La Ofrenda Musical (en alemán: Musikalisches Opfer o Das Musikalische Opfer ), BWV 1079, es una colección de cánones y fugas para teclado y otras piezas musicales de Johann Sebastian Bach , todas basadas en un único tema musical que le dio Federico el Grande ( Rey Federico II de Prusia), a quien están dedicados. Se publicaron en septiembre de 1747. La Ricercar a 6 , una fuga a seis voces considerada el punto culminante de toda la obra, fue propuesta por el musicólogo Charles Rosen como la composición para piano más importante de la historia (en parte porque es uno de los primeros). [1] Este ricercar también se llama ocasionalmente fuga prusiana , nombre utilizado por el propio Bach.
La colección tiene sus raíces en un encuentro entre Bach y Federico II el 7 de mayo de 1747 . La reunión tuvo lugar en la residencia del rey en Potsdam porque el hijo de Bach, Carl Philipp Emanuel, trabajaba allí como músico de la corte. Federico quería mostrarle al padre de Bach una novedad, el fortepiano , que había sido inventado algunos años antes. El rey poseía varios de los instrumentos experimentales desarrollados por Gottfried Silbermann . [2] Durante su visita anticipada al palacio de Federico en Potsdam , Bach, que era bien conocido por su habilidad en la improvisación , recibió de Federico un tema musical largo y complejo sobre el cual improvisar una fuga a tres voces. Así lo hizo, pero Federico lo retó a improvisar una fuga a seis voces sobre el mismo tema. Bach respondió que necesitaría trabajar la partitura y luego enviársela al rey [ cita necesaria ] . En cambio, Bach eligió un tema diferente y, de nuevo completamente improvisado, ejecutó una fuga a seis voces con el mismo virtuosismo que había hecho con la de tres voces, impresionando enormemente a todos los presentes. [2] Más tarde regresó a Leipzig para escribir el Thema Regium ("tema del rey"): [3]
Cuatro meses después del encuentro, Bach publicó un conjunto de piezas basadas en este tema que hoy conocemos como La Ofrenda Musical . [4] Bach inscribió la pieza "Regis Iussu Cantio Et Reliqua Canonica Arte Resoluta" (el tema propuesto por el rey, con añadidos, resuelto en el estilo canónico), cuyas primeras letras forman la palabra ricercar , un conocido género de la época.
Humphrey F. Sassoon ha comparado el tema emitido por Federico II con el tema de una fuga en la menor ( HWV 609) de George Frideric Handel , publicada en Seis fugas o voluntarias para órgano o clavecín . Sassoon señala que "el tema de Handel es mucho más corto que el del Rey, pero su 'arquitectura' musical es asombrosamente similar: saltos seguidos de una escala cromática descendente". También profundiza en sus similitudes adicionales, lo que llevó a Sassoon a sugerir que Bach utilizó la fuga en La menor de Handel como modelo estructural o guía para el Ricercar a 6 de la Ofrenda Musical , y que sus conceptos musicales también pueden haber influido en el desarrollo del Ricercar por parte de Bach. a 3. [5] Sin embargo, el Ricercar a 6 es más largo e incomparablemente más complejo que la fuga de Handel.
Arnold Schoenberg , en su ensayo de 1950 sobre Bach, sugirió que el Thema Regium fue creado por el hijo de Bach, Carl Phillip Emanuel , por orden del rey, como una trampa bien preparada para avergonzar a JS Bach. [6]
En su forma final, La Ofrenda Musical comprende:
Aparte de la sonata en trío, escrita para flauta, violín y bajo continuo , las piezas tienen pocas indicaciones sobre qué instrumentos están destinados a tocarlas, aunque ahora hay un apoyo significativo a la idea de que son para teclado solista, como la mayoría de las Otras obras publicadas de Bach.
Los carros de arroz y los cañones se han realizado de diversas formas. Los ricercars se interpretan con más frecuencia en el teclado que los cánones, que a menudo son interpretados por un conjunto de músicos de cámara , con una instrumentación comparable a la de la sonata en trío.
Como la versión impresa da la impresión de estar organizada para pasar las páginas cómodamente al tocar la partitura a primera vista, el orden de las piezas previsto por Bach ( si es que había un orden previsto) sigue siendo incierto, aunque es costumbre abrir la colección con el Ricercar a 3 , y tocar la sonata en trío hacia el final. Los Canones super Thema Regium también se suelen tocar juntos.
Algunos de los cánones de La Ofrenda Musical están representados en la partitura original mediante nada más que una breve melodía monódica de unos pocos compases, con una inscripción más o menos enigmática en latín encima de la melodía. Estas composiciones se denominan fugas de acertijos (o, a veces, más apropiadamente, cánones de acertijos ). Se supone que los intérpretes deben interpretar la música como una pieza de varias partes (una pieza con varias melodías entrelazadas), mientras resuelven el "enigma". Se ha explicado que algunos de estos acertijos tienen más de una "solución" posible, aunque hoy en día la mayoría de las ediciones impresas de la partitura ofrecen una solución única, más o menos "estándar", del acertijo, de modo que los intérpretes pueden simplemente jugar, sin tener que hacerlo. Preocúpate por el latín o el acertijo.
