Las bandas militares otomanas fueron las primeras bandas de marcha militares registradas . Aunque a menudo se las conoce como mehter , [a] se refiere solo a un solo músico en la banda. En el Imperio otomano , la banda generalmente se conocía en plural como mehterân , [b] aunque las bandas utilizadas en el séquito de un visir o príncipe generalmente se conocían como mehterhâne . [c] La banda en su conjunto a menudo se denomina mehter bölüğü (' compañía [tropa] mehter ') o mehter takımı (' pelotón mehter '). En Europa occidental , la música de la banda también suele llamarse música jenízara porque los jenízaros formaban el núcleo de las bandas.
Las bandas militares como las mehterân no fueron mencionadas definitivamente hasta el siglo XIII. [1] Se cree que el primer "mehter" fue enviado a Osmán I por el sultán selyúcida Alaeddin Kayqubad III como regalo junto con una carta que saludaba al estado recién formado. A partir de entonces, todos los días después de la oración de la tarde, el "mehter" tocaba para el gobernante otomano. La noción de una banda militar de marcha, como las que se utilizan incluso hoy en día, comenzó a tomarse prestada del Imperio otomano en el siglo XVI. El sonido asociado con el mehterân también ejerció una influencia en la música clásica europea , con compositores como Joseph Haydn , Wolfgang Amadeus Mozart y Ludwig van Beethoven, todos ellos escribiendo composiciones inspiradas o diseñadas para imitar la música de las mehterân . [2]
En 1826, la música de los mehter cayó en desgracia tras la abolición del Cuerpo de Jenízaros , que había formado el núcleo de las bandas, por parte del sultán Mahmud II . Posteriormente, a mediados y finales del siglo XIX, el género entró en decadencia junto con el Imperio Otomano. En 1911, cuando el imperio comenzaba a derrumbarse, el director del museo militar de Estambul intentó un renacimiento algo exitoso de la tradición, y en 1953, para celebrar el 500 aniversario de la caída de Constantinopla ante las fuerzas del sultán Mehmed II , la tradición había sido completamente restaurada como una banda de las Fuerzas Armadas Turcas .
En la actualidad, la música de los mehter es en gran medida ceremonial y muchos turcos la consideran un ejemplo conmovedor de heroísmo y un recordatorio del pasado histórico de Turquía , aunque la mayoría de las piezas que interpretan son composiciones más recientes.
En la actualidad, la Unidad Mehter de las Fuerzas Armadas ( Mehter Bölüğü ) es la banda tradicional de las Fuerzas Armadas turcas y actúa regularmente en el Museo Militar (Askeri Müze) de Estambul, así como durante ciertas ceremonias estatales. También existe el Conjunto de Música Histórica de Estambul del Ministerio de Cultura. [3]
Mehter , que literalmente significa "preeminencias" en otomano, era el tipo de conjunto militar dentro del ejército otomano que tocaba melodías marciales durante las campañas militares. El mehteran solía estar asociado con el cuerpo de jenízaros del ejército, generalmente compuesto por cristianos conversos al Islam. La música del mehteran se llama "mehter marşı" o "mehter march". "Mehterhane" es el nombre que se usaba para el grupo de músicos antes de que los otomanos aceptaran la tradición de la banda militar .
El mehter, como música militar otomana, surgió en la época de Osman Ghazi y se tocaba en las guerras y en las ceremonias que se organizaban habitualmente para diversos fines cotidianos. Sin embargo, no hay ninguna información precisa sobre esta organización hasta la época de Fatih Sultan Mehmed . Con Fatih, mientras se desarrollaba el establecimiento del imperio, también comenzó una mejora radical en la organización de los conjuntos mehter dentro del ejército otomano.
Las melodías de mehter se encuentran desde el siglo XVI. Sin embargo, se sabe que Abdülkadir Meragi, el gran maestro de la música turca, llegó a las tierras otomanas durante la era de Yıldırım Bayezid Khan y compuso algunas melodías de mehter para el ejército clásico otomano . En ese período, Nefiri Behram Ağa y Emir-i Hac también escribieron algunas melodías de mehter. Las bandas de mehter también tocaron algunas composiciones de Hasan Can y Gazi Giray Han de Kırım. Hubo un gran desarrollo de la música turca en el siglo XVII. Mientras tanto, los directores de mehter y los directores de banda como Zurnazenbaşı (jefe de los intérpretes de zurna) İbrahim Ağa, Zurnazen Daği, Ahmed Çelebi de Edirne, Mehter Ahmed de Edirne también compusieron melodías de mehter.
