Cosmatesco , o Cosmati , es un estilo de mampostería decorativa geométrica típica de la arquitectura de la Italia medieval , y especialmente de Roma y sus alrededores. Se usó más ampliamente para la decoración de pisos de iglesias, pero también se usó para decorar paredes de iglesias, púlpitos y tronos de obispos . El nombre deriva de los Cosmati , el principal taller familiar de artesanos de Roma que creaba este tipo de decoraciones geométricas en mármol.
El estilo se extendió por toda Europa, donde se utilizó en las iglesias más prestigiosas; el altar mayor de la Abadía de Westminster , por ejemplo, está decorado con un suelo de mármol cosmatesco. [1] [2]
El estilo cosmatesco toma su nombre de la familia de los Cosmati , que floreció en Roma durante los siglos XII y XIII y practicaba el arte del mosaico. La obra de Cosmati se caracteriza por estar compuesta de mosaicos de vidrio en combinación con mármol. A veces aparece incrustado en los arquitrabes de mármol blanco de las puertas, en los frisos de los claustros , en los nervios de las columnas y en los monumentos sepulcrales. Además, enmarca paneles, de pórfido o mármol, en púlpitos, sillas episcopales , biombos, etc., o se utiliza él mismo como panel. El color es brillante, utilizándose libremente teselas doradas. Si bien es más frecuente en Roma que en otras partes de Italia, su uso no se limita a esa ciudad. Entre otros lugares se encuentra en la Capilla Palatina de Palermo . Aún no se ha determinado exactamente cuál puede ser su conexión con el arte del sur de Sicilia. [3]
Aunque los Cosmati de la Roma del siglo XII son los artesanos epónimos de este estilo, no parecen haber sido los primeros en desarrollar el arte. Se puede ver un estilo similar en el pavimento de la abadía benedictina de Monte Cassino (1066-1071), construida con trabajadores de Constantinopla , por lo que es probable que el estilo geométrico estuviera fuertemente influenciado por los mosaicos de piso bizantinos . Sin embargo, la técnica es distinta porque los pisos Cosmati están hechos de varias formas y tamaños de piedra, una propiedad bastante diferente de los mosaicos de opus tessellatum en los que los patrones están hechos de pequeñas unidades que son todas del mismo tamaño y forma. La piedra utilizada por los artistas cosmati era a menudo material rescatado (cf. reciclaje ) de las ruinas de antiguos edificios romanos, siendo los grandes círculos las secciones transversales cuidadosamente cortadas de columnas romanas . [4]
Según la Enciclopedia Católica , este estilo de mosaico ornamental con incrustaciones fue "introducido en el arte decorativo de Europa durante el siglo XII por un marmolista llamado Laurentius [también conocido como "Lorenzo Cosmati" [5] ], natural de Anagni, Laurentius, una pequeña ciudad montañosa a sesenta kilómetros al este-sureste de Roma, adquirió su oficio de maestros griegos y siguió su método de trabajo durante un tiempo, pero al principio de su carrera desarrolló un estilo original, liberándose de las tradiciones e influencias bizantinas. El estilo de Laurentius evolucionó hasta convertirse en un mosaico arquitectónico decorativo, de color y diseño vigorosos, que empleó junto con superficies de mármol lisas o esculpidas.
"Como regla general, usaba mármoles blancos o de colores claros para sus fondos; los incrustaba con cuadrados, paralelogramos y círculos de mármol más oscuro, pórfido o serpentina , rodeándolos con cintas de mosaico compuestas de teselas de vidrio dorado y de colores. Separó estas arlequinadas unas de otras con molduras de mármol, tallas y bandas planas, y las enriqueció aún más con mosaicos. Su primera obra registrada fue realizada para una iglesia en Fabieri en 1190, y el ejemplo más antiguo existente se puede ver en la iglesia. de Ara Coeli en Roma Consta de epístola y ambón del evangelio, silla, biombo y pavimento.
"En gran parte de su trabajo contó con la ayuda de su hijo Jacobus, que no sólo fue un escultor y mosaiquista, sino también un hábil arquitecto, como lo atestiguan las reformas arquitectónicas realizadas por él en la catedral de Civita Castellana , una presagio del Renacimiento. Esta fue una obra en la que participaron otros miembros de su familia, y todos ellos fueron seguidores del oficio durante cuatro generaciones. Los que alcanzaron eminencia en su arte se nombran en el siguiente epítome genealógico: Laurentius (1140-1210). ); Jacobus (1165-1234); Luca (1221-1240); Jacobus (1213-1293); [6]
Sin embargo, un panel vertical del altar mayor del período cruzado , aparentemente del siglo XII, en lo que se ha descrito como estilo cosmatesco, fue redescubierto en la Iglesia del Santo Sepulcro de Jerusalén, [7] que estuvo bajo el dominio cruzado sólo hasta 1187 (y luego nuevamente en veces durante el siglo XIII).
La obra cosmatesca también es conocida como opus alexandrinum . [8] Las definiciones de este término, y la distinción entre él y opus sectile , varían un poco. Algunos restringen el opus alexandrinum a los típicos diseños grandes, especialmente para pisos, usando patrones labrados blancos rellenos con círculos y bandas en diseños de colores usando piezas pequeñas. [9] Otros incluyen cualquier diseño geométrico, incluidas piezas grandes, como en la imagen de Spoleto (lado derecho) a continuación, mientras que opus sectile también incluye diseños figurativos realizados con la misma técnica.
Opus alexandrinum es otra forma de opus sectile , donde sólo se utilizan unos pocos colores, como el blanco y el negro, o el verde oscuro sobre fondo rojo, o viceversa. Este término se emplea particularmente para designar una especie de mosaico geométrico, que se encuentra en combinación con grandes losas de mármol, muy utilizado en los pavimentos de las iglesias romanas medievales e incluso en la época del Renacimiento , como, por ejemplo, en los pavimentos de la Capilla Sixtina y la Estrofa de la Señalatura .
Entre las iglesias decoradas en estilo cosmatesco en Roma, las más notables son Santa María en Trastevere , San Juan de Letrán , San Lorenzo fuori le Mura , San Saba , San Paolo fuori le Mura , Santa María en Aracoeli , Santa María en Cosmedin , Santa María Mayor , San Crisogono , [10] San Clemente , Santa Práxede , Santa Croce en Jerusalén , y la Capilla Sixtina y la Stanza della Segnatura en el Vaticano . Fuera de Roma, Tívoli , Subiaco , Anagni , Ferentino , Terracina y Tarquinia contienen notables obras cosmatescas. Además, Cosmati construyó una decoración innovadora para la Catedral de Civita Castellana .
Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio público : Herbermann, Charles, ed. (1913). "Mosaico Cosmati". Enciclopedia católica . Nueva York: Compañía Robert Appleton.
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