El hombre que sabía demasiado es una película estadounidense de suspenso y misterio de 1956 dirigida y producida por Alfred Hitchcock , protagonizada por James Stewart y Doris Day . Es la segunda película de Hitchcock que utiliza este título, después de su propia película de 1934 del mismo nombre , pero con una trama y un guion significativamente modificados.
En la entrevista extensa Hitchcock/Truffaut (1966), en respuesta a la afirmación de su colega cineasta François Truffaut de que algunos aspectos de la nueva versión eran muy superiores, Hitchcock respondió: "Digamos que la primera versión es el trabajo de un aficionado talentoso y la segunda fue hecha por un profesional". [5] [6]
La película ganó un premio Oscar a la mejor canción original por « Que será, será (Whatever Will Be, Will Be) », cantada por Day. Se estrenó en el Festival de Cine de Cannes el 29 de abril de 1956. [7]
Una familia estadounidense –el Dr. Benjamin "Ben" McKenna, su esposa, la popular cantante Josephine "Jo" Conway McKenna, y su hijo Henry "Hank" McKenna– están de vacaciones en el Marruecos francés . En su viaje de Casablanca a Marrakech , conocen al francés Louis Bernard. Parece amable, pero Jo desconfía de sus numerosas preguntas y respuestas evasivas.
Bernard se ofrece a llevar a los McKenna a cenar, pero cancela la invitación cuando un hombre de aspecto sospechoso llama a la puerta de la habitación de hotel de los McKenna. En un restaurante, los McKenna conocen a una simpática pareja inglesa, Lucy y Edward Drayton. Los McKenna se sorprenden al ver a Bernard llegar y sentarse en otro lugar, aparentemente ignorándolos.
Al día siguiente, mientras visitan el mercado local con los Drayton, los McKenna ven a un hombre perseguido por la policía. Después de ser apuñalado por la espalda, el hombre se acerca a Ben, quien descubre que es Bernard disfrazado. Bernard, moribundo, susurra que un estadista extranjero será asesinado en Londres y que Ben debe informar a las autoridades sobre "Ambrose Chappell". Lucy lleva a Hank al hotel mientras Ben, Jo y Edward van a una estación de policía para ser interrogados sobre la muerte de Bernard. Un oficial explica que Bernard era un agente de inteligencia francés.
Ben recibe una llamada telefónica en la comisaría: Hank ha sido secuestrado, pero no sufrirá daño alguno si los McKenna no dicen nada a la policía sobre la advertencia de Bernard. Sabiendo que Hank quedó al cuidado de Lucy, Ben envía a Edward a buscarlo. Cuando Ben y Jo regresan al hotel, descubren que Edward se ha marchado. Ben se da cuenta de que los Drayton son la pareja que Bernard estaba buscando y están implicados en el secuestro de Hank. Cuando se entera de que los Drayton son de Londres, decide que él y Jo deberían ir allí e intentar encontrarlos a través de Ambrose Chappell.
En Londres, el inspector Buchanan de Scotland Yard les dice a Jo y Ben que Bernard estaba en Marruecos para descubrir un complot de asesinato; se les ordena que se pongan en contacto con él si tienen noticias de los secuestradores. Dejando a los amigos de Jo en su suite de hotel, los McKenna buscan a una persona llamada Ambrose Chappell. Jo se da cuenta de que "Ambrose Chapel" es un lugar, y los McKenna llegan a la capilla para encontrar a Edward dirigiendo un servicio. Jo sale de la capilla para llamar a la policía. Después de que Edward envía a su congregación a casa, Ben lo enfrenta y queda inconsciente y encerrado dentro. Jo llega con la policía, pero no pueden entrar sin una orden judicial .
Jo se entera de que Buchanan ha ido a un concierto en el Royal Albert Hall y pide a la policía que la lleve allí. Una vez que la policía y Jo se van, los Drayton llevan a Hank a una embajada extranjera. En el vestíbulo del Royal Albert Hall, Jo ve al hombre que llamó a su puerta en Marrakech. Cuando amenaza con hacerle daño a Hank si ella interfiere, se da cuenta de que es el asesino enviado para matar al primer ministro extranjero.
