Preservation Hall Jazz Band es una banda de jazz de Nueva Orleans fundada en Nueva Orleans por el tubista Allan Jaffe a principios de los años 60. El nombre de la banda proviene del Preservation Hall, en el Barrio Francés. En 2005, las puertas del Hall se cerraron durante un tiempo debido al huracán Katrina , pero la banda continuó de gira.
En la década de 1950, Larry Borenstein, un comerciante de arte de Milwaukee, dirigió el Preservation Hall en el Barrio Francés como una galería de arte. Para atraer clientes, invitó a músicos de jazz locales de Nueva Orleans a tocar. Después de su luna de miel en 1961, Allan Jaffe y su esposa Sandra lo visitaron para escuchar algo de jazz tradicional de Nueva Orleans. Los Jaffe eran de Pensilvania. Allan Jaffe era un tubista que se había graduado de la Escuela de Negocios Wharton en Filadelfia, mientras que su esposa había trabajado en una agencia de publicidad. Asistieron a conciertos, llegaron a amar el Barrio Francés y se quedaron más tiempo del que habían planeado. Borenstein les preguntó si querían administrar el Preservation Hall y aceptaron. [1]
Allan Jaffe contrató a músicos locales cuyas edades oscilaban entre los 60 y los 90 años. Muchos luchaban contra la pobreza, el racismo y la enfermedad. Al principio, los Jaffe no servían alcohol, no usaban amplificación y no hacían publicidad. En 1963, Allan Jaffe comenzó a realizar giras con bandas en los EE. UU. y en otros países. Estas giras incluyeron figuras tan populares como la pianista Sweet Emma Barrett , el trompetista Kid Thomas Valentine , los hermanos Percy Humphrey y Willie Humphrey , el trompetista De De Pierce y su esposa, la pianista Billie Pierce . El más popular fue el clarinetista George Lewis , cuya reputación precedió al Hall. Fans de todo el mundo vinieron a Nueva Orleans para escuchar jazz tradicional. [1]
La salud de Barrett comenzó a deteriorarse en la década de 1970, lo que la obligó a dejar de hacer giras. Fue reemplazada como líder por los hermanos Percy Humphrey (trompeta) y Willie Humphrey (clarinete). La formación incluía a Frank Demond (trombón), James Prevost (bajo), James "Sing" Miller (piano), Cie Frazier (batería), Jim Robinson (trombón), Narvin Kimball (banjo) y Allan Jaffe (tuba).
A finales de los años 60 y principios de los 70, muchos de los miembros de la gira fueron contratados por Harold Dejan para su Olympia Brass Band. Esta banda no solo se convirtió en un elemento básico de Preservation Hall, sino que también influyó en la Preservation Hall Jazz Band y en los futuros músicos de Preservation Hall.
Entre los músicos habituales que acompañaban a Dejan se encontraban Andy Anderson (trompeta), Milton Batiste (trompeta), Kid Sheik Cola (trompeta), Paul Crawford (trombón), Gerald Joseph (trombón), Emanuel Paul (saxofón tenor), Andrew Jefferson (caja), John Smith, Henry "Booker T" Glass, Nowell "Papa" Glass. Entre los músicos que tocaban con el grupo se encontraban Cag Cagnolatti, Kid Thomas Valentine, Louis Nelson, Louis Cottrell, Jr., Cié Frazier, Emanuel Sayles y Allan Jaffe en la tuba. Durante los años de Olympia, un joven Harry Connick Jr. actuó con Barrett y la banda en Preservation Hall.
En 1977, Jaffe y Arthur Hall y su Afro-American Dance Ensemble lanzaron Fat Tuesday and All That Jazz! A Mardi Gras Dance Musical . El estreno mundial del musical de baile fue el 19 de febrero de 1977 y fue seguido por una gira en los Estados Unidos. La Olympia Brass Band de Dejan participó en Fat Tuesday and All That Jazz , además del Arthur Hall Afro-American Dance Ensemble de Filadelfia, Pensilvania.
