Panamá es un país centroamericano , habitado mayoritariamente por mestizos (personas de ascendencia mixta africana , europea e indígena ). La música de Panamá se basa en gran medida en la música folclórica de España, particularmente la de Andalucía y fue influenciada primero por las poblaciones indígenas de Kunas, Teribes , Ngobe Bugle y otras, y luego por la población negra que fue traída, primero como esclavos de África, entre el siglo XVI y el siglo XIX, y luego voluntariamente (especialmente de Jamaica , Trinidad y Tobago , Barbados , Martinica , Guadalupe , Dominica , Santa Lucía ) para trabajar en los proyectos del Ferrocarril y el Canal de Panamá entre los años 1840 y 1914.
Con esta herencia, Panamá tiene una historia musical rica y diversa, y contribuciones importantes a la cumbia, la saloma, el pasillo, el punto, el tamborito, la mejorana, el bolero, el jazz, la salsa, el reggae, el calipso, el rock y otros géneros musicales.
La saloma y la mejorana presentan un estilo vocal distintivo que se dice que deriva de los sevillanos . Los instrumentos nativos más importantes que se utilizan para tocar estas músicas son la mejoranera , una guitarra de cinco cuerdas que acompaña las canciones llamadas mejoranas, así como los torrentes , y el rabel, un violín de tres cuerdas que se usa para tocar cumbias , puntos y pasillos en las provincias centrales de Coclé , Herrera , Los Santos y Veraguas .
Estrechamente relacionada con su primo colombiano más conocido, la cumbia panameña , especialmente los estilos amanojá y atravesao , son populares en el país. Otra música importante es el punto y los bailes de salón como el pasillo , la danza y la contradanza . Durante los siglos XIX y XX, la música pasillo fue muy popular.
El tamborito es un baile popular muy popular. Lo bailan hombres y mujeres disfrazados y está dirigido por una cantalante, una cantante principal femenina, que está acompañada por un coro de palmas (el " estribillo ") que canta estrofas de cuatro versos de copla (una forma lírica relacionada con la poesía española ) y tres tambores.
Un género algo similar llamado congo es popular entre las comunidades negras de la costa norte de Costa Arriba, que incluye Portobelo, una provincia de Colón.
La música folklórica popular panameña contemporánea generalmente se denomina música típica [1] [2] , o pindín, que desde la década de 1940 incluye instrumentos como el güiro, la conga y especialmente el acordeón, entre otros. Algunos artistas panameños famosos en este género son Aceves Núñez , Teresín Jaén, Ulpiano Vergara, Lucho De Sedas y Juan De Sedas, Dorindo Cárdenas, Victorio Vergara Batista, Roberto "Papi" Brandao, Nenito Vargas, Yin Carrizo, Abdiel Núñez, Manuel de Jesús Abrego, Alejandro Torres and Samy y Sandra Sandoval .
El principal músico de salsa de Panamá , Rubén Blades , ha alcanzado el estrellato internacional, después de colaborar con otros músicos locales como Rómulo Castro y Tuira. Otros músicos panameños de fama mundial fueron Luis Russell, quien tocó con Louie Armstrong en la década de 1920, Mauricio Smith, un destacado saxofonista y flautista que tocó con Chubby Checker , Charles Mingus, Dizzy Gillespie , Machito y Mongo Santamaría, entre otros. Victor "Vitin" Paz, un pilar de la trompeta de jazz latino, fue una piedra angular de la Fania All Stars durante muchos años. * Gaitanes , La KShamba, Roberto Delgado y muchos otros.
Panamá tiene una larga historia en el jazz , que comenzó con Luis Russell , pianista, compositor y director, quien viajó a Nueva Orleans en 1919 e hizo importantes contribuciones. En la década de 1940, la ciudad portuaria de Colón contaba con al menos diez orquestas de jazz locales. Entre las leyendas del jazz en Panamá se encontraban el pianista y compositor Víctor Boa, el bajista Clarence Martin, la cantante Barbara Wilson y el trompetista francés John "Rubberlegs" McKindo. Este legado del jazz se revitalizó recientemente cuando el pianista panameño residente en Estados Unidos Danilo Pérez organizó el primer Festival de Jazz en enero de 2004.
Panamá también cuenta con una vibrante historia de música calipso y mento cantada por músicos reconocidos a nivel nacional como Lord Panama, Lord Delicious, Two-Gun Smokey, Lady Trixie, Lord Kon-Tiki, Lord Kitti y Lord Cobra y los sonidos Pana-Afro.
En la década de 1960, los grupos locales de doo-wop estaban evolucionando hacia lo que se conocería como los Combos Nacionales, grupos de cinco a diez músicos que usaban instrumentos eléctricos e incorporaban los diversos sonidos del jazz , el calipso , la salsa , el merengue , el doo wop, el soul y el funk. Los Combos Nacionales famosos incluyeron a The Silvertones, The Exciters, The Fabulous Festivals, The Beachers, The Soul Fantastics, Los Mozambiques, The Goombays, Los Juveniles, Roberto y su Zafra y Bush y sus Magníficos. En 1970, el dinámico sonido de los Combos Nacionales dominaba la música popular panameña, y solo disminuyó hacia fines de la década de 1970.