Ben escapa de la capilla a través del campanario y llega al Royal Albert Hall, donde Jo señala al asesino. Ben busca en los palcos del balcón al asesino, que espera el sonido de los platillos para enmascarar su disparo. Justo antes de que suenen los platillos, Jo grita y el asesino no acierta, hiriendo únicamente a su objetivo. Ben lucha con el presunto asesino, que cae muerto.
Al concluir que es probable que Hank esté en la embajada, pero que esta es soberana y está exenta de una investigación, los McKenna consiguen una invitación del agradecido primer ministro. El embajador organizó el complot para matar al primer ministro y culpa del intento fallido a los Drayton. Sabiendo que Hank puede testificar en su contra, ordena a los Drayton que maten al muchacho.
El primer ministro le pide a Jo que cante. Ella canta en voz alta " Que Sera, Sera ", para que Hank la escuche. Lucy, que está vigilando a Hank mientras Edward se prepara para asesinarlo, está angustiada ante la perspectiva de matar a un niño, por lo que anima al niño a silbar junto con la canción. Ben encuentra a Hank. Edward intenta escapar con ellos a punta de pistola, pero cuando Ben lo golpea, cae por las escaleras y muere.
Los McKenna regresan a su suite del hotel. Ben les explica a los amigos de Jo, que ya están dormidos: "Lamento que hayamos estado fuera tanto tiempo, pero teníamos que ir a buscar a Hank".
El cameo de Alfred Hitchcock es un hecho característico en la mayoría de sus películas. En El hombre que sabía demasiado , se lo puede ver en el minuto 25:42 de la película, en la esquina inferior izquierda, mirando a los acróbatas en el mercado marroquí, de espaldas a la cámara, vistiendo un traje gris claro y metiendo las manos en los bolsillos, justo antes de que maten al espía. Bernard Herrmann , que escribió la banda sonora de la película, hace un cameo como director de orquesta en el Royal Albert Hall, la única vez que Herrmann apareció ante la cámara en una película. [9]
Alfred Hitchcock consideró por primera vez una nueva versión estadounidense de El hombre que sabía demasiado en 1941, pero recién retomó la idea en 1956 para hacer una película que cumpliera con una demanda contractual de Paramount Pictures . El estudio estuvo de acuerdo en que era una película que podría adaptarse bien a la nueva década. La secuencia del Royal Albert Hall se inspiró en el cómic de HM Bateman "The One-Note Man", que seguía la vida diaria de un músico que toca solo una nota en una sinfonía, similar al címbalo de la película. [10]
El guionista John Michael Hayes fue contratado con la condición de que no viera la versión inicial ni leyera el guion, ya que todos los detalles de la trama provenían de una reunión informativa con Hitchcock. [11] : 167 Solo las escenas iniciales del guion estaban listas cuando comenzó el rodaje, y Hayes tuvo que enviar las páginas posteriores del guion por correo aéreo a medida que las terminaba. [11] : 187–191
El compositor habitual de Hitchcock, Bernard Herrmann , escribió la banda sonora de la película "de fondo" ; sin embargo, la interpretación de la Cantata de las Nubes de Tormenta de Arthur Benjamin , dirigida por Herrmann, se utiliza como música de origen para el clímax de la película. A Herrmann se le dio la opción de componer una nueva cantata para ser interpretada durante el clímax de la película. Sin embargo, encontró que la cantata de Arthur Benjamin Nubes de Tormenta de la película original de 1934 era tan adecuada para la película que la rechazó, aunque amplió la orquestación e insertó varias repeticiones para hacer la secuencia más larga. Se puede ver a Herrmann dirigiendo la Orquesta Sinfónica de Londres con la mezzosoprano Barbara Howitt y el coro durante las escenas del Royal Albert Hall . La secuencia en el Royal Albert Hall dura 12 minutos sin ningún diálogo desde el comienzo de la Cantata de las Nubes de Tormenta hasta el clímax cuando el personaje de Doris Day grita. [12]
El personaje de Doris Day en la película es una cantante profesional muy conocida, ahora retirada, y en dos momentos de la película canta la canción de Livingston y Evans " Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be) ", una interpretación que ganó el Premio de la Academia de 1956 a la Mejor Canción Original . La grabación de la canción de Day alcanzó el número dos en las listas de éxitos pop de Estados Unidos. [13] y el número uno en el Reino Unido. [14]
