puesto número 7 en el Billboard Hot 100 y el número 1 tanto en el Canadian Singles Chart como en el Adult Top 40 chart. [53] El álbum de Nickelback All the Right Reasons fue certificado 6 veces platino por la RIAA catorce meses después de su lanzamiento. Cuatro años después de su lanzamiento, el álbum fue certificado 8 veces platino por la RIAA. En marzo de 2017, All the Right Reasons fue certificado diamante por la RIAA. [57] El álbum de Staind Break the Cycle alcanzó el puesto número 1 en el Billboard 200 [58] y vendió al menos 716.000 copias en su semana de lanzamiento, [59] y, según Nielsen SoundScan, vendió al menos 4.240.000 copias en 2001. [60] La canción de Break the Cycle " It's Been Awhile " alcanzó el puesto número 5 en el Billboard Hot 100. [58]
El álbum de estudio debut de 3 Doors Down, The Better Life, fue certificado 6 veces platino por la RIAA [61] y vendió al menos 5 653 000 copias en los Estados Unidos. [62] La canción de The Better Life " Kryptonite " alcanzó el puesto número 3 en el Billboard Hot 100 [63] y el número 1 en la lista Mainstream Top 40. [64] El segundo álbum de estudio de 3 Doors Down, Away from the Sun, fue certificado 4 veces platino por la RIAA [65] y vendió al menos 3 863 000 copias en los Estados Unidos. [66] Lifehouse logró un éxito generalizado a principios de la década de 2000; Su canción " Hanging by a Moment ", que alcanzó el puesto número 2 en el Billboard Hot 100, [67] fue la canción más reproducida en la radio en 2001. [68] Puddle of Mudd irrumpió en el mainstream a principios de la década de 2000; su álbum Come Clean fue certificado 3× platino por la RIAA [69] y las canciones del álbum " Blurry " y " She Hates Me " alcanzaron posiciones muy altas en el Billboard Hot 100. "Blurry" alcanzó el puesto número 5 en el Billboard Hot 100 y "She Hates Me" alcanzó el puesto número 13 en el Billboard Hot 100. [70] "She Hates Me" también alcanzó el puesto número 7 en la lista Top 40 Mainstream . [70] La banda Default se hizo popular con su canción " Wasting My Time ". Alcanzó el puesto número 13 en el Billboard Hot 100. [71]
La canción " Stupid Girl " de la banda de post-grunge Cold alcanzó el puesto número 87 en el Billboard Hot 100. [72] La canción " Cold " de la banda de post-grunge Crossfade alcanzó el puesto número 81 en el Billboard Hot 100, el número 23 en la lista Top 40 Mainstream, el número 39 en la lista Pop 100 , el número 28 en la lista Pop 100 Airplay y el número 57 en la lista Hot Digital Songs . [73] Fue certificado oro por la RIAA en diciembre de 2006. [74] El álbum homónimo de Crossfade fue certificado platino por la RIAA en agosto de 2005. [75] Three Days Grace irrumpió en el mainstream durante la década de 2000; su canción " Just Like You " alcanzó el puesto número 55 en el Billboard Hot 100 y el número 1 tanto en la lista Mainstream Rock como en la lista Modern Rock Tracks . [76]
La canción de Three Days Grace « I Hate Everything About You » alcanzó el puesto número 55 en el Billboard Hot 100 y el número 28 en la lista Pop Songs . [76] En 2006, Three Days Grace lanzó su álbum One-X , que fue certificado 3 veces platino por la RIAA. [77] La canción del álbum « Pain » alcanzó el puesto número 44 en el Billboard Hot 100, el número 47 en la lista Pop 100 y el número 35 en la lista Hot Digital Songs. [76] La canción de One-X " Never Too Late " alcanzó el puesto número 71 en el Billboard Hot 100, el número 12 en el Top 40 Mainstream, el número 19 en el Pop 100, el número 17 en el Pop 100 Airplay, el número 30 en el Hot Digital Songs, el número 18 en el Hot Canadian Digital Singles , el número 13 en el Adult Top 40 y el número 1 en el Hot Adult Top 40 Recurrents. [76] Daughtry irrumpió en el mainstream en 2006 con el lanzamiento de su álbum debut homónimo . Stephen Thomas Erlewine de AllMusic destacó el sonido post-grunge del álbum. [78] Vendió al menos 5.040.000 copias en los Estados Unidos. [79] La canción " All Around Me " de la banda Flyleaf alcanzó el puesto: número 40 en el Billboard Hot 100, número 12 en el Top 40 Mainstream, número 17 en el Pop 100, número 15 en el Pop 100 Airplay, número 38 en el Hot Digital Songs y número 23 en el Adult Top 40. [80] El álbum homónimo de Flyleaf fue certificado platino por la RIAA. [81]
la banda grunge más conocida surgida de Inglaterra, Bush irrumpió en la escena musical estadounidense en 1994 con Sixteen Stone.