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Concierto de Beethoven del 22 de diciembre de 1808

El concierto de Beethoven del 22 de diciembre de 1808 fue un concierto benéfico celebrado en honor de Ludwig van Beethoven en el Theater an der Wien de Viena , en el que se presentaron en primicia pública las sinfonías quinta y sexta de Beethoven , el cuarto concierto para piano y la fantasía coral . Este concierto, anunciado como una Akademie (el término alemán para concierto en aquella época), se celebró en una sala muy fría y duró unas cuatro horas. Los intérpretes destacados fueron una orquesta, un coro, solistas vocales y Beethoven como director y solista de piano. El biógrafo de Beethoven, Barry Cooper, dice que el contenido del concierto fue el «más notable» de la carrera de Beethoven. [1]

Fondo

Las condiciones para la interpretación de música sinfónica en la Viena de 1808 no eran precisamente óptimas, como explica Robert Kahn: [2]

Incluso un gran concierto público sólo podía atraer a la aristocracia y a la pequeña clase media de la ciudad, [se estima que en] no más del 2,5 por ciento de los 200.000 a 250.000 habitantes de Viena. El precio estándar de una entrada para un concierto era de dos gulden ... lo que equivalía a más de una semana de salario de un trabajador. Los músicos no podían dar academias en verano, cuando la nobleza huía del polvo y el calor de Viena a sus fincas de campo, y durante el otoño y el invierno los teatros se dedicaban a ensayos y representaciones de óperas, la forma de producción musical de alto estatus. El único momento disponible para las academias era durante el Adviento y la Cuaresma , cuando las óperas estaban prohibidas. Durante estas seis semanas, la competencia por las salas era feroz, y los directores de los teatros podían y de hecho negaban noches a Beethoven en favor de mediocridades.

El Theater an der Wien tal como era en 1812. El teatro todavía existe y prospera hoy en día como un importante escenario para la ópera.

En Viena, los teatros estaban patrocinados por el gobierno (el Burgtheater y el Kärntnertortheater , ambos en el centro de Viena) o eran empresas privadas ubicadas en los distritos exteriores de la ciudad. El lugar elegido por Beethoven, el Theater an der Wien , estaba en la última categoría. Era un edificio muy importante, descrito como "el teatro más lujosamente equipado y uno de los más grandes de su época". [3] Se inauguró con excelentes críticas en 1801; por ejemplo, el Allgemeine musikalische Zeitung lo llamó el "más cómodo y satisfactorio de toda Alemania" (lo que significaba en ese momento, "todos los países de habla alemana"). [4] Beethoven ya había estrenado varias de sus obras más importantes hasta la fecha en este teatro; para una lista, consulte Theater an der Wien .

Durante 1807 y 1808, Beethoven había ofrecido sus obras y servicios para una serie de conciertos benéficos en el Theater an der Wien. El director del teatro, Joseph Hartl, finalmente permitió a Beethoven utilizar el lugar para el concierto del 22 de diciembre de 1808, que fue para beneficio privado de Beethoven. Beethoven había presionado para que se celebrara un concierto benéfico privado durante muchos meses (a cambio de su participación en los conciertos benéficos) y expresó su frustración por lo que percibía como una dilación de Hartl en el asunto. [5]

El 17 de diciembre de 1808, el Wiener Zeitung publicó un anuncio sobre el concierto, llamándolo " Academia musical "; [6] este era el término alemán común para un concierto en la época de Beethoven.

Programa

El monumento a Beethoven que ahora se exhibe en la pared exterior del Theater an der Wien. El texto dice: "Ludwig van Beethoven vivió en el Theater an der Wien en 1803 y 1804. Partes de su ópera , la Tercera sinfonía y la Sonata a Kreutzer fueron escritas aquí. Fidelio y otras obras se interpretaron por primera vez en esta casa".

El concierto comenzó a las 6:30 pm y duró aproximadamente cuatro horas, con un intervalo ( intermedio ) que separaba dos partes: [7]

De las obras no estrenadas, "Ah! pérfido" había sido compuesta en 1796. La Misa en do mayor había sido estrenada el año anterior en Eisenstadt bajo los auspicios del príncipe Esterházy . Según Sutton, la fantasía para piano improvisada es la obra que luego fue escrita y publicada como Fantasía en sol menor  [fr; partituras] , Op. 77 de Beethoven (1809). [8]

La Fantasía Coral fue la última de las obras que se compuso; apenas se terminó a tiempo para el concierto, por lo que no hubo tiempo suficiente para ensayar. Fue la obra final del concierto, en la que se reunieron pianista, coro y orquesta. [9]

Los dos movimientos de la Misa en Do no fueron anunciados en el programa como tales, debido a las restricciones a la interpretación de música sacra en los teatros. [7]

Hoy en día, el programa parecería extraordinariamente largo para la mayoría de los asistentes a un concierto. Sin embargo, en la época de Beethoven, tal vez no fuera así. Lowe escribe: [10]

En las décadas de 1800, la cantidad y variedad de piezas que se incluían en este concierto no era algo inusual. Cada mitad de un programa de concierto público solía comenzar con una sinfonía, seguida de una o dos arias, un concierto, quizás algo de música de cámara e improvisaciones para teclado. Otra sinfonía, o al menos el final de una, solía cerrar el concierto.

