Viajes con mi tía es una película de comedia estadounidense de 1972 dirigida por George Cukor , escrita por Jay Presson Allen y Hugh Wheeler , y protagonizada por Maggie Smith . La película está basada libremente en la novela homónima de 1969 de Graham Greene . La trama de la película conserva el tema central del libro de la tía aventurera y amoral y su respetable sobrino de clase media atraídos a compartir su vida, y también presenta a sus diversos amantes pasados y presentes que fueron presentados en el libro, al tiempo que proporciona a este elenco de personajes aventuras diferentes a las ideadas por Greene, en diferentes lugares (el norte de África en lugar de la América del Sur del libro). Se estrenó el 17 de diciembre de 1972.
Después del funeral de su madre en el cementerio de Islington , mientras espera sus cenizas, el director de un banco londinense, Henry Pulling, conoce a la excéntrica Augusta Bertram, una mujer que dice ser su tía y le anuncia que la mujer que lo crió no era su madre biológica. Ella lo invita a volver a su apartamento, donde su amante, un adivino africano llamado Zachary Wordsworth, la está esperando. Poco después, recibe un paquete que supuestamente contiene el dedo cortado de su verdadero amor, Ercole Visconti, con una nota que promete que los dos se reunirán tras el pago de $ 100,000.
Augusta le pide a Henry que la acompañe a París, y él acepta, sin saber que en realidad está sacando de contrabando 50.000 libras de Inglaterra y transportándolas a Turquía para un gánster llamado Crowder a cambio de una tarifa de 10.000 libras que puede destinar al rescate. Los dos suben al Orient Express , donde Henry conoce a Tooley, una joven hippie estadounidense que le toma simpatía y le hace fumar marihuana con ella en su compartimento. Cuando el tren llega a Milán, Augusta es recibida en la estación por el hijo de Visconti, Mario, quien le regala un ramo de flores y una oreja que supuestamente pertenece a Visconti.
Cuando llegan a la frontera turca, los funcionarios confiscan el dinero que lleva Augusta y la envían a ella y a Henry de vuelta a París. Augusta intenta conseguir el dinero que necesita de su antiguo amante Achille Dambreuse, pero el rico francés muere de un ataque al corazón en la suite de su hotel. Los esfuerzos por extorsionar a la viuda de Dambreuse por un millón de francos a cambio de su silencio sobre las circunstancias de su muerte fracasan. Augusta se lleva un retrato de sí misma que, según ella, fue pintado por Amedeo Modigliani de la casa de Dambreuse, y planea venderlo para reunir el dinero.
Después de una furiosa discusión con Henry, Augusta deja escapar que él es el "otro hijo" de Visconti. Una vez que el cuadro es vendido a Crowder, se unen a Wordsworth en un barco pesquero rumbo al norte de África, donde pagan el rescate y se reúnen con Visconti. Él se quita las vendas, revelando la oreja y el dedo intactos, lo que indica que ha sido el cerebro de un complot para separar a Augusta de su dinero. Después de que Visconti y sus colaboradores tomen el barco y se vayan, Henry revela que dedujo que Augusta es su madre biológica y que, desconfiando de Visconti desde el principio, él y Wordsworth intercambiaron "páginas cuidadosamente recortadas de la guía telefónica de Barcelona" por el dinero del paquete que entregaron. Él quiere usar el efectivo que se quedó para comprar de nuevo el retrato de Augusta, pero ella le dice que preferiría usarlo para financiar más viajes. Henry decide que el asunto debe decidirse con una moneda al aire y elige "cara". Wordsworth lanza la moneda y la película termina con una imagen congelada de Augusta, Henry y Wordsworth mientras esperan la caída de la moneda.