Uno de estos cánones de acertijos , "in augmentationem" (es decir, aumento , la longitud de las notas se hace más larga), lleva la inscripción "Notulis crescentibus crescat Fortuna Regis" (que la fortuna del rey aumente con la longitud de las notas), mientras que un El canon modulador que termina en un tono más alto de lo que comienza lleva la inscripción "Ascendenteque Modulatione ascendat Gloria Regis" (a medida que aumenta la modulación, también aumenta la gloria del rey).
El canon per tonos (canon en ascenso sin fin) enfrenta una variante del tema del rey con un canon de dos voces en la quinta. Sin embargo, modula y termina un tono completo más alto que al principio. Por tanto, no tiene cadencia final.
Entre las teorías sobre las fuentes externas de influencia, la de Michael Marissen [7] llama la atención sobre la posibilidad de connotaciones teológicas. Marissen ve una incongruencia entre la dedicatoria oficial a Federico el Grande y el efecto de la música, que a menudo es melancólica, incluso lúgubre. La sonata en trío es una sonata da chiesa contrapuntística , cuyo estilo estaba en desacuerdo con los gustos seculares de Federico. La inscripción Quaerendo invenietis , encontrada sobre el Canon No. 9, alude al Sermón de la Montaña (“Buscad y encontraréis”, Mateo 7:7 , Lucas 11:9 ). El título principal, Opfer (“ofrenda”), permite considerar el ciclo como un Ofertorio en el sentido religioso de la palabra. Marissen también señala que, dado que los procedimientos canónicos a menudo evocan las rigurosas exigencias de la Ley Mosaica, los diez cánones probablemente aluden a los Diez Mandamientos. Marissen cree que Bach intentaba evangelizar a Federico el Grande, señalándole las exigencias de la Ley Mosaica.
En un estudio reciente [8] Zoltán Göncz señala que la orden del autor de buscar (Quaerendo invenietis) no sólo se refiere a los cánones de las adivinanzas, sino también al ricercar de seis partes, cuyo título arcaico también significa buscar . Hay varias citas bíblicas ocultas en este movimiento, y su descubrimiento se hace especialmente difícil por diversas maniobras compositivas. La estructura formal única de la fuga proporciona una pista: ciertas anomalías y aparentes inconsistencias apuntan a influencias externas no musicales.
Entre los deberes de Bach durante su mandato en Leipzig (1723-1750) estaba enseñar latín. Ursula Kirkendale [9] abogó por una estrecha conexión con el manual retórico de doce volúmenes Institutio Oratoria del orador romano Quintiliano , a quien admiraba Federico el Grande . El filólogo y rector de la Thomasschule de Leipzig, Johann Matthias Gesner , para quien Bach compuso una cantata en 1729, publicó una importante edición quintiliana con una larga nota a pie de página en honor de Bach.
El "thema regium" aparece como tema del primer y último movimiento de la Sonata n.º 7 en re menor de Friedrich Wilhelm Rust , escrita alrededor de 1788, y también como tema de elaboradas variaciones de Giovanni Paisiello en su "Les Adieux de la Grande Duchesse de Russies", escrito alrededor de 1784, tras su salida de la corte de Catalina la Grande .
The "Ricercar a 6" has been arranged on its own on a number of occasions, the most prominent arranger being Anton Webern, who in 1935 made a version for small orchestra, noted for its Klangfarbenmelodie style (i.e. melody lines are passed on from one instrument to another after every few notes, every note receiving the "tone color" of the instrument it is played on):
Webern's arrangement was dedicated to the BBC music producer and conductor Edward Clark.[10]
Another version of the Ricercare a 6 voci was published in 1942 by C. F. Peters in an arrangement for organ by the musicologist Hermann Keller, then based in Stuttgart.[11]
Igor Markevitch produced a realization for three orchestral groups and, for the sonata movements, solo quartet (violin, flute, cello, and harpsichord), written in 1949–50.
The Modern Jazz Quartet used one of the canons (originally "for two violins at the unison") as an introduction to their performance of the standard song "Softly, as in a Morning Sunrise".[12] The Royal Theme is played on the double bass, with Milt Jackson (vibraphone) and John Lewis (piano) weaving the two imitative contrapuntal voices above:
Isang Yun composed Königliches Thema for Solo Violin, a passacaglia on the Thema Regium with Asian and Twelve-tone influences, written in 1970.
Bart Berman composed three new canons on the Royal Theme of The Musical Offering, which were published in 1978 as a special holiday supplement to the Dutch music journal Mens & Melodie (publisher: Het Spectrum).
Sofia Gubaidulina used the Royal Theme of The Musical Offering in her violin concerto Offertorium (1980). Orchestrated in an arrangement similar to Webern's, the theme is deconstructed note by note through a series of variations and reconstructed as a Russian Orthodox hymn.
Leslie Howard produced a new realisation of The Musical Offering, which he orchestrated and conducted in Finland in 1990.
The organist Jean Guillou transcribed the entire work for organ in 2005.[13]