Así pues, es posible que la dificultad del concierto para los oyentes haya surgido de la necesidad de contemplar toda una serie de obras complejas y originales (ver reacciones críticas más abajo), además del frío.

Fuerzas musicales

Beethoven, obligado a realizar su concierto benéfico en un momento de gran actividad, no pudo reunir suficientes fuerzas musicales. En principio, tenía acceso a la orquesta profesional del Theater an der Wien, [11] pero muchos de sus miembros tenían un compromiso conflictivo: la Tonkünstler-Societät , una sociedad benéfica para las viudas y huérfanos de músicos, estaba organizando uno de sus cuatro oratorios anuales en el Burgtheater . [12] La Sociedad generalmente exigía a sus miembros que participaran en sus conciertos benéficos o pagaran una multa; [13] esto reducía el número de profesionales cualificados disponibles y se necesitaban aficionados para llenar los huecos. [14] La orquesta de la que Beethoven disponía era un conjunto de tamaño moderado que probablemente tuviera del orden de seis a ocho primeros violines para la velada. [11] Los conciertos amateur y semiprofesionales de la época contaban con orquestas más grandes. [15]

Beethoven fue el pianista del concierto, la fantasía improvisada y la fantasía coral . Nunca más volvería a aparecer Beethoven como solista en un concierto para piano: su pérdida de audición lo haría imposible. [16] Los relatos contemporáneos describen a Beethoven como el director de la orquesta; sin embargo, es posible que debido a las frustraciones que surgieron en un concierto del 15 de noviembre, [17] Beethoven solo tuviera una dirección limitada sobre la orquesta, y la orquesta se había negado a ensayar bajo su batuta. [18]

Actuación

Las partes copiadas a mano que se utilizaron para el estreno de la Quinta Sinfonía de Beethoven, que incluyen correcciones hechas a mano por el compositor, se exhiben en el museo de la familia Lobkowitz en Praga .

Según todos los informes, la ejecución de la música fue inferior. Una crítica criticó a la orquesta, diciendo que "podía considerarse deficiente en todos los aspectos". [19] Inicialmente, Beethoven había elegido a la soprano Anna Milder para cantar la escena y el aria de "Ah! pérfido", quien luego abandonó el papel después de que él la insultara. La solista en su lugar fue la adolescente Josephine Killitschgy, la cuñada de Ignaz Schuppanzigh , quien estaba tan presa del pánico escénico que destrozó el solo. [20]

Un factor agravante para el público fue el clima extremadamente frío. [19]

El punto más bajo de la interpretación se produjo durante la Fantasía coral , que no había sido ensayada lo suficiente; la adherencia a la partitura fracasó en un punto, lo que llevó a Beethoven a detener y reiniciar la pieza. Ignaz von Seyfried escribió más tarde:

Cuando el maestro presentó su Fantasía orquestal con coros, acordó conmigo, en el ensayo algo apresurado, con las voces húmedas [21] como de costumbre, que la segunda variación se tocara sin repetición. Sin embargo, por la noche, absorto en su creación, olvidó por completo las instrucciones que había dado y repitió la primera parte mientras la orquesta acompañaba la segunda, que no sonaba del todo edificante. Un poco tarde, el concertino Unrath se dio cuenta del error, miró sorprendido a sus compañeros perdidos, dejó de tocar y gritó secamente: "¡Otra vez!". Un poco disgustado, el violinista Anton Wranitzky preguntó: "¿Con repeticiones?". "Sí", fue la respuesta, y ahora la cosa salió como una cuerda. [22] [7]

Esta parte del relato de Seyfried destaca el humor de la situación, pero también hubo algunas consecuencias negativas para Beethoven. Seyfried continúa: [22]

Al principio, Beethoven no podía comprender que, de alguna manera, había humillado a los músicos. Pensaba que era su deber corregir un error cometido y que el público tenía derecho a escuchar todo bien interpretado, a cambio de su dinero. Pero pidió perdón de buena gana y de corazón a la orquesta por la humillación a la que la había sometido y fue lo bastante honesto como para difundir él mismo la historia y asumir toda la responsabilidad por su propia falta de inteligencia.