George Cukor inicialmente le dio a Katharine Hepburn una copia de la novela de Graham Greene y le dijo que quería que interpretara a Augusta. Tras leer por primera vez el libro, que básicamente era una colección de anécdotas, sintió que no podía adaptarse a un guion viable, pero después de leerlo varias veces más aceptó hacer la película. [3] Al final no quedó satisfecha con el guion terminado, y Jay Presson Allen finalmente le sugirió que reescribiera el guion ella misma. [4]
Después de trabajar en él durante meses, Hepburn lo envió a Metro-Goldwyn-Mayer , pero el director del estudio, James T. Aubrey Jr., sintió que le faltaba el encanto del libro. Además, quería que Augusta fuera vista como una mujer más joven en los flashbacks , y sintió que Hepburn era demasiado mayor para hacerlo de manera convincente. En una llamada telefónica a la actriz, le dijo que el proyecto se posponía, pero al día siguiente, su agente fue informado de que se le estaba dando un aviso por negarse a presentarse a trabajar. Hepburn se indignó y consideró demandar a MGM para obtener el pago de sus contribuciones al guion, pero finalmente decidió no emprender acciones legales. [5] Allen dijo más tarde que solo quedó un discurso suyo en la película terminada, pero a Hepburn se le negó el crédito en pantalla porque no era miembro del Screen Writers Guild . [4]
La película se rodó en Inglaterra, Francia, Italia, Marruecos, España, Turquía y Yugoslavia, y las escenas finales se rodaron en el parque natural de Cabo de Gata y la playa de Los Genoveses. "Serenade of Love", el tema principal de la película, fue escrito por Jackie Trent y Tony Hatch y grabado por Petula Clark . El diseñador de vestuario Anthony Powell se convirtió en un amigo cercano de Maggie Smith y la vistió para sus películas posteriores Muerte en el Nilo , Mal bajo el sol y Hook , así como para las obras de teatro Vidas privadas y Lettice y Lovage .
Roger Greenspun , del New York Times, dijo que el "gran encanto" de la película reside en
La sorprendente complejidad emocional que logra en términos de tono ligero y trama loca e interminablemente enrevesada. Tal complejidad emocional depende en gran medida de la riqueza de la caracterización y de la delicadeza del contacto humano, y en esto la película a veces tiene éxito y a veces no. Alec McCowen hace cosas maravillosas como Henry... Maggie Smith, interpretando a una mujer que le dobla la edad, parece haber rodeado a su personaje en lugar de haberlo habitado... y es lo suficientemente enérgica para cinco actores comunes y corrientes. Pero es la energía de la caricatura más que de la personalidad, y la tía Augusta es lo suficientemente original como para no necesitar ninguna excentricidad añadida. Pero la película está llena de momentos privilegiados, lúcidos, controlados y elegantes, y cualquiera de ellos podría servir para personificar el estilo y el significado del valioso cine de George Cukor. [6]
Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, calificó la película como "una fantasía romántica caprichosa que funciona; es decir, si no eres fanático de la fantasía romántica caprichosa, será demasiado para ti". Añadió: "Fue casi demasiado para mí -me encontré haciendo muecas de dolor de vez en cuando cuando uno de los adornos de la película parecía estar a punto de golpearme- pero al final me convenció, supongo". [7]
TV Guide le dio una calificación de tres de cuatro estrellas y escribió:
La condensación de la novela de Greene en un guión viable no fue del todo acertada. Algunos momentos se pasan por alto; otros pasan demasiado rápido en un valiente intento de abarcar la mayor parte posible del libro en los 109 minutos de duración. Aunque no siempre lo consigue, el espíritu está presente a menudo lo suficiente como para cubrir el rápido desarrollo de la trama. Cukor le da a esta película una especie de dirección irónica; en este punto de su carrera, su apogeo ya había pasado hace tiempo, y la película no está a la altura de algunos de sus éxitos anteriores. Al igual que su personaje central, es inusual, inesperada y no exactamente lo que se proyecta a sí misma como ser, pero es entretenida. [8]
El VHS de Viajes con mi tía se lanzó el 26 de marzo de 1996. [9] Un lanzamiento oficial en DVD se produjo el 4 de octubre de 2011, cuando la película se agregó a la Colección Warner Archive .