Evliya Çelebi proporcionó datos importantes sobre los mehterhane y los músicos mehter a mediados del siglo XVII. "Hay 300 artistas en mehterhane-i Hümayun (el mehterhane del palacio) en Estambul . Se trata de gente muy valiosa y bien pagada. Además, hay un mehter takımı de 40 personas en Yedikule , ya que hay una ciudadela. Están de servicio tres veces al día, es decir, dan tres conciertos, para que el público escuche música militar turca. Esta es una ley de Fatih. Además, hay 1.000 artistas mehter además de ellos en Estambul. Sus bandas están en Eyüp S, Kasımpaşa (Kaptan-ı Deryalık, el centro de [las] Fuerzas Navales Turcas), Galata , Tophane , Rumelihisarı , Beykoz , Anadoluhisarı , Üsküdar y Kız Kulesi . Estas bandas mehter están de servicio (es decir, dan conciertos) dos veces al día. día, en la hora del amanecer y del atardecer."
Mehterhane conservó su existencia, cambiando continuamente, hasta que el cuerpo de jenízaros fue abolido en la década de 1820. Según su forma final, cada uno estaba compuesto por nueve davuls , nueve zurnas , nueve nakkares , nueve platillos y nueve cuernos/trompetas, más el/los timbalista/s que usaban uno o dos timbales Kos y un director de banda. Esta banda se llamaba Dokuz katlı mehterhane (mehterhane compuesta por instrumentos, el número de cada instrumento es nueve). Mehter tuvo muchas mejoras en su música e interpretación paralelamente a su organización y establecimiento. Además, las renovaciones en las áreas del arte y la cultura también influyeron en la música. Los estudios y composiciones de los maestros de música del palacio en el siglo XVII, como Hanende Recep Çelebi, Zurnazenbaşı İbrahim Ağa, Eyyubi Mehmet Çelebi, Solakzade Mehmed Hendemi (que también fue un historiador muy famoso) y Selim III , el sultán y uno de los grandes maestros de la música del siglo XVIII, tuvieron influencia en la renovación de los músicos de banda mehter y el crecimiento del repertorio.
Esta conocida y tradicional organización fue anulada mientras que las reformas radicales y de tipo europeo occidental tuvieron lugar en el Imperio Otomano en la era de Mahmud II (1808-1839). A medida que los espectáculos musicales de estilo europeo occidental se volvieron más comunes con el impacto de los esfuerzos reformistas del palacio y su entorno, Mahmud II dejó de lado el mehter y quiso que se estableciera una banda militar de acuerdo con la práctica europea occidental. La Muzıka-i Humayun (Banda Real en turco otomano , la banda militar del palacio) comenzó a funcionar oficialmente en 1831 como la banda estatal oficial de las fuerzas armadas otomanas y este fue el comienzo de un período oscuro en la historia de las tradiciones del mehter, que se remonta al menos a 500 años. Con el tiempo evolucionaría para convertirse en la Banda Armónica de las Fuerzas Armadas Turcas de hoy en día , la más antigua y de mayor antigüedad de su tipo. [4]
Los instrumentos habituales que utiliza un conjunto mehterân son el kös (un timbal gigante ), el nakare (un pequeño timbal), el davul (un bombo), el zil ( címbalos ), el kaba zurna (una variedad grave del zurna ), el boru (una especie de trompeta) y el cevgen (una especie de palo que lleva pequeñas campanas ocultas ). También tocaban el daf (tambor de marco) y los clarinetes .
Documentos desde la antigüedad hasta la actualidad indican que yurağ (zurna), sıbızgı (sipsili nefir, el cuerno), el cuerno de Hun (şahnay), burguv (el cuerno), kuğruv (kös), tümrük (davul) y ve çeng (los platillos) eran los instrumentos de la banda tuğ de los turcos en Asia central. [ cita requerida ]
Los músicos otomanos utilizaban dos tipos de zurna. Una de ellas se llamaba kabazurna y tenía un tono grave y se tocaba en los mehterhanes de los otomanos y de Kırım. En el siglo XVII, en Estambul, 100 instrumentistas habían tocado la kabazurna. La otra, llamada curazurna, era pequeña y de tono agudo y estaba acompañada por el davul o el çifte na'ra. Evliya Çelebi escribió: "Hay cobertizos para botes que pertenecen a los soberanos. Si el sultán quiere ir al nuevo palacio o a otro lugar, viaja en la parte trasera de una galera ligera bajo la preciosa cúpula del trono de joyas, observando las casas junto al agua, los viñedos, los huertos y los astilleros del lado de Haliç con el acompañamiento exclusivo de la curazurna y el çifte na'ra", mientras hablaba sobre el jardín del astillero de Estambul. La curazurna, como la pequeña zurna, fue planeada para ser agregada a la unidad militar mehter, que Enver Paşa pretendía establecer en 1917. Las kabazurnas fueron fabricadas en Estambul en el siglo XVI.
