En la provincia de Nueva Escocia en Canadá, la música celta ha jugado un papel importante, tanto en sus formas tradicionales como fusionada con otros estilos musicales. [1] La música folclórica de Nueva Escocia presenta melodías tradicionales traídas de las Tierras Altas de Escocia a fines del siglo XVIII y principios del XIX, así como formas localizadas como la música de violín de Cabo Bretón . [1] En los últimos años, ha surgido una amplia variedad de otros géneros musicales en Nueva Escocia, que ha producido varias estrellas de la música country como Hank Snow , Wilf Carter , Anne Murray y Rita MacNeil . [1]
Nueva Escocia es una de las tres provincias marítimas canadienses , o simplemente, las Maritimes . Cuando se combina con Terranova y Labrador, la región se conoce como las provincias atlánticas o Canadá atlántico .
A pesar de la pequeña población de la provincia, la música y la cultura de Nueva Escocia están influenciadas por varios grupos culturales bien establecidos, a los que a veces se hace referencia como las "culturas fundadoras".
Los primeros colonos europeos fueron los franceses, que fundaron Acadia en 1604. En 1620, los colonos escoceses colonizaron brevemente Nueva Escocia, aunque en 1624 los colonos escoceses habían sido expulsados por un tratado y la zona pasó a manos de los franceses hasta mediados del siglo XVIII. Tras la derrota de los franceses y la expulsión previa de los acadianos, los colonos de ascendencia inglesa, irlandesa, escocesa y africana comenzaron a llegar a las costas de Nueva Escocia.
El asentamiento se aceleró en gran medida con el reasentamiento de los leales (llamados en Canadá leales del Imperio Unido ) en Nueva Escocia durante el período posterior al final de la Guerra de la Independencia de los Estados Unidos . Fue durante este tiempo que se arraigó una gran comunidad afro- escocesa , poblada por esclavos liberados y leales negros y sus familias, que habían luchado por la Corona a cambio de tierras. Esta comunidad creció más tarde cuando la Marina Real comenzó a interceptar barcos de esclavos destinados a los Estados Unidos y depositó a estos esclavos libres en las costas de Nueva Escocia.
Más tarde, en el siglo XIX, la Gran Hambruna irlandesa y las expulsiones de las Tierras Altas de Escocia dieron lugar a grandes flujos de inmigrantes con raíces culturales celtas , que ayudaron a definir el carácter predominantemente celta de Cabo Bretón y del norte de la provincia. Esta cultura celta, o gaélica, estaba tan extendida que, al comienzo de la Primera Guerra Mundial, los periodistas de Londres, Inglaterra, se horrorizaron cuando algunos de los primeros regimientos que llegaron a Inglaterra desde Canadá desembarcaron en tierra, se autodenominaron "regimientos de las Tierras Altas" y hablaban gaélico escocés como su lengua principal.
La escena musical tradicional de Nueva Escocia está muy influenciada por las culturas Mi'kmaw y de los colonos. Su legado incluye varios ganadores y nominados a los premios Juno , junto con figuras mundiales de las artes tradicionales. También hay una fuerte cultura de música folclórica, incluido Stan Rogers , que nació en Ontario en una familia de Nueva Escocia y cantó baladas de marineros marítimos, aunque nuevamente poco refleja las tradiciones escocesas de la zona. Un festival de música anual lleva su nombre.
La música tradicional escocesa ha seguido viva en toda la provincia hasta el siglo XXI, sobre todo en la región norte y en Cape Breton, y ha producido varios intérpretes de renombre internacional. La influencia de la cultura escocesa está entretejida en la música folclórica de la provincia. Un excelente ejemplo de ello es Rita MacNeil , de Cape Breton , una cantante de música mainstream cuya música combinaba el country y el folk con la cultura escocesa que la rodeaba, incluida la grabación de su espectáculo Celtic Fantasy.
La provincia es el corazón de dos estilos vibrantes y populares de música y danza celta derivados de la influencia de su asentamiento en las Tierras Altas de Escocia. En la isla de Cabo Bretón, la cultura escocesa predominante ha influido en la creación del estilo celta de Cabo Bretón, mientras que en el continente, el violín tradicional "del este" , popularizado por Don Messer , está muy extendido.
En la música de Cabo Bretón, el dúo básico de violín y piano proporciona una música de baile con un fuerte acento en las iglesias y los salones comunitarios de los pueblos pequeños. A veces se complementa con una guitarra, y la música de gaita de las Tierras Altas también es popular. Uno de los primeros músicos populares que mostró la herencia celta de Nueva Escocia al mundo general fue John Allan Cameron , cantante y guitarrista, hijo de la legendaria violinista Katie Ann Cameron, que era hermana del coleccionista de música Dan Rory MacDonald . Cameron es considerado el "Padrino de la música celta" y recibió una Orden de Canadá por sus logros. Cabo Bretón también tiene una conocida tradición de gaitas , y ha producido algunos gaiteros famosos, entre ellos Angus MacDonald, Barry Shears y Jamie MacInnes.