Respuestas críticas

El príncipe Joseph Franz von Lobkowitz , mecenas de Beethoven y asistente

En esta problemática aventura, Beethoven disfrutó de la ventaja de que muchos de los asistentes eran entusiastas de su música y estaban ansiosos por asistir. Uno de ellos fue el compositor Johann Friedrich Reichardt , que estaba de visita en Viena. Más tarde escribió (en sus Cartas personales escritas en un viaje a Viena , 1810): [23]

[25 de diciembre de 1808] La semana pasada, en la que los teatros estuvieron cerrados y las tardes se llenaron de conciertos públicos y representaciones musicales, me causó no poca vergüenza mi ardiente resolución de escucharlo todo. Esto se aplica particularmente al día veintidós, cuando los músicos locales dieron la primera de las grandes representaciones de esta temporada en el Burgtheater para su fondo de "viudas beneméritas" [Tonkünstler-Societät; véase más arriba], mientras que el mismo día Beethoven también dio en el gran teatro suburbano [Theater an der Wien] un concierto a su beneficio, en el que sólo se interpretaron sus obras. Este último no podía perderlo, por lo que esa mañana acepté con mucho agradecimiento la amable invitación del príncipe von Lobkowitz para acompañarlo en su palco.

El príncipe von Lobkowitz fue un mecenas y partidario de Beethoven. [14] Reichardt continúa diciendo: [23]

Allí estuvimos sentados, bajo el frío más intenso, desde las seis y media hasta las diez y media, y confirmamos por nosotros mismos la máxima de que es fácil tener demasiado de algo bueno, y más aún de algo poderoso.

La opinión de Reichardt se hizo eco de la del Allgemeine musikalische Zeitung : [24]

Juzgar todas estas piezas después de una sola audición, sobre todo teniendo en cuenta el lenguaje de las obras de Beethoven, ya que muchas fueron interpretadas una tras otra y la mayoría de ellas son tan grandiosas y largas, es absolutamente imposible.

El concierto provocó la ira de su colega compositor Antonio Salieri , que había sido profesor de Beethoven. También el 22 de diciembre, Salieri organizó su concierto anual en beneficio de las viudas y los huérfanos, y amenazó con prohibir la entrada a cualquier músico de la Tonkünstler-Societät que hubiera tocado en el concierto de Beethoven en lugar del suyo. Sin embargo, poco después la relación entre los dos compositores mejoró. [25]

Resultados financieros

Nikolaus II Esterházy, que encargó la Misa en do mayor y financió el concierto benéfico del 22 de diciembre. Retrato de Josef Lanzedelli , 1803.

El biógrafo de Beethoven, Thayer, escribe que "no se conocen los resultados pecuniarios de este concierto para Beethoven", pero que un registro indica que el príncipe Esterházy ordenó "que se pagara la suma de 100 gulden a Beethoven en apoyo de esta 'Academia musical'". [26]

Recreaciones

Reseña del concierto de Beethoven del 22 de diciembre de 1808 en el número de Allgemeine musikalische Zeitung del 25 de enero de 1809

La fama de este concierto ha dado lugar a recreaciones modernas a cargo de diversas orquestas, como:

Referencias

  1. ^ Cooper 2008, pág. 194.
  2. ^ Kahn, Robert S. (2010) Beethoven y la Grosse Fuge: música, significado y la obra más difícil de Beethoven . Rowman y Littlefield, pág. 48
  3. ^ Peter Branscombe y David J. Buch , "Emanuel Schikaneder" en Grove's Dictionary of Music and Musicians (se requiere suscripción)
  4. ^ Honolka 1990, p. 187 [ cita corta incompleta ]
  5. ^ Thayer 1991, págs. 445–446.
  6. ^ Thayer 1991, pág. 446.
  7. ^ abc Cooper 2008, pág. 193
  8. ^ Sutton, John C. (1997). Un estudio histórico de la Fantasía coral Op. 80 de Beethoven ( MA ). Universidad Estatal de San José. pág. 26.
  9. ^ Jones 1995, págs. 3, 42.
  10. ^ Lowe, Melanie (2007) Placer y significado en la sinfonía clásica . Bloomington: Indiana University Press, pág. 23.
  11. ^ ab Brown 1988, pág. 9
  12. La sociedad había programado Il ritorno di Tobia del antiguo maestro de Beethoven, Joseph Haydn , en una nueva versión preparada por Segismund Neukomm . Véase Carl Ferdinand Pohl (1982:68) Denkschrift aus Anlass des hundertjährigen Bestehens der Tonkünstler-Societät, im Jahre 1862 reorganisirt als "Haydn", Witwen- und Waisen-Versorgungs-Verein der Tonkünstler in Wien , disponible en línea en [1]. [ se necesita cita completa ]
  13. ^ Para más detalles sobre el funcionamiento de la Sociedad, véase Tonkünstler-Societät .
  14. ^ ab Jones 1995, pág. 43
  15. ^ Brown 1988, pág. 10.
  16. ^ Lunden, Jeff (1 de agosto de 2007). "Recreación de una extravagancia de Beethoven". Radio Pública Nacional .
  17. ^ Thayer, ed. Forbes, págs. 446-447.
  18. ^ Brown 1988, pág. 14.
  19. ^ ab Gallagher, David (15 de noviembre de 2011). "El concierto maratónico de Beethoven... recreado en Radio 3". BBC Radio 3 .
  20. ^ Thayer 1991, pág. 447.
  21. ^ "Húmedo" se refiere a la tinta; en la época de Beethoven, las partes interpretativas habrían sido preparadas por copistas usando plumas.
  22. ^ ab Citado de Thayer 1991, págs. 448-449
  23. ^ ab Traducción de William Oliver Strunk y Leo Treitler (eds.) Fuente Lecturas en la historia de la música . Nueva York: Norton.
  24. ^ Lowe, Melanie (2007). Placer y significado en la sinfonía clásica . Indiana University Press.
  25. ^ Ross, Alex . «La venganza de Antonio Salieri». The New Yorker . Consultado el 9 de octubre de 2020 .
  26. ^ Thayer 1991, pág. 449.
  27. ^ Eckert, Thor Jr. (8 de mayo de 1986). "Nueva Jersey da la bienvenida a un director con ideas nuevas. Hugh Wolff siembra grandes esperanzas para la sinfónica estatal". The Christian Science Monitor . Consultado el 17 de diciembre de 2018 .
  28. ^ Raabe, Nancy (18 de abril de 1994). «La recreación histórica de un concierto establece un estándar de interpretación». The Milwaukee Sentinel . Archivado desde el original el 6 de mayo de 2016. Consultado el 19 de mayo de 2015 .
  29. ^ Wigler, Stephen (12 de octubre de 1998). «Incluso para Beethoven, cuatro horas es mucho». The Baltimore Sun.
  30. ^ Hunt, Brian (28 de agosto de 2001). «La recreación del maratón de Beethoven de 1808 es sorprendentemente novedosa». The Daily Telegraph .
  31. ^ Oestreich, R. (6 de agosto de 2007). "Como la Gran Noche de Beethoven, pero más larga". The New York Times .
  32. ^ Sinkovicz, Wilhelm (23 de diciembre de 2008). "Theater an der Wien: Der Schockerlebnis von anno dazumal". La prensa . Consultado el 8 de octubre de 2016 .
  33. ^ Huss, Christophe (28 de julio de 2012). "Festival de Lanaudière - Yannick Nézet-Séguin sur les traces de Beethoven". El Devoir . Consultado el 24 de julio de 2017 .
  34. ^ Yardley, Duncan (9 de mayo de 2015). "La Orquesta Sinfónica de Melbourne: Beethoven 1808". ABC Classic FM . Archivado desde el original el 22 de mayo de 2015.
  35. ^ Winn, Steven (22 de junio de 2015). "SF Symphony Jumps Across Finish Line with Beethoven Marathon" (La Sinfónica de San Francisco salta a la meta con el Maratón de Beethoven). San Francisco Classical Voice . Consultado el 4 de octubre de 2016 .
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  40. ^ "Suosittu PianoEspoo-festivaali starttasi tänään - Beethoven - Akademie 1808 - suurkonsertti ensimmäistä kertaa Suomessa". Amusa . 2019-11-01 . Consultado el 20 de enero de 2020 .
  41. ^ Sinkovicz, Wilhelm (12 de enero de 2020). "Beethoven y Seine Bayreuther Dimensionen". La prensa . Consultado el 20 de enero de 2020 .
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  43. ^ Breski, Edda (9 de febrero de 2020). "Beethovens Akademiekonzert von 1808 im Konzerthaus Dortmund". Westfälischer Anzeiger . Consultado el 22 de marzo de 2020 .
  44. ^ Mishke, Joaquín (11 de febrero de 2020). "Beethoven-Konzert klang wie Tarantino-Soundtrack". Hamburguesa Abendblatt . Consultado el 22 de marzo de 2020 .
  45. ^ Barone, Joahua (2020-03-02). "Reseña: El concierto más grande de Beethoven, ahora con calor". The New York Times . Consultado el 22 de marzo de 2020 .
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Fuentes