Las críticas de la película fueron generalmente positivas, aunque algunos críticos expresaron una preferencia por la original de 1934. Bosley Crowther de The New York Times escribió: "James Stewart supera su trabajo en Rear Window como el hombre que sabe demasiado, y Doris Day es sorprendentemente efectiva como la madre que está frenética por su hijo... Incluso en la gigantesca VistaVision , el viejo thriller de Hitchcock tiene fuerza". [15] Variety escribió que, si bien Hitchcock alarga "el metraje un poco a 119 minutos, aún mantiene el suspenso funcionando en todo momento y obtiene fuertes actuaciones de las dos estrellas y otros miembros del elenco". [16] Harrison's Reports calificó la película como un "thriller de suspenso altamente emocionante y entretenido" que "atrapa a la audiencia de principio a fin". [17] A Richard L. Coe de The Washington Post también le gustó la película, calificándola de "un dandy de su tipo popular" aunque "un poquito demasiado pausada". [18] John McCarten de The New Yorker escribió en una crítica negativa que si bien la nueva versión era "incuestionablemente más grande y brillante que la original, no se mueve con la agilidad de su predecesora. No cabe duda, por supuesto, de que Hitchcock en un tiempo fue un maestro del suspenso en celuloide, pero cada vez más recientemente ha estado produciendo películas que son demasiado pesadas como para permitirse los trucos de sus días de juventud". [19] The Monthly Film Bulletin escribió: "Aunque es un thriller bastante entretenido, con algunos toques característicamente astutos y cáusticos de Hitchcock, es probable que decepcione a los devotos de la primera película. Carece del ritmo y la emoción anteriores; el encanto peculiarmente inglés del original se ha cambiado por un vago cosmopolitismo de VistaVision y Technicolor; el episodio del dentista y el clímax del asedio lamentablemente faltan". [20] CA Lejeune de The Observer escribió que la trama tenía "una tendencia a divagar" con "bromas que podrían haber parecido más divertidas en letra mecanografiada", y concluyó que la película era "fuerte" siempre que se apegara a la trama principal, "pero El primer Hombre que sabía demasiado era más fuerte en todos los sentidos". [21]
La película fue un éxito comercial. Filmada con un presupuesto de 1,2 millones de dólares, recaudó 11.333.333 dólares en taquilla en Estados Unidos, [4] y ganó 4,1 millones de dólares en alquileres en cines de Estados Unidos . [22]
En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una puntuación de aprobación del 88% basada en 43 reseñas, con una calificación promedio de 7.8/10. El consenso de críticos del sitio web dice: "Al rehacer su propia película de 1934, Hitchcock imbuye a El hombre que sabía demasiado con lugares pintorescos e intriga internacional, y se ve ayudado por una actuación brillantemente desconcertante de James Stewart". [23] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 76 sobre 100, basada en diez críticos, lo que indica críticas "generalmente favorables". [24]
En 2004, el American Film Institute incluyó la canción " Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be) " en el puesto número 48 de 100 Years...100 Songs del AFI . [25]
Hitchcock mantuvo fuera del relanzamiento de El hombre que sabía demasiado hasta 1983, cuando fue adquirida por Universal Pictures . [26] [27] La película ha sido lanzada en video doméstico por Universal Pictures Home Entertainment en formatos VHS, Betamax, Laserdisc, DVD, Blu-ray y 4K Blu-Ray [28] .
Se produjo un documental sobre la realización de la película para el DVD de 2000, que incluía entrevistas con la hija de Hitchcock, Patricia Hitchcock, y miembros del equipo de producción. También se incluyó en los lanzamientos posteriores en Blu-Ray y Blu-Ray 4K.
Para el Blu-Ray 4K de 2023, la película fue completamente restaurada y se descubrieron los elementos de audio originales de Perspecta , lo que permitió que ese precursor temprano del estéreo se incluyera con la película por primera vez desde su lanzamiento original. [29]