Entre los intérpretes más recientes que han incorporado un sonido celta a su música se encuentran Sarah McLachlan, de Halifax , Mary Jane Lamond y el flautista Chris Norman. El violinista mi'kmaw Morgan Toney , nominado a los premios Juno , suele combinar la música celta de Cabo Bretón con canciones tradicionales mi'kmaw.
Sin embargo, en la música celta de Cabo Bretón, el violín es el que reina supremo. Un gran nombre en esta tradición es Winston "Scotty" Fitzgerald de Cabo Bretón. También de su generación hubo una letanía de nombres que ahora son conocidos en la escena internacional, aunque el renombre llegó tarde para la mayoría; entre ellos se encuentran Joe MacLean, Bill Lamey , Buddy MacMaster , Alex Francis MacKay, Dan Joe MacInnes, Angus Chisholm , Dan Hughie MacEachern, Donald Angus Beaton , Theresa MacLellan, Joe Cormier y Paddy LeBlanc. Muchos de ellos fueron distribuidos fuera del área por primera vez por el sello estadounidense de folk Rounder Records , que comenzó una unidad de Cabo Bretón a principios de la década de 1970. La familia Rankin contribuyó aún más a llevar la música folk de Cabo Bretón al público general de Canadá y el extranjero. Habían actuado como familia desde la infancia, tocando música tradicional que gradualmente se volvió más moderna a medida que crecía su fama.
Quizás la violinista de Cabo Bretón moderna más conocida sea Natalie MacMaster , que proviene de una línea de músicos que incluye a Buddy MacMaster, Wendy MacIsaac y Ashley MacIsaac . MacMaster ha realizado giras por todo el mundo y ganó dos premios Juno . Su primo, Ashley MacIsaac, es conocido por haber alcanzado el éxito tocando tanto música tradicional como fusiones musicales radicales, ejemplificadas por su Hi™ How Are You Today? (1995), una grabación histórica.
En el continente, el popular estilo "down-east" se deriva en gran medida de una mezcla de música escocesa y antigua. Se presentó en el Jubilee de Don Messer , que fue el espectáculo más popular en Canadá fuera de Hockey Night in Canada , junto con el Singalong Jubilee . El estilo de tocar el violín se convirtió en una característica común para las exhibiciones country y el baile cuadrado. El Maritime Fiddle Festival , que es el festival de violín más antiguo de Canadá, ha ayudado a mantener viva la música tradicional y ha atraído a los mejores violinistas antiguos de toda América del Norte a su competencia. Entre los violinistas notables se incluyen Lee Cremo , JP Cormier y Gordon Stobbe .
Los asentamientos irlandeses en el continente de Nueva Escocia influyeron aún más en el auge de la música tradicional irlandesa, popular especialmente en el condado de Guysborough y Halifax . El festival celta anual de Halifax suele incluir a varios músicos irlandeses, y los pubs de temática irlandesa con música en vivo son comunes en toda la provincia.
A pesar del predominio de la música tradicional, tanto como forma de expresión cultural como medio para dar a conocer la experiencia turística de los visitantes de Nueva Escocia, la provincia también tiene una larga historia de producción de exitosos grupos de música popular. Muchos artistas notables y conocidos a nivel internacional son de Nueva Escocia y pertenecen a una amplia variedad de géneros.
Ya en la década de 1930, la música de Nueva Escocia entretenía al mundo. Hank Snow , nacido y criado en Brooklyn, Queen's County , Nueva Escocia, firmó con RCA Records en 1936, pero se hizo famoso en 1950 cuando fue invitado a actuar en el Grand Ole Opry. Ese fue también el año en que lanzó "I'm Movin' On", su primer sencillo de gran éxito.
Portia White, de Truro, Nueva Escocia , una de las más grandes voces de contralto en la historia de la música clásica canadiense, hizo su debut en el escenario en 1941. White se convirtió en una intérprete conocida y respetada internacionalmente.
Una de las primeras introducciones a la música a la que a menudo se hace referencia como la revolución de los años cincuenta provino del músico y animador de Halifax Eddy (M) Melanson . Eddy hizo su debut en 1953 actuando para la Halifax Coloured Citizens Improvement League en el Odeon Theatre con un sonido country animado y revisado . Ese sonido fue clasificado más tarde por el historiador musical Steve Fruitman como una reencarnación del Country Jump Blues. Eddy formó su propia banda a mediados de los años cincuenta y la llamó ROCKABILLYS, lo que lo colocó al comienzo de ese género musical, introduciéndolo en Nueva Escocia. Cuando Bill Haley and the Comets realizó una gira en las Maritimes en 1958, Eddy and his Rockabillys fue seleccionado como el grupo canadiense para abrir y cerrar su actuación. Fue incluido en el Salón de la Fama del Rockabilly (#381) como un rockabilly canadiense original.
