Lucia Moholy (née Schulz ; 18 de enero de 1894 - 17 de mayo de 1989) fue una fotógrafa y editora de publicaciones. Sus fotos documentaron la arquitectura y los productos de la Bauhaus y presentaron sus ideas a una audiencia posterior a la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, a Moholy rara vez se le atribuyó su trabajo, que a menudo se atribuyó a su esposo László Moholy-Nagy o a Walter Gropius . [1] [2]
Lucy Schulz creció en una familia judía no practicante en un "enclave de habla alemana" de Praga , [2] donde su padre tenía su bufete de abogados, en la parte austriaca de Austria-Hungría . [2] Sus propios diarios de ese período incluyen un dibujo del 10 de mayo de 1907 de regalos que su padre trajo de regreso a Lucy, su hermano Franz, madre y abuela de sus viajes. [2] A través de estos diarios escritos en su adolescencia, sabemos que se comunicaba con amigos por correspondencia en los Estados Unidos en inglés, y leía a Thomas Mann y León Tolstoi . [2] A medida que aumentaban las tensiones en 1914 y los eventos que llevaron a la Primera Guerra Mundial , Schulz, que entonces tenía veinte años y pudo haber estado trabajando en las oficinas de abogados de su padre en ese momento, hizo donaciones "para las familias de la guerra austriaca". [2]
Después de calificar como profesor de alemán e inglés en 1912, Schulz estudió filosofía, filología e historia del arte en la Universidad de Praga . [3]
En los primeros años de la Primera Guerra Mundial, Schulz comenzó a trabajar en Wiesbaden , Alemania, como crítica teatral para un periódico local. [2] Poco después, Schulz se mudó a Leipzig . En Berlín, trabajó para editoriales, como Hyperion, Kurt Wolff, entre otras, donde fue redactora y correctora de estilo. [3]
En 1919 publicó literatura expresionista radical bajo el seudónimo de "Ulrich Steffen". [3] [4]
En abril de 1920, en Berlín, Schulz conoció a László Moholy-Nagy (1895-1946), un emigrante húngaro que había llegado recientemente . [2] Se casaron el 21 de enero de 1921, el día en que ella cumplía 27 años. [2] Después de su matrimonio con Moholy-Nagy en 1921, Moholy, que trabajaba con editoriales, proporcionó el único salario para la pareja. [2] Durante los años que la pareja vivió en Dessau , Alemania, en el campus de la escuela Bauhaus , los diarios de Moholy describen su sensación de descontento en Dessau, sus sentimientos de extrañamiento y su añoranza por la ciudad. Describió cómo grupos de veinte personas llegaban por períodos cortos, hacían fiestas y se iban. Moholy-Nagy no simpatizaba con sus sentimientos. [2] Se separaron en 1929, un año después de dejar Dessau, aunque su divorcio no se concretaría hasta 1934. [2]
En 1933, el Partido Nazi llegó al poder. Moholy tenía una relación con un miembro comunista del Parlamento, Theodor Neubauer , quien fue arrestado en su apartamento un día mientras ella estaba fuera. [5] [6] Abandonó Berlín abruptamente, dejando todas sus pertenencias, incluidos los voluminosos negativos de vidrio de sus fotografías de la Bauhaus, que terminaron en manos de Walter Gropius . [7] [2] Después de haber vivido en Alemania durante dos décadas, se vio obligada a huir a Praga, donde se quedó con su familia. Luego fue a Suiza, Austria, París, antes de establecerse en Londres en junio de 1934. [4] [8]
Después de que terminó la Segunda Guerra Mundial, Moholy inició una campaña para emigrar a los Estados Unidos. La documentación para la solicitud incluía una carta de su hermano, Franz, que tenía una carrera exitosa, un buen ingreso y se había ofrecido a apoyarla. [9] Moholy-Nagy le ofreció un puesto como profesora de fotografía en Chicago. [2] Su solicitud de una "visa sin cupo como profesora" fue rechazada en 1940, con el argumento de que "carecía de experiencia en la enseñanza". [2]
En 1923, Walter Gropius , quien había fundado la escuela Bauhaus en 1919 en Weimar , Alemania, contrató a Moholy-Nagy como profesora. [2] En 1926, ella y su esposo se mudaron a una de las residencias del personal de la Bauhaus llamadas Meisterhäuser ( Casas de los Maestros) en el nuevo campus de la escuela en Dessau, Alemania . [2]
Durante esos cinco años, Moholy documentó el interior y el exterior de la arquitectura de la Bauhaus y sus instalaciones en Weimar y Dessau , [10] [11] así como a los estudiantes y profesores. Su estética era parte del movimiento Neue Sachlichkeit ( Nueva Objetividad ), que se centraba en la documentación desde una perspectiva sencilla. Las fotografías de la Bauhaus de Moholy ayudaron a construir la identidad de la escuela y a crear su imagen. [4] [3] Fue una fotógrafa experta durante sus estudios en la Academia de Artes Gráficas y del Libro de Leipzig ( Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig ) [4] En la Bauhaus, también hizo un aprendizaje en el estudio de fotografía de Otto Eckner.