Los instrumentos musicales que se tocaban en el mehterhane de los otomanos se podían clasificar de la siguiente manera:
Kabazurna, Cura zurna, la flauta Mehter, clarinetes
Trompas (kurrenay), boru y otras trompetas (nafir) ( las trompetas naturales occidentales o clarines se importarían más tarde)
El Kös (timbal grande utilizado por algunas bandas), el Davul (bombo), el Nakkare (timbal pequeño), el Tabılbaz (timbal mediano utilizado por la mayoría de las bandas), el Def (tambor de marco)
Los platillos (címbalos de choque) y los Çoğan (cevgen, medialunas turcas )
Las bandas de Mehter se dividían estructuralmente en secciones que tenían un comandante llamado bölükbaşı. El número de estas secciones era igual al número de tipos de instrumentos musicales:
La sección de los músicos de zurna (Zurnazenler Bölüğü) tenía un líder llamado zurnazen, también llamado mehterbaşı (líder del mehter), que vestía túnicas rojas y una gorra roja y actuaba como director de la banda. Otros miembros de la sección eran llamados zurnacı o zurnazen, cuyo rango era el de un soldado. Los zurnazen vestían una gorra acolchada de color púrpura envuelta con una destar blanca en la cabeza, una túnica blanca, una faja alrededor de la cintura, un shalwar rojo, yemeníes amarillos (zapatos ligeros de tacón plano) y un biniş (cübbe) rojo.
La zurna es el instrumento musical fundamental de la banda de mehter. Puede tocar todas las melodías en solitario. Su sonido es colorido, vivo, pastoral, imponente, emotivo y alegre. Se pueden obtener sonidos deslizantes, así como sonidos cortos y agudos. Me vienen a la mente muchos maestros de este instrumento musical, que es el más conveniente para la interpretación virtuosa entre los instrumentos turcos, como el zurnazenbaşı İbrahim Ağa y Daği Ahmed Çelebi de Edirne, cuyos nombres aún son muy conocidos. Además, hubo grandes maestros de la zurna entre los pachás otomanos, como el zurnazen Mustafa Paşa.
La misma organización y uniformes también se ven en las otras secciones.
Las diferentes variedades de bandas se clasifican según el número de instrumentos y músicos empleados: de seis capas ( altı katlı ), de siete capas ( yedi katlı ) o de nueve capas ( dokuz katlı ).
A principios del siglo XIX, la banda personal del Visir incluía nueve tambores, nueve pífanos y nueve flautas, siete trompetas y cuatro platillos (además del timbalero opcional). [5]
Los trajes que usan los mehterân , a pesar de la gran variedad de colores y estilos, son siempre muy coloridos, e incluyen a menudo sombreros altos de canalé con vuelo en la parte superior y túnicas largas envueltas en sedas de colores. El director de la banda, el conductor y los líderes de sección visten túnicas rojas. Hay una guardia de honor que viste uniformes de la época y porta armas y banderas de la época.
Miembros ceremoniales:
Instrumentos de percusión:
Instrumentos de viento:
El sonido de la banda militar otomana se caracteriza por un sonido a menudo estridente que combina bombos , trompetas (boru), campanas, triángulos y platillos ( zil ), entre otros. Todavía se toca en funciones estatales, militares y turísticas en la Turquía moderna por la Banda Mehter y las tropas que la acompañan.
Mehterân suele tocar música clásica turca como peşrev, semai, nakış, cengiharbi, murabba y kalenderi.
Las marchas más antiguas que se conservan fueron escritas por Nefiri Behram, Emir-i Hac, Hasan Can y Gazi Giray II en el siglo XVI. Muy pocas de estas piezas se interpretan hoy en día en los grupos de Mehter.
La Banda Militar Otomana Mehter todavía toca en ocasiones especiales en Turquía como la Tropa Mehter, que forma parte de las Fuerzas Armadas Turcas. La banda también toca todos los días durante los meses de verano en Harbiye, Estambul; durante los meses de invierno, actúa en conciertos en interiores. Su evento más importante tiene lugar el 29 de mayo de cada año, en el que se celebra la conquista de Constantinopla el 29 de mayo de 1453. [6]
Los conjuntos locales tocan en conciertos festivos e incluso en celebraciones comunitarias por toda Turquía.
La tropa Mehter también actúa como invitada en eventos por todo el mundo como embajadora de las tradiciones musicales turcas. Por ejemplo, la tropa tocó "Jeeway Jeeway (Long Live) Pakistan" durante el desfile del Día de Pakistán de 2017. [7] La banda también apareció en el Royal Edinburgh Military Tattoo de 1992 .