El reggae en español se originó en Panamá, conocido como reggae en español , es muy popular entre los jóvenes y generó el dancehall en español también conocido como reggae en español (dancehall español), estilo conocido como el predecesor del reggaetón , que se originó con artistas como El General , Nando Boom , Renato, Mr. Rico, Aldo Ranks , Kafu Banton , Jam & Suppose, Danger Man y Chicho Man, antes de volverse popular en Puerto Rico , República Dominicana y, finalmente, entre los jóvenes de los Estados Unidos. A partir de 2006, Panamá se ha convertido en una fuente y contribuyente importante del reggaetón y, especialmente, el reggaetón de Panamá está en aumento y continúa dominando las listas en los Estados Unidos y en el extranjero.
Los pioneros del movimiento internacional de Reggae en Español en Panamá fueron Gary H. Mason, alias Big Daddy G., y Luis "Wicho" Phillips, alias The Karma Master. Ellos introdujeron y produjeron las canciones "El Meneaito" interpretada por Gaby, "Soy El Más Sensual" interpretada por Renato, "Camión Lleno de Gunn" interpretada por Jam & Suppose, "El Marciano" interpretada por Cocoman, así como éxitos de Reggae Sam, Aldo Ranks, Toby King, Reggae Kid y muchos otros artistas panameños conocidos.
Aunque todavía se le suele llamar reggae, gran parte de la escena actual del reggae panameño se basa en la escena dancehall de Jamaica . El género aún mantiene algo del estilo del reggae en español anterior , como las letras relajadas y las referencias a la vida cotidiana, pero algunos detalles, como la práctica común de tomar canciones dancehall jamaicanas (o incluso canciones que no son dancehall, como el caso de Satisfaction de Benny Benassi ) y lanzarlas con letras en español pero por lo demás con diferencias menores o nulas con la pista original, ahora se suele criticar como plagio , principalmente debido a Internet, que ha permitido que la gente tenga más conciencia sobre los orígenes de una canción.
Uno de esos artistas que a menudo se enfrenta a dichas críticas es el japonés, que tiende a lanzar canciones basadas en éxitos virales como Gangnam Style o "Moving like Bernie" (una canción que incluye los movimientos de baile del "baile de Bernie"), o canciones populares como Wiggle . Esta crítica, sin embargo, está relacionada principalmente con lo que algunas personas consideran "letras poco inspiradas". Algunos especulan que el problema del plagio es lo que hace que las escenas dancehall panameña y jamaiquina rara vez colisionen en forma de colaboraciones musicales, a pesar de la cercanía de ambas culturas.
Paralelamente, las influencias del reggae en Panamá también han dado lugar a varias bandas populares de reggae roots , como Cellula, Pureza Natural, Raíces y Cultura, Inspiración Mística, Panta Rey, entre otras. Si bien el reggae entró al país a través de inmigrantes antillanos, ha llegado a todo tipo de personas, como el cantante mestizo de Coclé I-Nesta, quien ha experimentado con reggae roots tradicional, dancehall e incluso reggae fusión, y ha colaborado con el cantante de reggae argentino Fidel Nadal . El reggae roots sigue siendo popular entre la juventud panameña de diferentes regiones, clases y razas, especialmente entre los rastas y la subcultura secular de la marihuana .
Una próspera y muy popular escena de rock en español ha producido grupos como Orquesta Garash, Radicales Libres, Filtro Medusa, Skamilonga, Los Rabanes , Xantos Jorge, Cage 9 , Factor VIII , Os Almirantes, Nervial, Los 33 , Señor Loop, Roba Morena. , Out-reazon, Lemmiwinks, Skraped Knees, Calibre 57, ROGAM, Cabeza De Martillo, solo por nombrar algunos. Artistas solistas como Cienfue y Horacio Valdés también han resultado populares.
En los últimos años, la escena de la música electrónica de baile de Panamá ha florecido, no restringiéndose solo a los conciertos de David Guetta o Tiësto , sino que cuenta con festivales de música electrónica de pleno derecho como The Day After, que han presentado actos famosos de EDM como Afrojack , Nervo , Martin Garrix , W&W y similares. Han aparecido algunos productores nacionales de música electrónica; sin embargo, el desarrollo de la escena de productores se encuentra en una etapa mucho más temprana que su base de fanáticos, en parte debido a que los sellos musicales del país se centran en el dancehall y sus subgéneros. Sin embargo, un conocido productor de Dancehall del país, Predikador, ha tenido una aventura experimental en los géneros de baile electrónico en su serie "2050" de pistas con nombres secuenciales, que se han basado en los géneros populares de EDM en el momento en que se hizo cada pista (a saber, Dubstep y Big Room House ).
También cabe mencionar a Pedro Altamiranda y su música históricamente popular que abarca varias generaciones y momentos políticos. Sus canciones tienen un tono cómico y a menudo son satíricas ; algunas de las cuales han sido prohibidas por líderes como Manuel Noriega . A pesar de esto, su influencia ha persistido, y muchas frases populares y jergas utilizadas en Panamá son letras de las canciones de Altamiranda.
