La música popular italiana es una producción musical que no suele considerarse música académica o clásica , sino que tiene sus raíces en las tradiciones populares, y puede definirse de dos maneras: puede definirse en términos de la ubicación geográfica actual de la República Italiana con las excepciones del Tirol del Sur germánico y la parte oriental de Friuli-Venecia Julia ; alternativamente, puede definirse como la música producida por todas aquellas personas que se consideran italianas y se refieren abierta o implícitamente a esta creencia. Ambas definiciones son muy vagas: debido a la compleja historia política de la península italiana y los diferentes estados políticos independientes, las tradiciones culturales y lingüísticas que surgieron dentro de ellos, es bastante difícil definir lo que puede considerarse verdaderamente italiano . Desde antes de la formación de un sistema educativo unificado y la difusión de la información a través de la radio y la prensa durante la década de 1920, todos los diferentes grupos culturales y lingüísticos dentro del país eran independientes entre sí, y un país italiano unificado todavía era solo un concepto político o ideológico alejado de la vida cotidiana.
La música y la producción artística de este período reflejaron la necesidad de la clase política de afirmar su declaración ideológica de una identidad italiana unida y fuerte, tanto en la base política como en la cultural.
Las lenguas regionales y las herencias culturales independientes comenzaron a ser erradicadas lentamente a través del sistema escolar y la aparición de los medios de comunicación de masas que, en ese momento, estaban totalmente controlados por el gobierno italiano. El lento proceso de industrialización que comenzó durante el período fascista tuvo fuertes efectos sobre las clases bajas; ayudó a formar la sociedad italiana contemporánea, en particular en la separación económica entre el norte y el sur, que se refleja en las diferentes referencias al trasfondo tradicional en la música popular contemporánea. La emigración contribuyó a la exportación del trasfondo musical italiano a otros países como Argentina, Australia y Estados Unidos.
Durante la segunda mitad del siglo XX, la música popular italiana ha experimentado un fuerte cambio como resultado de las influencias que la música extranjera ejerció sobre los músicos italianos a través de los avances tecnológicos como la televisión, las cintas de vinilo y, en particular, las protestas de 1968 ayudaron a formar un nuevo grupo de músicos que contrastaba con los estereotipos de la musica leggera (música ligera) y abrió nuevas formas musicales.
El pop y el rock italiano han producido muchas estrellas, entre ellas: Laura Pausini , Eros Ramazzotti , Mango , Max Pezzali , Biagio Antonacci , Antonello Venditti , Lucio Dalla , Lara Fabian , Tiziano Ferro , Anna Tatangelo , parcialmente Salvatore Adamo y Pooh , Adriano Celentano , Mina , Andrea Bocelli y Elisa . Además, una cantante popular es Viola Valentino . El estilo moderno de música pop tiende hacia baladas sentimentales con un estilo vocal canturreante , aunque anteriormente tenía una mezcla de ritmos folclóricos mediterráneos fusionados con formas pop. Estos artistas pop más folclóricos incluyeron a Lucio Battisti , Vasco Rossi y Pino Daniele . Los artistas modernos y jóvenes emergentes que caen dentro de este género que han adquirido éxito público por sus voces incluyen a Alessandra Amoroso , Malika Ayane , Emma , Arisa y Noemi, por nombrar algunos.
Durante las décadas de 1960 y 1970, la música popular italiana cambió al incorporar tradiciones musicales latinoamericanas y anglosajonas, especialmente la bossa nova brasileña , el rock and roll estadounidense y británico e incluso el jazz . El mismo período vio la diversificación en el cine de Italia , y las películas de Cinecittà incluyeron partituras complejas de compositores como Ennio Morricone , Armando Trovaioli , Piero Piccioni y Piero Umiliani . Esta música cinematográfica siguió siendo popular en la década de 1970, y luego experimentó un renacimiento en la década de 1990.
Italia fue una de las naciones líderes del movimiento de rock progresivo de la década de 1970 (las otras eran Alemania y el Reino Unido ), y su escena progresiva era grande, unida y animada. El principal estilo italiano de rock progresivo era el rock sinfónico mezclado con influencias de la música folclórica italiana, por ejemplo, Banco del Mutuo Soccorso , Le Orme , Premiata Forneria Marconi , Pooh , Il Balletto di Bronzo . También hubo algunas bandas de rock experimental , como Area . Los conciertos de rock progresivo eran generalmente eventos políticos con una atmósfera enérgica: las canciones de Area tenían principalmente letras políticas de izquierda .
A partir de la década de 1980, el pop se volvió más heterogéneo y más acorde con los sonidos internacionales. La música house italiana engendró a Black Box , cuyo primer sencillo " Ride on Time " fue un éxito internacional, llegando al Top 10 en muchos países y al número 1 en el Reino Unido, convirtiéndose en el sencillo más vendido del Reino Unido en 1989. Zucchero es un destacado músico de rock italiano junto con Luciano Ligabue y Vasco Rossi , mientras que Jovanotti es un cantante muy popular que mezcla elementos de música de baile con música popular italiana y rap . Otras bandas de rock destacadas incluyen Litfiba .
En la década de 2000, el grupo de música dance DB Boulevard con el vocalista Moony , llegó al número 3 en la lista de singles del Reino Unido en 2001, con su canción " Point of View ". [1] El video que acompaña a la canción presenta a una mujer de cartón animada por computadora conduciendo un automóvil de cartón a través de una ciudad de cartón. La canción le valió a DB Boulevard la distinción de ser el primer grupo de música italiano en ser nominado en los MTV Europe Music Awards.
El techno , el trance y la electrónica son formas populares de música electrónica de baile en Italia. El país es el hogar de géneros como el italodance , el italo house y el italo disco , y Robert Miles, nacido en Suiza pero criado en Italia, fue uno de los artistas seminales del género dream trance .
La escena del hip hop italiano comenzó a principios de los años 90 con Articolo 31 de Milán . Su estilo estaba influenciado principalmente por el rap de la Costa Este . Otros grupos de rap de los primeros tiempos son grupos de orientación política, como 99 Posse (que más tarde se vio influenciado por el trip hop británico ). Entre los artistas más recientes del género se incluyen Fabri Fibra y Club Dogo .
Siguiendo a De André, muchos artistas están redescubriendo las formas de música tradicional abandonadas desde el período fascista como una especie de renacimiento tradicional, entre ellos Tazenda y Teresa De Sio . Hay bandas en Italia que tocan música patchanka, caracterizada por una mezcla de música tradicional, punk, reggae, rock y letras políticas. Modena City Ramblers es una de las bandas más populares; mezclan música irlandesa, italiana, punk, reggae y muchas otras formas de música. Otras bandas incluyen Casa del Vento , Mau Mau , Banda Bassotti y Talco .
Las escenas de jazz más importantes se encuentran en Roma y Milán , aunque muchos músicos de jazz italianos residen en París . Entre los instrumentistas italianos se encuentran los saxofonistas Stefano di Battista y Francesco Cafiso , los pianistas Danilo Rea y Stefano Bollani , los trompetistas Paolo Fresu y Enrico Rava . Palermo también cuenta con una animada escena de jazz, entre ellos Enzo Rao , que ha añadido influencias nativas sicilianas al jazz americano .