En 1987, Allan Jaffe murió de cáncer a la edad de cincuenta y un años. Después de que su hijo Ben se graduara en el Oberlin College , se convirtió en director artístico en 1993. [1] Ben Jaffe realizó una gira con la Preservation Hall Jazz Band, tocando el contrabajo y la tuba. Comenzó las iniciativas educativas que desarrolló su padre.
"En el Preservation Hall tocaron hasta 20 bandas diferentes, seleccionadas de un grupo de aproximadamente 150 músicos locales, en la década de 1960, pero en 1999 prácticamente toda la generación anterior de músicos había muerto y los miembros de las bandas eran una mezcla de músicos afroamericanos más jóvenes y músicos blancos extranjeros. Entre los primeros, los más notables fueron Michael White (ii), Wendell Brunious (que gradualmente asumió el liderazgo de la banda de Valentine en los últimos años del trompetista mayor, así como de la banda de gira), Freddie Lonzo y el tubista Walter Payton; entre los europeos, se encontraban el pianista sueco Lars Edegran, el trompetista inglés Clive Wilson, Orange Kellin y Jacques Gauthé" (Hazeldine, Kernfeld).
La Preservation Hall Jazz Band continuó realizando giras nacionales e internacionales. La banda estaba liderada por el trompetista Wendell Brunious , quien luego fue reemplazado por su hermano mayor, John Brunious .
En 2006, la Preservation Hall Jazz Band recibió la Medalla Nacional de las Artes , el máximo honor del país por la excelencia artística. El premio fue entregado a Benjamin Jaffe y a la cofundadora de Preservation Hall, Sandra Jaffe , quienes lo aceptaron de manos del presidente y su esposa Laura Bush en una ceremonia en la Oficina Oval el 9 de noviembre de 2006. Las menciones decían: "Con enorme talento y orgullo, este conjunto intemporal ha recorrido el mundo mostrando el espíritu inquebrantable de Nueva Orleans y compartiendo la alegría del jazz de Nueva Orleans con todos nosotros".
Cerca del 45 aniversario del Preservation Hall, la banda colaboró con músicos de otros géneros, como Blind Boys of Alabama en su álbum ganador del premio Grammy Down in New Orleans . El álbum benéfico de la banda en 2010 contenía contribuciones de Andrew Bird , Del McCoury Band , Jim James , Dr. John , Pete Seeger y Tom Waits . La banda del Hall apoyó a My Morning Jacket en gira. El álbum American Legacies fue una colaboración con la banda de Del McCoury, uniendo el jazz de Nueva Orleans y la música bluegrass.
En 2014, la Preservation Hall Jazz Band hizo una aparición especial en el octavo álbum de estudio de Foo Fighters , Sonic Highways . [2]
El conjunto de danza Trey McIntyre Project colaboró con la Preservation Hall Jazz Band para crear Ma Maison y The Sweeter End , dos obras de danza contemporánea. Los dos conjuntos realizaron numerosas giras por todo el país, incluidas actuaciones en el Hollywood Bowl y el Lincoln Center .
En 2018 se estrenó el documental Una Tuba a Cuba . [3]
Preservation Hall celebró su 50 aniversario entre 2011 y 2012. Los proyectos incluyeron:
En 2006, el presidente George W. Bush y la Fundación Nacional para las Artes otorgaron a la Preservation Hall Jazz Band la Medalla Nacional de las Artes , el máximo honor que otorga el gobierno de los Estados Unidos a los artistas y mecenas de las artes. Un escritor de la NEA comentó: "Ya sea que actúe en el Carnegie Hall o en el Lincoln Center, para la realeza británica o para el rey de Tailandia, la banda transmite un espíritu alegre y atemporal. Bajo los auspicios del actual director, Ben Jaffe, hijo de los fundadores Allan y Sandra, Preservation Hall continúa con una profunda reverencia y conciencia de su impresionante historia como sala, banda y sello discográfico". [4]
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