Moholy y Moholy-Nagy experimentaron con diferentes procesos en el cuarto oscuro, como la realización de fotogramas . [2] [12] [13] [14]
En 1925, el libro Malerei, Photografie, Film (1925; Pintura, fotografía, cine ) se publicó sólo con el nombre de Moholy-Nagy, a pesar de que ella había contribuido a toda la experimentación. Esta falta de reconocimiento fue evidente en numerosas publicaciones. [4]
En 1938, mientras Moholy vivía en Londres, Walter Gropius utilizó alrededor de cincuenta imágenes de Moholy de los años de la Bauhaus (de los negativos que aún tenía en su poder) en la exposición del Museo de Arte Moderno (MoMA) y en el catálogo que la acompañaba, sin darle ningún crédito. [2] [15] [16]
Lucia Moholy luchó para recibir reconocimiento por su trabajo. Sus imágenes fueron ampliamente utilizadas para marketing y en los catálogos de ventas de la escuela Bauhaus, así como en los libros publicados por la Bauhaus que ella editó. [17] [15] Un interés en la Bauhaus comenzó a crecer a fines de la década de 1930, y vio numerosos catálogos de la Bauhaus impresos con sus imágenes perdidas. [18] Gropius había estado usando sus fotografías sin acreditarla. [7] Ella se comunicó repetidamente con Gropius para reclamar sus imágenes y él protestaba continuamente. Moholy recurrió a contratar a un abogado para recuperar su trabajo. [2] [15] [19]
En el sitio web 99% Invisible se muestran algunas cartas relevantes entre Walter Gropius y Lucia Moholy . [15] Moholy afirmó: «Esos negativos son documentos irremplazables que podrían ser extremadamente útiles, ahora más que nunca», a lo que Gropius respondió: «[...] hace muchos años en Berlín, me diste todos estos negativos. Imaginarás que estas fotografías me son extremadamente útiles y que las he utilizado continuamente; así que espero que no me prives de ellas». Lucia Moholy respondió: «¿Seguramente no esperabas que retrasara mi partida para redactar un contrato formal que estipulara la fecha y las condiciones del regreso? Ningún acuerdo formal podría haber tenido más peso que nuestra amistad. Es una amistad en la que siempre he confiado y a la que, también, estoy invocando ahora». [20] [15]
Moholy no obtuvo posesión física de su material original hasta 1957, pero incluso entonces sólo pudo recuperar una parte de ellos, 230 de los 560 negativos de la era Bauhaus que tomó, mientras que 330 negativos, según el propio catálogo de tarjetas de Moholy, aún están desaparecidos. [21] Su publicación de 1972, Moholy-Nagy Notes , fue un intento de recuperar el crédito por su trabajo que fue impreso sin permiso. [12] Después de su muerte, la colección de negativos fue donada al Archivo Bauhaus en Berlín. [22] [21]
Lucia Moholy llegó a Londres en junio de 1934 y estableció su casa y estudio en el número 39 de Mecklenburgh Square. Allí se hizo amiga de miembros del "Bloomsbury Set", que apoyaron su trabajo encargándole retratos e invitándola a dar conferencias. [8] Entre los sujetos de sus retratos de este período se encontraban científicos como Patrick Blackett y Michael Polanyi , cuáqueros destacados como Ruth Fry e Hilda Schuster (abuela de Stephen Spender ) y escritores como Margaret Leland Goldsmith , Inez Pearn /Spender y Ernest Rhys . [23] También escribió un libro en inglés, A Hundred Years of Photography, 1839-1939 , [24] que fue publicado en 1939 por Penguin Books , bajo su sello Pelican Special. El libro vendió 40.000 copias, pero no se publicaron más ediciones debido a la escasez de papel. [25]
