El arte de los ashiqs azerbaiyanos combina poesía, narración de cuentos, danza y música vocal e instrumental en un arte escénico tradicional. Este arte es uno de los símbolos de la cultura azerbaiyana y se considera un emblema de la identidad nacional y el guardián de la lengua , la literatura y la música azerbaiyanas .
Caracterizado por el acompañamiento del kopuz , un instrumento musical de cuerda, el repertorio clásico de los ashiqs azerbaiyanos incluye 200 canciones, 150 composiciones literario-musicales conocidas como dastans , casi 2.000 poemas y numerosos cuentos.
Desde 2009, el arte ashiq azerbaiyano está inscrito en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad .
En los diccionarios enciclopédicos actuales, la palabra Ashiq , que significa "el que está enamorado", se deriva del árabe y del persa . Algunas enciclopedias definen a Ashiq como un cantante-poeta popular del Cáucaso y de las naciones vecinas. Además de canciones propias, en su repertorio, Ashiq incluye cuentos épicos y canciones populares. [1]
Los primeros rastros del arte de los ashiqs azerbaiyanos se pueden encontrar en el Libro de Dede Korkut del siglo VII , que contiene las historias épicas más famosas de los turcos oghuz . [2] [3]
Desde el siglo XVI, los ashiqs azerbaiyanos han sido los portadores y guardianes de la lengua nacional, la identidad nacional y la música interpretada en bodas , fiestas y festivales folclóricos . [4] Durante el siglo XX, las interpretaciones de ashiq en escenarios de conciertos, la radio y la televisión se volvieron comunes.
A partir de la década de 1930, el arte de los ashiqs azerbaiyanos, como toda la cultura musical folclórica de los pueblos de la URSS, cayó bajo el control más estricto del gobierno estatal. [5] [6] Como la Unión Soviética apreciaba mucho el arte, durante la Revolución Cultural, el arte ashiq, junto con el arte mugham de Azerbaiyán, se desarrolló mientras que la meykhana se enfrentó a ciertas restricciones. En 1938, se celebró el primer congreso de ashiqs azerbaiyanos y se publicó la gran colección de poesía ashiq. Se han hecho monumentos para los ashiqs, sus obras se agregaron a los libros escolares y sus aniversarios se han celebrado no solo en la República Socialista Soviética de Azerbaiyán , sino también en la vecina República Socialista Soviética de Georgia y la República Socialista Soviética de Armenia , donde nació Ashig Alasgar.
En el Azerbaiyán moderno , los ashiqs profesionales se dividían en dos categorías: intérpretes de ashiq y poetas de ashiq. Los intérpretes de ashiq, a pesar de ser narradores profesionales, no se dedican a la poesía. Debido a sus habilidades individuales y a su profundo conocimiento de las particularidades del folclore nativo, realizan diferentes tipos de variaciones y cambios en sus epopeyas y leyendas, especialmente en su prosa. [7]
Los poetas ashiq, por el contrario, además de sus actividades narrativas, también se dedicaban a la poesía. En Azerbaiyán, estos ashiqs eran llamados Ustad , que se traduce del persa como "maestro". Los poetas ashiq tienen sus propias escuelas, donde enseñan a sus estudiantes los conceptos básicos de la creatividad ashiq. Entre los poetas ashiq famosos se incluyen poetas tan talentosos como Gurbani , ashiq Abbas de Tufargan, Xəstə Qasım (Hasta Gasym), ashiq Valeh, Ashig Alasgar y muchos otros. Tuvieron un tremendo impacto no solo en la poesía ashig, sino que también influyeron enormemente en la literatura escrita de Azerbaiyán . [8]
Los ashigs populares del Azerbaiyán moderno incluyen ashiq Zulfiyya, ashiq Nemet Qasimli, ashiq Ahliman, ashiq Adalat, ashiq Kamandar, Ali Tovuzly y ashiq Khanlar. [7] El fallecido Zalimkhan Yagub, miembro del Parlamento de Azerbaiyán y presidente de la Unión de Ashiqs hasta 2015, también fue muy popular.
Después de la independencia de Azerbaiyán de la URSS , el arte de los ashiqs azerbaiyanos se dedicó a promover la cultura de Azerbaiyán en todo el mundo . El arte también recibió un gran apoyo estatal, que organizó giras de ashiqs por todo el mundo.
En 2009, el número total de ashiqs azerbaiyanos en el mundo alcanzó los 3000, incluidos en la lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO . [4] [9]
En Azerbaiyán, el estilo de interpretación de los ashigs difiere en las características específicas de la creatividad local. Por ejemplo, cada ashig que representa a las regiones de Ganja , Kalbajar , Gazakh , Tovuz y Borchali difiere notablemente en su habilidad individual y aprecia el arte tradicional de los ashigs. [10] A menudo, las interpretaciones de los ashigs están acompañadas por un intérprete de balaban y un conjunto de instrumentos de viento, pero se considera que el principal instrumento musical de los ashigs es el saz azerbaiyano . [11] Las habilidades creativas de los ashigs difieren en las siguientes formas:
Los principales géneros de la poesía ashiq azerbaiyana incluyen goshma, dastan, ustadnameh, así como sus formas poéticas: gerayli, divani, tajnis. [8]
El goshma es la forma más común de poesía popular ashiq. El número de sílabas en el goshma puede llegar a once. El propio goshma también se divide en varios subgéneros como el gozallama, una forma que describe la belleza natural y alaba las notables propiedades del habla humana, el kochaklama , la forma en la que se glorifican los hechos heroicos o los héroes, el tashlama , un género que critica los vicios sociales o humanos, y el agyt , el canto conmemorativo. [12]
Dastan ( en persa : داستان "historia" [13] [14] ) es un género conocido no solo en la poesía oriental, sino también en la poesía occidental (incluida la poesía popular tradicional). En los dastans, los ashiqs narran hazañas heroicas, historias de amor o eventos históricos importantes. Las relaciones estilísticas y silábicas recuerdan en muchos sentidos al género goshma , pero difieren del último número de cuartetos, tema, significado y música temática. [15] [16]
Los temas tradicionales de este género consisten en canciones y enseñanzas con temas moralistas. [16] [17]
