El lienzo infinito es la sensación de espacio disponible para un webcomic en la World Wide Web en relación con el papel. El término fue introducido por Scott McCloud en su libro de 2000 Reinventing Comics , que supone que una página web puede crecer tanto como sea necesario. Este lienzo infinito ofrece infinitas características narrativas y a los creadores más libertad a la hora de presentar sus obras de arte.
Los periodistas reaccionaron con dudas, porque cinco años después de la publicación de Reinventing Comics , el concepto no había tenido éxito. Los webcómics se presentaban principalmente en forma de historietas , que encajaban fácilmente en una pantalla. Sin embargo, muchos artistas experimentan con el lienzo infinito y los cómics que crecen más allá de lo posible en forma impresa han ganado cierta popularidad a lo largo de los años.
En los cómics , los paneles se ajustan según la página, lo que limita a los artistas a unos pocos arreglos para cada página. En su libro de 2000, Reinventing Comics , el dibujante Scott McCloud propone que una página web resuelve el problema. En lugar de hacer del monitor la "página", McCloud sugiere convertirlo en una "ventana" sobre un lienzo infinito. Un artista de cómics web podría brindarle al lector la posibilidad de acercar y alejar el cómic, haciendo que el cómic sea infinitamente grande. McCloud escribió que los webcomics podían tener cualquier forma: verticalmente como una torre, horizontalmente como un horizonte, diagonalmente como una escalera descendente o incluso tridimensional como un cubo giratorio. [2]
Según David Balan de Sequart Organization , algunos webcomics pueden requerir páginas de tamaño pequeño (debido a la lentitud de Internet) y el uso de hipervínculos para avanzar en la historia constantemente saca al lector de la experiencia, porque no existe un vínculo visual entre dos páginas. Balan elogió el webcomic de McCloud de 2003, The Right Number , por su interfaz de zoom, que tendría los mismos beneficios que otros formatos de lienzo infinito, pero aún permite que exista un cierto ritmo. [3] Otros artistas conocidos por hacer un uso persistente del lienzo infinito a principios de la década de 2000 incluyen a Cayetano Garza , demian5 , Patrick Farley , Tristan A. Farnon y David Gaddis. [4]
En 2005, Daniel Merlin Goodbrey creó "Tarquin Engine", un software web que utiliza Adobe Flash para representar un lienzo infinito por el que el lector puede desplazarse libremente y ampliarlo. Simplificó enormemente la producción de webcomics de lienzo infinito. [5] [6] La herramienta no se utiliza mucho. En 2009, Microsoft Live Labs lanzó una aplicación web de lienzo infinito , que llegó a un público más amplio. [7]
En 2013, Yvyes Bigerel y Mark Waid de Marvel Comics lanzaron una iniciativa para crear y publicar cómics digitales bajo el título Marvel ReEvolution . Al crear estos webcomics, Bigerel y Waid se inspiraron en la forma en que se experimenta el tiempo en los cómics, ya que el paso del tiempo en un cómic está controlado en última instancia por su lector. En lugar de permitir a los lectores hojear las imágenes por capricho o aumentar el espacio entre los paneles como sugirió McCloud, el dúo apiló los paneles "como una presentación de diapositivas de PowerPoint ", lo que obligó al lector a mirar un panel a la vez. Según Comic Book Resources , este diseño afecta directamente cómo se crea y lee un cómic, ya que las sorpresas se pueden controlar mejor y un rotulador podría controlar directamente el orden de lectura de los globos de texto. [8] Rachel Edidin de Wired dijo de Wolverine: Japan's Most Wanted y Iron Man: Fatal Frontier que "estos son cómics que realmente se sienten nativos del formato digital". [9]
En 2016, Oculus Story Studio lanzó Quill, un software que permite a las personas crear un mundo tridimensional en un "lienzo infinito", destinado a ser experimentado a través de la realidad virtual . [10] [11] En septiembre de 2021, Facebook, ahora propietario de Oculus, vendió Quill a su creador original, quien continúa desarrollando y respaldando la aplicación. [12]
En 2005, Sarah Boxer de The New York Times afirmó que el lienzo infinito era difícil de encontrar en uso, ya que muchos webcomics se apegaban a un formato imprimible. Algunos, sin embargo, como The Perry Bible Fellowship de Nicholas Gurewitch y Pup de Drew Weing , hicieron uso del formato ( Pup ganó un premio Web Cartoonists' Choice Award en la categoría de "lienzo infinito" en 2005). Boxer señaló que los webcomics más populares encajan fácilmente en una página web (como Count Your Sheep , de Adrian Ramos ) o intentan utilizar diversos aspectos del medio digital, como la animación Flash y la música. [13] Ese mismo año, Joe Zabel también señaló que el propósito principal del lienzo infinito sería crear obras extensas y profundas en la Web, mientras que las historietas como PvP y Penny Arcade demostraron tener mucho más éxito en este entorno. Debido al tiempo que dedicaría cualquier página de un cómic de lienzo infinito, Zabel consideró poco probable que dichos webcomics ganaran una gran popularidad. Mientras tanto, el periodista Eric Burns afirmó que McCloud estaba discutiendo principalmente el potencial de los webcomics, más que cómo son realmente. [14]
En una entrevista en 2008, Scott McCloud dijo que en Reinventing Comics estaba "apuntando a la luna, con la esperanza de poder crear estas desviaciones radicales de los cómics tradicionales", y señaló que "la mayoría de los cómics en línea siguen siendo bastante conservadores en formato y estilo". pero también que "ha habido algunos avances impresionantes en esa dirección". McCloud especificó que todavía estaba atento a las cosas que debían suceder para que el lienzo infinito despegara, diciendo que "la noción de que las aplicaciones web sean tan robustas como las aplicaciones de escritorio nos ha acercado a la esperanza de que finalmente podamos "Crear esos espacios de manera fluida en línea ahora mismo es muy difícil hacerlo". [15] En una entrevista en 2014, McCloud dijo que "sin una estructura financiera confiable para respaldar estos webcomics experimentales, mucha gente simplemente se da la vuelta y consigue un trabajo real, o comienza a hacer tiras cómicas de tres paneles. Esos tienen un impacto económico" . modelo que funciona." [16]
Independientemente de la popularidad inicial del formato, una gran cantidad de dibujantes han creado webcomics en lienzos infinitos a lo largo de los años; En el libro Storytelling in the Media Convergence Age , el dibujante Daniel Goodbrew afirma que "el lienzo infinito sigue siendo una opción popular entre los creadores de webcómics". [17] El lienzo infinito ha tenido más éxito en Europa y Australia que en América del Norte. El lienzo infinito ha obtenido una gran popularidad entre los webtoons surcoreanos : McCloud señaló en 2014 que "la mayoría de los cómics digitales son scrollers en Corea". [16]