Durante la Segunda Guerra Mundial, Moholy se involucró en el trabajo con microfilmes , a través de conexiones con Eugene Power de University Microfilms International, quien organizó la microfilmación de documentos para la oficina estadounidense del Coordinador de Información. [26] Fue nombrada directora del Servicio de Microfilmes ASLIB, en el Museo de Ciencias de Londres , como parte de la Asociación de Bibliotecas Especiales y Oficinas de Información (ASLIB). [27] El servicio se trasladó al Museo Victoria y Alberto en abril de 1943, donde permaneció durante los siguientes tres años, patrocinado por los gobiernos británico y estadounidense y la Fundación Rockefeller . [27] [28] Gran parte del trabajo del equipo era altamente secreto e involucraba la copia de publicaciones y artículos científicos y técnicos utilizando cámaras Recordak Microfile de Kodak . [6]
Las fotografías atribuidas a Lucia Moholy se conservan en la Biblioteca Conway del Courtauld Institute of Art, cuyo archivo, compuesto principalmente de imágenes arquitectónicas, se está digitalizando en el marco del proyecto más amplio Courtauld Connects. [29] Muchos de los retratos que realizó durante su estancia en Gran Bretaña se conservan en la National Portrait Gallery de Londres, [23] y en el Archivo Bauhaus de Berlín.
De 1946 a 1957, inmediatamente después de la Segunda Guerra Mundial, viajó al Cercano y Medio Oriente donde realizó proyectos de microfilm para la UNESCO y dirigió películas documentales. [3]
En 1959, se mudó a Zollikon , Suiza, donde escribió sobre su tiempo en la Bauhaus y se centró en la crítica de arte . [4]
En 1925, Lucia Moholy fue incluida en la histórica exposición de Stuttgart , Film und Foto . En ella se presentaron artistas que trabajaban en la estética de la Nueva Visión ( Precisionismo ) y la Nueva Objetividad o Neue Sachlichkeit, como fotógrafos como Moholy. [25] [4]
Sus estudios sobre la novelista Inez Pearn se encuentran en la National Portrait Gallery, uno de los cuales formó parte de la exposición Bauhaus In Britain en la Tate Britain (2019). [30]
En su libro, Cien años de fotografía, 1839-1939 , analizó en profundidad la historia del medio. [1] El historiador de fotografía más conocido, Helmut Gernsheim , atribuyó su interés en la historia de la fotografía al libro de Moholy. [31] El libro fue reseñado por Beaumont Newhall en 1941, quien se quejó de que no daba suficiente cuenta de los cambios estilísticos en la fotografía: Newhall quería darle a la fotografía su propia historia, distinta de las historias más amplias del arte y la tecnología, pero Moholy situó la fotografía dentro de estos contextos más amplios, enfatizando la dependencia mutua de diferentes medios y prácticas. [25]
En su publicación de 1972, titulada Notas de Moholy-Nagy , [12] incluyó la colaboración compartida entre ella y László Moholy-Nagy en la Bauhaus, en un intento de recuperar el crédito artístico por sus fotografías y experimentación. [4]
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