En 1966, The Men of the Deeps , los mineros de carbón de Cape Breton, comenzaron una gira por toda América del Norte hasta el día de hoy.
Los sonidos pop y country de los años 70 fueron ejemplificados por Anne Murray, oriunda de Springhill, Nueva Escocia, y su productor de Haligon, Brian Ahern . Tuvo una serie de éxitos entre los 10 primeros en todo el mundo, comenzando con "Snowbird" en 1970, y sigue siendo una importante intérprete de conciertos. Anne Murray tuvo un éxito número 1 en el Billboard Hot 100 con el country pop " You Needed Me " en 1978. Posiblemente la banda de rock más famosa de los años 70 fue la de rock progresivo April Wine , pero otras bandas como Pepper Tree, Dutch Mason , Matt Minglewood y Stan Crawford Band, que se convirtió en JETZ, disfrutaron de un gran grado de éxito nacional e internacional.
A medida que la escena musical de Nueva Escocia comenzó a unirse en torno a Halifax y su emergente escena underground, empezaron a escucharse nuevos sonidos y nuevos estilos de música. Tanto el movimiento punk como el new wave encontraron terreno fértil en Halifax, y este último produjo una banda cuya cantante principal, Sarah McLachlan, sería contratada en la década de 1980 y se mudaría a Vancouver, para luego convertirse en una gran estrella internacional. Sarah McLachlan tuvo dos álbumes número dos en el Billboard 200, como el álbum de música contemporánea para adultos Surfacing en 1997.
Fue hacia finales de la década de 1980 cuando la escena musical de Nueva Escocia pareció convertirse en una verdadera industria, y los habitantes de Nueva Escocia lideraron la creación de los East Coast Music Awards y la creación de la Music Industry Association of Nova Scotia. Artistas tan diversos como la banda de rock Blackpool, los artistas de hip hop MC G y Cool J y los ídolos del pop celta Rankin Family lograron difusión en radio y video a nivel nacional, contratos con importantes sellos discográficos y reconocimiento mediático a nivel nacional.
A esto le siguió la explosión musical de Halifax de los años 90, en la que bandas como Sloan , Eric's Trip , Jale , Thrush Hermit y los emigrados de Terranova The Hardship Post obtuvieron reconocimiento internacional y contratos de grabación con sellos como DGC y Sub Pop . Fue durante esta época cuando se fundó el festival de música internacionalmente conocido Halifax Pop Explosion (en 1993).
Aunque el entusiasmo inicial generado durante este tiempo ha disminuido, Nueva Escocia sigue a la vanguardia de la ola de música canadiense de éxito internacional, con artistas que surgieron de esa era, como Joel Plaskett y el héroe del hip hop Buck 65 que siguen ganando respeto y atención en todo el mundo. Otros grupos como The Trews , The Stanfields , Matt Mays y Jimmy Swift Band han experimentado un éxito considerable a nivel nacional.
En la última década, han surgido varios sellos discográficos independientes para apoyar el crecimiento del indie rock . Dependent Music publica música de artistas populares como Wintersleep , Brian Borcherdt , Jill Barber y Holy Fuck . BelowMeMusic promociona a Jimmy Swift Band, Slowcoaster y Grand Theft Bus .
Aunque históricamente estuvo aislada de la escena de hip hop canadiense centrada en Toronto, Nueva Escocia cuenta con un número cada vez mayor de grupos conocidos a nivel nacional. En la década de 1980, bandas como Down By Law, MC G and Cool J y Hip Club Groove alcanzaron cierto éxito a nivel nacional.
En la década de 1990 y principios del siglo XXI, muchos artistas han logrado el éxito nacional. Buck 65, de Mount Uniacke , ha lanzado varios discos bien recibidos a nivel internacional. Sixtoo firmó con el sello de Montreal Ninjatune y lanzó varios discos en él. Universal Soul ha tenido una exposición nacional considerable desde que fue nominado a dos premios MuchMusic Video Awards en 2003. Classified es un MC y productor nominado a un CUMA 2004. The Goods, con los miembros Kunga 219 y Gordski, ha realizado giras exitosas por América del Norte. Kaleb Simmonds logró una reputación nacional después de aparecer en el Top Ten en la primera temporada de Canadian Idol . Scratch Bastid quedó segundo en la final de Canadian DMC de 2004 en Winnipeg y ganó el Scribble Jam de 2004 en Cincinnati.
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